論中國當代風景油畫創作的表現意識

張競元

一、我國當代風景油畫創作的表現意識

（一）筆觸與造型和諧

筆觸是繪畫中非常重要的部分，很多的繪畫者，通過細膩或粗獷，抑或是兩者結合，將自身內心所思所想淋漓盡致地表現出來。同時筆觸也與繪畫者的繪畫風格息息相關，每一位知名的繪畫者、藝術家都有著獨屬于自己的特點以及繪畫偏好。正如能鑒別出某一幅畫出自哪位畫家，也正是因為筆觸展現了繪畫者的風格。同時，我們也要明白，風景油畫的造型語言和個性情感的表現形式是筆觸，其地位相當于國畫中筆墨線條意義的點、線、面的融合，但是我們對線條的運用比西方靈活，這是由我們國畫的特征決定的。基于此，我們又可以知道，在我國的文化特性影響下，我國的繪畫者的創作方向與西方有著很大的不同，受國畫的影響，他們更傾向于運用寥寥幾筆的線條勾畫，風景作為一個中介，能抒發內心的所思所想。所以我國當前的風景油畫的創作充分吸收了寫意技法。但是與原先的山水國畫有著極大的區別，其創作更加注重筆觸與造型的和諧，更加具有整體美感。

（二）色彩個性化與追求民族化

經過對相關的繪畫作品進行研究，以及對相關文獻進行分析，油畫較之其他繪畫類型，其色彩更加鮮艷，色彩的選擇并沒有限制，繪畫者可以根據內心所思所想，對色彩進行選擇。同時繪畫者之間的色彩選擇偏好有著極大的不同，體現著一定的民族性。不同的民族對色彩的喜好是不同的，比如紅色，該顏色更能體現人們的感情，如熱烈、高興，代表著喜慶。但是該顏色在西方被視為血腥色彩。同時，文化也是社會的產物，文化的發展會受該時期的社會形態的影響，其某個時期的特征，能一定程度上體現那個時期的各種狀況，是文化繁榮發展抑或是文化發展受壓制。就拿其傳入我國初期來說，經過考察可知，那時我國正處于備受壓迫時期，遭受侵略，繪畫者的個性較少體現。改革開放以及開放程度的不斷加大，對文化的包容度也大大提高。我國的風景油畫在此時也迎來發展蓬勃期，繪畫者在創作時更加大膽地加入自己的想法，表現方式多樣，色彩就是表現自我情感的重要部分。在全球化趨勢下，文化交流日益加深，交流方式隨著科技發展也日趨多樣，不同背景、不同國家的作品得以交流。

（三）意境與情感融合

繪畫不僅僅只是一幅畫，展現某一個風景。風景油畫中的風景也不一定寫實，還能體現畫家的主觀意識。風景油畫是從西方引入的，要想對其進行創新，使我國的油畫有自己的發展路徑，必須找到適合其發展的土壤，否則其將不能在我國生根發芽。所以當代的風景油畫創作秉承了寫意山水的藝術精神，作品之所以具有獨一無二的魅力，是因為其帶給人們極其強烈的情感體驗，引發人們的情感共鳴。而要是缺少繪畫者的情感、技術，沒有一定的思想內涵，將無法引起人們的深刻感悟。具有一定的意境，才能讓作品更加生動且充滿內涵。

二、我國當代風景油畫創作表現意識的現狀以及不足

（一）我國當代風景油畫創作表現意識的現狀

在風景油畫傳入我國之初，我國的畫家受到印象派的影響較大，他們的創作也是注重描繪自然的光與影。還有部分畫家受到我國傳統寫意山水的影響較大，試圖將二者進行融合并且突破，但是這并不是一個簡單的過程，長期以來其在該方面的發展并不是很順利。如今已經探索出一條較為成熟的風景油畫道路，在油畫的特質之上同時具有民族特色和寫意山水特色。在該道路上涌現出一大批優秀畫家，如朱德群、吳冠中等。但是我們必須謹記，要想使中國油畫獲得長足的發展，必須融合本土特色，真正推動其發展。

（二）我國當代風景油畫創作表現意識的不足

1.對我國優秀傳統藝術創作中審美情趣的忽視

中華文化在長久的發展中，雖然存在一些需要丟棄的部分，但是有很多依舊值得現今人們去傳承，進行再創造。其中不得不提及的便是國畫，風景油畫要想在這片土地上擁有自己的一席之地，就應該注重與國畫的結合。但是，人們在引進外來優秀文化時，卻忘記與傳統文化相結合，在風景油畫創作中，忽視了我國優秀傳統藝術中蘊含的美，并未融入中國傳統的審美修養和審美情趣。

2.過度照搬模仿他人，沒有自我創新與突破

風景油畫在我國的發展存在很大的問題，沒有創新，過度模仿他人。要想促其發展，一味去模仿，沒有自我的思想，那是異想天開。繪畫者需要有善于發現生活之美并且觀察入微的眼睛，對生活中的事物以及人進行細心觀察，獲得豐富的情感和體驗，并將其體現在繪畫中，這才能極大地提升作品的品質。

3.內容與形式不統一

風景油畫作為一種藝術品，其需要畫家采取最為適合的方式呈現出來。因此，在創作過程中，畫家要注重內容與形式的結合，權衡好兩方面的具體表現方式，這樣才能有效創作出非常優秀的作品。

三、我國當代風景油畫表現方式改進的方向

（一）提升對作品的審美能力

一個優秀的風景油畫創作者，其作品的好與壞，并不是僅僅有繪畫創作天賦即可，這僅僅是其中的必要條件，還需要每年如一日的磨練堅持。此外，繪畫者的素養也是其中必不可少的條件。繪畫者的修養與其最終作品的藝術水平息息相關。同時應該改變之前的錯誤認知，即忘記與自己所具有的傳統美相結合，并未融入中國傳統的審美修養和審美情趣。每一位創作者都應該明確自己的責任，努力提升自身素養，使得創作出的每一幅作品并不是毫無意義的，而是具有審美價值的。

（二）提升創作者的創新意識

畫家在創作風景油畫時，要抓住繪畫所包含的要素，繪畫怎樣的內容，選擇何種顏色去表達，又采用怎樣的繪畫方式。同時，一幅好的作品必須充滿創作者的情感，將其貫穿于油畫中，使其和諧統一。審視也是必不可少的，對后續改進有很大幫助。與此同時，繪畫者要有創新意識，對繪畫相關內容進行創新，而不是一味模仿。

（三）協調好內容與形式之間的關系

藝術作品需要良好的表現手法來將內容用最好的方式無極致地展現出來，所以，風景油畫創作的重點內容之一是將內容與形式相結合。我們需要清楚地知道，如果一味注重載體，抑或是一味注重內容，沒能將二者協調好，都不能使得繪畫作品真正將繪畫者的所思所想充分展現。因此，需要協調好二者，創造出內容與形式兼美的作品。

四、結語

我國風景油畫的發展時間還很短，沒有國畫深厚的發展基礎，總的來說發展之路還很漫長，并且也會遇到許多挑戰。要想真正使得一個引進的藝術在本國有著自己的發展道路，就需要與本國的優秀傳統文化相結合，找到其落腳點，并從中不斷吸收養料。