建盞燒制工藝的傳承

暨國平

(福建建陽 354200)

建盞作為宋朝茶器，主要在建窯燒制而成，建盞釉屬結晶釉，近年來，隨著茶文化的不斷盛行以及人們生活水平的提高，人們開始慢慢注意到這一藝術種類，建盞也因此得到快速發展，現就以作品“玉面花雕”和“紫金花雕”為例，對建盞燒制工藝的歷史和傳承作詳細論述。

1 現代建盞的燒制

最初建盞起源于宋朝，專供宋朝皇室，宋朝茶文化盛行，因此也產生了膾炙人口的茶具，建盞也是最受貴族喜愛的茶具之一，被日本僧侶帶回國內被奉為國寶。但隨著時間的推移、朝代的更迭，茶文化一度沒落，建盞也逐漸消失。建盞的燒制技術是十分講究的，需要釉水和燒制的火候以及爐溫的全面配合，目前眾多建盞制作師都有自己獨家的釉水配方，燒制的火候大小也是建盞成敗的關鍵，建盞釉色的容錯率很小，只要稍微有一點偏差，品相就會千差萬別，這也直接導致了建盞較低的成功率，只有通過反復的嘗試總結以及探索，才能夠準確地掌握好爐內的溫度，如今建盞技術的成熟離不開之前所有的嘗試。

在燒制建盞時，其表面的釉在高溫的作用下會發生反應，并且會變成氣泡漂浮在坯體表面，交界面變得異常粗糙卻能與坯體表面結合。建盞中富含大量鐵元素，也同時限制了建盞燒制的溫度，這就需要對溫度有一個很好的掌控，過高或者過低都會影響實際的燒制效果，例如在燒制“玉面花雕”（如圖1）油滴釉的過程中，首先發生的化學反應是氧化反應，整個過程中坯體不能有一點水分，否則就會爆開，其次是溫度，整個過程中為節省成本可以快速升高溫度，但是有一定的承受范圍，最后是保溫，坯體需要在高溫時進行充分分解，所以要有充足的時間為后續的燒制打好基礎，這些燒制的技巧都需要藝人不斷地調整和實驗。

圖1 玉面花雕

2 現代建盞胎釉的形成

在建盞的燒制過程中，在高溫時會使釉面呈現黑色的底色，坯體釉水中含有較高的鐵元素，隨著時間的推移，在多種因素的作用下會出現多種多樣的顏色和花紋，在實際的燒制過程中，藝人只需要通過工藝的變換就可以獲得想要的釉面形態，建盞是在1 280 ℃～1 300 ℃的高溫中燒制而成的，在這個過程中火候控制得好就會還原出氧化亞鐵，形成建盞中的“油滴”，如圖1中“玉面花雕”作品中，斑點內的物質并沒有直接連在一起，是分散的，有著肉眼可見的縫隙，在任何一個細微的斑點中都可以看到這種差距，橫向、縱向都有這種變化，同時也顯示出一種立體的造型感、層次感，可以看出表面的斑紋光芒璀璨，猶如夜空中的明星，引人無限的遐想，亦或是雨落紗窗的水珠，晶瑩剔透，令人陶醉，在建盞燒制的過程中，其復雜的變化和反應以及最后的升華之美，并非科學能夠完全解釋的，這就是藝術之表現力。

3 現代建盞的器型

建盞之美屬于藝術之美，它并不是單純的形器之美，普通的形器之美看似飽滿、光滑、圓潤，實則沒有任何藝術性，藝術的發展便是內涵之美，返璞歸真，這才是一門藝術能夠歷久彌新的原因，優秀的建盞條紋變化十分豐富，條紋充滿立體感、層次感、力量感，色澤變化豐富，就像這件“紫金花雕”作品一樣（見圖2），有一種含蓄端莊之美，細細端詳別有一番韻味，色澤溫潤如玉，簡樸沉穩卻不失優美的器物，仿佛透露著藝人對于建盞藝術滿滿的愛。建盞的黑并不是一味的深沉的黑，而是一種沉穩的亮色，黑夜中的色彩，黑釉中的各種斑紋充滿著精致的感覺，有一種親切感，觸發人們對于作品的無盡遐想，沉穩卻又不失靈動之美，這就是建盞藝術的最大特色，“紫金花雕”看似顏色簡單、器型單一，但是一旦沉下心來細細品味，就會發現實則變化萬千、回味無窮，那縹緲不定的油滴是藝術品中極為罕見的存在，建盞之美美就美在每一件作品都是獨一無二的存在，每一件作品的斑紋都是不同的，是天地之造化，如此才能夠產生的藝術品怎能叫人不愛？這也是建盞最核心的文化價值所在。

圖2 紫金花雕

4 現代燒制建盞的文化意義

隨著中國的發展和人民生活水平的日益提高，人民對于精神文化的追求日益提高，對于藝術類需求日益增多，建盞文化就是其中的代表之一，在改革開放以后逐漸被大眾所熟悉，隨著中國茶文化的不斷發展，茶具文化作為茶文化中重要的一部分也被帶動起來，形成一種茶道文化，建盞與茶文化的聯系也更加緊密，一件優秀的建盞作品就是充分地利用了坯釉的材質特性，把其中蘊含的藝術之美表現出來，它帶給人們的感動不僅僅是一件作品的感動，而是會感嘆于大自然的鬼斧神工和充滿了對于自然的敬畏之心，這種感覺不是通過視覺上能夠感受到的，而是一種來自心靈上的震撼，建盞的制作工藝將造型、釉色、斑紋統一協調到一起，使之成為一種令人賞心悅目的藝術品，是我國瓷器的巔峰之作，也是我國勞動人民充滿智慧、創造力出色的證明。

在當代，對于建盞的保護和傳承是我們新時代的建盞人需要去做的，建盞的傳承與發展有著極為重要的文化意義，它對于我們認識歷史文明有著重要意義。建盞的發展從側面見證著中華民族文化（也在偉大復興以前丟失的、被遺忘的傳統文化都被重新拾起，創造出更多屬于這個時代的藝術品。作為新時代建盞藝人們有責任、有義務將建盞藝術發揚光大，不斷地學習和探索建盞技術，在傳統技法的基礎上推陳出新，創作出更多優秀的建盞作品，使更多的人愛上建盞這門藝術，建盞藝術是中國傳統文化的縮影，隨著一帶一路的政策出臺，更多傳統藝術能夠代表中國走出國門，走向更大的舞臺，建盞藝術作為中國瓷器中的佼佼者也應該借助這樣的平臺，讓更多的人認識建盞藝術。

5 總 結

綜上所述，我們可以看出建盞雖然其貌不揚，其器型也比較單一，器具的色澤較少，不像其它陶瓷器皿那樣高調艷麗、引人注意，之前很難吸大眾的注意力，但是隨著建盞行業的越來越壯大，以及國家對于中國傳統藝術的重視，大眾開始慢慢注意到建盞這門藝術，它就像一個老者不爭不搶、飽經風霜，卻仍然能夠展現出超人的意境和神韻，這是其它藝術不能比擬的，變化莫測的彩釉、端莊大氣的器型，別有一番滋味。建盞之美，美在充滿變化和偶發，而非一成不變，優秀的建盞釉面千變萬化，充滿立體感和層次感，色澤隨著光線變化而不斷變化，豐富多彩，每一個角度都是一幅新的畫面，對于愛好建盞的人來說，建盞之美就在于此。