山東省德州市平原縣第三中學 王玉靜
音樂是一門情感藝術,也是美育和智育的重要途徑。初中生正處于求知欲旺盛、富于想象、可塑性較強的時期,在培養初中生情感、態度和價值觀的過程中,音樂起著不可替代的作用。《義務教育藝術課程標準(2022年版)》對初中音樂課程要求以核心素養為導向,以審美為核心,面向全體學生,變單一的、以知識傳遞為主的音樂教學為師生共同體驗、共同創造、共同發現美好的過程。因此,在初中音樂教學實踐中,教師要堅持核心素養的引導作用,尊重學生身心發展規律和審美心理特點,積極探索音樂教學新方法、新策略。那么,如何在核心素養導向下開展音樂教學呢?筆者認為,應從以下幾方面做起。
初中音樂核心素養主要指藝術表現素養、審美感知素養和文化理解素養。音樂核心素養是音樂知識、技能、情感態度、價值觀教學目標的總和,也是音樂課程育人價值和整體追求的集中體現。與傳統的音樂知識、技能教學相比,音樂核心素養教學的內容和所指更加廣泛、更加全面。音樂核心素養教學的根本目的是培養學生適應社會的能力,服務學生終身學習,讓學生實現全面發展。核心素養下的初中音樂教學,需要根據國家宏觀教育決策,了解核心素養的內涵,需要關注學生的自我發展,本著“以人為本”的教育理念,進行教學設計,制訂科學、合理的教學目標,為核心素養教學目標的實現做好鋪墊。
例如,在《在希望的田野上》教學設計中,教師要將核心素養教學目標細化為藝術表現、審美感知和文化理解教學目標,從學生的自我發展、全面發展,講解歌詞內容,滲透文化和藝術表現,讓學生在潛移默化中受到音樂藝術的熏陶和教育。如本課的藝術表現教學目標應該是:有感情地朗讀課文,學唱歌曲《在希望的田野上》,唱出勞動人民的喜悅和農村生活新氣象。審美感知教學目標是聯系上下文,體會“我們的家鄉”“我們的理想”“我們的未來”“在希望的田野上”等重點語句的含義,用音樂打開學生審美、想象的大門,讓學生用審美態度感悟生活、認識社會。文化理解素養目標應該是理解歌詞內容,想象勞動人民在國土上、田地上生活、勞動的情景,體會、了解作者所表達的情感,培養學生愛生活、愛勞動、愛祖國的情感,讓學生養成積極樂觀的生活態度。如此這般,在教學目標明確的基礎上開展音樂教學,注重學生個人品質、文化素養教育,可以提升學生的精神境界,給學生核心素養培養帶來積極影響。
我國著名作曲家冼星海說過:“音樂是生活中的一股清流,是陶冶性情的熔爐。”這句話反映了音樂的價值和功能。音樂的藝術屬性,要求音樂教學要將美的東西作為教學重點,促使受教育者朝著美和善的方向發展。進一步來說,初中音樂教學的根本目的不是培養音樂家,而是美的教育、人的教育。在音樂教學中,教師要充分展現音樂中含有的“美感”,強化音樂的智育、德育和美育功能,讓學生獲得良好的學習體驗。初中音樂核心素養也明確指出:音樂教學要讓學生感受音樂的律動之美、情趣之美、表演之美,強化音樂教學的表現力。而要想強化音樂教學的表現力,必須改變傳統的“填鴨式”教學法,創新教學方式,重視音樂情感表達與傳遞。
例如,在豫劇《花木蘭》選段《誰說女子不如男》教學中,在導入環節,教師可以利用多媒體播放豫劇大師常香玉主演的豫劇電影《花木蘭》中的精彩選段,借助視頻和熟悉的豫劇唱段營造趣味教學氛圍,讓學生感受豫劇的韻味、感受花木蘭為殺敵報國的情懷,將學生順利帶入教學情境中。然后,在講述豫劇的相關知識時,教師可以借助光影讓學生走近豫劇大師常香玉,講述常香玉與花木蘭“愛國愛家”“巾幗不讓須眉”的故事。如常香玉是德藝雙馨的豫劇表演藝術家,她從小跟著草臺班子唱戲,吃盡苦頭。苦難生活也磨練了她的性格和技藝,她的技藝與日俱增。精湛的技藝,加上銳意改革的精神,使得她很快聲名大振。在抗美援朝期間,為支援中國志愿軍,她帶領自家劇團全國巡演,為前線捐獻了一架飛機,并多次赴朝鮮前線進行慰問演出,她也因此贏得了“愛國藝人”的稱號。有許多人都唱過《花木蘭》,演過花木蘭,但是常香玉的愛國精神,她與花木蘭同樣的愛國情懷,使得她扮演的花木蘭成為無法超越的經典。結合花木蘭和常香玉的愛國故事,教師可以滲透愛國主義教育,激發學生的愛國之情,調動學生的情感,讓學生獲得獨特的審美體驗和情感體驗。
音樂是一門表現藝術,在音樂表演中,樂器和聲樂一樣,都是其主要的表現形式。蘇霍姆林斯基說過:“讓學生參與學習、創造和表現,是喚起學生對知識的興趣的重要條件。”樂器,不僅為學生理解音樂提供了良好的條件,還為學生參與音樂表演、參與音樂創造良好的通道。樂器進課堂,可以為教學注入生機,滿足音樂核心素養教學所提出“培養學生的藝術表現、審美感知和文化理解素養”的要求。所以,在初中音樂教學中,教師要改變過去那種教師自顧自講的教學模式,加大音樂教學投入力度,為教學提供充足的器材和設備,以樂器進課堂為教學新的突破點,開辟音樂的新園地,為學生全面發展、核心素養提高創造良好的條件。
例如,在學習《茉莉花》這首經典民歌時,教師在做好識譜、視奏、視唱、欣賞教學設計的同時,還可以將常見的豎笛、口琴、葫蘆絲等樂器帶入課堂,基于音樂欣賞、討論,借助簡單的樂器開展學習活動,降低知識的難度,培養學生的表現力與鑒賞力。如在課堂教學中,教師可以播放我國著名歌唱家宋祖英或者黑鴨子組合演唱的《茉莉花》,讓學生聽歌識曲,談談這首歌曲的特點(旋律優美、清麗、婉轉,歌曲感情細膩、流暢),讓學生談談歌曲所表現的內容(歌唱茉莉花的芬芳和美好生活)。然后,教師將江蘇民歌《茉莉花》與河北民歌《茉莉花》放在一起,從風格、調式、語言、旋律方面對比兩者的不同,讓學生討論不同地區民歌的曲調特點,讓學生對音樂基礎知識有所了解。在此基礎上,教師將學生動員起來,全班開展合奏表演:將準備好的樂器拿出來,讓學生根據自己的特長選擇樂器,演奏歌曲《茉莉花》,讓沒有樂器的學生利用手邊可用的器材,如鋼筆、三角鐵等,或者用雙手在桌子上打拍子、伴奏,借助演奏、伴奏為學生提供進一步感受、學習、理解音樂的機會,發掘學生的潛能,促使學生通過眼、耳、口、手乃至全身活動實現全面發展。
興趣是最好的老師。所有的學習活動離開了興趣就變成了苦役,所謂的效率和質量也無從說起。在教學過程中,教師只有讓學生對學習感興趣,才能讓學生積極主動地參與到學習中,才能達到“教而不教”的目的。但是,在初中音樂教學中,傳統的音樂教學都是沿著點題—講解—學唱的流程推進的,教學缺少流變性,無法激發學生的興趣。初中生正處于貪玩好動的時期,缺少了興趣,他們在學習方面會遇到諸多阻力。鑒于此,在初中音樂教學中,任課教師要掙脫時空、課程資源等因素對音樂教學的束縛,拓展教學空間,改革教學模式,讓學生在興趣驅使下積極主動地學習。
例如,在《青春舞曲》一課的教學中,教師可以在教學開始前利用多媒體播放一些經典的新疆民歌,或者播放一些新疆舞蹈,讓學生體會新疆民歌的特點、舞蹈的基本動作,并讓學生談談自己對新疆民歌、舞蹈的感覺和認識,激發學生的學習熱情,培養學生對民族音樂的感情。在學唱《青春舞曲》時,教師可以設計一系列的音樂活動,如讓學生進行打擊樂伴奏,或讓學生學習維吾爾族舞蹈的基本動作,然后進行即興創作,為歌曲伴奏、編舞,并把握好伴奏、舞蹈的節奏感和表現力,這樣可以調動學生參與學習的積極性。在課堂教學告一段落后,教師讓學生利用課外時間,收集有關王洛賓、新疆歌曲的資料,了解王洛賓的生平經歷,欣賞他的音樂作品,收集整理一些維吾爾族民歌,并學習王洛賓的創造精神,讓學生進行多形式創作練習,改編一些作品,參加一些音樂實踐活動,培養學生的創造精神,增加學生的審美經驗積淀,深化學生對音樂文化的理解。
綜上所述,核心素養下的初中音樂教學要通過教學創新,盡快走向成熟。所以,在初中音樂教學中,教師要以核心素養為導向,優化課程結構,創新教學模式,增加音樂教學的趣味性和感染力,凈化學生的心靈,提高學生的核心素養。