巴塔木兒歌的戲劇化設想與導演構思

賈德俍

（中央戲劇學院,北京 102200）

一、演出思想，演出形象和演劇形式

1.演出現實意義和最高任務。現實意義：巴塔木音樂堅持“互動式”教學的理念，鼓勵孩子跟隨音樂一起唱跳，在運動中學到知識；4～7歲的孩子正值學齡初期，是接受基礎知識，建構世界觀價值觀的關鍵時期，也是習慣養成，性格形成的重要時期。而在當前教育環境下，家長設定所謂的“起跑線”，使課業負擔不斷向低年齡段下移。孩子愛玩愛動的天性被鉗約，想象力和創造力被制縛。此外，電子游戲產品，視聽影像占據了孩子們絕大部分的休閑時光。歌舞互動秀

Badanamu

為孩子提供了一種新的娛樂方式，給家庭帶來了新的相處場域。它倡導父母和孩子一起“動起來，跳起來”，在偃意表演藝術魅力的同時，享受健康的生活方式和熱情活力的親子相處模式。最高任務：通過表演，使觀眾在安全輕松的環境下拿起樂器，或是舞動起來，共同創造演出，以達到放松身心的目的；倡導建康運動，快樂生活，讓孩子開心地走出劇場。推廣

Badanamu

系列形象，帶動周邊產品售賣；建立

Badanamu

演出模式，并積累粉絲群。

2.演出的形象種子。神秘星球的演唱會：原住民和外來客一同完成的“搖滾派對”。

3.全劇整體處理原則。在“表現”基礎上吸收“再現”的因素，以“表現”為主，強調夸張，變形，強感染力。遵循創造幻覺的原則，但不指通過物質形態和生活來創造幻覺，而是通過舞臺技術和演員的表演，調動觀眾想象，“走入”巴塔木的世界。同時，破除“第四堵墻”，使得“觀眾席與舞臺”“演員與觀眾”產生同位關系和錯位關系。整體以兒童劇的處理風格為主，辯證地吸收各種有助于提高演出感染力的表現手法，如默劇，肢體劇和偶劇。不追求語匯的哲理性和深刻含義。

二、角色設置及劇本大綱

1.人物小傳（人物名稱/樂隊職位/代表氣質）。巴塔/主唱/團結：巴塔是一只白色的小熊，它的耳朵和手掌心略帶粉色，在陽光的照耀下可愛極了。它出生在巴塔木世界的科茨沃爾德小鎮——一個充滿音樂和舞蹈的地方。它的父親是最有名的樂隊指揮家，它的母親是合唱團的成員。巴塔從小便跟隨父母四處巡演，能熟練使用各式各樣的樂器，對音樂極其敏感。巴塔最與眾不同的，便是那純澈的嗓音和美妙的歌喉。它的聲音有一種與身俱來的魅力，即使是日常言語，也像鳥兒動聽的歌唱。唯一讓他害怕的就是孤單，每當他孑然一身時，便會開始害怕和恐懼。巴塔床上的小熊娃娃陪伴著他直到今天，因為他無一個人面對黑暗又無聲的夜晚。在他很小的時候，一次跟著爸爸去東安格利亞小鎮演出，結束時意外走散。夜幕已經降臨，巴塔自己走到了一處果園，四下一個人也沒有。他非常害怕，坐在地上哭了起來。在這是，碰巧來此處拾撿果子的克里發現了他，并邀請他回自己家過夜。第二天，克里為巴塔烹制了“克里特制”，而巴塔發現了克里的廚房里居然有那么多的鍋碗瓢盆，它們敲擊起來的聲音就像鼓一樣。于是，他教會了克里如何用它們演奏音樂。

克里/鼓手/友誼：克里是一只藍色的企鵝。他太喜歡藍色了，他身上的穿戴之物都是藍色的，身邊的所有用品也都是藍色的。克里的愛好是美食和烹飪，最拿手的佳肴是——“克里特制”——當然是藍色的。他有一個哥哥名叫波谷，但很少能在家里看見它，這讓克里經常為他的去處而擔心。只要一做起菜來，他便會瞬間變得激情四射，充滿活力。切菜，飛水，擺盤猶如雜耍一般流暢，廚具在他的手中幻化成了飛舞的魔法棒。當然了，還有一件事也能讓克里激情澎湃——打鼓。自從遇見了巴塔之后，克里便開始接觸到了音樂。他沉醉于烹飪和打擊樂極致的節奏中，這與他平常的沉默寡言判若兩人。他極富創造力和想象力——不論是在音樂還是廚藝上——他總能給樂隊帶來驚喜。克里之所以如此熱愛著美食，是因為他希冀著看見朋友品嘗美食后愉悅的表情。當朋友們需要幫助時，他一定是第一個伸出援手的企鵝。他總是以自己的力所能及，無私地照顧著樂隊的成員們。

波谷/貝斯&鼓手/堅持：波谷最大的特點就是他帥氣的發型，紅黃相間像極了燃燒的火焰。他有著樂隊中最高的身高，同時也是最年長的隊員。他是個“壞”小子，喜歡開玩笑，總是能逗得所有人捧腹不止。他熱愛運動，是一名籃球健將，他喜歡冒險和挑戰，總是一個人背上行囊向未知的方向走去，數天后安然無恙地再次出現在大家的面前，誰也不知道他經歷了怎樣的冒險。當克里為他的安全而擔心時，他總是信誓旦旦地說“怕什么！我是波谷！”波谷也是樂隊的鼓手，但和克里的架子鼓不同，他打的是一種非常大的鼓。這種鼓只有一塊鼓面，聲音低沉卻響徹云霄，波谷需要用兩只手掄起巨大的錘子才能把它砸響。當然，也只有他能完成這一任務了。雖然波谷喜歡炫耀自己的經歷和見識，但他并不是那種自鳴得意或者玩世不恭的企鵝。他之所以周而復始地探險，是為了找到克里的父母。是的，克里并不是波谷的親弟弟，而是在果醬桶里被發現的——這一點克里并不知道。他聽說克里的父母在一個“滿眼都是蔚藍”的地方。波谷走遍了它所能及的大河，湖泊，甚至走到了云端，但都不是那種純粹的蔚藍。他還要繼續找下去…

杰西/主舞/勇氣：杰西是一只粉色的企鵝，是樂隊中年齡最小的成員，但卻擁有最強的能量和活力。她最具標志性的特點就是兩根高高翹起的雙馬尾，隨著舞蹈上下擺動，好看極了。她出生于肯特郡小鎮小鎮，父母都是科學家，渴望女兒能繼承他們的職業。可小時候，一次為了抓跑進屋里的蝴蝶，杰西把父母實驗的器材弄得一團糟，把自己的衣服弄得五顏六色，還把試管當作熒光棒上下揮舞。從那以后，她的父母就再也不在家工作了。一次，巴塔的樂隊來鎮上巡演，父母帶著杰西去看。那是杰西從來沒接觸過的東西——一種澎湃，熱烈而激情的音樂。杰西是那種想到就去做的企鵝，從不拖拉和猶豫。不過也因此，有時過于爽快和直白，就會忽略了他人的感受。她并不是故意的，只是自身的歡樂和亢奮有時會使她得意忘形。如果她惹別人不高興或者做錯事了，她會馬上道歉并彌補過失。她喜歡一切粉紅色和亮閃閃的東西，她也喜歡自己變成觀眾眼中的閃光的感覺。她的舞蹈富有力量——不只是肌體上的，而是那種震懾心魄，觸及靈魂，讓人不自覺一起舞動的魅力。

艾比/吉他/智慧：艾比是一直米色的小鳥。他精通計算機，總能拿出讓人意想不到的黑科技產品，不過有時的“效果”讓他自己也意想不到——他實在是太馬虎了，算錯數據或者用錯材料是家常便飯。艾比總是喜歡說一些奇怪的術語，即使很多也并不那么準確（因為都是他自己起的怪名字）。他還喜歡說“包在我身上”之類的豪言壯語，但很快就會將這些承諾忘得一干二凈。但是，或許是他改不了心不在焉的毛病，或許是杰西的舞蹈太過熱情，他常彈著彈著，就把吉他一扔，與杰西跳舞去了。咪咪將其總結為“吉他一扔，艾比就瘋”。

咪咪/指揮/獨立：咪咪是巴塔木王國的公主——不是那種自稱是“公主”的家伙，而是一個有血統的，有貴族氣質的，真正的公主——他出生于溫莎小鎮的王室家庭，生活優渥富足。按照王室的傳統，每個貴族都要從小學習一項技能。遙遠的父親傳來詔令“讓孩子們試試木匠或是泥瓦匠也不錯”，咪咪哇的一下哭了起來，跑回家，把自己關在房門里整整待了兩天！她是被樓下的音樂聲吵醒的，那是從科茨沃爾德小鎮來的合唱團，他們在為皇室獻上特邀演出。他們的衣服是那樣的華麗，音樂是那樣的婉轉而動人。演出結束后，她悄悄地繞過了守衛和管家，溜進了合唱團的休息室。“教我點什么吧”她說道“我可不想當木匠或是泥瓦匠”。“嘿！看看這個怎么樣？”巴塔的父親把自己的指揮棒遞給了她，這根只要在空中揮舞就能創造音樂的仙女棒，讓她愛不釋手。就這樣，咪咪成了巴塔父親的學生，也和巴塔成了一起長大的青梅竹馬。咪咪喜歡說一些俏皮話，可能是皇家血統中有吟詩作對的基因——但她的“詩句”總是那么幼稚而可愛。她能很快地以一種押韻的方式把當前的情況總結出來，伴隨波谷的鼓點，就像說唱一樣有趣。

波比/鍵盤/善良：波比是一只白色的小熊。她是天使一般的女孩，仿佛只能看到世上的快樂。她有著雪白的皮毛和鮮嫩的臉蛋，像新鮮的水蜜桃一般可愛。她愛哭鼻子，但多數時候是被美好所感動而留下淚水。波比對世界上的一切事物都抱有善意，是小動物們的飼養員。在樂隊里，她就像百寶箱一般，總能及時地掏出朋友們需要的東西。當然，她也擅長手工制作，每當她造出一個精美奇趣的小玩意，咪咪都會搶著為它命名，艾比則是著急地為它改裝。波比總是被那些古怪的名字和奇妙的功能所逗笑。要說唯一的缺點，那就是她太過于關心別人了，常常委屈了自己。

艾克們/觀眾：艾克是巴塔木星球上最神秘的生物。沒人知道他們來自哪里，去向何處，他們只是短暫的出現60-90分鐘，便會從巴塔木世界上消失。他們形態各異，高矮不一，常見的組合是一個高大的艾克帶著一個矮小的。他們從未見過巴塔木世界，因此總是以驚異的目光看著發生的一切。但是他們每個人都有著非同尋常的潛力，或此或彼，需要被引導和發掘。艾克們一旦拿起了樂器，或跳起了舞，會給巴塔木世界帶來巨大的能量，制造令人興奮和驚奇的場面。

2.劇本大綱。故事梗概：今天是一年一度的巴塔木音樂節，巴塔樂隊準備在今晚進行盛大的演出。巴塔是第一個起床的人，他早已收拾好了一切，準備把朋友們叫醒了。可當他踏出房門，去發現一群從未講過生物正盯著他。這嚇得他拔腿就跑，躲進了好朋友咪咪的家里。經過他們倆的研究和觀察，確定了這群生物是來自地球的“艾克”。這時，最有智慧的艾比也趕了過來。他們嘗試著和“艾克”對話，教會了他們一些簡單的巴塔木動作。但最終發現誰也不能準確地說出自己為什么來到了巴塔木世界。杰西焦急地跑來，告訴大家配合他們演出的700個隆隆不見了蹤影，這可急壞了大伙。最終大伙決定教會這些“艾克”們如何使用樂器和跳舞，配合他們完成演出。在演出時，隆隆們居然被反派米皮控制來搗亂。他們害怕音樂與掌聲，巴塔樂隊必須以更強的熱情和能量才能戰勝他們。最后，在所有“艾克”們的幫助下，隆隆們恢復正常，邪惡的米皮也被趕跑了。

三、綜合藝術的處理原則

1.演員。演員的選擇對本戲的最終呈現效果有很大影響，具體的選擇上可以遵循以下幾點：一，熟練掌握架子鼓，吉他，貝斯，鋼琴中的某項樂器，或有較高的演唱水平。二，有較強的表演能力和較豐富的演出經驗，能完成導演布置的任務，對兒童劇或音樂劇的表演風格比較熟悉。三，外形要貼合人物形象，也要避免同質化，盡量在身型，高矮和氣質上有各自特點。四，不怯場，有組織，帶動觀眾的能力。五，無論飾演什么角色，小演員本身都應是惹人喜愛的，熱情的，對生活和表演充滿激情的。

2.布景。布景要求童話風格，造型夸張可愛，色彩強烈。為了保證演出“時空”變化的“假定性”原則以及演出的流暢，特別是未來“路演”的可能性，布景要便于在舞臺上推移流動，自如遷換，景的結構要簡便，質地要輕便，制作要精細。整體風格上既要有巴塔木世界的幻想色彩，又要有樂隊演出的現代氣息。正反面轉換的布景、“拼圖式”的多塊布景、高度假定性或僅局部寫實的布景，都在考慮使用的范圍內。如果情況允許，考慮運用車臺，轉臺和升降裝置來實現布景遷換。在內容上突出樂隊和歌舞的元素，空間上層次分明，高低錯落要便于樂隊成員使用樂器。視情況而定，可能需要將LED屏幕或投影幕加入布景，以進一步增強舞臺感力。

3.照明。不求光源，光色的真實邏輯，強調顏色鮮明絢麗，明朗干凈，體現出童話般的夢幻。燈光的切換需配合音樂節奏，要求氣氛統一，層次分明。要為觀眾席提供照明，以便于觀眾活動。燈具的布置可以借鑒演唱會或大型演出，在關鍵的樂器上應有燈光設計相配合。

4.多媒體。根據條件選擇投影，LED屏或顯示器。多媒體設計上要配合演出風格和劇情發展，為介紹劇情，營造氣氛節奏，明確信息，引導觀眾而服務。最優的情況是在舞美中加入大型投影幕或多塊小投影幕，會大大增強演出可看性和綜合藝術感染力。多媒體的具體使用，還要結合演出的實際情況和設計人員的執行能力。如條件允許，應盡可能使用有想象力的多媒體設計。

5.服化。服裝要求既有原著中人物的典型特征，又不能過于繁重，影響演員表演。色彩上要華麗美觀，制作上要精細考究。此外，第一，要按照原著設計幾套全身穿戴的“人偶服”，參考《巴塔木》中的主要角色。這些服裝不在演出時穿戴，而在演出前后工作人員與小朋友互動時使用；第二，要設計有陣營指向性的小型穿戴服飾（如頭飾，手環），以建立“艾克們”的身份。服裝設計上要考慮到樂隊整體風格，同時可以對角色具體分工進行區分。

化妝上既要符合人物形象要求，又要討喜可愛。不追求對動物面部細節還原的“動物妝”，而是以面部的某些主要特征的裝飾代之。

6.音樂。互動演奏歌曲以巴塔木音樂作為基礎進行填詞和改變。選取的要求如下，一，節奏感強，層次鮮明，旋律有辨識度。二，配器豐富，便于分工，避免單一樂器的獨奏。三，節奏性變化簡單，曲調演唱難度適宜，便于觀眾配合。四，音樂風格向搖滾，R&B和FUNK靠近，但仍要保留童話的輕快。具體的選曲會在進一步商討后確定。音樂在改編完成后由演員現場演奏和演唱。音效則需要對生活聲音進行較大的夸張和變形，追求漫畫式的鮮明和詼諧，可以參考《巴塔木特工隊》動畫。作詞上不追求較強的故事性或教育意義，以簡單易記，便于傳播為主。不過在非互動的歌曲上，仍要有音樂劇的行動性，結構上要留足念白和表演的余地。

7.舞蹈。第一，演員的舞蹈動作追求力量和節奏感，富有感染力，要求與音樂及故事情節相配合，作為情勢發展的視覺形象，或是生活動作的舞蹈化。要有動畫人物的典型動作及行為方式，設計某一或某類動作的多次重復，以增強觀眾記憶。保留音樂劇的部分特點，如臺詞與動作結合，舞蹈的行動性等。

第二，需要觀眾配合的舞蹈動作要盡量簡單，便于學習。要考慮到4-7歲孩子的生理結構，也要照顧到其家長的模仿熱情。可以向詼諧，夸張的方向上嘗試。編舞上特別要注重辨識度和記憶度，有“過目不忘”“看了就會”的魅力。觀眾所進行的舞蹈可以歸納為某種“健身操”，技術性較低而實操性強。四支舞蹈在功能和層次上要有區分，遵循先易后難的原則。可以參考格萊美舞蹈，zumba和Aerobics dacing。

8.節奏與氣氛。體的氣氛應是輕松明快的，各舞臺藝術部門應努力為孩子創造一個安全而溫馨的觀演環境。“麻花式”的包袱應是密集的，但不能僅僅是笑料的堆疊和累加，仍應以劇情結構，人物關系上的矛盾沖突作為著眼點。整體演出節奏成螺旋式上升結構，以4首互動歌曲為高潮點，以第四首歌曲為高潮頂點，最后應有“全場high”的場面。故事情節填用以充節奏下坡，并推動新的節奏氣氛產生。演出基本的節奏由演員的表演產生，音樂或樂器可以給出鮮明直接的節奏，創造歌舞場面的演出氣氛。除特殊的情境需要外，各舞臺藝術部門應配合呈現熱烈，活潑且幽默的氣氛與節奏。