山西鑼鼓研究綜述

苗虹 惠凡 胡晨明

[摘?要]山西鑼鼓樂源遠流長，底蘊深厚，承載著三晉大地的歷史及民俗文化，其鼓樂文化早在先秦時期就開始萌芽，經過數千年的沉浮，至今依然盛行。山西鑼鼓樂不僅有著厚重的歷史積淀，而且種類豐富繁多，其中尤以“絳州鑼鼓、威風鑼鼓、太原鑼鼓”三大鼓樂種出類拔萃，被稱為晉鼓三絕。因此，筆者決定對此三大鼓樂種的相關著作及文獻加以分析，并概括當前研究特點及研究趨勢。

[關鍵詞]山西鑼鼓;研究綜述;研究特點;研究趨勢

[中圖分類號]J607?[文獻標識碼]A?[文章編號]1007-2233（2022）08-0077-03

[作者簡介]苗?虹（1997—?），女，東北師范大學音樂學院碩士研究生;惠?凡（1979—?），女，東北師范大學音樂學院講師，博士研究生;胡晨明（1998—?），女，東北師范大學音樂學院碩士研究生。（長春?130117）

山西是中國鑼鼓重要的發祥地之一，經過數代人的努力與智慧，使這一鑼鼓藝術在三晉大地煥發出強大的生命力，成為山西非物質文化遺產中重要的一項。本文對相關文獻進行梳理，以期能夠呈現出山西鑼鼓在理論方面的研究現狀，加強其研究的廣度與深度。經過筆者整理篩選，共搜集到有效文獻133篇，著作16部。筆者將按照研究內容對其中具有代表性的文獻及著作進一步加以整理評述。

一、山西鑼鼓整體性研究

山西鑼鼓《秦王點兵》于1998年在人民大會堂演出后，引起了全世界的廣泛關注，關于論述山西鑼鼓的著作和論文也逐漸出現在人們的視野中。目前對山西鑼鼓進行整體研究的著作共10部，論文共48篇。其中，王平華的《太原鑼鼓》和單紅龍的《新世紀藝術文集 山西威風鑼鼓研究》兩部著作最具代表性，《太原鑼鼓》是太原地區介紹太原鑼鼓的第一本書，書中介紹了太原鑼鼓的樂器、樂隊組合形式、鑼鼓譜、挽花動作，詳細介紹了指揮和鼓語、旗語、擊鼓方式等，并收集整理了對打鑼鼓譜、流水譜及轉換譜等鑼鼓譜。該書本身的價值在于將太原鑼鼓的鼓譜及其相關內容進行詳細地闡述，更重要的價值在于將散落于民間的鑼鼓譜進行搜集整理，因而該著作具有重要的文獻價值和參考意義。而單紅龍的《新世紀藝術文集 山西威風鑼鼓研究》一書不僅對威風鑼鼓的起源及發展概況做了詳盡的闡述，還運用傳統文獻考證法、樂種學理論及民族音樂學相關理論全面系統地總結其藝術特點和風格形式，進一步推動山西威風鑼鼓研究的進程。其余還有康寶堂編著的《太原民間鑼鼓》、常峰和張林雨合著的《太原鑼鼓》、王振湖與宋慶云合著的《威風鑼鼓》及王振湖編著的《威風鑼鼓的發展》等，也對山西鑼鼓進行了整體性的研究。

關于山西鑼鼓整體性研究的論文共48篇。其中，張平的《山西民間鑼鼓樂管窺》對山西鑼鼓進行了整體性概述，側重于從地域風格和表演類型兩個方面對山西民間鑼鼓進行整體梳理與歸納，作者首先按照地域風格分為威風鑼鼓樂、絳州鑼鼓樂、太原鑼鼓樂、岳村鈲子等鼓樂種;其次按照其表演類型將山西地區的鑼鼓樂歸納為合奏鑼鼓、舞蹈鑼鼓、社火鑼鼓等，并將各類鑼鼓的演奏特點進行了細致的闡釋。該文對山西鑼鼓中的具體鑼鼓樂類型進行比較研究，使讀者了解到不同地區鑼鼓藝術形式的獨特風格，有利于進一步發掘山西鑼鼓的多樣性，同時啟示人們對其深層文化內涵進行挖掘。崔秀清的《太原鑼鼓研究》及韓曉莉的《“太原鑼鼓”探究》對太原鑼鼓進行了論述，但前文主要對太原鑼鼓的社會構成、物質構成、音樂形態構成以及發展和保護四個方面進行闡釋。而后者側重對太原鑼鼓的歷史淵源、藝術特點及傳承狀況三個方面進行論述，并總結了太原鑼鼓的藝術特色。這兩篇文章較為全面地向人們介紹了太原鑼鼓，但崔秀清的論文僅對太原鑼鼓的發展歷史及音樂本體等方面進行概括梳理，并未對太原鑼鼓進行更深層次的解析，為后人進一步研究留下了探索空間。此外，王娟的《試論山西絳州鼓樂分析》及張平的《山西絳州鼓樂初探》及張曉莉的《山西鼓樂文化初探》等論文也對山西各地區鑼鼓進行了整體概述，為后人展開此方面研究提供了重要的文獻資料。

二、山西鑼鼓傳承發展研究

關于研究山西鑼鼓傳承發展的論文共34篇。其中，趙希琛的《太原鑼鼓流變研究》及王玉娟的《太原鑼鼓的傳承與教學》均對太原鑼鼓的傳承發展進行深入的探討，但前者分析比較太原鑼鼓在不同時段的流變，從歷史過程、社會維持、個人創造三個維度進行分析，使讀者看到一個更加生動立體的鑼鼓文化，清晰地認識到太原鑼鼓的發展走向。后者則從太原鑼鼓傳承的各個時期、傳承人及其教學中的分配任務、識譜、學習基礎曲牌等方面進行論述。二者探索了太原鑼鼓在中國傳統音樂長河中的傳承發展過程，正如黃翔鵬先生所說：“自然界的河流有干涸的時候，也有污染的時候，但是人類文化中音樂傳統的大河永遠未曾停止過流動。”[1]只有對太原鑼鼓的傳承發展不斷進行探索，才能使其在音樂長河中激起絢麗的浪花。彭姝玲的《威風鑼鼓傳承現狀的調查與研究》對威風鑼鼓的社會構成、音樂本體及變遷背景等方面進行分析，總結出威風鑼鼓傳承變遷的原因所在。該文為威風鑼鼓的傳承發展提供了重要的理論依據，使人們對威風鑼鼓變遷背后的因素有了深入的了解，為從事這一民間文化活動的藝人提供了進一步改進的思路。楊高鴿的《絳州鑼鼓傳承變遷狀況的考察與研究》一文將目光聚焦于絳州鼓樂的民間藝人、民俗活動以及社會功能的傳承變遷狀況，尤其在民俗活動中的傳承變遷這一部分，作者從“自然信仰崇拜”到“驅邪、消災”“紅事禁用鑼鼓的意義”等方面對其傳承發展進行了闡釋;作者還借用梅里亞姆“概念—行為—樂音”模式對絳州鑼鼓的社會構成、物質構成及形態構成之間的關系進行闡釋。該文從微觀的視角進行論述，對絳州鼓樂的發展起到了一定的促進作用。郝姍的《從<秦王點兵>看絳州鼓樂的傳承變遷過程》對絳州鼓樂的形成進行了宏觀分析，并與當時的文化背景聯系，對絳州鼓樂的傳承發展過程進行了深入的分析，為保護和傳承絳州鑼鼓做出了重要貢獻。除此之外，茹志斌的《山西臨汾威風鑼鼓的歷史演進與現代傳承研究》、楊丹的《晉南威風鑼鼓的傳承與發展》及常宇杰的《絳州鼓樂當今社會文化生態狀況調查》等論文均對山西鑼鼓的傳承與發展進行了詳細的論述。

三、山西鑼鼓藝術特征研究

筆者搜集到的關于論述山西鑼鼓藝術特征的論文共29篇，而相關著作僅有1部，為王振湖主編的《鑼鼓藝術研究》，該著作主要從山西鑼鼓的藝術特征及美學價值進行分析闡釋，并將宋慶云、王振湖、陶富海等人關于山西鑼鼓的文章及對相關報刊資料進行摘錄，為人們了解山西鑼鼓的藝術特征及其發展提供了豐富詳實的資料。

王玉娟的《古代戰爭對山西鑼鼓藝術的影響》一文別開生面地論述了山西鑼鼓的藝術特征，具有一定的創新性。該文從鼓在戰爭中的運用這一視角論述了鼓的特性，即“鼓聲也有生發之意，能激發人的干勁，振奮人心?！盵2]因而鼓經常被用在古代戰爭中激勵士兵奮勇殺敵，所謂“擊鼓則進，鳴金則退”，正體現了鼓的這一藝術特征。該文以獨特的視角對山西鑼鼓藝術特征進行闡述，同時對研習山西鑼鼓隊形的排列有重要的參考價值。溫潔有3篇論文論述了威風鑼鼓的藝術特征，分別為《淺析威風鑼鼓的美學特征》《威風鑼鼓藝術探源》《“威風鑼鼓”藝術的威與美》，這3篇文章分別從演奏樂器、演奏方法、鑼鼓曲牌、演奏形式和隊列等方面探討了其粗獷豪邁、深沉渾厚、錯落跌宕、姿勢優美的藝術特征，使人們真正認識到威風鑼鼓的“威與美”，促使更多人喜歡上這一鑼鼓藝術。史新剛的《淺析絳州鼓樂<滾核桃>的藝術特征》一文對《滾核桃》的創作背景以及演奏技巧進行簡要的論述，并得出該曲目的藝術特征為“‘用鼓說話的藝術特色、‘舞臺化的表演風格及記譜法的變化”。該文雖內容簡短，但對其藝術特色卻有著深刻的把握，透過一首作品將絳州鼓樂的藝術特色進行精準的論述，具有較高的藝術價值。除上述文獻外，劉慧媛的《淺談民間藝術瑰寶——絳州鼓樂的藝術特色及發展現狀》、何茜的《“天下第一鼓”的美學特征——臨汾威風鑼鼓》及芝達琳與王麗合作的《臨汾威風鑼鼓音樂藝術管窺》同樣集中討論了太山西各地區鑼鼓的藝術特征，從山西鑼鼓的節奏性、演奏特點、音樂形態等方面折射出其抑揚頓挫、別具一格、氣勢宏大的特點。

四、山西鑼鼓音樂本體研究

目前關于山西鑼鼓音樂本體研究的著作共5部，論文共8篇。其中，孫釗、毋小紅合著的《山西鑼鼓譜》專門介紹了鑼鼓曲牌，包括山西省內的太原鑼鼓、絳州鑼鼓、威風鑼鼓、云岡大鑼鼓等鼓樂的曲牌。該著作將散落在山西省內的鑼鼓曲牌進行搜集整理，使人們認識到山西鼓樂種的多樣性，為山西鑼鼓的多樣化發展做出了重要的貢獻。臨汾地區行政公署文化局選編的《威風鑼鼓音樂》這一著作對山西威風鑼鼓的64首鑼鼓曲牌及樂器進行介紹，在介紹樂器部分還配以清晰明確的示意圖，使人們能夠直觀地了解其樂器的形制，為學習威風鑼鼓提供了豐富詳實的資料。此外，賈紅躍的《怎樣敲威風鑼鼓》、宋慶云的《威風鑼鼓民俗及符號譜譯解》以及張勇的《晉南威風鑼鼓樂譜集錦》等著作從不同角度記述了威風鑼鼓的曲牌及打法。

研究威風鑼鼓本體的期刊論文共4篇，單紅龍的論文有3篇，分別為《山西威風鑼鼓的節奏構成》《山西威風鑼鼓記譜法詮釋》《論山西威風鑼鼓的社會構成》，這3篇文章從不同的角度對山西威風鑼鼓的物質構成及社會構成進行了詳細的闡釋。其中，《山西威風鑼鼓的節奏構成》與張建強的《從威風鑼鼓解讀中國鑼鼓樂的節奏屬性》兩篇文章從節奏要素來探討山西鑼鼓本體，前文對山西威風鑼鼓的節拍、節奏、加花變化形式進行詳細的介紹，并對山西鑼鼓特有的“九字節”進行獨創性的分析。后文則透過威風鑼鼓的基本字節展示中國鑼鼓樂的節奏屬性，并以老子的宇宙論道出了中國鑼鼓樂節奏型產生的規律，文章最后指出：“中國鼓樂的節奏及音色為西方打擊樂帶來靈感，影響了西方的打擊樂作品”。[3]這兩篇文章不僅使我們深入地了解中國鑼鼓及山西威風鑼鼓的節奏屬性，而且意識到我國傳統音樂文化在世界上有著重要的地位，進一步增強了人們的文化自信。此外，李真貴的《絳州鼓樂<滾核桃>》及劉夢的《淺析絳州鼓樂<滾核桃>》兩篇文章分別對絳州鼓樂的代表曲牌《滾核桃》的創作背景、音樂形象、藝術特征等方面進行描述，二者均讓更多的打擊樂愛好者了解這首作品的創作、結構、藝術特征和演奏，并對其存在的價值有較為直觀的認識。

五、山西鑼鼓歷史源流研究

筆者目前搜集到關于研究山西鑼鼓起源的論文共7篇。其中，王秦安的《絳州鼓樂源流》及吉玲竹、尹浩杰、趙怡合著的《絳州鼓樂之民俗文化淵源》兩篇論文均對絳州鼓樂的歷史源流進行探究，但前文主要從丁村人文化到改革開放的整個歷史時段來論述絳州鑼鼓的歷史源流，詳細闡述了從“絳州鼓樂的先聲”、明清時期的鼎盛期、抗戰時的低迷期到改革開放以后的改革階段。后者則側重論述絳州鼓樂的價值功能，闡述其由傳統社會中的酬神娛人、春祈秋報、驅邪除魔中的角色逐漸演變為在當地人生禮儀、商業慶典、文藝表演和休閑娛樂中的角色。這兩篇文章使我們從不同角度了解到一個“動態”的鼓樂種，不僅知曉其“今生”，更了解到其“前世”，所謂“知來處，明去處”，二者對絳州鼓樂未來的發展提供了重要的“動力”，具有極為重要的價值。丁天順的《威風鑼鼓溯源》及白英芳《臨汾威風鑼鼓溯源初探》兩篇文章同樣介紹了威風鑼鼓的起源，為威風鑼鼓藝術的傳承和發展起到了一定的積極作用。

除了以上幾方面的研究，還有學者對山西鑼鼓的教學實踐、藝術家等方面進行了探討。如趙強的《山西絳州鼓樂教學與實踐研究》及史新剛《探究絳州鼓樂在中小學的發展狀況》兩篇論文均對絳州鼓樂在校園的發展現狀進行了探討，抓住了絳州鼓樂發展的主力軍，針對絳州鼓樂在校園中的教學進行深入研究。此外，殷瑞喬的《從新絳到上海：變化中的絳州鼓樂》一文透過絳州鼓樂藝術團從本土遷移到上海折射出絳州鼓樂隨著空間的變化所產生的一系列變遷，不僅細致分析了產生這些變化的原因，而且揭示出了當今中國社會發生的深刻變化，不失為一篇優秀的學位論文。

六、研究特點及研究趨勢

通過對以上有關山西鑼鼓研究成果的梳理與分析，可以看出前人在研究初始以整體梳理和歷史文獻為基礎，逐漸轉向藝術特征的領域，直到后期對其教學實踐、傳承人等方面進行探索，這體現了人們在不斷擴展山西鑼鼓的研究內容，持續豐富其理論成果。此外，我們也應該看到關于山西鑼鼓的研究目前所呈現出的一些特點。首先，山西鑼鼓的研究內容層次紛雜，尚待進行系統整合。從研究成果來看，學者們集中對山西各地的鑼鼓種類進行綜合概括，且多數內容具有較大一致性，而對于鑼鼓教學、個體及團體方面的研究較少涉及。山西鑼鼓的發展自古離不開個人及團體的努力，傳承人及鼓樂藝術團是山西鑼鼓最為重要的承載者，應作為今后重點關注的領域。其次，山西鑼鼓的曲牌研究有待深入挖掘。如同漢字是記錄漢語的書寫符號，鑼鼓曲牌承載著我國打擊樂文化，記錄著打擊樂的樂器組合、演奏技法等內容。對曲牌結構進行深入解讀，能夠使人們有效把握曲牌的結構特征，使演奏者和觀賞者了解創作者的內心，達到三者情感產生共鳴。而以上成果并未對鼓譜內部結構進行深入分析。因而，關于深入解讀山西鑼鼓曲牌結構的研究亟待加強。最后，太原鑼鼓的受關注度較低。就整體文獻來看，以威風鑼鼓和絳州鼓樂為研究對象的文獻占比較大，而以太原鑼鼓為研究對象的論文較少。太原鑼鼓作為“晉鼓三絕”的鼓樂種之一，以其雄渾的氣勢、多樣的表演形式等特點在全國久負盛名，但其研究成果和其他兩大鼓樂種相比確為少見。我們應對太原鑼鼓進行更加深入的挖掘整理，進而增強山西地區各鼓樂種的交流互動，推動山西鑼鼓系統、全面向前邁進。

山西鑼鼓樂是我國重要的鼓樂種之一，筆者在梳理已有文獻時，發現近年來關于山西鑼鼓的教學實踐研究成果逐漸出現在視野中，并伴隨著山西各鼓樂藝術團和專業院校之間合作的不斷深化，關于其教學實踐的探究或將成為新時代的新課題。此外，關于山西鼓樂藝術團的研究也開始“破土而出”，有學者透過絳州鼓樂藝術團對絳州鼓樂的變遷進行了深入分析，實現了從“0”到“1”的突破。這篇文章作為對山西鼓樂藝術團研究的開端，為此方面的探索提供了參考資料和研究思路。

結?語

本文通過對山西鑼鼓已有文獻的梳理，總結了目前研究的主要內容，對研究特點進行分析，并對未來研究方向進行了展望。山西鑼鼓是山西省重要的音樂藝術文化，它承載著山西省幾千年的歷史及民俗文化，對山西鑼鼓相關文獻進行梳理總結，能夠清晰地認識其研究走向，進一步加強研究的深度與廣度，從而使這一民間藝術瑰寶更加絢爛地綻放于世界民族藝術之林！

注釋：

[1]黃翔鵬.傳統是一條河流[M].北京：人民音樂出版社，1990：3.

[2]王玉娟.古代戰爭對山西鑼鼓藝術的影響[J].太原師范學院學報（社會科學版），2016（05）：100—102.

[3]張建強.從威風鑼鼓解讀中國鑼鼓樂的節奏屬性[J].文藝研究，2012（09）：163—165.

（責任編輯：劉露心）