短視頻創作中的藝術性挖掘與反思

馬駿峰 袁樹香

摘要：5G時代助推短視頻平臺的快速崛起，短視頻也成為當下最具吸引力的融媒體藝術形式。短視頻的興起，與互聯媒介科技密不可分，同樣也寄寓了廣大受眾的參與情結，尤其是短視頻創作者融入了極富個性與表現張力的創作手法，具有“高于生活”的藝術性特征。但同時，通過對短視頻創作藝術性的挖掘與梳理，也暴露出更多問題。如藝利共存、重表達輕內涵、曇花一現般的視覺呈現、藝術審美素養偏低等。反思其問題，必須要予以正視。

關鍵詞：融媒時代；短視頻創作；藝術性；審美反思

融媒時代下，短視頻以其快速傳播、靈活自主的展示形式，成為廣大受眾追趕的“時髦潮流”?，F代網絡科技的助力，廣大受眾的積極參與，短視頻創作契合了大眾精神文化需求，滿足了“藝術即生活”的創作本能驅動。但作為藝術創作活動，除了關注精神需求外，還應該強調以人為核心的人類實踐。短視頻創作的藝術性，應該成為媒介傳播的重要特質，提升短視頻的創作藝術審美水平，才是短視頻產業得以健康發展的基本條件。

一、短視頻創作中的藝術性挖掘

從分類上看，短視頻類型多樣，新聞類、文娛類、科教類、社交類等。不同類型短視頻在創作中對藝術性表現也各有側重。例如，新聞類短視頻講究真實性，弱化藝術性；科教類短視頻，真實與藝術并重等。[1]短視頻創作，藝術性的實現，與其制作團隊、創作理念、表現手法有關，短視頻的快速發展，集聚了各行業、各領域創作者創作思維的交叉與融合，也提升了短視頻創作的藝術性審美。

（一）“高于生活”的距離美

在美學范疇，距離產生“美”。距離表現在空間上、時間上、心理上等層面，審美主體與客體間的距離，產生了藝術審美特性。例如，時空距離的產生，為欣賞者提供了新奇之美，心理空間距離的產生，為欣賞者提供了感知之美。在藝術性挖掘中，對于短視頻創作，視覺上所表現的內容，與受眾心理之間產生了“距離美”，這種“距離美”就是所謂的“高于生活”的意識形態。蘇珊·朗格在談論藝術表現手法時提出：“藝術效法自然，絕不是單純地模仿自然，也不是注重表面形式的迎合，而是強調自然的和諧，以及由和諧而延伸的生生不息的發展過程。”[2]面對藝術品，觀察藝術品的外在之形，還要體會內在之神，兩者的和諧發展，才是藝術的真諦?；貧w短視頻創作，短視頻在藝術形式上，通過視聽之形，來滿足與受眾之間的“距離美”，從而對受眾產生吸引力。

審視短視頻創作，猶如登山一般。短視頻所運用的技術、手法，好比是登山的臺階。現代影像技術、模塊化表意語言、自助式敘事結構等，為受眾搭建走向短視頻峰巔的藝術臺階。[3]手機上的美顏功能，所構造的人物主體，滿足了創作者與夢想的對話。美顏下的人物，成為自己的夢想之形，利用智能化藝術手法，來欣賞與本人幾乎無關的美感。這種以夸張的手法，來獲得“距離美”的創作模式，實現真實世界與屏幕世界的視聽交互。同時，利用濃縮手法，舍棄生活中不必要的部分，保留創作者主觀意識的精致化追求，來獲得超強的藝術表現力。另外，短視頻創作，滿足“人人都是主角”的創作沖動，每個人都可以利用手機，拍攝所要的視頻內容，借助于智能編輯、制作工具，來獲得“高于生活”的“距離美”?？梢?，“距離美”的達成，需要創作者能夠合理把握時空和心理距離，通過短視頻中人、事、物的動態調整，創作出短而精的藝術形式。

（二）獲得“想象釋放”的無限空間

創作是一種想象，而想象又是基于模仿，融入主觀創造的過程。在藝術創作中，人的精神賦予了想象應有的創作力量。在短視頻創作中，創作者通過對現實世界的感知，借由創作者的想象，為受眾呈現富有想象空間的短視頻作品。對于受眾而言，在觀看短視頻過程中，也融入了自我想象，這種想象相比而言，較為朦朧。藝術想象，基于事物的本來規律，從紛繁復雜的表象中提煉而出的豐富多彩的美感。對于短視頻創作者，其創作的動機，也融入了審美情感，并通過短視頻剪輯、制作、組合，來呈現給受眾既新奇又真實的虛擬化視頻畫面。但與藝術想象不同的是，短視頻的想象空間，又依賴于受眾的心理需求。

“勞動創造了美。”創造美學認為，勞動不僅僅是簡單的體力勞動，而是基于情感表達的一種創造形式。創造美學非常強調創作主體的想象力，但作為短視頻創作者，創作主體為大眾，大眾的想象力具有較大的差異性。[4]想象力存在差異，必然帶來差異的創作結果。一些短視頻藝術性很強，而有些短視頻，缺乏藝術性，甚至陷入單純的模仿、同質化表達。從藝術審美視角來看，短視頻創作，體現了個體性與群體性、模仿性與自主性的交互融合。從創作者的藝術表現方式上，通過對不同藝術主體的組合設計，來獲得審美效果。正如舞蹈家在創作舞蹈藝術時，并不僅依靠身體，而是將身體與服裝、樂曲、燈光及其他要素進行了充分融合與重構，以達到高于舞蹈本身的舞蹈藝術形式。短視頻創作，創作者的藝術想象力，與其創作邏輯、創作情感，以及與受眾在觀看短視頻時所釋放的無限想象有關。短視頻創作，建立在想象存在的條件下，因個體的差異性，在智能媒介傳播環境下，受眾的多元想象得以無限釋放。

（三）情感性喚醒人的藝術愉悅感

據統計，截止到2021年6月，全國網民規模達到10.11億人，而短視頻用戶達到8.88億人。從短視頻用戶規模來看，用戶數仍在持續增長，而最主要原因是短視頻讓用戶感到有趣，甚至一些用戶對短視頻“著了迷”。從短視頻生產主體來看，短視頻創作者群體中，還包括短視頻消費者，短視頻之所以能夠贏得廣大用戶的喜愛，與其“撩撥人的情感”有關。從心理學上，對情感的撩撥，會產生心情愉悅的行為表現。短視頻創作中，情感性表達是其藝術性的內在動力。用戶在看短視頻時，會讓人的潛在情感得以滿足，久而久之，受眾對短視頻的喜感度會更強。從技術層面，短視頻在推送時，融入了智能化算法，能夠分辨用戶的觀看需求，并向用戶推送與之相關的短視頻。創作者在制作短視頻時，也會利用藝術手法，激發受眾的情感，拉近與受眾的心理距離。創作者通過情感表達方式，創作出新奇的形象化視覺載體，以最短的時間、最直接的方式，滿足用戶的欣賞需要，進而激起用戶的情感波動。[5]用戶在反復觀看相關短視頻中，情感會呈現遞進集聚，進而產生“著了迷”的愉悅感。

在藝術審美表達中，凡是無法用語言來表達的，都可以通過情感或情緒活動的呈現來完成。藝術品創作，本質上是一種情感表達的形式，這種情感契合了受眾的情感需求。同樣，在短視頻創作中，情感的表達也是其藝術性的重要內涵。用戶在欣賞短視頻時，所看到的畫面形式，與自我的情感產生碰撞，進而產生情感波瀾。創作者在短視頻制作中，利用不同的藝術元素，來增強短視頻的感染力。如犀利的眼神、微張的唇齒、半虛化的背景等，來達成激活受眾情感的目的。創作者通過對多種藝術元素的組合，讓受眾的情緒、情感發生波動，進而產生聯想、幻覺，感受到欣賞短視頻所帶來的快感。由此，短視頻創作，需要創作者能夠發揮想象力，從內容上聚合受眾的認知體驗，從情感上撩撥受眾的內心欲望，從形式上以精簡、直接的敘事方式快速抓住受眾的眼球。

（四）契合大眾藝術的審美感知需要

從美學層面來看，審美感知具有抽象性。藝術創作，本身融入了復雜的腦力勞動過程。短視頻之所以受到追捧，與大眾審美需求契合有關。大眾審美，不是某一個體的審美，而是具有社會性、普遍性的審美需要。短視頻創作，已經融入大眾生活及精神體驗實踐中，對于大眾的知、情、意等產生了深廣影響。創作者因制作手法、表現形式等不同，對大眾的審美感知也會帶來不同的感受。短視頻審美活動，由自我審美逐步轉向大眾群體性審美。對于鏡頭下所記錄的客觀世界，大眾在觀看時，會受到創作者引導性畫面的牽引，看到創作者想要受眾看到的信息，進而滿足受眾的感官審美需要。從“看見”到“看到”，再到“知道”，這個過程，反映了受眾的認識過程，也體現了受眾的思維過程。短視頻讓受眾從反復觀看中，獲得深度學習與思考的過程。

同樣，短視頻在劇情、人物、情節、表演層面，相比其他藝術形式，藝術性更弱，但短視頻的最顯著特征是多元化，特別是人物的多樣性，多為非專業、大眾化人群，利用模仿式表演活動，來呈現新奇的藝術形式。這些表演者，無論是像還是不像，無論是有意設計還是無意為之，同樣產生了戲劇沖突，同樣對受眾的感官帶來刺激，同樣滿足了大眾的藝術審美訴求。應該看到，融媒時代下短視頻的異軍突起，其審美認知也從片面走向全面、從現象走向本質，從直觀走向思維，對于廣大受眾而言，其審美認知也在發生變化。大眾在欣賞短視頻過程中，從想象、分析、整合、判斷中，逐漸形成感悟式理解，也讓短視頻的藝術性得以展現。

二、對短視頻創作藝術性的反思

互聯媒體背景下，短視頻平臺越來越多，短視頻運營資本化也漸成趨勢。對短視頻創作的藝術性反思，事實上面臨諸多現實困境。

（一）藝利共存帶來短視頻異化藝術的泛濫

短視頻創作的藝術性，不能不考量資本化運營帶來的商業趨利特征，特別是互聯網、社交平臺競爭日益激烈，各短視頻平臺在爭奪用戶群體中，對創作者而言，如何能夠俘獲用戶的喜愛，才是創作短視頻的關鍵。[6]為此，一些創作者為“利”而降低了藝術性，為贏得用戶而一味地迎合用戶需求，導致短視頻異化藝術問題突出。如一些短視頻創作者為博取關注，走捷徑，強調“黃金3秒”法則，以“人無我有、人有我特”為導向，以嘩眾取寵為手段，滿足受眾快餐式文化品位，甚至出現低俗內容，更無藝術審美可言。在一些短視頻制作中，最初以才藝表演贏得受眾的關注，因才藝展示達到極限，擔心人氣排名下降，受名利熏染，而偏離最初的才藝展示方向，導致偽文藝表演，與文藝精神背道而馳。

（二）缺乏責任擔當導致“曇花一現”短命式創作

短視頻的“短”，更多的是強調精簡、集約，而不是“短命”。但當下，短視頻“短命式”創作問題凸顯，反映出創作者的藝術素養貧乏，缺乏應有的社會責任與擔當。對于短視頻，精彩的內容，雖長猶短；對空洞無味的內容，雖短猶長。短視頻的興起，最初讓更多的民間有才藝的人得以展現自己的才華，但一些創作者追名逐利，葬送了短視頻應有的社會價值。對于藝術創作活動本身，藝術性是其重要價值，社會價值賦予了其生命力。一些短視頻創作者，以追求“純娛樂”，導致作品膚淺、低級，難逃“短命”之劫。

（三）有感無悟消解了短視頻藝術創作空間

短視頻受到青睞，與“人人都是藝術家”的創作平臺不無關系，互聯網、移動傳媒，讓每個人都可以通過短視頻來展現自我，讓更多的人認識自我。但藝術創作，藝術性是必備要素，藝術創作所需的悟性，也是展現藝術審美的重要載體。但一些短視頻創作，重感官刺激，輕藝術感悟，反而阻斷了藝術創作空間的無限拓展?！拔颉钡谋玖x在于“興會”，通過“悟”，來感知、理解、體會一種美的知覺或直覺。在藝術審美中，悟性為藝術創作賦予了深刻的審美內涵。短視頻創作中，創作者需要“悟”，欣賞者也需要“悟”，兩者的互融，才能提升藝術品的審美特性。但事實上，一些短視頻創作者重“感”輕“悟”，缺乏應有的藝術審美悟性，在創作短視頻時，一味求新、求異、求變，導致作品過度“泛娛樂”化、內容同質化，也讓受眾感到審美疲勞。

（四）短視頻創作者、消費者藝術修養急待提升

從藝術性視角來看短視頻創作，折射出藝術創作供需失衡問題。一方面，短視頻創作者缺乏應有的藝術素養，一味迎合消費者訴求，降低了短視頻創作的藝術門檻；另一方面，廣大消費者在欣賞短視頻過程中，一味追求新鮮感、強調視覺感官刺激，喪失應有的藝術分辨意識和審美力?？梢姡⒆愣桃曨l產業發展現狀，對于短視頻創作者與消費者而言，都需要加強藝術審美素養的提升。當然，全社會藝術素養的提升，不能單靠某個人或某個組織來完成，而是要從政府層面，通過出臺相關政策，對短視頻創作進行規范與管理，從系統規劃、管理部門協同分工推進中，提升短視頻產業整體藝術水準。

三、結語

恩格斯認為“藝術應該歸屬于更高地懸浮于空中的意識形態領域”。藝術本身，具有看得見卻摸不著的特點，具有可感、可賞卻不可用的表現手法。然而，面對短視頻的洶涌而來，一些短視頻創作存在粗制濫造問題，降低了全民的藝術審美格調，特別是一些“接地氣”的“草根冥想”，顛覆了傳統影像藝術創作的思維方式。短視頻創作，雖為更多的人提供了參與表現、表達的機會，但短視頻創作者不能一味追求感官刺激，采用模仿、抄襲、過度滿足受眾“泛娛樂”消費觀模式，這樣反而弱化了影像藝術本來的創作標準。因此，全社會要行動起來，從短視頻內容創作、形式與審美上，提升藝術性內涵，促進短視頻健康、有序、良性發展。

參考文獻：

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[6] 吳文瀚.論人工智能的話語實踐與藝術美學反思[J].現代傳播（中國傳媒大學學報），2020，42（4）：100-105.