張卉雨
摘要:本文針對高校舞蹈表演專業實踐課程體系的構成,以及舞蹈表演專業實踐課程特色等,梳理清晰了高校舞蹈表演專業教學開展的基本狀況,以應用型人才培養為導向,對高校舞蹈表演專業課程開展進行了全面的策略性探究。從高校舞蹈表演專業人才培養存在的問題入手,通過強化高校舞蹈表演專業實踐平臺的構建來深化應用型舞蹈人才的培養工作,為社會輸出更多優秀的、專業性突出的舞蹈藝術人才。
關鍵詞:應用型人才;舞蹈表演;課程體系建設
引言:近年來,嚴峻的就業形勢給舞蹈專業畢業生帶來了巨大的壓力,從市場需求來看,人才需求已從“高、精、尖”的舞蹈專業生擴展為一專多能的應用型舞蹈人才。因此,在應用型人才培養模式下推進高等院校舞蹈教學改革與創新勢在必行。
一、高校舞蹈表演專業人才培養存在的問題
高校要滿足當下應用型舞蹈人才培養的教學模式需求,完成舞蹈表演專業課程體系的建設,就要深入了解目前教學體系中存在的問題。
首先,舞蹈表演是一項充滿藝術特性,又富含審美特點的教學科目,學習的過程需要激情和活力,這樣才能真正將舞蹈的美和力量表現出來。所以,高校舞蹈表演專業的人才培養教學,不僅僅是普及相關舞蹈知識,還需要充實多方面的實踐教學內容。然而,教學實踐內容單一是目前舞蹈表演人才培養方面所存在的主要問題之一。長期存在的問題,打擊了學生學習舞蹈的積極性和熱情。而且,陳舊的教學考核方式不利于學生多方面發揮自身的優勢和特點,舞蹈教學設備的缺乏也阻礙了舞蹈表演專業教學內容的廣泛開展。
其次,生因為在傳統教育模式和教學觀念的影響下,很多舞蹈表演專業的學生雖然舞蹈功底比較扎實,但是因為過去的學習過程主要以示范性教學為主,所以學生對于舞蹈表演缺乏創新訓練,自主思考的能力較弱。學生對教師的依賴性很強,這也對舞蹈表演專業的實踐教學提出了更高的要求。學校和教師需要鼓勵學生自主學習,自主探索,勇于展示自我。學校在課程實踐和課外活動方面多設置一些競賽類活動,為學生提供展示自我的機會,讓學生在不斷的自我展示過程中增強舞蹈創新能力。
最后,目前高校舞蹈表演專業課程體系中依然普遍缺乏實踐課程。舞蹈是一門十分注重實踐、行動、創新、表現意識和綜合素質的課程,而這些能力的培養需要在具體的舞蹈實踐教學中去實現。但是結合當前舞蹈專業教學來看,舞蹈專業技能課程依然是重點,實踐課程較為缺乏,學生的舞蹈實踐機會較少,缺乏對理論知識和專業技能的實用性訓練。
二、高校舞蹈表演專業人才培養策略探究
(一)精選課堂內容
學生在課堂上獲得知識,教師依靠學校傳道解惑。短期內選擇滿足學生需求的教室可以增加學生的積極性和鼓勵他們,應該通過教室提供能力建設。因此,教師要狠抓學校,狠抓教學質量,選擇舞蹈教學內容,講解學科傳統知識,結合學生能力逐步發展的新方法。用新工藝,新方法制備,不同營養素,達到完全開發。
這種所謂的選擇,就是舞蹈指導員要根據科目的特點和授課方式,仔細選擇不同舞蹈中表現出來的、正常的舞蹈元素。舞蹈元素既能體現舞蹈的特點,又能體現舞蹈的本質。
選題一定要結合正確的教學方法,我認為應該遵循三步教學法:第一步教選題,第二步掌握新技能,第三步使用技術。列出創新。
首先,教師可以選擇能夠展示小到中小到中小到中到深、從軟到深、從軟到深的傳統舞蹈風格的基礎和慣用動作,進行知識整合和規劃。
二、教學生如何改變方向、變形、拆建旅行等舞蹈創新,讓學生從建筑、建筑、建筑三個部分聽到舞蹈,了解舞蹈的內在結構和結構,并掌握舞曲的基礎知識。
然后,選擇學生最了解的東西,然后讓學生用新的方法來準備現代民族舞。訓練學生以同步的方式使用排序技巧。實際使用能力,這種教學方法,可以幫助學生更快地獲得舞蹈技巧,知道什么是和為什么。
(二)重構應用型舞蹈課程體系
課程體系的構建以崗位需要和職業標準為依據,通過對舞蹈專業人才的能力要求與人才培養規格進行分析,將相關知識按照“注重實踐,基礎理論知識兼顧”的原則進行整合。堅持“教師為主導,學生為主體”的原則,因材施教,積極推動“師徒傳承、劇目驅動、校企合作、能力提升”,學、練、訓、創、演相結合的人才培養模式,探索多樣的教育教學模式。綜合考慮舞蹈基礎理論和應用型舞蹈人才培養需要,可以構建民族民間舞、古典舞、芭蕾舞基礎、現代舞等課程,采用以師帶徒的傳承方式,培養學生舞蹈肢體運動的協調性、增強舞蹈意識,并通過對不同民族風格舞種的學習提升學生的舞蹈表現力。舞蹈劇目課程作為“劇目驅動”模式的有效載體,精選思想藝術性高、訓練價值大的中外經典舞蹈作品,讓學生感受優秀舞蹈家的舞蹈思想和表演技巧,感悟舞蹈本質[2]。藝術實踐課程通過每年藝術實踐匯報演出和畢業晚會等形式,培養學生應用所學知識,創造性地解決實際問題的能力,做到學以致用,有效地促進學生藝術表現力、藝術理解力的提高。
(三)拓展民間舞蹈內容的學習機會
高校要培養應用型舞蹈人才,就要考慮到舞蹈表演專業的學生將來的就業方向。學生從事的工作不僅是舞蹈表演,還會從事舞蹈教師、舞蹈文化工作等,所以專業課程體系的建設要不斷擴展。除了舞蹈專業知識和基本技能的學習,還要不斷擴展民族舞蹈文化的學習層面,如對當地民族舞蹈內容的學習和采錄,通過不斷學習來感受民族舞蹈文化的魅力,并依托自身的舞蹈表演功底對民間舞蹈藝術的傳播作出貢獻,為培養多樣化的舞蹈人才提供專業的教學。比如,組織學生到民間去采風,將民間舞蹈相關的音樂內容進行錄制,回到學校對資料進行整理、應用、二次創作等。這樣做不僅能夠讓舞蹈知識學以致用,還能提高學生學習舞蹈的積極性,加強學生推廣民族舞蹈文化的責任感,為培養應用型舞蹈人才奠定基礎。
(四)因材施教的教學
舞蹈學生的差異性,要求舞蹈教學要遵從因材施教的原則,傳統的舞蹈教學側重于舞蹈表演的常規舞蹈訓練,培養出的舞蹈生,容易出現只會模仿和跳舞的情況。歸納原因,是因為舞蹈授課時,舞蹈老師最常用的方法是口傳身授、言傳身教,這種方法缺乏科學性、規范性和標準化分析,而在這種教學模式下成長起來的學生,模仿能力和觀察能力獲得了極大提高,而他們的口頭表達和講解動作的能力,則無法增長。因此,根據班級中學生的個性特點,讓擅長舞蹈表演的學生,承擔教學的展示環節,讓擅長語言表達的學生,承擔教學的闡述環節,兩者共同配合,完成舞蹈教學的動作步驟和動作規范講解。
結論:總而言之,高校應用型舞蹈人才培養任重而道遠,要不斷加強舞蹈表演專業課程體系的建設,對舞蹈教學內容和教學方法進行不斷的充實和完善。高校以舞蹈人才的專業性、應用性為人才培養導向,通過全方位的人才培養實踐和專業課程實施,不斷提升和塑造高校舞蹈表演專業人才的專業能力,在社會不同的崗位實踐中發揮重要的人才作用。同時,高校也要與時俱進,拓寬應用型舞蹈人才的培養渠道,不斷提升舞蹈人才的核心競爭力,突顯高校舞蹈表演人才的重要價值。
參考文獻:
[1]趙永琳.培養應用型人才服務地方文化建設——以音樂與舞蹈學專業人才培養為例[J].尚舞,2021,(11):114-115.
[2]李妮娜.高校舞蹈學專業應用型人才培養教學模式分析[J].戲劇之家,2021,(06):111-112.
[3]劉楠楠.高校舞蹈專業應用型人才培養初探[J].藝術評鑒,2020,(19):128-130.