秦腔戲迷云大賽總決賽聲音設(shè)計

董 凌

（甘肅省廣播電視總臺,甘肅蘭州 730010）

《大戲臺》欄目是甘肅省廣播電視總臺創(chuàng)辦的一檔周播戲曲類節(jié)目。該節(jié)目致力于以現(xiàn)代標準深化體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化之美的思想框架，推出適合甘肅發(fā)展平臺的電視劇戰(zhàn)略方針、態(tài)度。平臺自成立以來，根據(jù)觀眾的需求和觀看環(huán)境不斷調(diào)整速度和方向，不斷豐富電視頻道，擴大觀看人群，在粉絲中建立積極的基礎(chǔ)，樹立了良好的聲譽。重點發(fā)展傳統(tǒng)戲曲表演和“國家級文化”和“校園傳統(tǒng)戲劇”，打造“大劇院”品牌。在銀幕上展示民族戲曲藝術(shù)，開設(shè)最受歡迎的秦腔戲曲場地，發(fā)揮和滿足群眾文化，為秦腔戲曲技術(shù)復(fù)興的秦腔藝術(shù)發(fā)展做出積極貢獻。

一、秦腔-非物質(zhì)文化遺產(chǎn)

（一）以聲腔為核心，弘揚傳統(tǒng)彰顯流派

秦腔，作為無意義文化傳承的創(chuàng)新者，在漫長的歷史事件、發(fā)展、演變過程中，不斷哺育著古代文明的食糧，汲取真正的周、秦、漢、唐文化，以及各種的文化。如同大浪一般，城市的海浪不斷地蕩漾，蕩漾著，演進進化著歷代的口味，重新沉浸在一段新的歷史長河中。

在西北廣袤的土地上，老百姓聽秦腔、學(xué)秦腔、看秦腔、談秦腔、唱秦腔，已然成為生命里精彩的元素和生活中出彩的亮點。隨著時間的積淀，老百姓對于秦腔追求完美之情隨之引起，唱腔中的一個字會琢磨好半天，即便是對秦腔的個別形容詞，也要計較半天。因為它扎根于廣闊的生活土壤，深入于永遠摯愛它的百姓。

（二）以劇目為支撐，夯實基礎(chǔ)守望傳統(tǒng)

中國傳統(tǒng)戲曲遺產(chǎn)重要構(gòu)成部分首在劇目，其蘊涵極為豐富。任何劇種生存與發(fā)展都以劇目作為堅實基礎(chǔ)。對于秦腔演員來說，劇目是基礎(chǔ)，天賦是資本，行當是載體。通過戲劇了解、解讀秦腔文化是最好的形式。從此次比賽陣容來看，多數(shù)年輕演員從體格、外貌、嗓音和表演能力都有一定的優(yōu)勢。不足之處在于基本技能薄弱，行業(yè)內(nèi)經(jīng)驗太少。雖然他們也希望在藝術(shù)上有所創(chuàng)新和超越，但很難完全實現(xiàn)。首要問題是認識傳統(tǒng)戲劇目并在實踐中去探索。曹禺大師在接受采訪時說過：“對于傳統(tǒng)的東西，如果我們不繼承得很好，如果我們有一個非常薄的基礎(chǔ)，我們就不可能在改革方面做得很好。真正有一些藝術(shù)性、技術(shù)性的，往往是傳統(tǒng)折子戲。因為這里邊集中了戲曲的相當一部分精華，應(yīng)當很好地繼承下來?！辈芾线€特別指出：藝術(shù)總是在創(chuàng)新中發(fā)展，這無疑是真的。以秦腔為例，我們應(yīng)該對傳統(tǒng)事物有深入的了解，然后趕上戲劇，因為藝術(shù)創(chuàng)新離不開基礎(chǔ)。在這里，曹老為年輕一代指出了一條道路，即以豐富的劇目為基礎(chǔ)，從學(xué)習(xí)和繼承入手，在守望傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力。實學(xué)真練，就會受益匪淺。

（三）以創(chuàng)新為突破，融入時代激活傳統(tǒng)

“傳統(tǒng)”這個詞很多秦腔戲迷習(xí)慣談?wù)摚傉J為傳統(tǒng)文化是古老的，就像老陜吃硬，很硬的鍋盔，很有嚼勁。這在文化上很容易理解。文化的本義是指從歷史演進中產(chǎn)生的思想、文化、態(tài)度、制度等。無論是歷史戲曲、傳統(tǒng)戲曲、還是現(xiàn)代戲曲的產(chǎn)生，都將依賴藝術(shù)規(guī)則，藝術(shù)與藝術(shù)的規(guī)則，是通過一套完整的獨特的地區(qū)和戲劇流派。比賽中的傳統(tǒng)戲劇，無論故事編織得多么具體，愛與正義的沖突、生與死的沖突、愛與恨的沖突、善與惡的較量，無不指向兩者邊。確保正義并呼吁人類尊嚴的建議。當然，有了新的想法，老劇也可以更新；有了老的念頭，新戲就勢不可擋。帶樂隊現(xiàn)場伴奏的戲迷爭霸賽，考驗秦腔專業(yè)樂隊實力，在大賽中發(fā)揮關(guān)鍵作用。戲迷愛好者在激烈的角逐中登場，他們是勇于挑戰(zhàn)自我的戲迷愛好者，我們希望他們累了，繼續(xù)堅持勤奮的精神，就像老藝術(shù)家一樣，渴望孤獨。他們與名利無關(guān)。熱愛職業(yè)，努力工作。在壓力和社會動蕩的環(huán)境影響下，如果無法抗拒物質(zhì)主義的誘惑，就很難在職業(yè)上焦慮。唯有“藝術(shù)經(jīng)久不衰”的力量，才能攀登藝術(shù)的高峰。

專業(yè)團隊要有禮貌，業(yè)余團隊要靈活，專業(yè)引領(lǐng)業(yè)余，業(yè)余才會專業(yè)。一個目標，相輔相成，兩翼齊飛，秦腔文化建設(shè)之路也必將拓寬。

二、樂隊、樂器種類及編制

2021戲迷爭霸總決賽是4月份在1000平方米演播大廳進行錄制的。參賽的選手都是非專業(yè)選手，屬于秦腔愛好者，通過海選和晉級賽進入到最后的總決賽，總決賽以彩唱為主，雖然是戲迷，但是大戲臺節(jié)目組為了更加完美的展現(xiàn)選手的演唱水平，以及便于選手的現(xiàn)場發(fā)揮，增加現(xiàn)場效果，特別邀請了一支民樂隊進行現(xiàn)場伴奏。樂器種類和編制如下：

（一）文場樂隊

板胡（1人）、高胡（1人）、二胡（2人）、揚琴（1人）、琵琶（2人）、古箏（1人）、中阮（1人）、竹笛（1人）、大提琴（2人）、電子琴（1人）

（二）武場樂隊

板鼓（1人）、大鑼（1人）、小鑼（1人）、鐃鈸（1人）、梆子（1人）

（三）參加人員

由于是現(xiàn)場比賽，除了特別邀請了5位在西北非常著名的戲曲名家，對選手的比賽狀態(tài)，演唱水平進行打分和點評。另外邀請了多家媒體擔任大眾評審，既然是比賽，當然少不了熱心的觀眾——戲迷朋友，在現(xiàn)場為參賽選手鼓勁加油。

三、節(jié)目錄制的安排

（一）良好細致的溝通是節(jié)目錄制成功的前提和基礎(chǔ)

不管是各種類型的直錄播，都要做好前期溝通。由節(jié)目部門介紹意圖，提出要求，包括比賽的形式，樂隊的編制、規(guī)模及評委和觀眾席的位置，參賽選手在舞臺上的活動區(qū)域以及參賽選手比賽的曲目等，都要事先進行溝通和準備。為便于錄制順利進行，節(jié)目部門需提供詳細節(jié)目流程。音頻錄制人員根據(jù)與節(jié)目部門的前期溝通進行錄制前的多項準備。為了更好地做好節(jié)目錄制，要及時，還要對參賽選手的比賽曲目進行提前了解和熟悉。

（二）錄制現(xiàn)場布置

聲音設(shè)計如下：

1.拾音話筒的選擇

（1）嘉賓：選用頭戴式話筒

（2）大眾評審：由于評審眾多，選擇無線手持話筒，便于流動使用

（3）觀眾：槍式指向性話筒，拾取現(xiàn)場觀眾效果

（4）參賽選手：彩唱時，使用無線胸麥，無戲曲裝扮時，使用無線手持話筒。

2.戲曲樂隊布局和拾音話筒擺位：

將樂隊按照文武場分布在舞臺下，靠近觀眾席的上、下場門位置。

圖1 大戲臺音頻布局圖

戲曲樂隊伴奏是戲曲音樂的重要組成部分，它可以提高舞臺表演水平，增強舞臺效果。另外，情感性是相互補充的，主導(dǎo)性的玩家和觀眾的情感性是戲劇伴奏的另一個特點。樂隊的要求必須熟悉唱段，根據(jù)需要的情感魅力，輕、重、慢、急，根據(jù)不同的背景情感，使用不同的伴奏。

在進行對戲曲樂隊進行現(xiàn)場拾音的時候，按照樂器種類（弦樂組、彈撥樂組、民族管樂組、鼓板組和銅器組）和配置進行布局。要注意選擇小巧，并且適合樂器拾音特性的話筒，由于是電視錄制，還要盡量注意隱蔽性，也就是，擺放的話筒在不能影響樂隊的現(xiàn)場伴奏的前提下，注意拾音效果以及兼顧拍攝畫面的美感。

四、聲音設(shè)計難點

戲曲現(xiàn)場比賽，用通俗的說法就是一次性的，由于比賽是現(xiàn)場打分，比賽結(jié)果是不可更改的。所以在聲音的設(shè)計上一定要考慮周全。

（一）樂隊拾音話筒的擺放

根據(jù)樂器發(fā)聲的特性進行近距離拾音，確保拾音不失真，音色圓潤優(yōu)美，盡量減少其他樂器的串音。

（二）音箱的放置

舞臺返送音箱、觀眾席評審和樂隊的補聲音箱的位置要合理。要讓舞臺上的選手能夠清晰地聽到樂隊伴奏以及自己演唱的聲音。臺下文武場樂隊能夠聽到選手的演唱，還要讓位于觀眾席中央的5位評審和大眾評委們能夠通過現(xiàn)場擴聲音箱和補聲音箱清晰地聽到樂隊伴奏和選手演唱的聲音。要達到理想的擴聲效果，需要合理的設(shè)計和調(diào)控。

五、聲音設(shè)計注意事項

（一）聲音的調(diào)控要準確，到位

現(xiàn)場比賽，不僅考驗演唱者與樂隊的配合程度，也非?？简炓纛l技術(shù)人員（調(diào)音師）的應(yīng)變能力。再有現(xiàn)場樂隊的情況下，不過樂隊規(guī)模大與小，最主要的是樂隊比例平衡的調(diào)節(jié)。需要音頻技術(shù)人員（調(diào)音師）提前做很多的功課，主要有以下幾點：選手演唱的劇目屬于傳統(tǒng)戲還是現(xiàn)代戲，板路是二六板、慢板還是二倒板？扮演的角色是須生、青衣、老旦還是花臉？包括節(jié)奏、旋律、速度等等，都需要做到心中有數(shù)?，F(xiàn)場樂隊拾音最主要的是要注意各聲部的平衡。這就非?？简炓纛l技術(shù)人員（調(diào)音師）的功力。調(diào)音不是一成不變的，需要根據(jù)參賽選手演唱的曲目以及現(xiàn)場樂隊伴奏的情況實時進行各聲部樂器的調(diào)節(jié)。將樂隊和人聲的比例要調(diào)整到合適的位置。

（二）選手和現(xiàn)場伴奏樂隊的磨合

所有參賽的選手以前大多是跟著伴奏帶練習(xí)的，參賽之前很少有機會能遇到樂隊現(xiàn)場伴奏，再加上從走臺一直到和樂隊合樂，時間非常緊張，不僅考驗選手與樂隊的配合程度，也非常考驗雙方的應(yīng)變和臨場發(fā)揮能力。（文末圖2）

六、體會

在秦腔藝術(shù)日漸走向沒落和凋零的今天，2021大戲臺秦腔戲迷云大賽無疑是一件值得戲曲界、文藝界、秦腔界慶幸的盛事和大事，本次大賽推出秦腔新秀、鼓勵秦腔藝人、為選拔、引導(dǎo)、儲備秦腔優(yōu)秀演員，挽救、繁榮、發(fā)揚秦腔寶貴藝術(shù)，吸引、培育、增強秦腔忠實觀眾提供了的良好契機。讓我不得不發(fā)出感嘆。秦腔藝術(shù)舒展大氣，唱腔綿長、婉轉(zhuǎn)又不失柔美，秦腔給人的感覺是大氣、大方的感覺，不會給人扭捏和做作的感覺，讓觀眾非常舒服。秦腔的唱腔行腔也是秦腔藝術(shù)的重心所在，奠定了秦腔藝術(shù)的風格和特點。秦腔給人的整體感覺是非常磅礴的，有一種酣暢淋漓的感覺，能夠體會到秦腔的獨特質(zhì)感和氣質(zhì)。

秦腔藝術(shù)起伏有序，會根據(jù)劇情的跌宕起伏，任務(wù)的性格、氣質(zhì)以及喜怒哀樂、愛恨情仇發(fā)生變化，時而哀婉，時而歡快，時而急促，時而舒緩，時而剛勁，時而柔弱，不同的唱腔對應(yīng)劇中人物不同的心境和個性，精準的反映出人物的思想、情感和情緒，永遠不會給人千篇一律的感覺。

傷感蒼涼是秦腔藝術(shù)的主要基調(diào)，這時由于秦腔藝術(shù)主要來源于現(xiàn)實，是一種反映了社會生產(chǎn)和生活現(xiàn)實的文化形式，因此秦腔藝術(shù)中充斥著大量的悲劇題材，運用了很多苦音的唱腔。很多悲劇情節(jié)在演員的傾情表演下往往有催人淚下的感覺，因此秦腔也是一種悲劇藝術(shù)。秦腔雖然給人帶來悲傷的感覺，但是苦與樂是一種相互的承托，人們通過欣賞秦腔藝術(shù)，目睹了劇中人物的悲劇和不幸，才能夠更好地體會到自己生活的幸福和美滿，更加珍惜和感恩現(xiàn)在的生活。

附圖：

圖2 2021大戲臺秦腔戲迷云大賽總決賽音頻示意圖

秦腔藝術(shù)比較剛勁雄厚，很多唱腔曲調(diào)都很高亢粗獷，鏗鏘有味。秦腔藝術(shù)就像一壺烈酒，能給人帶來強烈的感官刺激，讓人沉迷于其中。秦腔中雖然有很多嘶吼的部分，但也有很多優(yōu)美動聽，婉轉(zhuǎn)圓潤的部分。秦腔韻律也是一門特殊的藝術(shù)，能充分表達出一出氣勢磅礴的戲曲寓意，給人以歡樂和享受。

秦腔藝術(shù)非常的自然樸實，并且貼近人們的實際生活，有很多日常生活的會話、吶喊和哭泣等。秦腔藝術(shù)來源于生活并且高于生活，讓觀眾感覺非常親切自然，容易喜歡上秦腔藝術(shù)。秦腔藝術(shù)的演員的表演也樸實、自然不做作，演唱舒展有勁，很容易將觀眾代入舞臺所呈現(xiàn)的情境中，是一種高度生活化、現(xiàn)實化的藝術(shù)，具有很強的觀賞性和藝術(shù)性，能夠讓觀眾沉醉其中，得到藝術(shù)的感染和享受。