叢娜

音樂教育是素質教育的重要組成部分,音樂作為具有強烈感染力的藝術形式,能夠潛移默化地對人進行美的熏陶。科學、系統地開設音樂課,打造“快樂課堂”,實施快樂音樂教育,有利于豐富學生的學習生活,為學生插上快樂成長的翅膀。
一、打造音樂“快樂課堂”的意義
(一)喚起學生的渴望
作為藝術類學科,小學音樂課以其自身魅力深受學生喜愛,孩子們渴望生動有趣、參與度高的音樂課。打造快樂的音樂課堂,順應了學生的天性。與其他學科課程不同,在音樂課堂上,學生既可以學習音樂知識,又可以參與音樂游戲,還可以進行音樂表現,這樣生動、有趣、參與度高的音樂課堂是孩子們所渴望的。
(二)促進學生心理健康
在音樂課堂中,學生參與音樂欣賞、歌唱、舞蹈、器樂演奏、音樂劇表演等豐富多彩的音樂活動,有的學生在活動中發現了自己的音樂潛能,有的積極表現自己音樂才能,還有許多學生在音樂活動中學會肯定自己,表達情感和思想……這些都增強了學生的自信心,有利于他們樹立正確的人生觀和價值觀。近年來,心理治療中運用的音樂干預療法就是以音樂調節心情的方法,實現個體思維認知的轉變,這是其他心理治療方法無法替代的。
(三)提升學生綜合素質
愛因斯坦曾說過:“如果沒有青少年時代的音樂教育,就沒有我現在這些科學上的成就?!蔽覈茖W家錢學森、屠呦呦也同樣是音樂愛好者。音樂豐富了科學家的思想和思考方式,讓他們能從多種角度看問題,間接促成了科學上的成就。音樂學科是音樂藝術與科學教育相結合的綜合性育人學科,音樂教育是素質教育的重要一環。學生在快樂的音樂課堂氛圍下,不僅能學習音樂知識,提升音樂審美能力,掌握音樂技能,還可以提升道德修養、想象力和創造力,對其他學科的學習也有很大的幫助。
(四)落實立德樹人的根本任務
音樂是聽覺藝術,是人內心情感的表達,更是人們的精神寄托。所以,音樂教師要利用學科特點,德育為先,通過音樂教學實現音樂育人,促進學生的全面發展。小學音樂教材中有很多經典的民族音樂作品,教師應利用教材引導學生喜愛民族音樂。學生通過民族音樂這張“名片”,了解中華文化的博大精深,增強了民族自豪感和自信心。比如《故鄉是北京》一曲采用了京劇唱腔的典型音調,將我國的傳統戲曲元素融入歌曲中,使整首歌聽起來親切自然,富有京腔京調。教學中,教師引導學生了解京劇這一國粹,使學生熱愛祖國的音樂文化,培養愛國情操。
二、小學音樂“快樂課堂”的定位
音樂教師首先應樹立“以學生為中心”的教學理念,結合各年齡段的學生特點,設立教學目標。如要求低年級學生初步體驗音樂的美感,能自然地演唱歌曲,參與音樂表現。要求高年級學生能自信而有表情地演唱歌曲,進一步培養學生的音樂欣賞能力。其次是創設寬松的教學氛圍。教師應關注學生的參與程度和參與感受,隨時調整教學設計,寬松的教學氛圍有利于學生掌握音樂知識。另外,教師應隨時掌握學生的心理變化和喜好,除了教材內容,教師應適時拓展當下流行的、適合學生演唱的歌曲,讓課堂內容更加豐富,也讓學生更加喜愛音樂課,享受音樂帶來的快樂。
三、打造小學音樂“快樂課堂”的策略
(一)利用音樂游戲,解決重難點問題
音樂教師首先要熱愛音樂,要有較高的音樂技能與特長,要用個人魅力和音樂素養感染學生,用自己對音樂的熱愛和理解喚醒學生心中的音樂夢想。同時,師生之間應該建立友好、平等、和諧的師生關系,教師應俯下身來,走進孩子的內心。這樣,學生對教師的崇拜就會轉化成學習音樂的熱情。教師要利用恰當的音樂游戲讓音樂課堂氣氛熱烈起來。比如,利用奧爾夫音樂教學法中的游戲教學法,根據教學內容和教學重難點編創聲勢游戲,既可以讓學生在玩中學習,又可以解決教學重難點。在“阿西里西”一課中,教師利用創編聲勢游戲,讓學生在游戲中掌握新的知識點,讓音樂課堂更生動。
其次,教師在課程的導入環節設計與本課相關的音樂游戲,會進一步提高學生的學習興趣。如在“時間像小馬車”一課的導入中,引導學生模仿馬車奔跑的“嗒嗒”聲。當教師的手勢抬高,馬車“嗒”的音高也要隨之變高,手勢變低時,“嗒”的音高則要降低。游戲不僅吸引了學生的注意力,更為課堂增加了新鮮感,讓學生愈發喜歡音樂課。
(二)夯實音樂基礎,享受音樂帶來的快樂
培養學生的音樂素養是音樂教學中的一項重要任務;而學生只有學習和掌握音樂基礎知識,才能享受音樂帶來的快樂。每一首音樂作品都有其獨特的歷史背景和時代意義,教師應向學生介紹音樂作品的時代背景,引導學生初步感知音樂創作的歷史原因。如歌曲《東方之珠》以祖國統一為主題,以詩意的語言描繪了香港的迷人景色,并擬人化地表現了人們對香港的無限眷戀。教師在教學過程中,應讓學生了解香港回歸這一歷史事件,使學生進一步理解歌詞的深層含義,在欣賞音樂作品的同時,激發學生的民族自豪感。
深入理解音樂作品離不開曲式分析。教師應培養學生的曲式分析能力。大多數音樂作品是由一個音樂主題進行多次變化及重復構成的,學生初步掌握了曲式分析能力之后再去聆聽時長較長的音樂作品便不會覺得枯燥,反而會梳理出曲式結構圖,加深對作品的理解。
在小學音樂教材中,很多音樂作品都有獨特的歷史意義,如六年級的《保衛黃河》形象地刻畫了象征中華民族精神的黃河,描繪了抗日英雄們為保衛黃河、保衛全中國而戰斗的場景。教師在教唱時,應注意引導學生感受和表達歌曲的內在情感,唱出民族精神。
(三)把握作品特點,培養音樂欣賞能力
欣賞音樂能使學生的心情得到放松,能幫助學生自主調整情緒,調動想象力、創造力和實踐能力,幫助學生塑造開朗、樂觀的性格。在音樂教學中,會欣賞美才會表現美,音樂教師應加強音樂欣賞教學的可實施性,讓音樂知識、音樂理論更“接地氣”,讓音樂欣賞課更加生動、豐富。
學生在音樂欣賞中需把握音樂作品的特點,用肢體感受音樂旋律的優美,以哼唱理解歌詞的內涵,通過“聯覺”“通感”感知音樂內涵,逐步提高審美能力,在參與音樂表現的過程中收獲快樂。如以排簫為主奏樂器的《康沃爾的早晨》,是一首田園風格的改編民謠,用唯美動聽的旋律描繪了康沃爾半島如詩如畫的清晨。教學中,教師應先引導學生放松身心,將注意力集中在欣賞優美的旋律上,帶領學生利用舞蹈身韻表現音樂的起伏,跟隨排簫的聲音體驗清晨的鳥鳴與泉涌,以情促教,以美悅心,進而提升學生的審美能力。
(四)通過合唱訓練,培養音樂表現能力
表現音樂是學生音樂審美能力培養的重要目標,教師應利用恰當的時機,為學生搭建展示自我的音樂舞臺,讓學生在表演的過程中增強自信心。如欣賞二胡獨奏《賽馬》時,教師可以請有二胡學習經歷的學生為大家演奏;在《打字機》一課的教學中,教師可引導學生隨音樂變化模仿打字員的工作,感受打字員忙碌的工作狀態;在《苗嶺的早晨》一課中,引導學生利用手中的絲巾隨音樂畫出優美的旋律線;在《瑤族舞曲》一課中,學生可試著學習舞蹈律動隨音樂進行表演。通過親身體會,學生可進一步加深對音樂情緒的理解和感知。
音樂作品能給人帶來很多快樂。教學中,教師可以利用合唱教學培養學生的合作精神和集體意識,讓孩子們共同分享快樂。通過合唱,學生不僅能感受音樂的魅力,還能學會聆聽別人的演唱并與自己進行比較。學生通過呼吸練習、發聲練習、吐字練習等提高自身的演唱水平,抒發內心的情感,表達對音樂的理解,為負面情緒找到“美麗的出口”。合唱還能讓學生融入集體,在參與中收獲更多的快樂。
(五)設計課堂任務,培養音樂創作能力
音樂教師可以根據學生的年齡和心理特征設計音樂創作的課堂任務,降低難度,循序漸進地讓學生體驗創作帶來的喜悅。教師可引導學生自制打擊樂器。不同材質的水瓶,放進黃豆進行搖晃可以發出不同的聲響。學生用自制的打擊樂器參與音樂表現,能進一步激發學習熱情,課堂也會隨之熱鬧起來。
在低年級的音樂課中,教師可以引導學生自編聲勢律動并使其參與到音樂表現中。起初,學生無從下手,教師可以在做示范后,放手讓學生探索。在探索的過程中,學生親自體驗聲音的長短、強弱,進一步加深對音樂的理解。
在中高年級的音樂課堂中,教師可以引導學生為旋律、節奏相對簡單的樂曲創編歌詞。如欣賞《歡樂頌》《愛的羅曼史》《火車咔咔咔》時,教師可提出“友情”“母愛”“愛祖國”等主題,引導學生明確創作目標。
教師還可以給出固定音高,讓學生創編節奏,體驗不同的節奏型帶來的不同的音樂效果;或是固定節奏類型,讓學生創作旋律,體驗不同的音高組合帶來的音樂情緒。教師要將創作的主動權交給學生,適當加以引導,才能真正實現音樂創作的價值。學生在音樂課堂中不僅能體驗做“小音樂家”的快樂,還能分享自己對音樂的理解。
四、打造音樂“快樂課堂”要注意的問題
打造音樂“快樂課堂”,一要注意“快樂”不等于不學習。音樂美學家、教育學家周海宏說:“快樂教育不是只快樂不教育,而是讓教育過程充滿快樂;學習不等于不快樂,快樂不等于不學習。”即使是“快樂”課堂,也不能脫離音樂教學的目標。在教學中,音樂游戲的設計要有深度、有內涵,把握好課堂節奏,動靜結合。
二要注意尊重學生的個體差異。在教學過程中,我們時常發現,有的學生缺乏音樂素養,有的學生音樂學習興趣不濃。教師應結合學生個體差異,合理安排教學內容,選擇恰當的教學方法,創設快樂的教學情境,讓每一名學生都能享受音樂帶來的快樂。
(責任編輯:李晶)