論聲樂藝術中審美能力的培養

馮亙儷

[ 關鍵詞] 聲樂審美能力；聲樂藝術

如今，各音樂類院校已經意識到審美能力對聲樂教育的影響與作用，但是從意識到實施之間卻相隔甚遠。目前的教學依舊沒有切實的改變，聲樂教育中依然以聲樂技術為主，由于培養目標和實際教學中存在偏差，“滿分”的技術和低審美能力的聲樂演唱，使歌曲失去了情感表達的功能。聲樂教學和表演中出現的這類現象是過度追求技術的表現，為了改善當下的聲樂教育的審美現狀，聲樂教育應當回歸到歌曲表達本身。聲樂教育中應當提升學生對音樂本身、歌詞內涵、詞曲作者等的了解，最重要的是情感的表達。

一、聲樂審美能力在聲樂藝術中的功能

審美是人類最重要的生理需求之一。為了促使聲樂美學的發展，需要理論和實踐作為聲樂審美的指導，從而發展出聲樂審美能力這一具有指導性作用的審美導向。審美能力在聲樂藝術中有兩種功能，一是藝術功能，二是實用功能。藝術功能使聽眾的內心情感需求得到滿足。實用功能幫助人們提高對聲樂藝術的認知和理解，從而全面地提升人的認知思維和人格的發展。在聲樂教育中有針對性地提升審美能力有助于聲樂藝術的學習。但每個人的審美能力是不同的，一部分是因為先天遺傳，另一部分是由于成長環境、教學層次、社會生活的不同，審美體驗也不相同。所以審美能力的提升會促使聲樂藝術的理解和欣賞能力提升，而大量欣賞好的聲樂藝術，也會帶來審美能力的提升。審美能力和聲樂藝術的關系是相互影響，相互作用的。

審美能力從兩個方面促進聲樂藝術的提升：第一，聲樂審美包含了對歌詞、旋律、伴奏、演唱的審美能力，審美能力的提升伴隨著對歌詞含義，演唱表達等能力的培養，提升了聲樂藝術的表現性和創造性。在審美風格沒有得到明確培養之前，演唱者所表達的風格內容和實際歌曲的風格內容是有出入的，只有通過不斷地欣賞，加深對歌曲風格和演唱風格的學習，才能使聲樂藝術得到良好的發展。第二，聲樂審美從情感上促進聲樂藝術，聲樂藝術首先應該是情感表達的藝術，情感是搭建審美和聲樂藝術的橋梁，也就使得聲樂藝術在情感表達中展現出聲樂美的藝術形式。

二、聲樂藝術中審美能力培養的主要途徑

（一）在聲樂教育中建立清晰的聲樂審美思維

1. 培養聲樂審美感知力

在聲樂教育中，培養學生的審美感知力是為了讓學生對聲樂美有感悟有認識，對聲樂作品構建基礎的審美感受。為了更好地培養學生聲樂能力和審美能力，建立清晰的審美思維框架是第一步，框架的建立首先應當確立聲樂審美構成要素以及這些要素之間的邏輯關系，才能夠通過聲樂審美構成要素及其內部邏輯構建聲樂審美感知力。

（1）聯覺

聲樂是聽覺的藝術，每一個音響都有其對應的聯覺反應。聯覺和聯想雖然都屬于心理學現象，但前者屬于感覺，后者屬于觀念，有層次上的不同。產生聯覺反應的關鍵主要是音高、音強、時間、起音（時間變化率）、緊張度等。聯覺反應可從視覺上感受亮暗，從重力知覺中感受輕重，從空間知覺上感受上下、遠近、寬闊和狹窄等等，這些感受是客觀的存在的。聽到音響材料的瞬間，就會刺激我們產生聯覺反應，它們像是素描中的基礎元素，由點、線、面、明暗和色彩組成，在掌握基礎元素組合畫法后，才能進行簡單的繪畫練習。所以，在聲樂教育中，需要有意識地訓練學生對作品中音響的聯覺反應，才能更好地培養學生對聲樂作品的感知力。

（2）聯想

聯想是“由一個事物的觀念想到另一事物的觀念的心理過程”，也表明聯想比聯覺上升了一個層次，也擁有更多的個人經驗。相比聯覺，聯想更多了理性的介入，這是由于教育經驗、生活環境、社會文化背景、年齡的異同，導致看待事物有差異。音響材料具有創造性和表情性，音響通過模仿、暗示、渲染畫面內容產生視覺效果，當人們聽到音樂時，音響材料的屬性和人內在的情感聯系起來，引發了一連串的聯想和想象。教學中學習聲樂作品可以讓學生先感受音樂作品，并讓他們練習畫面聯想，通過這一練習來達到對音樂審美能力的培養。

（3）情感體驗

聲樂欣賞過程產生的審美體驗是充滿感性的心理活動，也是情感得到寄托、抒發、宣泄的體驗。情感體驗并不是純感性的，聲樂作品通過其音響屬性和歌詞含義表達的傳達，它一方面是指聽者在聲樂欣賞中自己與作品情感交織、共鳴的體驗，另一方面指作為表演者在聲樂演唱中與歌曲意境、情感融合為一的情感體驗。所以在引導學生發生聯覺反應和聯想練習后，最重要的是要讓學生對作品產生情感體驗，而這種情感體驗會隨著練習和欣賞的不斷增多，使學生對作品的情感體驗變得更豐富、更細膩，審美能力更會逐漸增強。

（4）聲樂表現、創造能力

聲樂作品最后呈現的，與人的生活環境、理解能力、認知水平、演唱技巧和情感體驗有著十分緊密的關系。聲樂演唱屬于二度創作，既要有對樂譜的再現能力，這就需要學生基礎的樂理知識、和聲曲式、演唱技巧等能力，音樂作品的感受與體驗、理解與思考中不斷獲得的審美能力，又要對作品內涵有更深刻的理解，對歌詞、背景、詞曲作者的了解，才能演唱出更富有情感的聲樂作品。

2. 培養聲樂審美和美感

（1）歌詞美

語言是人類溝通的橋梁，語言具有明確的指向性，當我們把語言轉換成文字并通過某種形式展現它時，語言就具有其獨特的美。當把文字以歌詞的形式融于聲樂作品中又構成其獨特的形式美——歌詞美。歌詞可以有很多形式，可以是唐詩宋詞、詩經三百首或者外國詩詞，還可以是對故事情節的描述和某件事物的情感抒發。對不同體裁的歌詞形式與內容的掌握，能夠更好地理解歌曲本身。

（2）旋律美

旋律美在聲樂作品中是歌曲美的重要組成部分，是歌曲情感和精神內涵的重要表達。但欣賞旋律不只是靠感性的耳朵一辨好壞，更需要通過對文本中所寫旋律特征的認識，從而去體驗音樂中更多理性的設計與安排，才能提升學生的審美能力。例如，一首作品中歌曲的拍號影響著演唱中的強弱關系，調性影響著曲子的基本風格，所以欣賞旋律美不僅要靠耳朵欣賞旋律線條，更要研究旋律特征，才能實現審美的提升。

（3）伴奏美

伴奏是烘托、渲染聲樂旋律演唱氛圍的，不同的歌曲有不同的伴奏形式，當然同樣的歌曲也可以有不同的伴奏形式，無論形式如何都是為了最大限度上烘托演唱情緒和氛圍，達到使作品形成伴奏美。所以對聲樂作品的欣賞，不應該只停留在演唱上，了解伴奏所烘托、渲染的作用，尋找其中的規律，使聲樂審美能力有綜合性提升。

（4）聲腔美

演唱旋律和歌詞就形成了聲腔，聲腔美是聲樂美的主導審美，由熟練的聲樂技巧控制音的強弱，統一音域和位置，從而產生的聲腔美。聲腔美不只是技巧的學習，還需要通過欣賞聲樂演唱風格來獲得對正確風格聲腔之美的判斷。聲腔美還包括吐字咬字，要求字正腔圓，行腔中變化自如，并與情結合，以聲帶情，聲情并茂。

（二）在生活中提升聲樂審美能力

1. 欣賞經典聲樂作品

多聽是提升聲樂審美能力最有效的方法，提升聲樂審美要從欣賞經典的聲樂作品開始。從中外歌劇、中外藝術歌曲、中國民族歌曲、創作歌曲入手，也可以從作曲家入手欣賞，比例莫扎特的作品，為了更好地了解作曲家，我們不僅可以欣賞他的聲樂作品，同時還可以欣賞他的其他器樂作品，通過了解他的音樂風格，來理解其聲樂作品。當然，首先要從自己感興趣的聲樂作品入手，最初欣賞就是多聽，不用做分析和理解，并不斷加入更多的作品欣賞；再通過了解這些作品的作曲家和創作背景進一步理解和欣賞，不斷累積欣賞曲目和理論知識的學習。當然對于同一首聲樂作品會有不同的歌唱家演唱過，一首聲樂作品也可以通過不同歌唱家的對比演唱來欣賞，理解多種表達，同樣也能提升欣賞能力。無論是作為一位聲樂愛好者，還是專業聲樂學習者，欣賞經典聲樂作品都是提升聲樂審美能力最有效的途徑。

2. 提升文化藝術修養

審美的提升不只是專業聲樂作品的欣賞，同時還需要文化藝術修養的加持。文化藝術修養就好比理性層面的認知力和理解力，當認知水平和理解能力增強時，聲樂審美能力也會隨之增強。由于聲樂藝術伴隨著文字，包括標題在內的所有文字都和文學藝術作品息息相關，所以文化藝術修養的提升會使審美能力得到提升。除此之外，對于每個人來說文化藝術修養的提升，不僅可以增加理解能力，也可以增長一個人的見識、素質、品位、氣質和格局，而這些也會反過來提升審美能力，使得聲樂者的能力全面提升，可見文化藝術的修養是為人、為專業、為聲樂藝術學習者必不可少的學習部分。

3. 增加生活體驗

藝術取材于生活又高于生活。很多聲樂作品取材都源于生活，如果和作曲家有共同或者相似的經歷就能體會到作曲的意圖，并且與之共情。抗戰時期，整個民族陷入危亡，作曲家們為了宣泄情緒、警醒民眾、激發人民的愛國思想，編寫了抗日歌曲，此時全國人民萬眾一心，誰都能夠切身感受到這歌曲中的悲憤。

例如《國際歌》和《義勇軍進行曲》，無論哪國人民在國家遭受戰亂、人民民不聊生時聽到，都會觸動他們內心，這說明有過經歷能夠更能理解音樂本身，對作品和情感更有共鳴，但這并不代表只有經歷同樣的事才能體驗到作品所傳達的情感和意義，生活體驗在很多方面是可以移情的，比如讓我們喜悅、悲傷的事情有很多，可以因為吃到了盼望已久的美味而激動不已，也可以因為許久不見的朋友相聚而開懷暢飲，同樣可能因為考試成績不理想而傷心難過，也會因為家人離世而悲痛不已，這些都是寶貴的生活體驗，在這些豐富的體驗中能提升我們對聲樂作品的理解。

三、利用提升審美能力實現聲樂藝術的價值

（一）聲樂藝術的社會價值

隨著經濟的發展，國家對教育做出要求和改革，開始提倡全面素質教育。美育是素質教育的重要組成部分，藝術教育承擔起了美育的主要任務，應通過發現美、認識美、創造美來完善人的品性。聲樂教育是對聲樂美的教育和欣賞，通過學習聲樂藝術，培養感性思維和想象力，使學習者擁有對美的感悟力和創造力。同時，聲樂教育提升素質教育，培養美育和美感能力，從而達到人從性格、情商到人格培養的全面發展。

（二）通過提升審美能力激發學習聲樂的熱情

聲樂審美能力的提升使得聲樂學習的熱情大大提升，大部分學習聲樂的學生都應該有過這樣的感受，在學習聲樂初期對聲樂的風格并沒有擁有特別多的熱情，但在日復一日重復聆聽、演唱的過程中越來越熱愛這種音樂風格。不只是風格，一首沒有聽過的意大利歌曲，初聽時并沒有覺得好聽，但是反復聆聽，最后理解了“好聽”的原因。由此可見，多聽是提高審美的最高效的辦法，演唱也是，審美能力提高后反過來也會影響聲樂學習的態度，激發學聲樂對聲樂學習的熱情。

（二）提高審美的辨識能力，建立正確的聲音觀念

聲樂學習中，學生常常會出現錯誤的歌唱方式，這是對聲樂正確發聲的辨識度的問題，無論是什么唱法，都應該掌握其發聲要領，不能大致一聽美聲唱法、民主唱法張開嘴就唱，除了課堂上的聲樂技術的練習，更重要的就是多聽各位歌唱家的演唱聲音，一定要掌握正確的、科學的發聲方式，否則很容易造成聲音過大過喊，發出的聲音出現虛、擠、白、壓的現象。長期錯誤的連聲方式，還會傷害聲帶。

（三）培養審美的詮釋能力，建立良好的演唱風格

建立良好的演唱風格能幫助學生走上正確的演唱道路，但這一培養必須建立在具體的審美指導之下來完成，對演唱風格的掌握主要從欣賞不同風格的聲樂作品出發，可以通過風格對比欣賞，再欣賞同種風格的不同作品和不同歌唱家演唱同首作品。由于審美的提升，詮釋一首作品風格的能力就會得到很大的進步。

四、結語

為了聲樂教育的發展更加系統和科學，聲樂藝術應當有清晰的審美導向來指導技術的提升。在教學中培養聲樂審美感知力和聲樂審美能力與美感作為審美指導，在生活中欣賞聲樂經典作品、提升文化修養和增加生活體驗都可以提升聲樂審美能力。聲樂教育中對審美能力的培養，不僅可以激發聲樂學習的熱情，樹立正確的聲樂觀念，建立良好的演唱風格，更可以激發人內心的力量，培養更高尚的人格。