新聞主播在新聞類Vlog中的創新表達方式研究

◎周凌梓

(宿遷市廣播電視總臺，江蘇 宿遷 223800)

在“小屏”的表達中，Vlog(視頻博客)在新聞中運用越來越廣泛，以其經濟、快捷、年輕化等多重特點在主流媒體成為新聞的一種創新表達方式，據短視頻行業數據分析：2019年用戶規模為2.49億人，2020年用戶規模上升至3.68億人，2021年中國Vlog用戶規模預測達4.88億人[1]。這種表達的受歡迎程度可見一斑。Vlog的主角是Vlogger(微錄主)，在新聞類Vlog中這個角色一般由新聞主播或記者擔任，一邊是“大屏”傳統新聞節目的守正，一邊是“小屏”新媒體產品的創新，Vlog成為主流媒體新聞報道的有效補充。

新聞類Vlog往往是第一人稱、第一視角的新聞紀實，記錄工作中的花絮、片段，使之成為新聞信息的“磚”，引受眾來關注新聞信息本身這塊“玉”，作為新聞事件的氛圍感或補充劑，成為傳統新聞的“周邊”，為整體宣傳錦上添花。

一、新聞類Vlog與傳統新聞的差異化表達

(一)創作主體品牌化

對于傳統新聞節目來說，品牌化往往指的是新聞欄目品牌，如《新聞聯播》《第一時間》，而在Vlog中，有影響力的品牌與播者搭配，例如，央視的《康輝Vlog》、新華社的《張揚Vlog》、中國日報《小彭的Vlog》等。正式的新聞報道中很少采用第一人稱敘事，而在新聞類Vlog中，通常以“我”為中心進行敘事，這個“我”就是Vlog的品牌。《凌子Vlog》是宿遷市廣電總臺一檔新媒體欄目，身為時政新聞主播的凌子具備“采、編、播”基本技能，通過個性化的記錄方式，以陽光清新的形象、活潑幽默的表達將受眾帶入一個個新聞現場，從“試水”到成為日常的新聞宣傳，涉及到主題報道、政策解讀、重大會議活動、重要節點等，在防疫抗疫、復工復產期間打造了一批“有創意、有高度、有溫度、有銳度”的內容產品。

這檔新媒體產品在兩年內生產了近50篇創意短視頻，形成規模、造出聲勢。同時，在宿遷市廣電總臺新媒體客戶端宿遷手機臺的首頁滾播區、新聞的貼片廣告區進行投放，密集的宣傳，使得原本在當地就有一定關注度的新聞主播知曉度得到了全方位的提升，也產生了品牌效應，一年內，已經獲得市場關注，擁有了獨家冠名品牌。而根據新聞事件命名的《進博Vlog》等產品，曇花一現，隨著新聞事件的結束而消失在人們的視野中。

(二)創作語言日常化

在時政新聞報道中，播音員起到的是串場和銜接的作用。節目中的播報嚴肅、嚴謹、平實，神情不茍言笑，肢體語言單調，塑造理性、冷靜、端莊的主播形象。在Vlog中，主播“放飛”自我，語言風格輕松生動，“網感”十足，摒棄套話，硬話軟說，可適當帶入方言，或根據主題需要模仿特定人群語言，用百姓熟悉的語言講受眾愿意聽的話。

例如，宿遷當地的一條重大新聞：宿連航道正式開工建設，對本地的經濟發展影響深遠，新聞報道常規介紹了工程建設情況及宏觀層面的意義。凌子Vlog發布了一篇作品《凌子Vlog｜體育老師不在，這節課講的是宿遷的通江達海夢》，凌子模仿了數學老師的形象，模擬課堂講解，進行板書、授課，例如，工程建成后所節約時間和里程，將之化解為數學中的應用題進行展示，同時穿插了被教師點名、學生舉手表現等“經典橋段”，在詼諧幽默的輕松氛圍中，將這項工程的細節信息進行傳達。

受眾對短視頻類型的偏好。縱觀“出圈”的Vlog作品不難看出，去掉儀式感、解構嚴肅化，日常化的人賦予了Vlog生命力和吸引力。

(三)創作定位平視角

“仰視角”或“俯視角”都是日常電視節目制作過程中容易出現的問題，例如，受眾大多認為，新聞主播高高在上，端坐演播室或是隱藏于話筒后，感情傳遞偏含蓄，如果主播的態度、情感無法恰如其分地表情達意，或是演播室設計、機位、收聲不恰當，很容易讓受眾感受到被“俯視”，就會有拒人千里之外的觀感。“在敘事學中，敘事情景指的就是敘事角度，是由敘述者與故事之間不同關系構成，相當于關于敘事視角的分析。”[2]敘事是新聞的本質和屬性，這里的敘事角度就是受眾所能感受到的與播者的關系，這樣的關系決定了播者與受眾雙方處于什么樣的敘事情景。

根據新聞內容的不同，Vlog主播身處的情景各異，展現的內容更豐富，許多令人記憶深刻的Vlog產品將幕后搬到臺前，新華社記者張揚在2020年全國兩會開幕前夕推出了《新華社小姐姐的Vlog｜全國兩會，我們第一次相約初夏》，短短三分鐘，自拍的視角，展示了新華社兩會采訪中心和采訪所用的設備以及她關注的相關問題，迅速出圈。雖然鏡頭沒有像常規報道一樣直接對準會場，而是通過朋友間分享才能看到的駐地的背景、記者的工作場景，向受眾傳遞“最非同尋常的兩會來了”這個信息。屏幕里的是一個鮮活的人，個性化極強的表達方式，造型日常、語勢輕盈、不急不躁、娓娓道來，這就是平視角，與受眾做朋友，有初次見面的青澀感，也有朋友間敞開心扉“分享”。

二、新聞主播在新聞類Vlog中的表達策略

Vlog產品的表達是否精彩，新聞主播轉型成功與否，與正式新聞報道差異化能否達到？往往與主播踐行“四力”的程度有關。腳力需要主播走出演播室，沉浸在各個新聞現場；眼力考驗的是主播在場景中發掘交互機遇，制造立體的“多維感”；腦力考驗主播在創作時對線性敘事的完整把控；筆力主張主播把新聞事件、所處場景進行充分聯系，創作出打動人心的文案。

(一)腳力帶來“沉浸式”

在今年熱搜的一波短視頻產品當中，“沉浸式”拍攝掀起了一陣風潮，視頻的主角通過對物體拍打、敲擊、品嘗，發出的聲響與視覺呈現的效果來體現沉浸式。“沉浸式”的Vlog，顧名思義，人要在新聞現場，新聞主播不在現場的短視頻不能稱之為Vlog。以凌子Vlog為例，在一次宿遷為期兩天的工業項目觀摩當中，連發六條Vlog，從這六條的發布時間和內容變化，可以清晰地感受到凌子在現場對觀摩全程的跟蹤報道和近距離觀察，通過表1可以看到發布的時間節點和主播足跡。

表1 凌子Vlog 在一次工業觀摩中所推送的產品統計

按照既定的觀摩順序，以縣區為單位劃分，每個視頻3—5分鐘，將全市某一階段工業項目的亮點和成績通過主持人體驗、問詢、介紹的方式展現出來，凌子現場組腹稿、直接拍攝，在觀摩行進途中，制作收集并剪輯，后方編輯準備圖文，確保一個觀摩縣區結束，圖文視頻實時推出。既要實現有，又能達到好和快，這對新聞主播的現場組稿能力、對設備的掌握以及團隊的協作能力都提出很高的要求。如今，一批批走進現場的主播，通過“鐵腳板”走出越來越多生動的新聞產品。

(二)眼力尋找“多維感”

靠“腳力”邁出“沉浸式”的前提，用“眼力”去尋找可以交互的場景并加以設計，令受眾的感知更加多元，“多維感”會帶來更有深度的沉浸式觀感。Vlog為什么好看？Vlog的主播為什么更受歡迎？在Vlog中，主播通常會展現自己在工作中最真實的狀態，最自然的語態以及待人接物的模式，受眾隨著主播的情緒同傷感、同歡樂。而一些冠上Vlog名稱，依然是常規出鏡形式的短視頻，主播的表現總是差強人意。

在Vlog創作中，遵循一個原則：“能動的不靜，能摸的不看，能嘗的不聞。”進入拍攝場景，去發現身邊一切可以與之交互的元素，可以是人、美食、標牌、天氣等等。例如，與人相遇可以展現多維的個性，同事互相問候，對老人關懷備至，小朋友天真浪漫，與老朋友是相逢的喜悅；品嘗美食，甜食讓人快樂，辣食讓人流連，美酒令人陶醉……“移動傳播的本質是基于場景的服務，即對場景的感知及信息(服務)。”[3]與周邊的環境充分交互，展現多元立體的場景，受眾就會有更加多維的感知。需要注意的是，每一次互動都必須與主題內容緊密相關，否則會成為無意義的“個人秀”，使得整個產品拖沓、冗長、失去興奮點。

圖1 凌子在觀摩現場的體驗式自拍記錄

(三)腦力塑造“完整性”

“優秀的Vlog 作品往往主題明確，故事性強，有一定的敘事邏輯和線索，具有相對的完整性，在表現力上也更自然隨性。”[4]好的Vlog文案、拍攝與剪輯最好由主播個人來實現，這樣創作者更清晰地知道自己想要什么，如何展現自己最好的一面，更容易拍出個人屬性極強的短視頻。縱觀不成熟的Vlog，會出現主播不知所云的表達，重點繁多就沒有重點，語言拖沓就留不住受眾。所以在拍攝時，主播的腦海中要有一根清晰的敘事邏輯線，上一個出鏡與下一個出鏡之間如何關聯，存在什么樣的聯系，每一句話都只為內容服務。

敘事邏輯嚴密，情節設置環環相扣，用生活化的語言、朋友間熱絡的交談，將嚴肅的公共性議題用“潤物細無聲”的方式進行了信息的傳遞。這樣完整的敘事、不經意的表達看似簡單，實則需要主播深厚的功力與深度的思考。

(四)筆力主張“創新性”

好的產品需要好的設計與包裝才能吸引受眾，對于主播而言，“筆力”并非特指寫作，更多的指向備題及文案。Vlog可以是即興的記錄，但想留住受眾需要大量的案頭工作。

1.了然于心，發掘細節

細節是對內容了然于心后發掘的差異，只有全面掌握情況，才能在眾多的信息點中篩出亮點和細節。對所拍攝內容不了解，會出現處處都是重點，容易暴露無知一面；或是人云亦云，全程毫無興奮點。2020年12月11日連鎮高鐵全線通車，凌子Vlog進行了體驗式拍攝，《今天！凌子“翹班”去上海！有偶遇的沒?》，介紹高鐵開通的速度與便捷，提前做功課了解途經創多個“世界第一”的五峰山長江大橋同步建成通車，在高鐵車廂里帶大家感受五峰山，在此階段設計了情感的高潮橋段，激發受眾的熱情。

2.聯系熱點，設計橋段

一些Vlog選題因熱點而生，尤其是區域性新聞媒體創作的產品，新聞事件不是每天發生，新聞熱點本地化也是一種選題方向。如2021年網絡熱門“神馬是快樂星球”等，都是本地化再創作的好題材。例如，宿遷市一座公園開園，《快樂星球》是當時抖音最熱門的Bgm，凌子將歌曲改編作為開場推出了《凌子Vlog｜“神馬是酒都公園”？快來研究！》，Vlog可以大膽的嘗試Rap、連麥、搞笑段子等方式。

3.圍繞興趣，設計文案

Vlog的文案與標題是區別于常規報道的，創意往往來自于主播在現場的感受，拍攝了全程的主播可拎出自己的興趣點和心理感受，提取了其中的記憶點進行“互聯網化”的創作。《凌子Vlog｜“QQ彈彈 但不拉絲”這樣的海綿城市你愛了嗎？》《 凌子Vlog｜上新啦～宿遷廣電新入了一個“大寶貝兒”……》《凌子Vlog｜已有上億人參與的大項目，怎么能少了你！》，在凌子Vlog中，每一期的標題都極具網感，運用時下網絡熱門語言進行創作，令人耳目一新。

三、新聞主播在創作中需要注意的問題

應避免娛樂化帶來的負面影響，近年來，用戶在抖音、快手等短視頻平臺，看到了各臺新聞主播的另一面，并不適用于新聞類Vlog的創作中，無論多“軟”的選題都不能撇開“新聞”屬性，新聞主播應擁有底線思維，代表主流聲音，展現“真、善、美”，傳遞正確的價值觀。

應避免同質化帶來的千篇一律，Vlog的拍攝如果落入俗套，沒有創新就會產生審美疲勞，不進則退，不變不通。品牌化的Vlog也逃不開這個規律，一是保持頻繁的更新頻次；二是回應網友的關切，可以在留言區或是下一期選題中與受眾保持互動；三是設計固定的開場或口頭禪形成記憶點，不斷地創新主體表達方式，增強品牌或個人與用戶的黏性。

應避免過度關注主播而形成“個人秀”，這是新聞類Vlog產品與早期的Vlog產品的差異，它是“以人為媒”的媒介接觸方式，人賦予作品生命力，但在新聞中，過度關注自身的形象或消費無聊日常，本末倒置淡化新聞本身的價值，使之成為一場“個人秀”，就使得宣傳成為無用功，極大地削弱了宣傳效果。

四、結語

Vlog發揮著新聞的宣傳作用，新聞主播就是這支隊伍的“排頭兵”，憑借良好的個人形象和控場能力以及心理素質，還有群眾基礎等先天優勢，摸索一條新的傳播途徑，讓主流新聞“軟著陸”，激活新聞報道“一池春水”。