歌曲《知道不知道》
——民歌版與流行版的比較

葉 寬 洪宜德

經典的音樂曲目會隨著時間的流逝被不斷地打磨、傳唱以至家喻戶曉，《知道不知道》就是一首旋律優美、曲調婉轉的經典曲目，極具歌唱性，是陜北民歌代表作之一。歌詞簡單易唱，樸實純正，生動形象，富有藝術魅力，表達了陜北人民對美好生活的熱烈追求與憧憬。這首歌選自影視主題曲《崖畔上開花》，20世紀60年代，《崖畔上開花》經著名詞作家樂韻和曲作家姚敏改編，成為《落馬湖》的電影插曲，后由歌唱家奚秀蘭深情演唱，歌曲再度進入大眾視野。隨著作品熟知度不斷加深，它被不斷改編成各種版本，有流行版更有樂器版。21世紀初拍攝的新年電影《天下無賊》，其主題歌曲《知道不知道》就是[1]通過陜北民歌《知道不知道》改編而來的。

兩者的旋律雖基本一致，但風格卻大相徑庭。比如，同是激動的情緒、動人的唱詞，傳統民歌和流行音樂表達的方式就不同，這就形成了風格的不同。接下來，我就以《知道不知道》為例，從結構、歌詞、節奏三個方面入手，做一個陜北民歌版本與流行音樂版本的比較。

一、結構方面

通過譜例1我們可以看出，整首曲目是2/4拍，在G大調上進行，沒有轉調和移調，調性平穩進行，比較適合演唱者緩緩表達出女子想念心上人的矜持感。作品中女子對心上人是焦急想念的，而演唱風格是緩慢抒情的，作曲者正是通過這種“快”“急”之情與“慢”“緩”演唱形成對比，造成情緒上的反差，突出女子對心上人的思念之情。陜北民歌《知道不知道》是由四個小節的引子加上四個方整性樂句組成的基本樂段，分別為四個小節的a樂句、四個小節的b樂句、四個小節的c樂句和重復再現的四個小節b樂句組成。符合標準的起—承—轉—合結構特點，樂句與樂句之間緊密相連。作品采用了分節歌的模式，以信天游上下句結構為基礎，通過發展重復最終形成四個樂句的樣式結構。第三句是第一句的“換頭合尾”，第四句是第二句的重復再現（見譜例1）。和聲方面，引子結束在主調的一級和弦上為收攏性結構，明確了歌曲的調性，給予聽眾柔和感；a樂句的調性停留在主調的屬調性上，為五級和弦，該句開放式的結構更好地引出了下一樂句；b樂句與引子一樣結束在主調的一級和弦上，收攏性的結構更穩定了調性；接下來的c樂句與再現的b樂句分別結束在主調的五級與一級。最開始引子部分與最后一句都結束在一級和弦上，在結構上形成了首尾呼應，使樂曲更具有統一感。

譜例2流行音樂《知道不知道》結構相對簡單，歌曲為四四拍，在D大調上平穩進行。全曲一共18個小節，由四個方整型樂句加上兩個小節的結尾組成，樂句組成方面較民歌版的《知道不知道》大致相同，而在和聲進行上卻有所區別。a樂句和c樂句依舊結束在一級和弦上，b樂句結束在主調的下屬和弦上，為開放式樂句，更能催發情感，激發想象，為下一句積聚靈感。B1樂句與b樂句大體相同，尾聲部分從主音發展到下屬音，這種開放式的結尾，給人留下遐想的空間，更能表達女子綿綿不斷的想念。全曲采用反復記號加結尾的方式，篇幅相對較小，旋律朗朗上口，易記易唱。

譜例1

譜例2

二、歌詞方面

歌曲的歌詞可直接反映出作品的中心思想，詞曲相輔相成。民歌版《知道不知道》的歌曲、歌詞就是當地勞動人民創造的智慧結晶，因為特殊的生活環境，陜北人純真質樸、善良豪邁，故而創作出的歌詞有著濃郁的生活氣息，不僅情感豐富，也貼近現實，歌詞寫真且平易近人，重要的是既表達了思想內涵也與旋律充分結合。它有三個特點：1.歌詞講述故事。歌詞剛開始就借景抒情，例如“山清水秀太陽高”，“山、水、太陽”都是我們常見之物，勾勒出了一番風和日麗的景象。在這樣的情景中女子思念自己的心上人，不僅“想的真心焦”而且想的睡不好，天不亮就趕早，劃著槳撐著船，一路找啊找、真心焦、多辛勞，總算看到廟，祈求土地神仙實現心中所想，早一點讓自己找到心目中的美妙男子。言語間直白了當，沒有過多的修飾，有的只是樸實的敘述，卻將一個女子思念意中人的焦急之情表現得淋漓盡致。2.填詞手法的運用。歌詞將四個樂句作了“詞格變化”的填詞，如第一句：山清水秀太陽高，好呀么好風飄。作品中加入了“好呀么”三個字，把原本作品中的十字數就變成了“十三字句”，再比如下一個樂句：小小船兒撐過來，它一路搖呀搖。也符合“十三字句”的特點，這首歌曲歌詞的變化發展，必然導致歌曲的唱腔、節奏以及旋律完成相對應的變化。這種變化在中國傳統的戲曲中常常出現，單從歌詞的層面來說，有些向戲曲的方向發展的意味。3.襯詞、疊詞的運用。襯詞和疊詞有著非同一般的作用，它不僅構建起情歌傳情達意的基礎，還達到了營造氛圍、增強感染力、引起情感共鳴的作用。此曲就使用了該創作技巧，突出了陜北民歌獨特的風格。襯詞，在陜北民歌中一般放在句中或句尾起輔助作用，例如本作品中：“陪呀么陪到老”“睡呀么睡不著”等，在歌詞的正中間都插入了修飾的襯詞，起到了承上啟下的作用，補充了小節的完整性，也使得節奏變得均勻，便于上口。襯詞不僅不顯得多余，反而恰到好處，也大大提升了唱腔的感染力，使歌曲韻味十足。疊詞也是常出現的，將歌詞中的字疊起來使用，成為音樂的一部分，在表達效果上更能達到“所描之物具體形象，所繪之景明目清晰”的效果。在歌曲中“小小船兒”“路迢迢”疊詞的運用，不僅調劑了節奏，使音樂形象生動，還令旋律更加流暢，藝術表現力更強。如果換成“小船兒”“路迢”，則節奏失去規整度，旋律的氣氛也不足，歌曲也失去了美感。

流行版《知道不知道》與陜北民歌版本相比，也有三個特點：1.歌詞相對淺顯易懂，它去除了民歌中的襯詞和疊詞，以平鋪直敘的方式展開，沒有多余的裝飾。2.歌詞內容較之民歌版也大有不同，開頭第一句“那天的云是否已料到，所以腳步才輕巧”便采用擬人的手法，也是埋下了一個伏筆，為什么“腳步輕巧”？下一句歌詞就解開了答案“以免打擾到我們的時光，因為注定那么少”。雖然只有短短兩句話，但讓我們嗅到了一絲淡淡的憂傷。緊接著下一句“風吹著白云飄，你到哪里去了”讓人嘗到了苦苦尋找愛的人的心酸滋味。最后一句“想你的時候，抬頭微笑，知道不知道”像是在自我安慰，充滿悲情與無奈，“知道不知道”像是對自己說也像對愛人說，使人陷入遺憾的情緒不能自拔。敘事的開頭往往和抒情的結尾相配合，在歌詞結尾處只用了一個“啊”，這個“啊”給人不同的共鳴。與正詞不一樣，襯詞和疊詞不能離開音樂單獨存在，只有與旋律結合才能發揮它最大的作用。3.唱腔與歸韻不同。民歌版采用民族唱法，吐字清晰、氣息講究、音調多高亢；流行版采用通俗唱法，強調用自己最真實的聲音演唱，體現聲音個性化與特色，演唱風格隨意、自然。歸韻，就是在唱念中或行腔中，充分發揮發音的共鳴作用。發音時間的長短和音量的大小與頭、腹、尾俱全的字音有關。頭尾短而小，表示頭、尾發音較為短暫；字腹長而寬，表示字腹發音長而大。比如：陜北民歌版《知道不知道》中字節大多為短字腹，比如：“高”由聲母g+韻母ao，頭尾短小，發音短暫。類似這樣的字節有十一個之多，像“搖”“早”“老”“道”等。而流行版《知道不知道》中“巧”由聲母q+單韻母i+復韻母ao組成，字音俱全且字腹長寬，一般發音較大且長。全曲共有七個字歸韻在“ao”上，其中四個都為這樣的長字腹，它們是“巧”“飄”“了 （liao）”“笑”，這些字的運用使得樂句尾音拉長，善于表達低沉憂傷的情緒，形成了流行音樂善于抒情的特點。

三、節奏方面

節奏是音樂風格中最主要的表現成分，民歌版大多數采用八分音符和十六分音符，這些音符的時值較短，也使用少量的二分音符，同時運用了附點音符，節奏型較為密集，為作品帶來一絲活潑的特點。民歌版《知道不知道》的前奏由兩個連續的十六分音符節奏型進入，而后采用大附點拉寬節奏，緊接著通過小附點、前八后十六節奏型，再加上二分音符組成，該句連續采用五種不同的節奏型，創作技法獨特，別具一格。全曲采用大量短連音線，多用于前八后十六與十六分音符的節奏型中，使節奏更具有粘連性。每一句均結束在二分音符上，形成前緊后松的節奏特點。a樂句與c樂句末尾處均采用單倚音，單倚音與前一個音為同音，使得前后銜接更為緊密，豐富了樂曲的表現力。c樂句出現單順波音，增加了樂曲的俏皮性。全曲沒有使用休止符號，一氣呵成，使樂句與樂句間更具連貫性，音樂上更具有連貫性，更能表達女子焦急的心情。

流行版則是以四分音符、八分音符和休止符為主，節奏型較為松散，更能襯托歌詞中低落的情緒、悲傷的情感。經過改編之后，流行版《知道不知道》沒有前奏，直接開始演唱。作品節拍發生變化，原來的2/4拍變為4/4拍，強弱規律也發生改變，由強弱變為強弱次強弱。全曲每一個樂句在演唱時都停留在休止符上，形成聲斷意流的特點，更突出歌曲悲傷的情感。與民歌版二十處連音線相比，流行版僅采用九處短連音記號且多用于八分音符處，時值與前者相比較長，節奏被拉寬。原本快速進行的十六分音符，猶如奔騰的流水，是高亢挺拔的“信天游”風格，表達對美好愛情生活的無限追求。流行版降低了原來樂曲的速度，節奏被拉開，曲調變得空蕩悠恍，失去了松弛活躍的感覺，前后形成鮮明的對比。

四、結語

歌曲《知道不知道》陜北民歌版本高亢悠揚，旋律清新質樸，歌詞生動形象，樸實自然，洋溢著黃土兒女的真實情感。它沒有丁點兒的矜情作態，人們把心中的真實感受盡情揮灑，真實反映著陜北人民善良樂觀和堅韌不屈的性格。流行版本結構短小、內容通俗、曲調順口，情感自然親切，容易引起共鳴，群眾傳唱廣泛。不論何種音樂都有它獨特的風格，你更中意哪一種呢？我相信在一代又一代人的傳承與保護下，音樂的生命會更加璀璨。