高校音樂課程改革的多元化發展

董 寧 董 麗

（1.包頭鐵道職業技術學院 內蒙古包頭 014060；2.張家口學院音樂學院 河北張家口 075000）

當今社會以瞬息萬變的速度發展著，多元文化也充斥著各行各業各領域。高校音樂教育也在“樹立文化自信、建設文化自覺”的大背景下，越來越重視音樂文化的建設，從高校的音樂課程改革中不斷努力嘗試從理論與實踐的雙向推進，以順應多元化發展的必然趨勢。

一、高校音樂教育的多元化發展趨勢

（一）文化發展的多元化導向

近年來，隨著世界多元化的發展趨勢，人類學家們提出的多元文化發展已得到了普遍的認同，非西方中心主義，尊重不同文化的差異，客觀解讀異文化，理解不同于本民族的價值觀念和民俗、民風的觀念已經得到越來越多的推崇與認可。世界本就是一個多元的世界，在人類學家馬林諾夫斯基的《西太平洋的航海者》一書中圍繞“庫拉”展開的認識與研究是對多元文化的遵從；在費孝通先生的《鄉土中國》中講述的“禮制社會”與“差序格局”是對東方文化中人情社會形成的解讀；在董波教授的《呼圖克沁——蒙古族村落儀式表演》的儀式音樂中亦窺探了蒙古族村落的文化變遷與包容。音樂作為文化的一部分，有著傳承文化又推動文化發展創新的功能，音樂教育的地位及作用也就越發不容忽視。基于長久以來高校音樂教育“重技輕藝”的特點，廣大師生致力于追求高超的技術，以西方音樂體系為標桿不斷精進的特點已與文化多元化發展背道而馳，重新重視民族音樂、民族文化，建立文化自覺、樹立文化自信已然成為主流，高校音樂教育，不論是專業音樂教育還是師范類音樂教育都依此催發了多元音樂文化教育的視角，形成了多元化發展的領航標。

（二）音樂教育的多元化發展

音樂本質定義的多元化變遷，不單單是以西方古典音樂時期的格式或框架來束縛對音樂的界定，正如宋瑾在其文章中提到的“音樂并非僅僅形態上一個音加一個音就是其所是，而是還有文化約定”。音樂人類學家提出，音樂是具有一定的文化語境的。因此，對音樂本質的解讀也沒有統一的標準。音樂教育的全球化發展，填充了更加豐富的音樂教學內容，也沖破了傳統的音樂教育的“教唱模式”，世界多種教學法的融入及應用，提供了更多的音樂教學方式方法，推動著音樂教育向著更加多元化的方向發展。此外，流媒體的強大影響力也是推動音樂教育多元化發展的助推器，學生可以通過媒體了解認識更加多元的世界音樂文化，不再僅僅局限課本與課堂。

（三）科學技術的多元化推動

發達的網絡信息技術變革，實現了教育資源的共享，如線上的名師講堂，打破了原有的地域限制。網絡媒體的龐大資源庫提供了充沛的信息量。現代技術的使用不僅是加速了音樂文化的傳播也成為普及知識的有效工具。例如利用電子設備學習聽課，利用電子設備制作圖文、創作音樂等，面向所有學生的更為多元化的學習窗口也已經打開。基于多元化音樂文化的發展趨勢，高校的音樂教育改革也可以將多元文化作為切入點，以多元化技術為工具，采用多元化的教學模式與方法，推動音樂教育的多元化發展。

二、高校音樂教育改革的多元化發展現狀

（一）中西音樂文化的碰撞

中國音樂文化中講求“和”，為此出現了五聲調式，追求音程關系的和諧。中國音樂重意境，在沒有出現五線譜記譜法的時候，中國就創造了文字譜，脫離數字化的標準，只記載著演奏的音位和技法而沒有統一的絕對的音高音長，更加注重演奏者對意境的理解與表達。因此才有了俞伯牙與鐘子期“高山流水遇知音”的可貴。在中國哲學中對“儒”“釋”“道”的解釋中可以領略中國音樂文化的精髓，例如，在儒家的音樂文化思想中了解音樂對人民的影響以及對政治產生的作用；從宗教音樂中聆聽人生哲理；從道家音樂中理解“大音希聲”的妙處。而審美教育中更多的也是對是感性體驗的追求。西方音樂文化追求數理的精準，節拍、節奏、結構調式都有著完整的標準體系，也正契合了西方哲學體系中古希臘哲學家畢達哥拉斯對數的完美比例的追求，以及西方宗教音樂中嚴格統一的記譜與和聲對位的理性思維模式。

中國的藝術文化講求意境和韻味，我們往往評論一個藝術作品會說“有那味兒了”“是這感覺了”“情緒對了”，都是從具體到抽象的演化，將一個具體的事物通過音樂或其他藝術形式將其表達成為一個抽象的作品。而西方文化擅長與將抽象的事物以具象的形式表現出來。一如管建華教授在關于東西方音樂課程與文化傳統的差異中提出的思考：由于音樂本體、記譜與審美體驗的不同造就了東西音樂文化的差異，但二者并不對立沖突，而是可以相互補充與交流的。“我們今天所做出的東西音樂在音樂教育中共存互補的承諾，這也是人類文化哲學思想的承諾。”在多元文化共生的今天，高校的音樂教育改革就是需要在中西音樂文化不斷交流碰撞的過程中尋找一條融合互補的新出路。

（二）高校音樂課程類別的劃分及存在現狀

高校音樂課程建設目前基本可以劃分為三大類別：專業音樂課程建設、師范音樂課程建設以及普通高校的音樂課程建設，不同類型的音樂課程設置相對應的是不同的人才培養方案。專業音樂類院校從音樂素養、音樂技藝，以及音樂文化有著更為深入的追求，但目前多數專業音樂人才的培養多數都停留于技術層面，一味地追求技藝的突破，使得很多學生變成了練琴的“機器”，而缺少了文化底蘊。師范類院校的音樂教育重在培養中小學音樂教師，培養方案也更為豐富，既要有音樂專業素養又要懂教育理論，但往往由于學制較短，課程短暫龐雜，多數畢業生就業后發現所學專業滯后于中小學音樂教育改革進程，出現了斷層與脫軌的現象。非音樂或師范類高校中開設有音樂選修課或藝術活動，但沒有系統的、規范的教學體系，相對比較紛亂繁雜。

（三）高校音樂課程的建設與發展脈絡

新中國成立以后我國高校的音樂教育建設進入一個摸索和挖掘的階段。這一階段的音樂教育多數為保留、恢復歷史留給我們的音樂以及探索音樂的道路，許多專業音樂高校從事挖掘和保存的工作，例如1950 年中央音樂學院的楊蔭瀏教授、曹安和教授為搶救民間藝人阿炳的音樂，專程去到無錫為阿炳錄制了《二泉映月》《大浪淘沙》等6 首二胡和琵琶曲目并保存至今。也有一部分音樂家從傳承開始走向創新的探索階段，例如中國音樂學院的劉德海先生，豐富了琵琶新的演奏技法，創作了新風格的演奏曲目，對琵琶音樂教育的改革進行了大膽的探索。我國高等教育從1980 年、1987 年、1996年分別三次對高師音樂教學和課程進行改革和草案試行，自此高師音樂教育進入了學習和建設階段。我們接觸大量的西方音樂知識與理論，并于90 年代中期出版了《基本樂課教程》作為高師音樂教育的教材。音樂教育也正式進入了學習西方理論體系，建設高師音樂教育的歷程。進入21 世紀以后，隨著多元文化的進入，我們開始重新審視音樂教育的改革，音樂教育也進入一個新的探索與重塑階段，許多學者和教授在“文化自覺”的大背景下開始反思我們自己的音樂與文化。例如從譚盾的《地圖》中，我們驚覺那些被我們遺忘在山澗中、村落里的音樂竟然格外的動聽、攝人心魂。因此不論是專業的音樂教育、師范類音樂教育以及普通高校音樂教育都進入了全新的音樂文化探索與重塑階段。

三、高校多元化音樂課程改革建設

（一）加強文化學習，建立客體視角

不同于傳統“重技輕藝”的教法，新的音樂教育改革更應注重傳統文化的學習、世界文化的學習，以包容的心態接納世界文化。例如開設相關人文類課程，了解中國及世界的民族文化，建構多元音樂文化體系。不論是從音樂專業的深度，還是從師范教育的廣度，音樂教育不能脫離了文化談音樂，那是沒有靈魂的音樂。打破從主體思考的思維模式，從客體逆推，為何古典音樂深受歐洲人的喜愛？為何京劇在清末民初深受大眾青睞？為何流行音樂會讓當代人癡迷？究其根本是源于受眾人群所處的文化歷史環境塑造了人群的不同喜好。因此我們推斷出通過文化的傳輸，在欣賞交響樂前了解西方文化發展背景，才能更好地體會嚴謹的音樂結構塑造的美妙，通過了解戲曲的發展脈絡以及時代文化背景，才能真正體會戲曲的藝術特色與獨特魅力，就如同很多青少年在接觸多了歐美、日韓的文化后就在不知不覺中哈美、哈日、哈韓。因此，加強多元文化的學習才是進行音樂課程多元化改革的第一步。同時也要學習亞非拉等不曾被關注到的文化與音樂，從文化中理解音樂，從音樂中了解世界文化，學會用客體視角去思考問題。

（二）課程建設從多角度切入

首先，從課程內容的建設上可以增設更多中國本土民族民間音樂，除了教學大綱上的必修課程內容以外，以學校所在地為地緣中心，挖掘時代、地域文化背景下的音樂文化，幫助學生建立更多體驗式的音樂文化，跳出書本的框架結構，體會文化影響下的音樂和音樂中逐漸消散的文化。其次，從課程方法的建設上遵循學生是“整體的人”的觀點，也要遵循課程的整體性，不能將音樂和其相關的文化以及其他關聯學科人為割裂。所有演奏技法的表現特點也有一定時代文化的印記，若不能注意到這一問題，音樂就是音符的機械拼湊，難以將其更貼切的詮釋。例如學習一首陜北民歌，若不了解陜北的地貌特點，生活方式甚至不能將地方方言恰當的融入，歌聲就難以真正打動人。最后，課程過程的建構要具有螺旋上升的建構模式，課程的結構不是多種單項的疊加，而應按照一定的邏輯順序搭建，利用好學生的“最近發展區”，幫助學生循序漸進地形成自身音樂文化的邏輯架構，多維度補充學生的知識盲區與不足之處。

（三）合理有效地利用現代化技術

21 世紀發展最多最快的就是多媒體技術、AI 智能。音樂教育的改革也應利用好現代工具。首先，借助電子設備技術的更新與應用，將書本上理性信息轉化為視頻、影像等為學生增添更多更為感性的審美體驗，就好比與其用語言描述山河如何壯美秀麗，不如讓學生親見高山的雄偉、看江河的浪濤滾滾，才能讓學生有更多直觀的視覺與體感沖擊。其次，熟練操作電子設備，利用電子設備的優勢，創設更為現代化的音樂創作課程，例如運用軟件進行音樂創作，運用設備進行配器、編制樂隊，不論是在專業音樂教育、師范音樂教育還是普通高校音樂教育中，現代化技術的運用不僅可以提高學生的學習興趣，也使音樂創作的大眾化、普及化成為可能。最后，線上教學與線下教學的結合，讓所有學生都能“坐第一排”的優勢促使上課出勤率甚至超過線下出勤率，是有力地調動廣大學生學習積極性與主動性的簡單有效的途徑。由此可見，合理地利用人工智能與現代化技術可以更好地為高校音樂教育的改革服務。

結語

目前多元文化的發展已勢不可擋，高校音樂課程改革的多元化發展腳步也勢如破竹地向前邁進，唯西方中心主義的音樂教育熱浪已逐漸退潮，世界多民族的音樂文化也開始閃耀光芒。高校的音樂教育改革從逐漸重視本民族音樂文化為契機，幫助學生夯實民族文化底蘊，培養文化自信，建立文化自覺。從觀自己到觀他人，學會用客體視角認識其他民族的音樂與文化，建立更加客觀也更加包容的心態與音樂文化觀。