核心素養視域下民間美術在美術課堂落實的意義與策略

雷懿鳴

摘 要：我國的傳統文化博大精深，民間美術更有著輝煌歷史，而美術所具有的獨特文化傳承性，使得傳統民間美術與美術課堂有著必然的融合。本文將探討教師如何多角度、多元化推廣民間美術到美術課程中，并嘗試多種策略，構建有特色、有文化、有魅力的美術課堂，提高學生的美術素養，使中華民族的優良民間美術在新一代學子中綿延流傳。

關鍵詞： 民間美術;美術課堂;實踐策略

中國悠久的歷史造就了我們獨特的文化傳統與藝術形式。由于地域廣泛，不同地方存在風俗、情感、氣質上的差異，又產生了多樣的藝術品類和風格，進而形成豐富多彩的民間美術。民間美術除了擁有厚實的群眾基礎，它還承載著鮮明的地方特色和歷史文化。

美術教育作為開展美育工作的關鍵的部分，對學生的審美觀念有著舉足輕重的作用。因此，教師將民間傳統美術滲透于教學當中，幫助學生辯證看待民間美術，才能讓學生真心喜愛本民族的文化，激發學生的民族自豪感。這有助實現民間美術的傳承和發展。

鑒于此，下面結合教學實踐，來談談將民間美術融合到美術課堂中的實踐意義和策略，力求幫助學生挖掘民間美術蘊涵的文化思想，進而提高學生的美術素養。

一、民間美術在課堂教學中的重要意義

我國基礎教育經過課改的推進，經歷了“雙基一一學科本位、三維目標——自主建構學習、核心素養——真實性學習”三個發展階段，美術教育也從關注學科轉變為更加關注學科與關注人。2014年3月，教育部發布的《全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》明確的指出要“加快制定核心素養體系，把立德樹人落于實處”。

《教育部辦公廳關于在中小學開展創建中華優秀傳統文化藝術傳承活動的通知》（教體藝廳（教社科2010） 3號）強調要將優秀的傳統文化融入學校美育全過程。另外，《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》（教社科2014） 3號）明確的指出優秀傳統文化進入學校教育的重要性，并強調要加快保護優秀傳統文化。在全球化時代背景下，將優秀的傳統文化引入基礎美術教育教學，不僅是新時代對美術課程發展的要求，也是為培養中華優秀傳統文化的傳承和發展者做出的重要貢獻?！度罩屏x務教育美術課程標準實驗稿》強調：培養學生尊重和理解世界多元文化，保護與熱愛優秀傳統文化。在美術教學中融入優秀傳統文化，拓展美術課程資源，有利于發揮美育價值。

民間美術是構成優秀傳統文化重要組成部分，將其融入學校美術教育，符合學科核心素養的具體要求，凸顯了重要性和必要性。

二、民間美術的在美術教學課堂中的教育價值

民間美術在我國傳統藝術中自成體系，且品種豐富多樣，用途各不相同，有欣賞玩樂的藝術造型，也有以實用為主的工藝品。概括來說，可分為雕塑類有彩塑（小泥人、奇觀彩塑）、建筑石雕、木雕、琉璃建筑飾件等;繪畫類包括年畫、建筑彩畫、版畫、扇面畫、壁畫等;玩具類有泥玩具、陶瓷玩具、紙玩具、竹制玩具布玩具等;服飾類有民族服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、絨花絹花等;還有戲具類、編織類、刺繡染織類等等。這些富有淳樸的鄉土氣息，濃厚的情感色彩，生動的藝術形象體現出著對自然的感悟，是勞動人民生活中最真實的思想和藝術語言的結晶。

將中國民間美術融入美術課堂，讓學生體驗中國傳統文化的魅力，使民間美術的藝術種子在學生心中生根發芽。

（一）民間美術的審美教育價值

民間美術表現特點有裝飾化、平面化、概括對稱化、符號象征化等，在形式上十分注意整體的韻律、節奏，呈現出和諧統一的審美意象。傳統民間美術不注重表現縱深感的透視關系，也不看著精確的立體造型，而是將物體形象高度概括化，形成抽象的意境?！凹词怯靡环N平面化的形式語言來傳達藝術家的創作內涵，進而轉化為具有象征寓意和精神追求的文化符號”。在色彩選擇方面，多用高純度，用平涂的方式繪畫出民間美術的簡化性與真實性，這也是平面化的主要表現。而“紅搭綠，一塊玉”“紅間黃，喜煞娘”等這些民間畫決，不僅是為了好看，更是給予觀賞者強烈的視覺沖擊力。

民間美術在構圖上還具有鮮明的概括性與對稱性特征。在造型上會舍棄某些具體的細節，用點、線、面抽象的方式概括表現物體的形象，其中最富表現手段就是運用多變的線條。不同視感的線條在作品中構成了豐富的形式語言，傳遞著創作者不同的審美情感。如圖案中的“祀”或“回”形紋、放射紋等裝飾性紋樣，民間藝人“以線造型”，隨線條的律動，以“二方連續”“四方連續”的連續構成形式布局在畫面里。另一方面，無論是植物、動物形體或者是單純的符號線條多是以對稱的形式出現，如虎頭娃娃、抓髻娃娃等都體現出了民間美術概括整體而對稱的形式語言特點。

（二）民間美術的文化傳承價值

尹少淳先生認為：“美術既是文化的載體，也是文化的一種類型，因此美術學習不僅僅是美術技能技巧的學習，也不應該僅僅是美術知識的學習，而是在一種文化觀的關照下學習，應該讓學生在一種文化情景中理解美術，并通過對美術的學習感受和接受文化的影響?！?/p>

“中國民間美術源遠流長，是一個具有真摯、樸拙、強烈、濃郁甚至帶有神秘色彩的第三藝術王國”?！耙粋€民族真正傳統的精華，在于從原始藝術所開拓的純真的美，和后數千年在民間美術中所體現和傳承下來的東西”。民間藝人用“借物言志”的方式通過一定的載體表現出自己的審美理想，并將其融入人們生活的各個方面，看似直白卻又生動的民間美術始終保持著民族淳樸的情感內涵。

在《生動的吉祥物》一課中，我以“吉祥寶貝”的視頻導入，為學生講解視頻中虎娃、龜、鹿、鳳凰等動物被中國人賦予深刻的文化意義，使教學從一開始就滲透著中國文化。然后，又引導學生們說出了喜鵲、白頭鳥、魚、獅子等傳統的吉祥物形象，把學生的興趣點完全激發出來。在探求新知的環節，再專門介紹“神奇的吉祥物——麒麟”，讓學生圍繞麒麟的寓意展開討論。

僅僅就上述的動物吉祥物造型分析，無論是虎娃、鹿、龜、鳳凰，還是喜鵲、白頭鳥、魚、獅子等，老師在引導學生研究其美術表現要素的時候，必須從文化的意義上來解釋。麒麟的造型更是如此，這個古代傳說中的神奇動物，“它聚集了各種動物的長處，全身由鱗甲、牛尾、狼蹄、龍頭、獨角組成”，這些形態的構成也必須以文化來闡釋。學生在這樣一種文化情景里，所學習的不僅僅是線條、造型，更多是對中國傳統文化的感悟，是在中國文化的關照下的心靈洗禮。

三、民間美術浸潤于美術課堂的策略

美術課堂是民間美術進行傳播的重要方式與途徑，采用多元手法，將民間美術融入美術課堂教學中，可以有效幫助學生對我國民間美術的展現形式進行理解與掌握，進而對民間美術進行深刻的感受，對其蘊藏的內涵進行認識。

（一）注重體驗過程，增強感悟能力

與中國傳統文化對話的美術教學，美術老師最關心的問題是，如何能夠讓學生在課堂上達成一種真正的共鳴和體驗。

在具體的美術課堂教學中，美術老師不能空說什么是體驗。如果學生在課堂上沒有什么發現，那談體驗就是空談。所謂“發現”，就意味著學生在課堂學習中，真正的體驗是一種學生在課堂上由心而生的自身“發現”。學生有了這樣的認識，才算體會到藝術創作的最深層的理念。

學生在美術課堂上的每一次體驗，都應該是一種新的發現。例如，對奧運福娃的設計，學生隨著老師的引導，挖掘設計家韓美林在設計這一組吉祥物的時候所運用的文化元素。如福娃歡歡頭上“火”的紋樣，靈感來源不僅僅是火娃哪吒，還能在敦煌壁畫中找到其“火紋樣”的形象。所以，即便是小孩子，共同面對同一個物體、一幅作品、同樣一個“麒麟”，每個人的感悟應該是各不相同的，這便是美術創作追求的意義。

（二）注重實踐過程，培養學生動手能力

作為我國古老的民間美術之一的剪紙，除了被列入我國第一批國家級非物質文化遺產名錄外，同時也是世界藝術寶庫中的珍藏。它的創作特點是以紙為載體，剪為工具，以剪代筆，運用多變的線條，創作出靈動形象的圖案，托物寄情。教師在教授剪紙技藝時，要融會貫通民間美術圖案的內容，引導學生欣賞剪紙藝術獨特的形式與內涵，有序開展美術創作。例如，在嶺南版美術三年級下冊《剪團花 巧裝飾》這一課，對于紋樣設計中對稱構圖這個難點，學生如果只用繪畫的方式設計紋樣，作品會比較單一。如果靈活借鑒對稱的剪紙方法，教導學生將紙張對折法、三折法、五折法后，并在紙上繪出簡單的圖案，靈活運用色彩配搭（對比色相搭配、同一色相搭配、類似色相搭配），裝裱在卡紙上，就能讓學生輕松突破剪紙紋樣構圖的難點，設計出具有民間美術特色的紋樣。借傳承民間剪紙藝術的同時，訓練他們的眼、腦、手協調運用能力和專注力，貫通美術學習知識點，培養學生多元化實踐操作能力，真正讓學生的美術造型能力和民間文化素養得以全面提升。

（三）鼓勵創意設計，豐富民間美術表現形式

對傳統民間美術形式進行改造的民間藝人，為民間美術的現代轉型作出了不可磨滅的貢獻，使許多瀕臨消失的民間美術煥發了新生。例如呂勝中的“小紅人”造型源自抓髻娃娃，創作意向卻指向了生命的追問與思考，連接著傳統文化的生命觀。聶干因的臉譜系列，不僅保留了臉譜在色彩與造型上的隱喻，律動的線條與色彩還能讓觀者體會到角色個性。他們并不是不假思索借用民間美術造型形象，更從現代人的視覺角度去重新審視傳統文化與現代文化的深層聯系?；诖?，教師在涉及民間美術設計中，引導學生思考其藝術意義，提供學生的獨立思考、創新思考的開放的空間，促使學生用不同角度挖掘民間美術的文化內涵。例如在皮影戲的教學設計中，教師可以鼓勵學生將新時代的新故事融入皮影戲中，創造與眾不同的藝術形象，注入現代社會的情景要素，從而賦予民間美術新的時代內涵。

（四）利用地方資源，搭建民間美術教學平臺

例如作為全國著名的風箏之鄉陽江，其風箏資源十分豐富。以“世界十絕風箏”之一靈芝風箏為例，外形取材于靈芝仙草，喻示吉祥幸福，風箏主體上繪有白娘子為救丈夫許仙而盜取靈芝仙草的故事情景。同時，陽江風箏作為嶺南派代表，其制作工藝也有別于北方的風箏，它的工序多達幾十道，這一道道的制作工序無一不展示著陽江民間手藝人的智慧與獨有的風箏文化。

教師除了在課堂上播放制作視頻，講解風箏的發展歷史、蘊含的文化內涵及其藝術價值，也可以在第二課堂聘請民間美術傳承人進入校園現場示范制作。其次，學校、教師應加強與社會組織、民間藝人的溝通交流，開辟“實踐課堂”，組織學生參觀當地的風箏博物館，參與風箏文化節，促進民間美術的傳承與發展。

結語

民間美術是中國傳統文化的瑰寶，是我們薪火相傳精神財富。將民間美術有效地滲透到美術教學中，對提升學生的美術學科核心素養具有重要的作用。因此，美術老師需要采取多元高效的教學方法，才能讓學生傳承和發展優秀的傳統民間美術。

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