吉林省聲樂文化發展中的長影印記
——以1949—1966“十七年”間長影創作的電影歌曲為例

郭明顯 呂夢瑩

（吉林師范大學音樂學院，吉林 四平 136000）

從1949年到1966年的十七年，是中國電影事業發展的特殊時期，這一時期也被學界稱之為“十七年”時期。長影在“十七年”時期創作了眾多膾炙人口的電影歌曲，這些電影歌曲是“十七年”時期吉林省聲樂文化發展的重要成果。對“十七年”時期長影創作的電影歌曲進行研究，是對這一特殊時期吉林省聲樂文化發展輝煌成就的梳理，同時也完善了吉林省聲樂文化發展史研究。

一、“十七年”時期吉林省聲樂文化發展概述

新中國成立后，黨和國家制定了“為工農兵服務、為政治服務”“百花齊放、百家爭鳴”的文藝政策。吉林省文藝工作者以飽滿的熱情參與到聲樂文化事業的發展中并取得了巨大成績，總的來說有以下幾點。

（一）聲樂表演事業的發展

新中國成立后吉林省聲樂表演事業主要依靠群眾聲樂實踐和專業聲樂實踐兩條路線發展。在群眾聲樂表演實踐中，吉林省各類民間文藝演出團體深入廣大群眾的生產生活，以東北民間特色表演形式二人轉和秧歌劇為主體，宣傳國家政策，對鞏固社會穩定、維護民族團結、促進生產發展起到積極的促進作用。在專業聲樂表演實踐中，以長影樂團、吉林省歌舞團和延邊歌舞團為代表的專業演出團體結合各級行政演出單位，共同為吉林省聲樂發展提供了演出和實踐的平臺。

（二）聲樂教育事業的發展

以吉林藝術專科學校（現吉林藝術學院）和東北大學（現東北師范大學）為主要代表的專業院校為吉林省培養出眾多的音樂專業人才，如呂遠、丁鳴、尚德義、王肯等，他們為吉林省聲樂教育、聲樂作品創作和聲樂理論的發展做出了突出的貢獻。

（三）聲樂創作領域的發展

這一時期吉林省聲樂創作主要成果有鄭鎮玉的多樂章大型聲樂套曲《長白山之歌》，歌曲《延邊，我美麗的故鄉》，趙云程的《白呀白嘎拉山》《草原到北京》，先程的《老司機》，劉文彬的《江城雪柳》，王肯填詞的《鄂倫春小唱》等。歌劇方面有徐輝才、李曦等作曲的《青林密信》，朱廣慶、劉文彬作曲的《憤怒的賢良江》。

（四）電影歌曲的發展

電影歌曲的發展是1949年到1966年的十七年間吉林省聲樂文化發展的重要成果。長影制片廠旗下的長影樂團在國家政策的指引下，利用長影自身發展優勢充分挖掘音樂人才，創作出大量優秀的電影歌曲。這些電影歌曲生動展現出了建國之初全國各族人民團結一心，以飽滿的熱情和昂揚的斗志共同建設新中國的群像圖：他們中有浴血奮戰的開國功臣、有飽經滄桑的勞苦大眾、有朝氣蓬勃的少年兒童、也有機智聰穎的普通百姓。“十七年”間長影電影的創作題材十分豐富，長影創作的電影歌曲更是“百花齊放”。這些電影歌曲是吉林省聲樂文化發展中的珍貴遺產，對吉林省聲樂文化發展具有十分重要的意義。這也正是筆者寫作此文的原由。

二、“十七年”時期長影電影歌曲的創作特點

從戰火中孕育而生的長春電影制片廠（后文簡稱“長影”）成立于1945年10月1日，伴隨著歷史的發展，長影在動蕩中成長，在成長中創造輝煌。新中國成立之后，長春電影制片廠為新中國的電影事業做出了巨大的貢獻，因此“長影”又被譽為“新中國電影的搖籃”。

“十七年”時期在國家意識形態和地緣因素的影響下，長影在創作中充分融入東北地方特色，形成了以農村題材為主的創作風格，并與上海電影制片廠、北京電影制片廠和“八一”電影制片廠比肩成為新中國電影工業的奠基者。不斷建設和發展中的長影，為了做好中國共產黨在思想文化建設領域的發言人，理所應當將強烈而自覺的社會意識和本能的文化意識貫穿于藝術創作中。“十七年”間長影創作的電影歌曲深受國家意識形態影響，作為吉林省聲樂文化的重要組成部分，除了要具備獨特的藝術性之外還要具備起政治性、精神性和社會性的特點。這些電影歌曲要為所在的政黨和社會制度服務，要讓欣賞者獲得審美認知和審美創造，并且具有組織協調社會成員意志行為的作用，能夠擔負起傳遞與交流社會各階層成員情感體驗的職能，“十七年”時期的長影電影歌曲創作就在如上幾個重要表征中進行探索。由于長影在“十七年”時期創作的電影歌曲數量眾多，為了方便闡述，筆者將它們進行了題材歸類。

（一）戰爭題材電影歌曲

《平原游擊隊》由長春電影制片廠出品，這部電影講述了在1943年游擊隊長李向陽智斗日軍松井部隊并獲得勝利的故事。“烈火沖天燒，山河齊怒吼！斑斑血淚斑斑恨，滔天怒火滔天愁！英雄血染戰旗紅，紅旗照千秋”（《烈火沖天燒》歌詞摘選）。在這部電影中《烈火沖天燒》和《戰馬奔紅旗卷》這兩首電影歌曲不管是歌詞、旋律還是演唱形式上都鮮明地展現出這一時期主旋律電影的基調：烘托強烈的愛國主義和英雄主義，展現了革命的現實主義精神。

1956年上映的電影《上甘嶺》講述了上甘嶺戰役中，志愿軍某部八連在連長張忠發的率領下堅守陣地與敵人浴血奮戰，最終取得勝利的故事，影片歌曲《我的祖國》的橫空出世更是為這部電影的成功添上了濃墨重彩的一筆。這首歌由喬羽作詞、劉熾作曲，《我的祖國》不像其他同時期反映戰爭的電影歌曲，她優美、平靜，但又蘊含著巨大的能量。樂曲一開始，用讓人倍感親切的音樂語言將美麗富饒的家鄉描繪出來。歌詞中第三段“朋友來了，有好酒；若是那豺狼來了，迎接他的有獵槍！這是強大的祖國，是我生長的地方，在這片溫暖的土地上，到處都有和平的陽光”更是刻畫出一群愛國愛家更愛好和平的中國人，可愛可敬的美好形象。時至今日，這首《我的祖國》已經從電影《上甘嶺》中脫穎而出，成為一個獨立的音樂作品而廣為流傳。

電影《黨的女兒》于1958年上映，該片電影插曲《興國山歌》由李憶蘭演唱，長影樂團演奏加伴唱，長影樂團尹升山擔任指揮。為了配合劇情的需要，作曲家張棣昌把流傳于中央蘇區的革命歌曲《興國山歌》進行改編。“在歌曲的演唱形式中采用領唱加合唱的方式，一方面是歌曲結構使然，另一方面也是影片情節發展的需要。”這首歌一開始的“哎呀來嗨”，無論是從旋律還是從歌詞的襯詞來看都具有典型的江西民歌特點。

《英雄兒女》是1964年由長影制作并出品的戰爭題材影片，該片主題曲《英雄贊歌》由公木作詞、劉熾作曲，長影樂團參與配樂。這首歌是在王成英勇犧牲之后，王芳作為文工團演員為鼓舞前線戰友所演唱的。該作品是以單二部曲式為結構進行創作的。時任吉林大學中文系主任的公木，在創作這首歌詞時采用分節歌的方式，刻畫出了一群舍生忘死保家衛國的英雄形象。歌曲采用女聲獨唱加合唱的方式進行演繹，樂曲由2/4拍和4/4拍交替進行，樂句結構方整，節奏緊湊，突出進行曲風格，使整首歌曲雄渾激昂、氣勢如虹；樂曲主歌部分重在敘事，通過密集的節奏和音符刻畫出戰士們浴血奮戰舍生忘死的革命英雄主義精神。副歌部分旋律走向不斷升高，“為什么戰旗美如畫”“為什么大地春常在”兩個“為什么”的問題設置引出了“英雄的鮮血染紅了它”和“英雄的生命開鮮花”，促使了情感的升華。《英雄贊歌》塑造了一群英勇無畏的軍人形象，他們是無數中國志愿軍的縮影。

（二）兒童題材電影歌曲

電影《祖國的花朵》是長影出品的新中國第一部校園兒童故事片，該片1955年上映，影片充滿強烈的時代感，它反映了新時代少年兒童的幸福生活，也描繪出新中國的道德風貌。影片插曲《讓我們蕩起雙槳》旋律優美、曲風清新，和同時期的電影歌曲相比，這首歌的旋律更加簡潔明朗，曲風活潑歡快，非常符合少年兒童的形象。而同樣作為兒童題材電影主題曲的《共產兒童團歌》則更多地沿襲了戰爭題材歌曲音樂結構工整、節奏鏗鏘有力的風格特點，以類似進行曲的音樂風格展現了少年兒童參與紅色革命事業的向往和憧憬。歌詞中不斷出現的“準備好了嗎，時刻準備著”和每一段結束句“滴滴答滴答，滴滴答滴答”互為呼應，好似時代的號角不斷吹響，號召少年兒童牢記使命，刻苦努力、勇敢追求、不斷成長。電影主題曲《共產兒童團歌》出自1958年上映的兒童電影《紅孩子》，這部電影講述的是1934年紅軍北上抗日后，留在蘇區的紅軍子弟蘇保和小伙伴與白匪軍斗智斗勇的故事。這是毛主席唯一一次進行現場視察的電影，也是新中國成立后第一部反映蘇區兒童進行革命斗爭的電影，歌曲《共產兒童團歌》曾經激勵了無數的少年兒童茁壯成長。

1953年，中國電影迎來了新中國成立后的第一次大發展，電影工作者們在創作風格上進行了突破，這兩部兒童題材電影及其電影歌曲就是這一時期藝術家們積極探索的產物。

（三）農村題材電影歌曲

電影《我們村里的年輕人》于上世紀50年代末上映。這部電影是建國后十余年間農村題材影片中最具代表性的作品，上映之后引起了巨大的社會反響，也引領了一代年輕人對美好生活的向往和追求。主題曲《人說山西好風光》用樸實的語言把人們熱愛家鄉，努力建設家鄉的昂揚斗志和精神面貌表現了出來。

電影《白毛女》是長春電影制片廠前身——東北電影制片廠出品的一部經典之作，于1951年上映。這部電影是由同名歌劇改編而來，講述的是解放前的華北農村楊白勞之女喜兒被地主黃世仁霸占后，逃進深山穴居變成“白毛仙姑”，而后幾經波折終被大春解救的故事。這部影片貢獻的電影歌曲《北風吹—扎紅頭繩》《剪喜字》《太陽出來了》細致地刻畫出那一時期勞苦大眾的生活實況，引起聽眾強烈的共鳴。

（四）少數民族題材電影歌曲

十七年少數民族題材影片是中國電影史上最為耀眼的電影類型，它不僅將浪漫美好的愛情故事融入電影敘事，又能在故事情節的推進下巧妙貫穿當時的民族政策。

1.兩部內蒙古電影中的歌曲

電影《內蒙古人民的勝利》是由中央電影局東北電影制片廠（長影前身）制作發行的影片，于1950年上映。這部電影是新中國成立后拍攝的第一部少數民族題材的影片。該片電影主題曲《嘎達梅林》、插曲《牧羊歌》均來自蒙古族民歌。“作為新中國國家政治直接體現下的新中國少數民族電影，承載著對新的社會主義國家民族政策的直觀解讀。”電影原名《內蒙春光》，后由毛澤東主席改片名為《內蒙古人民的勝利》。在毛澤東主席和周恩來總理的親自指導下，影片有了新的政治高度。

長影另一部少數民族題材電影《草原上的人們》于1953年上映，這部電影講述了內蒙古草原上的牧民與潛藏的敵特分子作斗爭并取得勝利的故事。這部電影貢獻了至今仍廣為流傳的歌曲《敖包相會》《草原晨曲》和《草原牧歌》。

2.雷振邦的民族題材電影歌曲

雷振邦（1916-1997）早年在日本高等音樂學校作曲系學習，1949年進入中央電影樂團，1955年后調入長春電影制片廠正式開始電影音樂創作生涯，“十七年”是雷振邦電影音樂創作的活躍階段。

電影《蘆笙戀歌》于1957年在中國內地上映，該片講述的是拉祜族青年扎妥在抵抗國民黨軍隊野蠻掠奪時逃進深山老林變成了“野人”，1949年解放后扎妥在曾經的戀人那娃吹奏的蘆笙戀歌中清醒，獲得了新生。片中歌曲《婚誓》由極具云南特色的葫蘆絲進行伴奏，歌曲旋律婉轉、優美，一經播出風靡全國。

《五朵金花》這部電影開啟了對音樂故事片的探索。作曲家雷振邦在這部電影中運用了對唱的形式，創作出了《蝴蝶泉邊》《唱個山歌扔過墻》《采藥山歌》等一系列膾炙人口的電影歌曲，這也為長影出品的音樂電影《劉三姐》打下了良好的基礎。在《劉三姐》這部音樂電影中，雷振邦創作出了《世上哪有樹纏藤》《山歌好比春江水》《山頂有花山腳香》《只有山歌敬親人》《心想唱歌就唱歌》。

1963年上映的《冰山上的來客》是一部革命英雄主義和浪漫主義完美結合的電影作品，在這部電影中作曲家以新疆塔吉克族民歌《古麗碧塔》為藍本創作出了《花兒為什么這樣紅》。不僅如此，作曲家又將塔吉克民歌、手鼓和熱瓦普等音樂元素進行結合，創作出了《懷念戰友》和《高原之歌》等一系列經典之作。

正如一位美國學者所說：“音樂家可以激勵民眾、把大伙團結起來，同他們發出一個聲音，并成為他們的代言人。”雷振邦就是這樣一位作曲家。在創作過程中，他堅持深入生活并向民間藝人學習，“對雷振邦而言，如何更進一步挖掘民族音樂的潛力和魅力，讓電影音樂在夾縫中求生存、求發展，成為創作要解決的最主要的問題”，正是因為擁有這樣的民族自覺和創作使命感，雷振邦的電影歌曲才會如此鮮活、如此具有生命力。

少數民族題材電影可以說是“十七年”時期獨具特色的電影類型，它的誕生不僅豐富了這一時期的電影創作，也使這一時期的電影歌曲具有更加鮮明的民族特點。

三、“十七年”時期長影電影歌曲創作對吉林省聲樂文化發展的啟示

“十七年”時期雖然國家對電影和電影歌曲的創作有許多限制，但電影工作者們卻能夠在維護國家意識形態的前提下，用自己的所學創作出經得起時間檢驗的藝術精品。“十七年”時期吉林省聲樂文化事業的輝煌成就給我們帶來了眾多啟示。

（一）立足社會主義先進文化建設是吉林省聲樂文化發展的核心

社會主義先進文化積淀著中華民族的精神追求，是中國人民前行的強大精神力量。“十七年”時期的長影電影歌曲之所以能夠獲得成功，離不開長影電影中塑造的無數鮮活的人物形象，如此豐富的人物形象激發了作曲家們的創作靈感。我們可以在《英雄贊歌》中感受勇士與陣地同在，英雄與日月同輝的豪邁，也可以在《我的祖國》的涓涓細流中匯聚中國大愛；可以在《讓我們蕩起雙槳》和《共產兒童團歌》中感受到新時代中國少年的朝氣蓬勃和昂揚奮進，也可以在《人說山西好風光》中看見奮發進取的中國青年不負韶華、以夢為馬。

（二）順應歷史潮流、緊跟時代發展是吉林省聲樂文化發展的風向標

1949—1966年的十七年是新中國歷史上不平凡的十七年，是中國社會主義文化建設中不平凡的十七年，也是吉林省聲樂文化發展史上不平凡的十七年。“十七年”時期的國家意識形態是長影電影歌曲創作的指南針，這一時期長影創作了眾多具有代表性且具有廣泛歷史影響的電影歌曲。電影《白毛女》講述的是舊社會把人變成“鬼”、新社會又把“鬼”變成人的故事，該片通過《北風吹》和《太陽出來了》等電影歌曲結合電影敘述揭示了推翻舊政權建立新中國的歷史必然。在電影《內蒙古人民的勝利》中，電影主題曲《嘎達梅林》巧妙而富有深意地贊揚了中國共產黨中無數個“嘎達梅林”們通過不斷抗爭，最終幫助少數民族地區人民獲得解放的英勇事跡。為了鼓勵有志青年奮發進取、建設家鄉，《我們村里的年輕人》刻畫了高占武、曹茂林、孔淑貞等農村青年形象，影片中他們為了建設家鄉開山引水，建造水電站，其電影主題曲《人說山西好風光》以簡練質樸的語言贊美家鄉和家鄉的建設者，這首作品放在當下也具有強烈的現實意義：號召有知識有文化的有志青年回鄉筑夢，將所學所思實踐于田間地頭。

“十七年”時期長影電影和電影歌曲創作緊跟時代發展，完成了時代賦予的歷史使命，長影在“十七年”間創作的電影歌曲是時代的產物，也是歷史的選擇。

（三）汲取中華優秀傳統音樂文化的精髓是吉林省聲樂文化發展必須堅持的基本原則

大力弘揚中華優秀傳統音樂文化，要在聲樂作品的創作中積極融入中國民族民間音樂和中國傳統音樂元素，不斷豐富作品的音樂語匯，增強作品的藝術表現力。在“十七年”時期長影創作的電影歌曲中，作曲家有意識地加入了中國民族民間音樂和中國傳統音樂的創作技法，使歌曲具有典型的中國特色。在《我的祖國》《北風吹》《山歌好比春江水》《花兒為什么這樣紅》《婚誓》《蝴蝶泉邊》等經典電影歌曲的創作中，作曲家充分融入中國傳統調式音樂的風格元素并在配器上大量運用中國民族民間樂器，其使用的和聲也有別于西方音樂“功能和聲”的特點，運用了許多“弱功能”進行以及具有民族性特征的“疊加音和弦”“七和弦”等，這些創作手法極大地豐富了作品的內涵，突出了作品的民族性，使它們成為“十七年”時期吉林省聲樂文化中獨特的存在。中華傳統優秀文化蘊含中華民族寶貴的精神財富，大力弘揚中華優秀傳統文化就是要不斷地用中國聲音講好中國故事，不斷弘揚民族自信和文化自信。

四、結語

1949—1966的十七年是長影發展史中重要的十七年，也是吉林省聲樂文化發展史中重要的十七年。“十七年”時期的長影創作出了許多優秀的電影歌曲，這些記錄社會和時代變化的歌曲誕生于長影，它們的創作和傳播離不開長影，它們是長影在“十七年”時期所創作出的藝術瑰寶，也是吉林省聲樂文化發展史中不可磨滅的輝煌篇章。站在建設社會主義文化強國的歷史節點，應當從“十七年”時期吉林省聲樂文化發展的輝煌成就中汲取寶貴經驗，不斷挖掘吉林省聲樂文化發展潛力，調動吉林省聲樂文化發展活力，續寫吉林省聲樂文化發展的輝煌。