新時代基礎美術教育的理論與實踐研究

李 坤

(比什凱克國立大學，陜西 咸陽 713400)

促進素質教育創新與發展，這是教育課程持續化整合的關鍵任務，新時代教育教學要把基礎教育以及學生素質教育視作核心內容，盡可能的增強學生綜合素質，讓學生可以身心健康成長。美術教育的發展應適應這一要點需求，傳統的應試教育存在不足，主要是教師以升學率為目的淡化美術等相關考試科目的教學創新，在一定程度上影響著學生全面發展。新時代下，美術教育是增強學生素質比較有效的一種手段，能夠促進學生審美意識的發展、鍛煉學生思維能力，逐步推動學生個性成長存在著至關重要的作用。基于此，從美術教育的理論出發，完善美術教育實踐方式，這是新時代教育教學的重點任務，具體如下。

一、新時代基礎美術教育的意義

1.美術教育可以讓學生形成審美感知

審美感知是社會文化的一種表現形式，是人們在文化的長時間發展中形成的。美術教育的基本功能是增強學生審美意識，讓學生形成一定的審美能力。本質上，不管是分析學生今后的成長方向，還是分析社會變化的需求，美術教育并不是讓所有的學生成為畫家，而是樹立學生審美意識，培養學生審美能力。任何一個階段的學生都在不斷地成長與發展，在審美意識有些模糊的情況下，美術教育應發揮審美教育功能，促進學生健康成長。[1]大量實踐證明，美術教育的實施能夠滿足學生對美的認知需求。如果想要為社會發展作出貢獻，學生要擁有較強的創造力和想象力，美術教師具備上述基本能力，那么美術教育便發展為增強學生綜合能力的主要途徑，代表著學生要參與美術學習活動，強化自身的審美能力。由此，審美能力猶如推理能力以及道德思想，美術教師應盡可能地喚醒學生、引導學生。

2.教育大部分都可以觸動心靈

在自己的情感和知識儲備因素影響下，美術教育具備觸動學生心靈的作用，從而陶冶學生情操，強化學生精神境界的感知。把美術實踐以及欣賞過程當作核心途徑的教育教學，本質上也是情感和情操互相結合的流程，美術實踐以及欣賞過程體現一定的社會化趨勢，實際上是整體呈現美術教育的情感功能和感情功能。[2]在學生能夠完全沉浸在某種生動的形象中，藝術可以讓學生從以往的自由狀態轉變到道德狀態，便于建設和諧社會。由此通過生動的藝術形象，觸動學生心靈，讓學生的情感能夠升華，最終致力于個體與社會的統一發展。美術作品是比較豐富的，作用的范圍也是比較寬闊的，不只是需要對學生加以審美教育引導，還要加以思想道德引導。教師應關注德育教育工作，通過美術教育挖掘德育教育的多個組成要素，也就是說，美術教育也是德育教育的最佳輔助工具。對美術教育和德育教育進行充分融合，讓學生從理性層面感知事物。平時的美術課程教學，教師給學生介紹美術作品的創作背景和創作時代，研究美術作品的表現內涵和表現語言，學生能夠從多個層面上感知歷史和領悟傳統文化，讓學生主動和作者形成情感共鳴，賞析美術作品的韻味。學生欣賞《狼牙山五壯士》這幅油畫之后，能夠從心中歌頌英雄的積極精神，促進學生之間團結互助，對當今的幸福生活有深刻了解，從而正面調動學生學習的積極性，對樹立正確的歷史觀，價值觀有深刻認識。中國畫的學習，學生領悟審美趣味，相關的情感因素是德育教學的輔助要點，教師潛移默化滲透情感元素，創新以往單一化的教學模式，逐步把德育教育落到實處。

3.美術教育可以樹立正確認知觀與價值觀

立足于思想和行為層面，大多數的學生都表現出較強的好奇心和求知欲，學生處于完善自我人格的關鍵階段。教師應該結合學生的成長特點，培養學生興趣和愛好，端正學生思想和行為，時刻培養學生思維能力和想象力。一些成果能夠明確，美術教育可挖掘學生智力，美術這門學科體現出實踐性特征，繪畫表現不只是涉及理論指導，還涉及創作者直覺感受。直覺感受和美術創作是相輔相成的，直覺感受可培養學生想象力和觀察力，對學生今后的成長起到不可替代的作用。[3]在平時的美術教育實踐中，教師要引導學生擴展美術知識面，學生從整體方面分析美術作品的結構和色彩表現，讓學生形成一定的空間感覺能力。與此同時，美術作品的色彩訓練，學生融入繪畫認知，把原有單一的顏色轉變為彩色，感覺與認知對學生而言存在新奇的特征，學生可以通過美術教育，更多的表現自我心聲。在端正學生思想和行為過程中，教師一方面要給學生介紹美術知識，另一方面妥善利用美術課堂教學陣地，不斷革新教學形式，讓學生的創造力可以增強。一些人在童年階段對畫畫感興趣，美術創作活動便是學生最早感知的一種藝術現象，美術教育培養學生思維，大多數情況借助內部動力的驅使感染學生，學生在今后的工作與生活中會投入飽滿的熱情與積極的心態，由此利用美術教育健全學生人格，保證學生按照積極的方向成長。

二、新時代基礎美術教育的有效實踐路徑

1.優化學習內容，創設良好學習環境

新時代的美術教育，教師應關注學生學習熱情培養，優化學習內容，增強學生美術表現能力，加大力度推動美術教育的創新。要想實施有效美術教育的實踐，教師要有感召力、親和力的生動課堂內容，挑選學生比較感興趣的學習方式，激發學生學習的主動性和積極性，喚醒對生活與自然中美的探索、思考和認知，同時能發現美、感受美、欣賞美、創造美和分享美。需要注意的是，教師不應該一味地脫離教材，即便對學生來講美術教材的內容可能是乏味的，可教材的深度以及廣度正是學生藝術修養不斷增強的核心。所以美術教師應優化學習內容，逐步結合美術知識及新時代的思想理論，保留傳統美術精髓，使學生對美術教育課堂有更多的熱情與精力。另外，教師需要給學生創造良好的學習環境，在美術教育的實踐中，教師嘗試轉變以往的教學思維，納入全新的教學理念，不斷增強學生創新能力。[4]新時代的美術教育，教師要綜合美術課堂的特點，觸動學生感知，培養學生創新能力，由此學生能夠釋放天性，積極大膽的創新，逐步強化學生創新思維，一堂好課是針對不同年齡不同基礎的孩子進行因材施教的引導、溝通、實踐、創作和欣賞的過程。

2.引導學生積累實踐經驗，搭建美術學習情景

針對學生而言，開展美術教育活動，單一的理論知識不能讓學生有熱情，更不能記憶猶新，可是結合大量的美術實踐過程，能夠直接增強美術教育的質量，喚醒與激發學生在生活和社會實踐中對美育的探索與發現。教師講解美術課程后，鼓勵學生參與實踐過程，以課堂學習的主題為核心發散性思維創作美術作品，學生這樣能更多的記憶美術知識，起到課堂教學事半功倍的效果。與此同時，教師給學生搭建美術學習情景，從審美觀和美的定義，到相應的教育和傳播，以及現實客觀環境中的應用與彰顯，最終落實到將美留在人的身上、心里，美要能走心，美更要培育。美術學習階段，教師應動態掌握學生學習規律，帶領學生進行針對性的美術學習訓練，不斷促進學生學習，繼而保證學生學習到更多知識。美育走入孩子的心靈是啟發學生對美的興趣和探索的催動力，學生會將情感內化成美育的實踐，就會開啟學生對美的發現與探究。

3.引進生活元素，幫助學生明確價值取向

我國較多的學生都缺乏對生活感知，在一定程度上與大自然產生較遠的距離，實則生活便是美術創作的重點素材。美育的核心在育、育的核心在人，需要有情懷的美育人，喚醒對生活，自然中美的探索、思考和認知，發現美、感受美、欣賞美、創造美、分享美。美術創作的靈感來源于生活，本質上是生活事物和情感抒發的真實表現。[5]所以美術教育活動中，教師要把生活中的元素和課堂教學融合起來，讓學生感知較強的生活氣息，培養學生美術創作感知。美術教育中，教師運用思維引導模式，影響和感染學生，轉變學生思維認知，讓學生的思想觀念能夠向上發展。教師要觀察學生具體表現，特別是表現不積極的學生，因為他們會對美術學習產生自卑或者焦慮的情緒，那么教師要更多的關懷和關注學生，多給學生提供關愛，利用積極的心態感染學生，在溫暖學生心靈過程中，給學生提供美術創作的方向，學生能夠不懈地朝向理想方向前進，在畫紙中抒發自己的情感，明確正確的價值取向，有利于學生身心健康發展。

4.靈活運用互聯網技術，重構網絡模式的美術教育方式

以說教模式為主的美術教育活動，不只是約束學生認知能力的培養，還會制約教學質量。美育是人本身的課堂，老師對學生的影響要考慮學生心理、身體、材料和環境。[6]在互聯網技術日益創新下，人們能夠依托網絡全方位分析外面的世界與事物的特點，同樣，美術教育實踐中，教師也可以通過網絡技術呈現生活中的美好，培養學生對新鮮事物生成無限的想象和邏輯思維能力，讓學生在網絡背景下學到更多知識，在網絡軟件的支持下，從單一課堂變成繪本、科技與藝術以及元宇宙的結合。把美術學習的主題以及美術學習的目標傳遞給學生，學生利用課堂與課外的時間，針對性進行學習和探索。在碎片化的時間里，圍繞美術主題區域，通過學生之間互相分享學習心得，體現美術教育的互動性，推動美術教育的創新和實踐。[7]

5.通過激勵開展教學工作，增強美術教育的效果

教師在美術教育實踐中，應時刻保持激勵的教學觀點，一方面做到靈活施教，另一方面做到科學的激勵評價。美育是審美素養的提升，審美素養包括審美認知、審美情感和審美行為，關于這方面學術界沒有統一標準，目前，應該關注最終的審美行為這個結果。學生作為美術教育的主體，教師應給學生提供足夠的學習權利，讓學生能夠自主創新和探索。教師帶領學生感知事物和研究事物的本質，學生在觀察中認真思考，開展有益的嘗試活動。教師鼓勵學生大膽創作，特別是強調因材施教和因需而導，有效培養學生繪畫能力。在科學評價學生過程中，教師應給學生足夠的信任和贊揚，科學利用激勵評價，使學生能夠從心中生成成就感和自豪感，直接把美術學習興趣拓展到對藝術活動的創新期待。[8]教師利用新時代的教學工具，促進學生素質和修養發展，為學生成為國家需求型人才打下基礎。

三、結語

綜上所述，素質教育要求每一科目的教師關注學生個性成長和創新能力培養。美術教育作為素質教育落實的必備環節，教師應結合美術教育理論，全面挖掘美術教育的價值，幫助學生積累和掌握美術技能，促進學生個性發展，滿足新時代社會創新對美術教育提出的要求。