聲樂心理學在聲樂教育當中的實踐運用

陳 丹

（鄭州工業應用技術學院 河南 新鄭 451150）

在聲樂表演當中，表演者的心理狀態直接影響到演唱效果的呈現。因此，在聲樂教育理論體系當中，聲樂心理學具有重要的價值，是決定聲樂學習者藝術水平發展的重要因素，更是聲樂學習者都應該認真對待的一門學科。聲樂教育過程涉及大量的專業知識，在教學方面存在較大的難度，而聲樂心理學運用是否恰當，很大程度上決定了教學效果的好壞。因此，在開展聲樂教育實踐時，教師需要正確地運用聲樂心理學知識，提高教學的質量，進而幫助學生更好地提高自身技能水平。

一、聲樂心理學與聲樂教學的關系

人體發聲器官分布著大量的神經，不同神經元共同構成龐大的神經網絡，通過器官最表面的肌肉，不斷將信息傳給大腦。在聲樂教育當中，學生會通過心理系統將教師傳授的知識與技能傳送給大腦，而大腦神經系統會根據獲得的信息迅速做出判斷，然后向器官傳達相應的指令，從而貫徹大腦中樞的意志。在聲樂學習當中，上述過程會不斷反復，這種復雜的心理反應系統也是學生進行聲樂學習的過程。因此，聲樂演唱需要多個器官相互配合才能完成，整個過程始終受演唱者的中樞神經支配。聲樂教學中的專業訓練會使學生出現系列心理變化，而這種心理變化又會影響學生的動作，進而促使學生發聲，上述過程需要以學生的意志作為支撐。比如，在學習聲樂時，部分學生感覺打開喉嚨很困難，但教師卻可以通過強化練習的方式，幫助學生掌握相應的技能，這也是貫徹大腦意志的過程。演唱的過程是人體的高級生理反應，由演唱者的心理與意志進行主導，因此，演唱者在聲樂實踐當中所有的表現，其實都是大腦意識作用的結果。如果說聲樂演唱是一種物理性的活動，而音響、泛音等則屬于意志、直覺的范疇。但無論聲樂演唱是生理范疇，還是客觀物理范疇，都與表演者自身心理活動密切相關。聲樂演唱也是演唱者自身感覺、意識、思維等多種心理因素共同作用的結果。因此，聲樂心理學在聲樂教育當中有著重要的意義，也是支配表演者進行聲樂實踐最重要的動因。

二、聲樂心理學與聲樂技巧的關系

聲樂教育必須以心理支配作為基礎，否則學生在學習時就會失去目標。學生必須從聽、視、感等不同方面建立聯系，才能確保想象與心理進行互動，從而提升自己的聲樂技巧水平。在聲樂實踐當中，表演者如果想要充分發揮自身的技巧，必須具備下述六項能力：一是基本的感受能力，比如快慢、高低、長短等；二是高級感受能力，比如音色、音高及節奏等；三是自我控制能力，比如時值、音強等；四是想象能力，比如創作想象、聽覺想象等；五是思考能力，比如反射、天賦等；六是感知能力，比如情感、審美等。以上六項能力都與個體心理密切相關，充分體現了聲樂表演的復雜性。所以，教師在開展聲樂教育實踐時，需要正確運用聲樂心理學方法，引導學生認真地感受音樂旋律，體會其內涵，將聲樂藝術的客觀規律與自身情感進行融合。教師要幫助學生更加深刻地理解聲樂知識，增強學生對聲樂教學的興趣，從而全面提升學習的效率。

三、在聲樂教育實踐當中運用聲樂心理學的有效策略

（一）運用聲樂心理學指導開展教育實踐

學生自身個性與聲樂教學效果之間有著密切關聯，因此，在聲樂教育實踐當中，教師可適當地結合聲樂心理學，針對不同個性的學生，采用不同的方法進行引導。比如部分性格較為內向的學生，應當鼓勵他們多放聲演唱，此類學生由于自身性格的影響，演唱時身體狀態容易過度緊張，導致不同器官之間難以相互協調，進而影響聲樂學習的效果。所以，當他們在學習當中取得進步時，教師需要及時給予鼓勵，才能提高他們演唱的信心，只有當學生處在輕松自然的狀態之下，才能協調好身體各部分的狀態，為學習聲樂技能做好充分準備。所以，在聲樂教育當中，教師要根據學生差異采取不同的教學策略，要鼓勵學生個性化發展，要詳細了解學生的基本情況，比如性格特征、嗓音條件等，進而根據學生差異提供針對性的引導，幫助學生不斷提高聲樂學習能力。聲樂教師還可以根據學生的嗓音條件，為學生提供不同的音樂曲目，幫助學生進行發聲練習。如果學生自身能力比較強，教師可以適當增加難度，幫助學生進一步提高聲樂水平；而對于一些表現較差的學生，則要給予關懷和鼓勵，要注意增強他們的自信心，才能促使他們積極地參與聲樂教學活動，通過聲樂學習彌補自身的不足。

（二）運用聲樂心理學創新教學形式

聲樂藝術發展速度不斷加快，其教學難度也不斷增大。在開展教育實踐的過程當中，聲樂教師還需要結合學生各個階段的心理特征，不斷創新教學的形式。由于社會環境的變化，學生們心理需求日益多樣化，更傾向于新穎活潑的教學方式。聲樂課堂教學與其他學科課堂教學存在差異，聲樂教師要全面了解學生的情況，比如可以通過相互交流、投票選舉等多種途徑，讓學生積極挑選自己真正感興趣的教學形式。此外，在開展聲樂課堂教學時，還需要關注學生不同的行為表現，要分析他們的情緒、體驗，當學生遇到難題時，可適當改變練習的方式，幫助學生更好地掌握演唱的技能。以花腔女高音的教學為例，相比其他的唱腔，花腔女高音更為輕巧靈活，具有極強的感染力，但是在具體的學習當中，花腔女高音不僅音區跨度極大，音樂旋律也富于變化，對初學者而言確實存在困難，在這樣的情況之下，教師要引導學生從跳音、氣息等不同方面著手，掌握演唱的方法，有針對性地加強練習，從而引導學生更好地掌握花腔女高音的演唱方法。

（三）運用聲樂心理學提升教學效果

聲樂學習是一個極其漫長的過程，無論是聲樂思維培養，還是聲樂技巧的提升，抑或是學習習慣的養成，都需要投入較多的時間和精力。因此，教師必須具備足夠的耐心，要做好長期努力的準備，才能在聲樂教育當中正確運用聲樂心理學，給予學生正確的幫助和引導，讓學生可以更好地完成不同階段的學習目標。此外，聲樂學習存在一定的規律性，在學習的初期，學生可能存在畏懼的心理，因此，教師要多與學生交流，根據學生的情況有計劃地開展教學，可以先從簡單的技巧著手，比如引導學生進行音階練習，或者演唱一些簡單的旋律，或者播放學生平時熟悉的歌曲等，引導學生逐步熟悉聲樂學習的方式方法，建立聲樂學習的信心，然后逐步加大難度，幫助學生提升自己的聲樂水平。只有當學生學習漸入佳境，才會深刻認識到聲樂學習的價值，從而全神貫注地配合教師，聲樂教學的效果才會獲得顯著提升。

（四）運用聲樂心理學引導學生克服心理障礙

首先，對學習者而言，聲樂學習的內容雖然比較豐富，但長時間的反復練習容易導致興趣下降、注意力不集中，所以，在聲樂教育實踐當中，學生需要適當運用科學的聲樂心理方法，比如心理暗示、心理調節等，來有效地克服心理障礙，在學習當中始終保持高度的注意力，才能更好地掌握新的知識與新的演唱技能。其次，部分學習表現較差的學生，對聲樂學習信心不足，認為聲樂學習難度太大，容易產生消極的心理。在這種情況下，需要運用聲樂心理學緩解壓力，重建信心。比如可以選擇欣賞旋律柔和的歌曲，或者做一些簡單的音樂游戲，來放松情緒，然后再進行聲樂學習，從而有效地消除學習者的抵觸心理。對于部分表現出色，容易產生自負心理的學生，同樣需要運用聲樂心理學調節自己的心理，保持平和的心態，及時發現自身的不足，才能不斷提高自己的聲樂表演水準。再次，在聲樂教學當中，音準是重要的基礎，部分學生之所以存在發音不準的情況，就是因為自信心不足，所以，在教學過程當中，一旦學生發現自己由于情緒而導致發音不準，就需要采取正確的方式找出不足并立即進行調整。如果發現自己唱得過高，就需要適當控制自身的音高，這樣可以獲得更好的效果；如果唱得太低，就要注意調節自身心態，通過心理調節的方法，能夠有效克服緊張心理，從而掌握正確的音高。最后，學生還要注意結合自己的個性特征，調整好心態，盡量不要出現畏懼或者沖動的情況，要始終保持一顆平常心，從而更好地參與聲樂學習。尤其是部分自我約束能力較差的學生，也可以通過心理疏導來發現自身不足，進而采取恰當的方法進行練習，從而提高自身心理素質水平。

（五）運用聲樂心理學培養學生情感表達技巧

聲樂演唱既是一種藝術，也是表達自身情感的途徑。學習聲樂演唱技能是為了更好地進行演唱，因此，在聲樂學習當中，結合聲樂心理學方法，還可以幫助學生提升情感表達的技巧。此外，學生自身個性與興趣愛好，對歌曲演唱當中的情感表達有著突出的影響。一般情況下，活潑好動的學生大都傾向于選擇歡快的歌曲，而個性內向的學生更喜歡具有較強抒情性的歌曲，演唱時可以投入自己所有的感情，用心演繹，所以，在聲樂教育實踐當中，聲樂學習者主動選擇自己喜愛的歌曲并進行演唱，才能增強聲樂學習的效果，從而掌握情感表達的技巧并靈活運用。

（六）運用聲樂心理學提高學生藝術修養

歌唱與生活之間有著密切關聯，而個體人格主要來源于對生活的思考，因此，在個體成長當中，藝術有著積極的作用，具體表現如下：第一，個體在不同場合的歌唱，都是歌唱者自身價值的體現，這個過程能充分激發人的潛能，對人的行為也有著極大的影響，因此，充分調動個體的主觀能動性，對提高個體藝術修養有著重要的作用。第二，學生通過聲樂演唱了解自身優勢和不足之后，需要通過反復的思索才能消化接受，在此期間需要具備出色的心理控制能力，來調節自己的心態，這一過程不僅能夠完善學生人格，還能夠顯著提高學生藝術修養。第三，創作者自身個性在聲樂演唱當中有著重要的作用，這種個性具體表現為富有感染力的語言、具有極強表現力的嗓音以及優雅的舞臺風度等，這種個性表現既是聲樂藝術意識形態的體現，也是演唱者個性轉變為聲樂實踐的需求。第四，在聲樂學習當中，認真聆聽他人作品能夠有效促進聲樂學習，在聆聽當中，學生可以逐漸把握演唱者的發聲技巧、情感表達技巧以及音色控制技巧，從而增強學生鑒賞音樂作品的能力。但這種學習并非模仿和照搬，演唱時仍然要注意突出自己的個性特征，要避免因為一時沖動而演唱并不適合自己的作品。只有結合自身個性，演唱適合自身風格的作品，才能通過聲樂學習不斷增強自身的能力，進而提高自己的聲樂綜合素養。第五，聲樂不僅是表演藝術，更是獨特的文化，在演唱時不能只依靠技巧，還必須具備較高的素質。這種素質并不只是專業知識或者文化方面的修養，還包括對聲樂的認知、感受以及實踐等。良好的聲樂綜合素養能夠幫助學生更好地領會歌曲的內涵，更加敏銳地感受人物心理的變化，從而通過演唱塑造更鮮活的形象。所以，在聲樂教育實踐當中，聲樂學習者要注意增強自身對聲樂的理解能力和創造能力，通過科學的訓練提高自己的聲樂實踐能力，更好地將心理活動與演唱技能結合，從而達到通過學習聲樂提高自身素養的目標。

四、結語

在聲樂教育實踐當中，深入地分析學生的個性心理特征，有利于教師制定更為科學的教學方案，更加充分地發掘學生的潛能，幫助學生系統地掌握聲樂知識和聲樂技能，從而完成培養聲樂人才的目標。從學生的角度來講，系統學習聲樂心理學知識，可以更好地把握自身心理發展的規律，解決聲樂學習過程中遇到的難題，顯著提高自己的聲樂素養。因此，無論是對聲樂教學者，還是對聲樂學習者而言，聲樂心理學都有著重要的作用。學習聲樂心理學知識并在實踐當中加以運用，可以顯著地促進聲樂教育的發展，進而為社會培養出更多具有良好心理素質的人才。