淺談新時代玉雕發展的變革與創新

王顯克

中華民族擁有悠久而燦爛的玉文化，玉雕在中國歷史文化發展中扮演著重要的角色，已經遠遠突破了工藝美術的精神，深化為一種民族文化。中華玉文化傳承五千多年，不僅創造了數不勝數的藝術珍品，而且不斷被賦予文化精神內涵。

“玉入國為國之重器，玉入家為傳世之寶。”玉雕在中華文化中具有特殊的地位和價值，數千年來不斷傳承、創新、發展，意義不斷充實，成為國之重器。春秋時代，孔子比德于玉，又使玉雕承載了君子的美德，賦予玉雕更高層次的精神內涵。這些都是中華玉文化歷經千年而不衰的體現，也是玉雕家傳承的一份寶貴的文化財富。

玉雕是中國傳統雕塑藝術的重要組成部分，具有許多特有的屬性。首先，玉雕對材料本身的要求極高，需要仔細遴選，并不是每一塊玉都能雕出經典；其次，對玉雕匠人的雕刻技藝要求較高，能稱得上玉雕藝術家的人鳳毛麟角；最后，優秀的玉雕作品是自然與人工的巧妙結合，每塊玉石都是獨一無二的，需要玉雕匠人巧妙構思，精心設計，善于運用玉石天然的色彩，耐心雕琢，才能展現出玉石獨特的藝術美感，成就一件有價值的玉雕作品。

當今中國，經濟平穩增長，各項社會事業欣欣向榮，玉雕市場迎來了難得的發展期，玉文化也被賦予了新的內涵，對玉雕行業提出了更高的要求。在此背景下，如何在傳承創新的平衡狀態下，實現玉雕產業的提質增效，使其更好地與時代相適應，成為廣大玉雕師關注的問題。筆者認為，唯有不斷創新變革，不斷適應新的消費需求，促進玉雕行業的轉型升級，才是中華玉文化的傳承之道。

一、玉雕創新需要突破的瓶頸

創新的核心思維，是突破瓶頸，實現行業的突破，因此，要想實現玉雕行業的創新發展，首先就要發現癥結所在，進而對癥下藥，為玉雕行業開辟新藍圖。

筆者通過觀察總結發現，當今玉雕行業主要存在兩大瓶頸制約著創新，一是傳統的包袱太過沉重，二是浮躁氣息依然在蔓延。

玉雕是個古老而傳統的行業，經過幾千年的發展，其行業形態已經成型，以傳統的師徒傳承為主，遵守許多行業規矩。千百年來，玉雕的主要題材并沒有發生太大的變化，在師徒相傳的過程中保持極大的穩定性。大部分玉雕師墨守成規，無論是創作還是授課，大體上還是沿用傳統的題材，很少主動進行靈活變通與創新。

這樣的傳承現狀，使玉雕無法撕掉“傳統”的標簽，市面所見產品大多是傳統寓意題材的重復，與時俱進的題材較少，以至于提到玉雕，很多人第一時間想到的是“傳統手藝”，而不是“時尚首飾”。如今，婚慶行業市場廣闊，玉雕作為首飾的主力軍之一，卻很難打入這一市場，年輕人大多傾向于購買珠寶鉆石，很少會想到購買玉石首飾。這與玉雕行業安于傳統、弱于創新有很大的關系，許多玉雕作品都呈現“中老年審美”的趨向，不落俗套、清新美觀的玉雕作品很少。

在玉雕行業，創新是一個經常被提及的話題，也有許多人在不斷嘗試，其中不乏一些腦洞大開、敢于嘗新的玉雕作品；但也有部分從業者，為了迎合大眾的審美，吸引消費者的眼球，急功近利，粗制濫造，創作出許多缺乏技術競爭力的作品。玉雕是文化氣息濃厚的行業，但是如今在種種因素影響下，浮躁的氛圍愈演愈烈，導致玉雕文化創新逐漸偏離方向，喪失了最有價值的文化內涵。

缺乏文化內涵是另一種表現。當前，玉雕的裝飾、賞玩屬性被過分強調，這也是影響玉雕創新的重要因素。一般而言，消費者對玉雕的認識大多還停留在比較淺的層面，例如，熱衷于追捧消災祈福、保健養生功能，這種現象有一定的片面性，忽略了玉雕真正的藝術靈魂，使玉雕審美庸俗化，而且很多玉雕家對這一現象并沒有積極引導、糾正，而是盲目迎合，創作了很多俗氣的作品，一顆白菜就是“百財”，猴子背猴子就是“輩輩侯”……這些作品將博大精深的中國玉文化功利化、世俗化，缺乏文化創新，制約了行業的整體發展，這一點必須引起玉雕行業有識之士的重視。

綜上所述，要突破玉雕行業的創新瓶頸，首先要做的還是回歸文化屬性，不忘初心。玉雕藝術的文化創新，是一種基于傳統的變革、突破，應當著重表現優秀文化內涵和新時代精神底蘊，承載不同的歷史精神符號和社會文化信息。這是中華玉文化的核心，也是當代玉雕從業者肩負的使命。

二、玉雕創新的具體措施

創新是時代的呼喚，也是玉雕行業發展的必然之舉，只有在工藝、文化兩大領域銳意進取，不斷突破，玉雕的藝術性、思想性才能不斷延伸， 中國玉文化才能有更加美好的未來。

首先，玉雕的創新必須在繼承、熟練掌握傳統的前提下進行。這種繼承，既體現在主題上，也體現在技法、結構等方面。從古至今，玉雕行業前輩創作了大量優秀作品，包羅萬象，這是玉雕創新必須立足的根本。創新不是另辟蹊徑，而是在總結前人經驗、成果的基礎上推陳出新，師古而不泥古。

其次，作品工藝層面的創新，具體來說分成兩個方面：形制和技法。

形制指的是原料的特點，每塊原石都具有各自不同的形態特征，這是創新設計的藍本，優秀的玉雕師可以做到依形構思、構圖，將平淡無奇的玉石原料設計出驚艷的效果，作品既能體現自然之美，又新意十足。

技法方面，重在“熟能生巧”，玉雕技藝的提升離不開長期的積累，玉雕師在雕刻時下的功夫越多，技法越成熟，個性特征也越明顯，只有在熟練的前提下，才能通過技法創新的運用或結合，呈現出別人無法達到的表現效果，這便是技法創新。

形制、技法的創新，并不是孤立的兩個方面，在實踐中需要有機結合。在進行雕刻之前，玉雕匠人首先要根據玉料的材質進行創作構思，根據質地、顏色、紋理等特點，選擇適合的材料，利用玉石天然的特點進行創作，運用精湛純熟的雕刻技術，使玉石的天然之美再次升級，著重表現玉石由內而外散發的獨特魅力，精雕細琢，賦予其獨特的審美價值，挖掘并展現玉石本身的個性。同時，還要融合時代背景，契合當代審美，多措并舉，打造令人耳目一新的作品。

工藝是玉雕創新發展的重要“突破點”，但具有基礎性，隨著科學技術的進步、生產力的變革，許多古人看來難度很高的工藝如今都可以輕松實現。因此，工藝創新不難，玉雕的發展難在文化創新。

玉雕離不開文化之美，而文化之美，是根據美學規律將各種分散、凌亂、復雜的文化元素進行二次創作，再經過玉石雕刻作品將其展現出來。

賦予玉雕作品更加豐富的文化內涵與藝術特色，是當代中國玉雕創作者不懈的追求。文化是玉雕的靈魂，玉雕作品只有具備一定的文化思想，才能上升到藝術品的高度。文化創新，要學會從傳統文化中挖掘被別人忽略但有價值的內容，通過設計加工，運用在作品中，傳達一定的文化意義，體現作者的思考，增加作品的創新內涵。

文化創新切忌盲目標新立異，同樣應該回歸傳統中，在傳統文化的土壤中生根發芽。從某種意義上說，把傳統做好也是一種創新。

玉雕文化具有悠久的歷史，筆者對我國的玉文化進行了深入的分析研究，發現玉文化在幾千年的發展傳承過程中，融合了許多中國傳統文化、審美、價值觀，尤其是體現了許多禮俗文化、傳統哲學思想，這些已經成為玉雕不可分割的屬性，體現著和中華傳統文化之間的密切聯系，是其他工藝藝術品無法媲美的。因此，文化創新必須尊重文化傳統。

中國人對于玉雕有一種特殊的感情，愛玉與敬玉之情傳承數千年不絕。玉雕也對中國的文化、政治、宗教、道德等很多方面產生了非常深刻的影響，這些都是在創新的過程中不能被忽略的。傳統玉雕作品的題材，往往來自民間故事以及古代哲學，既具有觀賞性，又意蘊深長，許多題材當今依然具有廣泛的影響力，可以作為創意的靈感寶庫。所以，在文化多元發展的今天，玉雕創新應以傳統文化為主，盡可能多地融入時代元素，做到古今結合。

《絕代雙驕》 王顯克/作

許多傳統玉雕精品往往構圖合理、造型準確、線條流暢，惟妙惟肖，這些都根植于傳統玉文化。作為新時代的玉雕家，要善于觀察、總結，發現生活中的細節，與傳統文化相結合，作為創作靈感的來源。對于創新而言，傳統文化是一座巨大的寶庫。

三、創新發展對玉雕家提出的新要求

藝術家是藝術的創造者，玉雕事業的創新與發展離不開玉雕家個人素養的提升。藝術源于生活而又高于生活，玉雕創作也要學會捕捉生活中各種美的事物，玉雕家要做生活的有心人，發現生活中的美，并且加以提煉、加工，轉化為玉雕設計，將生活之美升華。

作為玉雕家，要對雕刻保持一種放松的心態，對玉雕工作由衷地熱愛，再把這份熱情轉化為日復一日的工作，只有這樣，才能保持旺盛的創新精力，進而將人文、自然以及生活中的感悟刻畫到玉雕作品中，傳承經典，做好創新。

在進行藝術創作時，我們必須懷著一顆虔敬的心。擺在雕刻臺上的是滿載民族千年精神的玉石，這樣厚重的內涵，不得不讓人肅然起敬。作為玉雕家，肩負的是傳承中國數千年民族傳統文化的責任，作品的好壞體現了玉雕文化的點點滴滴，必須慎重對待，一絲不茍。

另外，要以傳承為基礎，在傳承傳統玉雕“技、藝、形、神”的基礎上，融合國學中“文、思、意、境”的思想，將玉料的天然之美與設計之美融為一體，形成自己獨特的風格。采用這種方法，可以把玉雕的傳承推向新的高度，讓玉雕作品更有文化、更有風格，表現出不同尋常的氣度，做到題材內容與形式材質有機統一。

首先，在傳承的基礎上，不僅要實現玉雕事業的發展和創新，還要從業者心懷強烈的使命感、責任感，不斷學習進步，不能僅停留在技藝技巧的層面上。

其次，要提高自身的綜合修養，其中包括個性修養、從藝態度、敬業精神、文化趣味、藝術主張、胸懷境界、價值體系、審美觀念等。只有具備了這些人格修養，才能突破自己，將玉雕推向更高品位。如今玉雕市場競爭激烈，比拼的其實就是玉雕藝術家的思想高度，有什么樣的思想，就會有什么樣的作品。

最后，玉雕要有高度、有氣魄，這就要求玉雕家成為一個有深度、有氣質的人。一個熟練的玉雕家，制作一件外觀美麗的作品并不難，但是外觀的美還是較低層次的，因為這種美只停留在感觀層面，沒有產生靈魂層面的交流和共鳴。如果僅僅追求外觀之美，吸引消費者眼球，也只能停留在匠人的層次，無法成為真正的藝術家。

真正的藝術大師既擁有別人無法復制和超越的高超技藝，同時也可以由繁入簡，利用簡單的形式表達深刻的內涵，讓人回味無窮。技術是有限的，而意境是無限的，優秀的玉雕家絕不僅僅是單純地展示技藝、技巧，而是通過藝術設計表達自身的思想感情，與觀者產生精神層面的共鳴，讓作品“言有盡而意無窮”。

玉雕藝術家要避開俗氣、擺脫匠氣、遠離市井氣，取而代之的，是培養怡然的靈氣和藝術的真氣，在玉雕中體現君子之風，煥發勃勃生機，使人頓生愛意。玉雕作品離不開這種意境，即帶給把玩者愉悅、遐想與思悟乃至心靈的啟迪，讓玉石的精神真正轉化為人格的一部分，達到超然的境界。

綜上所述，要實現玉雕創作的轉型升級，必須傳承傳統，修好“內功”，在技藝純熟的基礎上，巧妙地轉化傳統元素，超凡脫俗，進行有靈性的發揮與創作。只有這樣，才能形成自己的風格，為玉雕事業開辟新的發展空間。