探究壽山石雕刻的藝術技巧

林永昌

壽山石雕是經過雕刻技藝和美學處理而創作的一種民間藝術，它巧妙地融合自然美和人工美，以彰顯藝術價值。壽山石雕多樣化的藝術表現形式，巧妙結合壽山石的自然特色，利用藝術技巧，將自然之美、藝術之美、思想之美體現出來，傳遞出不拘一格的雕刻技藝，使觀賞者不僅看到石頭本色、獨特加工技藝，還能透過現象感悟創作者傳遞的深層意蘊，“寄情于石”，達到情感與意境的完美融合。

一、壽山石藝術的審美

壽山石雕起源于南朝，興起于唐宋，已有千年發展歷史，是一種極具觀賞價值、收藏價值、歷史文化價值、人文思想價值的藝術形式。“借石取景”，需要雕刻者進行自然藝術加工，因此石材作為其藝術載體，變得至關重要。壽山石晶瑩剔透、石質脂潤，色彩鮮明斑斕，壽山石以大小不一、形態各異、色彩繽紛的差異而聞名。從質地來說，壽山石質感細膩、柔軟潤滑，紋理自然豐富，光澤度透亮，是觀賞與把玩的佳選，古代帝王將相都對壽山石寵愛有加，壽山石是把玩饋贈的好物，有著“國石之母”的美贊。“剖之斑璘具五色，他山之石皆卑凡。”從清代詩人朱彝尊的作詞足以看出他對壽山石的鐘愛之情。從色澤來說，壽山石顏色多樣，五彩斑斕，不同的壽山石的顏色差異極大，有的紅如雞血，有的粉如桃花，有的藍如天空，有的冰甌雪椀等，利用顏色修飾原石的自然之美，甚至還將創作與顏色結合，巧妙布局。從肌理來說，壽山石的肌理紋樣各不相同，極具特色。天然形成的紋理有獨特的細膩與審美。對于石材的大小、色彩、質感、意境與情感技法，都需要提前深入思考，才能達到最佳匹配，產生別具一格的造型形式。

二、壽山石的雕刻手法

壽山石雕技法有浮雕、嵌雕、鈕雕、微雕、圓雕、鏤雕、鏈雕、薄意、陰刻、篆刻十種之多。浮雕是根據石頭表面的凹凸進行雕刻的方法，根據表面的高低起伏程度可以進行深淺的雕刻。嵌雕又叫平雕，在一些石雕配件以及漆器中的應用比較多，它屬于小浮雕的范圍。鈕雕是將花鳥蟲魚等雕刻在壽山石上，壽山石章就是其中之一。微雕是一種薄雕法，是在一些比較脆弱的地方使用的手法，如名字、數字等，微雕能將其完整地保存下來。圓雕也是立體雕刻，可以讓欣賞者從不同的角度欣賞作品，體現石雕最大的審美功能。現在也在圓雕中體現鏤空、鏈條等。薄意是一種非常淺薄的雕刻方法，能夠體現作品精致的特點。陰刻是在石頭的表面直接落刀進行創作。篆刻是在秦朝開始應用的一種創作技法，有陰刻和陽刻之分。

雕刻手法存在多樣性，創作者是施行雕刻的“操刀者”，是作品最直接的表現者，是實施創作的第一人。創作者首先需要考慮的是如何將壽山石的本質之美體現出來。近年來，隨著探測技術的發展，我們獲得的資源也逐漸豐富，在質地、色彩表現、造型藝術上為創作者提供了更豐富的選擇。創作者尤其要考慮的是將壽山石的本質之美同雕刻技藝有機結合。大自然創造了神奇的萬物，自然界賦予壽山石的美應該被充分展現，不應該隨意舍棄。一件作品雖然在細節上有一點點瑕疵，但不能否認其具有的價值，我們應該從更高的藝術高度欣賞壽山石的雕刻藝術。需要注意的是色彩是創作者尤其要把握的方面，色彩會直接影響作品的精氣神兒。壽山石本身的色彩需要創作者利用好、把握好。

三、壽山石雕刻的藝術技巧

壽山石獨具審美特征與藝術特征，約瑟夫·魯說：“一切精美的東西都有其深沉的內涵。”內涵的表達需要創作者進行技藝加工，才能形成獨具藝術表現力的藝術作品。只有結合原石本身的造型、紋理、形態，再結合創作者的生活感悟、文化認知、情感寄托，才能傳遞出更高的審美價值與藝術價值。

（一）色彩拋光技巧

壽山石是獨具光澤色彩且五彩斑斕的藝術品，應結合壽山石原本的色彩，將石頭原本的美體現得淋漓盡致。通過初步的整修，壽山石的不同色彩將被充分“巧用”，不同的壽山石將會被創作成各式的藝術作品。

（二）巧用紋理雕飾

壽山石不同紋理的表現形式會被創作者利用并進行藝術創作，形成一種粗獷的印象美。藝術家結合壽山石獨有的紋理走向，通過線條裝飾體現轉折，體現一種直觀的視覺刺激，利用原始古樸的感官給人以強烈的視覺感受，不同的明暗變化給人粗中帶細的柔和之美，對刀法的控制也是衡量創作者能力的關鍵，粗獷直接的刀法可以體現石料的完整性，使整體相協調，而精細的刀法則可以體現藝術細節，例如作品《童趣》（如圖1）中的人物雕刻在紋理上細膩自然，充滿雕工的真情實感。

圖1 田黃石《童趣》 林永昌/作

（三）形態裝飾統一

壽山石有不同的形狀、構造、質地，不同的形狀應采用不同的設計表現方式。壽山石非常講究與原始性狀的結合，人物、景色都會得到不同的體現。

（四）內部造型設計

天然形成的壽山石在空間鏡像、位置疏密、色彩留白方面不盡相同，世界上沒有完全相同的兩個事物，這就要求創作者用心去發現藝術造型與審美價值，賦予雕琢作品情感與色彩。如利用壽山石造型表現空間，巧借創新思維，打造立體表現形式，達到時間與空間的統一，例如作品《樂開懷》（如圖2）的造型方式或夸張或寫實，或生動或詼諧，融入情感和意境。

圖2 田黃石《樂開懷》 林永昌/作

（五）色彩協調之美

壽山石雕刻過程中，尤其注重色彩的匹配，以達到藝術和諧性。巧借壽山石原色，達到龐而不雜、繁而不亂的藝術審美。正如黃任在《又得一石紅綠各半賦詩一首》里寫道：“一寸珊瑚劈乍開，紅于火齊綠于苔。”由此可見其對原色的喜愛，創作者可以借用壽山石本身的顏色進行創作。如專攻俏色的作品 《劉海戲金蟾》（如圖3），隨色賦形，巧用原色，利用石脈中的巧動靈色，加以造型創作。同時借用留白反襯主體，突出重心與顏色。

圖3 水洞石《劉海戲金蟾》 林永昌/作

四、結論

壽山石雕刻作為一門傳統藝術，通過表現手法，即線條、色彩、結構布局，融入匠人精神，呈現豐富的藝術形式。將自然表現與人工雕琢完美結合，具有藝術價值與收藏價值，這也是創作者主觀情感的升華。