多元化音樂教育如何在高中鑒賞課中開展

陳子嫻，朱銀華

（揚州大學 音樂學院，江蘇 揚州 225009）

一、何為多元化音樂教育

高中音樂鑒賞課程包含的鑒賞內容很豐富，包括古典時期的音樂、浪漫時期的音樂和現代音樂等，還包括各個時期作曲名家的介紹、作品品鑒等，學生要從各方面對作品進行分析（例如從作品的結構與寫作邏輯上），從而了解不同時期的作品的創作風格和創作特點，并深刻體會作品誕生的時代背景，感悟作曲家創作的用意，從而提高審美品位和音樂鑒賞能力。

多元化音樂教育是指在傳統音樂教學模式的基礎上，通過不斷改革教學內容與形式，讓學生真正感受到音樂美的一種教學方式。音樂是一門基礎課程，音樂所具備的審美功能、鑒賞功能是其他學科代替不了的，因此，將多元化音樂教育融入大學和高中音樂鑒賞課具有十分重要的現實意義。多元化音樂教育是對傳統音樂教育理念的一種創新，其在課堂上的呈現形式比較豐富。

二、提倡多元化音樂教育的意義

藝術包含繪畫、音樂、文學、舞蹈、戲劇、美術等多種門類，這些藝術門類通過語言、文字、畫面、動作來表達情感，當然，藝術都是相互聯系的，音樂可以與美術和舞蹈結合，通過多樣的形式讓學生們獲得豐富的情感體驗。多元化音樂教育能夠彌補傳統音樂教育課堂教學的不足，發揮其獨特優勢。

（一）以學生為課堂主體

在傳統的音樂課堂中，老師往往占據課堂主導地位，通過一遍遍的練習與理論知識輸出達到教學目的，可是，這樣的教學使學生成了思想的沉默者，學生被動接收老師傳授的知識，很少進行音樂的表達與創造。新課程標準針對傳統音樂教育模式的這一弊端制訂了相應的標準，要求教師提高音樂課堂的實踐性和學生的主動參與程度，以學生為課堂主體，激發學生表達音樂的熱情，鼓勵學生創作音樂。而多元化的音樂教育理念也強調學生在音樂中的主體作用，在課堂教學過程中，教師應鼓勵學生以即興的方式表達音樂、創作音樂。在音樂鑒賞課結束之后，為了鼓勵學生用音樂表達情感，教師會在課后增加自由討論環節，延展音樂課堂的魅力，激發學生的學習興趣，提升音樂鑒賞課的思考性。

每個學生個性不同，對音樂的感知也不同，在音樂作品的鑒賞中也是如此，不同的學生受家庭環境、性格等因素的影響，對音樂的感受也不一樣，新課程標準要求老師關注每一個學生的音樂感知能力的培養。同時，多元化音樂教育理念和新課程標準都提倡在音樂學習面前人人平等，注重挖掘學生的個性潛能。即使有些學校教學設備不是很齊全（例如多媒體設備不完善、鋼琴等教學樂器數量不夠，不滿足教學需要等），但是，教師也應該根據學生在音樂鑒賞課中的真實狀態對課堂教學過程進行彈性改變，進而從整體上把握學生的學習狀態，獲得良好的教學效果。

（二）在音樂文化氛圍中提高學生的音樂鑒賞水平

高中生通過初中音樂的學習已經比較熟悉教師組織的各種音樂實踐活動，如學生與學生之間的小組討論，或者即興創編活動等，他們可以在這些音樂實踐活動中強化音樂基礎，甚至激發創作音樂的潛能，在不斷的音樂鑒賞過程中拓寬音樂視野，通過對音樂文化氛圍的感受提高音樂鑒賞能力。教師要根據所選教材，有意識地培養學生對音樂的感悟能力，潛移默化地培育學生的美好情操和健全人格。教師也應當在音樂鑒賞課中增加需要歌唱的部分，引導學生用正確的方式演唱歌曲，對于男生，教師要提醒他們注意保護嗓音。多元化音樂教育摒棄傳統音樂教育中的糟粕，加強了學生和學生、老師與學生的互動，使課堂氣氛較為活躍，除此之外，多元化音樂教學能夠通過音樂鑒賞挖掘音樂背后深層次的內涵。

（三）以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力

音樂是審美的過程，審美貫穿音樂課堂始終。在這一過程中，老師要引導學生以感性的態度發現美、感悟美、表現美、創造美。興趣對學生的學習起到很大的推動作用，因此，教師在備課過程中要注意教學教具的使用，多媒體課件要盡量簡潔明快，教師要通過幽默風趣的語言吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣。多元化音樂教育理念提倡學生以最真實、樸素的方式表達音樂，教師可以通過肢體語言和伴奏教導學生使用樂器的方式，以游戲的形式激發學生的學習興趣，潛移默化地將理論知識傳達給學生，因此，課堂教學往往能夠起到事半功倍的效果。多元化教育觀念鼓勵學生通過舞蹈、表情、表演、動作等方式表達對音樂的情感，但這并不意味著學生在課堂上是絕對自由的，因此，老師要對學生進行一定的引導。課堂上的游戲活動都是為了感悟音樂和體驗音樂而設計的，如果學生把過多的精力放在了游戲和活動上，課堂的教學效果就會受到影響，所以，教師要特別注意這一點。另外，教師應根據學生身心發展的階段和個性進行教學，每個學生都有個性，都是獨一無二的，老師要在上課之前認真備課，充分了解學生的心理狀態，才能在學生學習的過程中對學生加以引導，促進學生個性的發展。

多元化的音樂教育理念很好，因此，網絡平臺出現了很多多元化音樂教學的視頻，但是，有些老師缺乏多元化音樂教育理論知識的儲備，在網絡上看到一些優秀教師的精彩課件后，為了使自己的課堂有所創新，為了使課件看上去顯得“高大上”，就將網絡上的課件納為己用而全然不顧教學實際，最終達不到較好的教學效果。同時，老師們也要樹立終身學習的觀念，努力找出最適合學生的教學方法，并結合自身的實踐經驗不斷創新發展，使教學資源最大程度地為學生服務，為課堂服務。

三、多元化音樂教育在高中鑒賞課中的開展

（一）把本土化的音樂融入課堂之中

每一種教學方法和教學理念的應用都需要教師對當地的教學水平、師資力量、文化發展等進行考察，并根據其特色找出最合適的教學方案，這樣才能把理論化的內容付諸實踐，這一過程就是音樂理念本土化的過程。中國有五千年的悠久歷史，有五十六個少數民族，許多民族都有龐大的本土音樂體系，在多元化的音樂課堂中，教師可以秉承發揚傳統文化的理念，將中國傳統音樂與現代音樂相融合，使學生在感受音樂文化氛圍的同時，不自覺地被中華民族傳統音樂所吸引，并自主地承擔起繼承與發揚傳統音樂文化的職責，在音樂交流過程中宣揚我國傳統音樂文化，為我國傳統音樂登上世界音樂舞臺發揮作用。

促進本土化音樂走進課堂勢在必行。例如，在高中音樂鑒賞課中，老師會讓學生欣賞并演唱揚州民間音樂，通過學習演唱揚州民間音樂，學生們會接觸到揚州方言，包括方言音調、歌曲里獨有的語氣詞等。就《拔根蘆柴花》這首歌而言，在“‘叫（呀）我（這么）來（呀）’”中，“叫呀”就是大三度起句，這兩個字在揚州話里一為去聲、一為陰平，因此，通過欣賞和演唱這首歌，學生們可以感知揚州話的去聲音調低于陰平音調的特點，并在學唱歌曲的過程中不斷認識、了解揚州音樂文化。同時，隨著慕課模式的發展，學生也可以在網絡上感受不同地域、多種風格的地方性音樂，并通過網絡平臺進行信息的交流與互動，使多元化音樂在不同時空進行碰撞，激活學生的音樂思維。

（二）將戲劇元素融入音樂課堂

教學的根本目的是使學生掌握課本知識，并對知識進行靈活運用。多元化音樂教育的上課氛圍較傳統音樂課相對寬松，可能會出現學生過度興奮、課堂狀態渙散的情況，這時候，老師就要對課堂節奏進行適當把控，在適當的時候讓學生回歸課堂，努力做到寓教于樂。學生扮演角色的過程就是欣賞音樂、思考音樂和體會音樂的過程，在這一過程中，老師可以引導學生分組合作，加入自己喜愛的樂器并配上歌詞，創作出獨一無二的戲劇作品，這對學生的創造力有很大的激發作用。例如，《華夏音樂之光——八音和鳴》這一課可以用語言作為音樂鑒賞課的導入——你從歷史走來，帶著歲月齒輪磨礪的滄桑，五千年了，在歷史長河的沖刷下，那古老傳統的音色顯得歷久彌新，當再次演奏時，每個人都會為它們驕傲自豪，因為它們是華夏音樂之光——八音。通過這種方式，讓學生進入特定的情境氛圍，并感受華夏兒女對傳統音樂的驕傲。

如今，通過多媒體技術，音樂與美術也相互融合，使音樂從抽象的聽覺藝術變得可觀可感，學生欣賞音樂的方式更加直觀，同時，這種結合也體現了音樂的不同展現形式，拓寬了學生視野，可以取得良好的教學效果。在學生學習歌曲的同時，教師對音樂背景知識進行拓展很有必要，因為音樂鑒賞不僅僅是鑒賞音樂本身，還有音樂背后的故事。例如，方言劇《演新戲》可以作為抗日歌曲背后的音樂故事進行拓展?！堆菪聭颉愤@個方言短劇創作于1945 年，當時的中國是半殖民地半封建社會，抗日戰爭鼓舞了世界人民抵抗法西斯侵略的斗志，同時，大大加速了中國革命的進程。但是，受封建傳統的影響，大多數人的思想是封閉的，正如演新戲中的“媽媽”始終覺得自己女兒上臺和別的男性演戲是一種不檢點的行為，并且，她認為女子無才便是德，女孩子在家里好好學習女紅就可以了，不需要讀書，她甚至還去了女兒演新戲的劇場“大鬧一番”，在不斷被告知“如今已經是新社會了，思想完全不一樣”之后，她才醒悟過來，并發現，如今思想真的變了，然后冷靜下來。

演新戲作者選取“媽媽”作為舊時代封建思想的代表人物，與“女兒”（包括演新戲劇場的人）這個新思想的代表人物進行思想上的碰撞，產生了強烈的戲劇沖突，與此同時，作者在個人與群體的對話沖突中融入方言特色，使小劇本更具生活氣息，作者希望借這部小短劇來喚醒如“媽媽”一樣恪守舊時代封建道德的人們，塑造一批有新思想和新觀念的人民。這些拓展知識能夠深化學生對音樂的理解，使學生不但了解抗日戰爭時期音樂的特點，還可以通過短劇了解當時的社會氛圍與人們的思想狀態，將音樂鑒賞課上升到思政教育的層次，對學生起到良好的教育作用。

四、結語

多元化音樂教育發展到今天，出現了很多優秀教師，他們慷慨無私地將多元化音樂教育的理念分享給廣大教師。作為一名音樂教育專業的學生，筆者也會努力學習多元化音樂教育的理論知識，并通過具體的實踐把多元化的音樂教育理念真正運用到教學實踐中。我國的音樂教育需要多元化發展，同時，我們也要看清傳統音樂教育的不足，在教學實踐中規避傳統音樂教育中“死板、僵硬”的部分，推動中國音樂教育持續進步。