高校校史館展陳空間藝術設計研究

◇楊 文

改革開放后，我國教育快速發展，尤其是高等教育，得到了空前絕后的發展，同時高校校史館也開始被重視。隨著校慶活動和科技競賽等活動的開展，校史館的作用也越來越重要。校史館可以有效傳承學校歷史，記錄學校輝煌，幫助學生了解學校的發展歷程，可以向學生弘揚愛國文化，宣傳愛國教育。校史館裝置設計是否精彩并不是重點，在展陳空間展具、展陳空間裝置完成后，其概念或展品是否因此而更加精彩，才是重點。要想使展陳空間精彩可以基于形式美法則，在展廳中根據空間大小、顏色搭配和光照強度等，構造一個整體化的展陳空間。在進行展陳空間設計時，通過調整這些要素，可以產生一個很好的視覺效果。展陳空間的良好設計可以給學生和參觀者一個很好的體驗，幫助他們了解學校的歷史發展進程和文化特點，弘揚愛國主義精神。

一、高校校史館展陳空間場景創作的發展歷史

一些發達國家對校史館的建設研究較多，主要原因在于其校史館的建立時間較早。許多建筑家對校史館的展陳空間有一定的研究，比如色彩、光照和空間等。在發達國家，不是每一所學校都有一個校史館，但其都有展陳空間。首先，學校職能機構行政設置不同。不同于國內院校職能機構行政設置，西方院校各職能機構、職能院系之間的關系相對獨立。其次，在校史館誕生之前，西方高校的檔案館在一定程度上起著校史館的作用，所以有些高校至今也沒有建立獨立性的校史館，但肯定有部分場所發揮著校史展陳的功能。

二、高校校史館展陳空間藝術設計方向

本次課題主要研究長春大學校史館的展陳空間設計。在形式美法則的基礎上，借鑒現代主義的“少即是多”和后現代主義的個性、人文主義來進行設計，最大化推廣中國傳統文化。高校文化源遠流長，但是在現代，研究或了解高校文化的年輕人少之又少。因此希望長春大學的作品展覽，結合多種展陳空間設計方式，讓展陳空間更具趣味性，增加人們對長春大學的了解。

隨著時代的發展，設計風格越來越多樣，展陳空間使用的媒體技術手段越來越多，但都會基于形式美法則進行設計和展陳方式的確定，以把展陳空間設計的主體——展品，更好地展陳在觀者的面前，使觀者進一步深入了解展品背后的歷史故事。

（一）展陳裝置的形式

展陳裝置是指展覽工具與文化情景的營造形式。在造型方面，常見的展陳裝置有陳列柜、展板、展臺、墻壁等。在展陳裝置設計中，布景這個階段是要建立一個具體情景重現展品的內涵，展現其所蘊含的文化和牽涉的歷史，展示其當時所處的環境。展陳裝置的設計也會對整個展覽空間產生影響，能夠展現展品特有的造型，渲染出一個恰當的主題空間環境。

（二）材質的表現

材料通常表現在墻壁、地面和展陳空間的展陳設施中。展陳空間中，材料的選擇對環境的影響主要體現在肌理脈絡、觸覺、質感和冷暖方面。在墻壁或展陳柜中，使用不同質地的材料會帶給觀眾一種特有的視覺感受。在整個校史館展陳空間中，應注意根據具體展陳主體內在的主題，選擇最合適的材質。

1.材質的質感

不同的材質有不同的觸覺感受與審美感覺差異，材質自身的屬性決定了材質肌理的獨殊性，因此材質差異可分為視覺上的質感差異與觸覺上的質感差異。在一些特色藝術館中，人們可以通過觸摸一些展品和周圍的環境直接感受到展陳主題，從而引起內心的觸動，通過對材料的觀察，將不同的感觸聯系起來。

2.材質的情感

物質因材質而異，內在的情感也因材質而異。同樣的材料，由于制作工藝的差異、外在形式的不同，也會表達不同的情感。設計者的設計創作可以借鑒前人積攢的豐富成果，可運用不同的材料有效表達他們想要傳達的情感。當人們以接觸和觀察的形式與一個物體產生聯系時，他周圍的環境、產品的信息和不同的內部情緒也會結合起來，因為每個人經歷不同，其所接收到的設計者傳達的情感也存在差異。

三、高校校史館展陳空間藝術設計方案

長春大學校史館展陳空間在形式美法則的基礎上通過獨特的設計，可激起人們進一步游覽參觀與探索的興趣，也意在向學生展現長春大學文化內涵所在。通過長春大學校史館，人們能夠很好地了解長春大學的歷史文化魅力，從而了解長春大學學生的思想作品；通過中外的典型作品對比，讓人們感嘆文化差異的魅力，驚喜于千百年傳統文化的積淀，進而呼吁人們了解中國傳統文化，并將其很好地傳承下去；探索長春大學校史館設計展陳的新方法，讓觀者在互動的同時，也能了解學生作品特點。這樣既可增添觀賞性與趣味性，也讓人記憶更加深刻，使長春大學校史館展陳空間帶動觀者更好地去體驗。

在此次展陳空間的設計中，設計者主要將長春大學的歷史文化劃分為五個部分：序廳、長春大學歷史發展部分、學生作品展陳空間部分、人物歷史部分和作品制作互動區域。在展陳空間中，可以對學生的獲獎作品和長春大學發展歷史文化進行設計，對學生的參賽作品從不同角度進行分析。人們在對學生作品有了了解認識，興趣提升后，可親自制作作品。

長春大學校史館每一個空間運用了不同的展陳形式，在設計的過程中運用點、線、面元素。在展廳的設計中，每一部分所運用的設計形式不同，但其又有呼應的部分，形成統一的整體。在之后高校文化展覽的設計中，也會從色調、材質、燈光的使用上進行統一。

（一）比例和尺度

以長春大學的高校學生作品展陳空間為例，其在設計過程當中應該首要注意的是比例和尺度，這對于提升設計水平和傳達信息具有非常重要的意義。因為只有掌握比例和尺度的概念，才能把展陳空間的內容和展品傳達給觀者，而且只有這樣，才會產生良好造型和結構。因此，在展廳設計中只有充分考慮到人體工程學，不斷尋找人在展覽空間中的比例、展品在空間中的比例，才可以使展陳空間傳達信息的目的更好地實現。把握比例關系很重要。在空間的設計過程中，設計者一定要注意對稱和均衡，因為這樣能夠營造良好的空間布局。對稱和均衡的設計形式會讓觀者產生一定的視覺穩定感，所以在校史館的設計中，可采用穩定的結構和穩定的造型。可采用作品對應歷史時期的建筑物的圓拱結構，輔以經過現代簡約處理的燈具造型。拱門的側面采用大理石材質，里面采用具有磨砂質感的鏡面不銹鋼材質進行設計，形成獨特的風格。展板上的版面和排序也是經過精心設計的，因為均衡和對稱并不意味完全對半分，所以展板中間在底色上進行一個大色塊處理，可有效避免人們對大量單調文字展板信息的視覺疲勞。

同時，在部分展廳空間中，通過相同的圓形形態元素的反復交替和按照一定順序和規則的排序，產生一種節奏感和韻律感，讓觀者隨著這種設定好的視覺路線形成視覺變化效果，形成一種連續性的流動，然后從學生作品到另一個作品的展陳空間內容之間就會產生一種視覺上的流暢性和跳動性。

（二）視覺色彩的傳達

在展陳空間的設計規劃中，顏色必須根據主題的要求進行選擇。展品顏色的明純度會影響觀者的視覺感知，而差異化的色彩能夠渲染不同的情感。當踏進展區時，觀者首先會感觸到周圍環境的整體色彩，其中使用了不同色調的亮與暗、冷與熱。顏色的差異之所以能帶來不同的情感，產生不同的表現效果，除了與觀者的認知體驗有關，主要與色彩本身有關，進而影響整個空間氛圍的渲染。除開個人藝術修養因素，顏色所暗示的心理感觸是存在一定的普遍性的。利用與民族文化聯系較多的顏色，知曉顏色存在的象征含義，便更有利于空間的氛圍渲染。展廳空間的顏色必須貼近展覽的民族主題與文化背景。在展現城市歷史、地域文化的展陳空間中，常常用深沉穩重的顏色；現代畫廊的展陳方式更加自由，通常使用白色背景，對觀者注意力的影響較少。因此，在藝術空間的設計過程中，顏色應依據展陳主題進行恰當選取。為了具備地域特殊性，一般顏色根據展陳空間設計工作提出的具體要求而確定，這樣空間的情感氛圍才能得到更好渲染。

（三）光影效果的烘托

展陳光影運用能否滿足展陳主題，不僅會影響觀者的觀感體驗，也對整體空間的呈現效果起著十分重要的作用。光的冷暖、明暗、光影效果等都會營造一定的氛圍感，營造出一個與展陳主題相適應的藝術環境。光影運用的多樣性帶來不同空間特征的多樣性，如光的折射在映射展品與環境時帶來了顏色變化，從而使觀者的視覺感受變得豐富起來。設計者也可以根據空間所要求的主題，營造出不同的溫度感、舒適感。整體空間光的運用多采用人工照明與自然照明這兩種方式。燈源照射的差異、曝光角度的差異、色彩傾向的差異、冷暖傾向的差異與時間的差異等對整體氛圍的環境渲染影響十分明顯。采用人造光源的意義在于易于控制光線，可改變光源的色彩傾向、冷暖傾向等，所以人工照明通常用于展陳空間設計中。經由燈光的變換形式、色調和位置的調整，可構成需要營造的主題語境。在組建空間層次方面，有直接照明、間接照明、整體照明、局部照明等方法，也可以根據環境的溫暖程度等進行調光。在使用過程中，人工照明應注意四方面問題，以確保燈光環境能夠迎合空間需要表達的具體含義。

1.展品形式特征及細節

燈光應用的價值在于它能創造出一個讓觀者集中有效地理解展品的外部特征、翔實細節的環境。憑借人類視覺舒適率，設計者能清楚準確地確認展陳空間中所需燈光的強度。不同展區的展品所需燈光也有差異。掛在墻上的展品需采用偏光的洗墻光照射展陳背景墻，擺放在展陳柜中的展品通常使用筒燈直射來突出展品細節與空間感，放置在空間中的展品常使用聚光燈集中照射。針對不同的展品，在增加其體積感時，應著重加強對其光照角度方向的分析，展品的著光面與背光面差異對比也會干擾展品情感氛圍的渲染。

2.展品色彩還原程度

就展陳中的繪畫展品而言，光源的差異會帶來畫作顏色的差異。在確保畫作顏色沒有失真感時，應注意光源的還原度。除了光照的不同特性外，還應注意光對展品的影響。例如在照射紙質作品時使用直射筒燈，紅外線長時間照射的同時會在畫的表面生成大量熱量，會存在損壞畫作的可能性；而畫作長期暴露在紫外線中，也可能引起顏色的變化，出現失真的問題。

3.展品質感與肌理表現

展品因材質差異，其結構和肌理也存在不同，展陳光源應根據展品材質特性進行調整。例如在展陳織物時，應避免直射光而采用漫反射光源照明；在展陳質地肌理特殊的展品時，運用直接照射的光源可以呈現出良好的紋理脈絡。

4.光與影的關系

光和影相互交織可構建出一個虛幻的空間中的層次遞進感，增強展品的肌理效果是空間的形式要素之一。這會增進觀者的互動性，使觀者了解展品中所包含的歷史符號與相關信息。除此之外，可以用通風的窗口引入天然的光源，營造一個自然的展陳環境。

四、結語

在展陳空間設計規劃的過程中，色彩的運用、選材的考究、帶有校園特征的文化符號、展陳方式、空間布局設計等元素是表達地域特征的主要載體，缺少任何一個都不能較好地傳達校園特征，多樣的元素互相交織、互相作用。針對這些地域特征元素系統的分析研究，有助于設計出優秀的能傳達民俗文化的展陳空間。設計者結合現有案例充分解析，將自身帶入高校地域文化，便可更好設計符合該區域特點的展陳空間。