沈 浩 劉慶梅 張蔚然
(北京工商大學嘉華學院,北京 101118)
步入二十一世紀,世界進入信息時代,隨著網絡科學技術的逐漸發展,一種新的藝術形式便應運而生,即數字媒體藝術專業。這項課程的出現改變了傳統的藝術思維方式,成了現代生活中不可或缺的重要組成部分,我國與韓國的歷史文化背景具有相似性,因此韓國的一些課程經驗值得我們借鑒。目前我國許多藝術類專校都開設了數字媒體藝術專業,并培養了大量的藝術型人才。但是由于國際聯合培養課程教學內容復雜,培養目標并不能十分精確。因此與之對應的人才無法與實際的市場相互結合,不可避免的會產生一些棘手的問題,從而便阻礙了數字媒體藝術專業的發展。面對現代人口紅利所帶來的龐大市場發展機遇,就要求我們不得不采用科學的方法,對于國際聯合培養課程教學進行創新變革從而促進我國的教學改革。
現代數字媒體藝術專業課程教學主要是指以現代藝術專業的理論知識為基礎進行研究性的實踐訓練,從而培養學生思維能力的一種教學課程,其在教學內容上主要包含三方面。
1.進行造型基礎的教學
由于藝術是一門與人們生活緊密關聯的科學,因此造型基礎教學是藝術教學領域中的核心性內容,即通過對研究對象進行整理、歸納、分析,憑借著各種藝術表現形式,如素描形式等,呈現出視覺化的體驗過程。目前素描藝術課程講解是最廣泛的基礎課程,其主要通過培養學生的立體能力以及設計能力改變學生的思維方式,從而提高學生的審美能力。
2.進行色彩原理的教學
數字媒體藝術專業中最重要的教學內容便是進行色彩原理的教學,他通過幫助學生熟悉色彩的主要表現原理以及科學規律,從而對色彩的純度、透明度、進行合理分析,極大地豐富學生識別色彩的能力,最終適應現代社會發展的需要去升華色彩藝術。
3.進行視覺表現的教學
這種教學內容主要是通過加深學生對于視覺特征的理解,從而按照以往的視覺習慣進行設計創作,再根據自己的創作意圖表現出最想表達的事物,最后只需通過進行評價后便能使學生掌握視覺與語言變化的發展歷程,從而更好地為設計行業服務。
所謂數字媒體藝術專業的教學目的主要在于結合現代游戲、影視以及動畫產業的生產發展需要,培養那些具備較高藝術修養并能熟悉掌握數字媒體技術的理論知識與實際操作知識的復合型人才,以便于為社會的經濟發展做出突出的貢獻。
現代數字媒體藝術專業的教學課程,要求學校按照專業的既定培養方案,通過結合學生的實際接受情況,開展多層次的教學活動,使學生加深對于藝術專業的內容理解,最后采取體驗式教學以及實踐性教學的方法,培養學生實際操作能力。其次,通過依托舉辦各種項目比賽的模式來增強教學與學習的互融共通,使學生掌握多種多樣的知識提高學生的研究興趣,促進其綜合素質的提高。
步入社會高度發展的現代,藝術與技術融合得更加密切,現代數字媒體藝術專業即是具備這種特點的新型專業,其專業是一個結合了多學科知識的課程,不僅要求學生掌握現代科學技術的基礎知識以及應用方法,還要求學生能夠具備一定的專業藝術修養,從而充分運用所學習到的知識去解決現實中發生的問題。例如:在藝術氛圍濃厚的學校里,以藝術為支撐,重視學生對于技術的學習,所以這種特點便促進了二者的融匯互通,最終提高了學生的自身綜合素質水平。
由于數字媒體藝術是隨著高科技手段的發展而產生的,能以最快的速度傳遞大量的信息,從而增強人與人之間的交互溝通,因此數字媒體藝術專業具有傳統藝術所不具備的交互性。例如:依靠現代各種計算機軟件技術實現人體與機器的對話,從而加強與受眾之間的聯系,讓更多的人走進藝術的殿堂,感受到藝術的創造性美感與創新性的感官體驗。
這主要指的便是現代數字媒體藝術憑借著對計算機的應用,將數字媒體藝術與設計進行有機結合,從而形成一種別具一格的專業。在此過程中結合了文學、音樂、數學以及美術等多門學科,因此可培養出具有創造性思維能力以及制作技能的人才,可通過與不同體系之間的相互聯系而共同進步,實現藝術教學與各學科之間的整合,將作品的構圖思維完美地展現出來,所以這種融合性的特點是數字媒體藝術專業備受重視的重要原因。
目前在韓國的數字媒體藝術專業課程教學過程中,普遍采用的一種教學方法便是研討會式的教學方法,即當課程開始前,教師列出課程所需要學習到的讀書目錄,讓學生根據目錄上的內容有目的地進行課下與課前學習。在課前學習中主要由老師進行講解,從而讓學生進行課題的討論、發言。在討論結束后,教師再對發言內容進行總結,從而為學生分析出教學經驗,如此便可充分的提高教學質量,開闊學生的知識視野,因此韓國的這種教學方式得到了大范圍的推廣。而我國的數字媒體藝術專業課程教學主要通過采用注入式的教學方法,即教師在課堂上講解有關數字媒體藝術專業的知識,在授課后為學生布置作業,從而加深學生的知識印象。因此我們可分析出在我國的教學方式下,學生的參與程度不強,教師講解的知識具有一定的局限性。
目前韓國的高校主要采用縱向課程與多元化分散課程相結合的方式設置課程知識體系,學校在注重培養學生的知識能力的基礎上,還重視學生對于藝術文化修養的提高過程,通過在縱向上的教學設立目標教育,如進行對接模式、針對性學科教學的目標教學已取得較高的教學效果。因而學生的能力也在向多元化方向發展,而我國的高校在進行數字媒體藝術專業課程的課程設置時,主要設計那些可實際應用到的如視聽語言教學、造型設計教學、背景設計教學、音效設計教學等實際性教學課程,所以我們可看出我國與韓國之間的差距并不是十分巨大,都注重學生對于文化修養實踐能力方面的學習。
目前韓國的數字媒體藝術專業課程教學模式已經初步成熟,因此其在教學變革上主要注重對于專業知識的升華,即同時兼顧知識與能力的培養。而我國的數字媒體藝術專業課程則產生了很大程度的教學變革。例如:在課程的設置環節上我國的課程主要加入了一些思維方式的內容教學以及人文修養,思想觀念的內容教學,而在教學方法上,我國已有效借鑒了他國的教學方法。通過引入研討式的教學方法,適當增加學生的課余時間,提高學生的知識積累,最終便提升了學生的藝術專業課程實踐能力,使學生擁有更高的藝術造詣。
由于學生數字媒體藝術專業知識的提升離不開合理的引導,因此就需要不斷增強學生的藝術素養,而在目前的數字媒體藝術專業中韓項目教學過程中,學生的藝術素養仍然有待于增強。例如:有關數字媒體藝術專業的院校非常多,既有傳統的專職藝術類大學,又有綜合性院校,所以學生的選擇性十分廣,難以選擇出具有較高水平的藝術院校,因此當學校招收藝術類學生時,學生的基礎藝術素養便十分薄弱,無法與實際的教學內容實現有效對接,學生的自身發展便受到了限制。其次,由于學校在學校中需要學習多種多樣的有關藝術的學科,因此無法全身心地專注于一門專業學科,如此便影響了學生的專業藝術素養,所以有效增強學生的藝術素養是目前的當務之急。
就目前而言,數字媒體藝術專業人員仍存在著巨大的市場缺口,在人才的總體數量上存在著不足的情況。如此便導致了對于人才的培養無法與實際的社會需要相互接軌。例如:學生在學校所學習到的知識相對落后,學生的實踐能力與知識能力,學習能力得不到有效提高。其次,由于現代的科學技術是不斷發展的,更新頻率也十分迅速,教師無法依據現有的知識對學生灌輸新型知識,從而培養出來的學生難以適應今后的工作崗位,如此便會影響社會一些藝術型工作的開展。最后,由于數字媒體藝術專業是一門實踐性較強的學科,在實際的教學過程中,缺乏相應的設備支撐,許多課程的內容無法對學生進行精準演示,如此便降低了學生的實踐能力,因此,完善現階段的人才培養方法,是數字媒體藝術專業中韓項目教學過程中有待解決的問題。
現階段,無論是國內還是國外的數字媒體藝術專業教學,都存在著師資力量不足的現象。例如:學校進行數字媒體藝術專業教學的教師只接受過流程式的教學,因而無法獲得更多的實踐知識,從而便無法對學生講解數字媒體藝術專業內容的拓展性內容,使學生的知識面被縮小。其次,學校內部的教師水平有待于得到完善,其主要表現在部分學校的教師當面臨一些課程中的重難點問題時,無法有效地采用科學的辦法為學生講解,從而使學生在理解能力上有所出入,如此便降低了學生的知識能力掌握水平,這對于學生未來的發展尤為不利,所以采取科學的辦法招來更多的高素質教師是學校主要解決的問題。
這主要指的便是當前數字媒體藝術專業教學中韓項目課程缺乏完整的體系指導理念,從而無法有針對性地培養學生能力。例如:數字媒體藝術專業主要包括藝術與技術兩個方面,藝術偏向于創造性的角度,而技術偏向于實踐性的角度。由于無法在學校中的教學內容規劃中得到明確,從而使教師無法判斷是重技術還是重藝術。因此,往往會發生十分尷尬的境地,學生具備豐富的藝術理論知識卻缺乏現實中的實踐能力,從而最后便無法提升自己的綜合素質水平。其次,由于學校未形成專業的教學指導流程。最終使學校的教學特色不明顯,無法形成核心競爭力,如此就影響了學校的未來發展。
“創新是社會前進的動力”,在數字媒體藝術專業教學中,只有在尊重藝術的基礎上,創新藝術教學方法才可以逐步完善教學體系。例如:通過采用以藝術教學為主導形式,技術與藝術共存的方法進行教學,從而使學生意識到技術的重要性。其次,對學生進行創新能力的開發,例如:在教學課程中增加一些動手制作的專業課程,從而既能提高學生的實踐能力,又能增強學生的實際操作能力。最后,要采用全新的方法,重點挖掘我國的傳統文化,為學生的藝術創作過程提供豐富的素材,從而運用現代數字媒體藝術制作方法進行創新性創作,進而便使藝術作品更具有光輝。
“人才是社會發展的推動力”,這主要強調的是人才的重要性。通過建立出一支高素質的人才教育隊伍為學生全方位的講解數字媒體藝術專業的相關知識,如此便可完善數字媒體藝術專業中韓項目教學體系。例如:通過舉辦大型團隊藝術創作技能大賽進行教師評比,讓學生在教師的引導下能夠簡易的按照數字媒體計算機程序進行創作,如此既充分提升了教師的專業技能知識水平也鍛煉了學生的團結協作能力,更好地促進了學生未來的發展。其次,通過制定人才福利制度,招收那些具有高素質水平的教師,使其能夠充分運用現代數字媒體工具進行藝術課程教學。如此便提升了教師的工作積極性,使其能夠恪盡職守的進行數字媒體藝術專業教學,從而便提升了學校的綜合教學水平。
著名的教育學家卡耐基曾經說過“溝通是人類獨有的特點”,若要提升數字媒體藝術專業課程教學水平就要轉變傳統觀念,通過加強國際間的交流合作,更好地發揮出數字媒體專業課程的作用。例如:學校通過定期組織中韓交流往來藝術節以及動畫節等媒體活動,充分發揮學生的藝術創作天賦,挖掘出學生的內在創造力。除此之外,通過引導學生參觀這些藝術形式便可使學生有效借鑒彼此間的優點與缺陷,從而不斷提升自己的藝術創作能力。其次,通過進行中韓之間的學習交換生活動,便可使學生進一步領悟到他人的藝術創作風格以及鮮明特點,從而為將來從事的數字媒體藝術專業工作打下夯實的基礎。
“科學技術是第一生產力”,只有通過采用高科技的手段,不斷完善現階段的數字媒體藝術教學課程,才能提升課程的發展水平。例如:學校通過引進國外一些先進的設備,搭建出學生學習的平臺,從而使其具備一定的知識基礎。其次,通過因地制宜為學校的班級配備教學設備,如數字媒體幻燈片儀,AR技術設備,如此既可提高學生的學習積極性,又能豐富其想象空間,解決教學過程中面臨的無法根據教學內容向學生進行展示的難題,進而便在一定程度上擴充了學生的藝術知識面,使其知識能力與實踐能力都得到充分的提升。所以是一種一舉兩得的辦法。
總而言之,無論是我國還是韓國數字媒體專業課程都需走過一段艱難而漫長的道路,只有充分挖掘課程的核心潛力,將理論與實踐相互結合,擴充學生的知識面,才能全方位的提高學生的綜合素質,并進一步促進數字媒體藝術專業的未來可持續性發展。