小提琴演奏中的發(fā)音問題研究

陳崢 福建海峽交響樂團(tuán)

小提琴的演奏藝術(shù)已有幾百年的發(fā)展史，到目前為止，其體系已經(jīng)相當(dāng)完善。其外觀優(yōu)雅，表現(xiàn)手法十分豐富、音色優(yōu)美，在樂器中占據(jù)著特殊地位。在演奏方面，小提琴的演奏技巧對(duì)演奏者的入門水平要求較高，特別是演奏中的發(fā)音問題，更是為學(xué)習(xí)者帶來了極大困擾。所以解決好小提琴演奏中的發(fā)音問題相當(dāng)關(guān)鍵，演奏者應(yīng)該適當(dāng)加強(qiáng)對(duì)小提琴演奏藝術(shù)的感染力與表現(xiàn)力的訓(xùn)練。

一、小提琴的基本結(jié)構(gòu)與發(fā)聲原理

小提琴作為西洋樂器中比較特殊的一種樂器，歌唱性表征顯著。其演奏技法多變、音色極具魅力、外觀別致優(yōu)雅，是音樂領(lǐng)域具有代表性的一種樂器。小提琴的構(gòu)造與演奏技巧共同決定著發(fā)聲的效果。對(duì)小提琴演奏者而言，不管是名家大師，還是初學(xué)者，在演奏過程中都需要嚴(yán)格遵守基本的發(fā)音原理。

當(dāng)前，小提琴的制作十分考究。其外觀設(shè)計(jì)要求典雅自然，制作者利用帶有弧度的面板、側(cè)板與背板進(jìn)行粘合，細(xì)致打造。小提琴面板的材質(zhì)一般是云杉，質(zhì)地相對(duì)較軟，側(cè)板與背板以紅木、楓木為主，質(zhì)地相對(duì)堅(jiān)硬，琴頸與琴頭用的是楓木，指板則為烏木。其演奏時(shí)音色高雅、音域廣闊，與眾不同的聽覺享受讓不少人都為之沉醉。小提琴的發(fā)音是由其自身的結(jié)構(gòu)所產(chǎn)生的，小提琴四根弦定弦分別為A、D、G、E。四根弦各有一根弦柱，共用一個(gè)拉弦板，依靠弦與弓的摩擦發(fā)生振動(dòng)，通過共鳴箱內(nèi)的音柱把振動(dòng)傳導(dǎo)至背板，最終由這幾部分結(jié)構(gòu)所產(chǎn)生的共振發(fā)出明亮、和諧的聲音。要想判斷小提琴的琴聲是否可以充分地發(fā)揮出來，主要要看以下幾個(gè)因素：弓弦張力程度、琴碼重量、拉弓時(shí)的壓力與速度等。小提琴音色的正常發(fā)揮則需要演奏技法來配合，將這些因素整合在一起所形成的演奏技巧，能夠保證小提琴的音色準(zhǔn)確、優(yōu)美、動(dòng)聽。除此之外，不僅小提琴的自身構(gòu)造會(huì)影響到其發(fā)音，其表面的油漆硬度也會(huì)對(duì)演奏音色產(chǎn)生一定程度的影響，假如出現(xiàn)涂漆不均勻的情況，其音色也會(huì)發(fā)生一些變化。

二、小提琴發(fā)音基本規(guī)則具體介紹

小提琴這一樂器最基本的特征是發(fā)聲結(jié)實(shí)、飽滿、集中、不燥不雜，演奏者應(yīng)當(dāng)懂得怎么使用右臂的自然力量來“拖”弓，將手臂自身的重量自然而然地應(yīng)用到弓上面，不能施加人為的其它壓力，整個(gè)右手呈自然放松狀態(tài)。弓自身的重量較小，但是手臂的力量傳遞至弓弦上面以后，演奏者會(huì)感覺到弓較為沉重，需感到弓毛同琴弦就如磁鐵吸附鐵塊一樣，始終緊密相吸引，且不會(huì)分離。小提琴演奏者運(yùn)弓時(shí)需遵循“一直二平三穩(wěn)”的基本規(guī)則，其中“一直”指的是運(yùn)弓時(shí)觸弦點(diǎn)無論靠近碼子、指板，還是在中間，弓都一直要同碼子平行，弓和弦是直角；“二平”指的是運(yùn)弓時(shí)需了解與掌握琴弦的7 個(gè)基本平面；“三穩(wěn)”則是指保持弓在運(yùn)行過程中穩(wěn)定，不能扭動(dòng)、抖動(dòng)與擺動(dòng)。

三、小提琴發(fā)音三個(gè)基本要素探討

小提琴發(fā)音應(yīng)具備三個(gè)要素，分別是運(yùn)弓速度、運(yùn)弓壓力、弓弦接觸點(diǎn)，在演奏中幾乎所有的發(fā)音問題都能夠從這些要素中尋求到原因及答案。單獨(dú)來看，運(yùn)弓速度快發(fā)出的是強(qiáng)音，慢發(fā)出的是弱音；運(yùn)弓壓力大發(fā)出的是強(qiáng)音，小發(fā)出的是弱音；接觸點(diǎn)靠近琴弦發(fā)出的是強(qiáng)音，靠近指板發(fā)出的是弱音。這三個(gè)要素既相互制約又相互聯(lián)系，只要其中一個(gè)元素發(fā)生變化，就一定會(huì)影響到另外兩個(gè)元素中的一個(gè)，如：增加發(fā)音點(diǎn)壓力就需加快運(yùn)弓的速度；發(fā)音點(diǎn)上的壓力變小，則要放慢運(yùn)弓的速度；壓力增加，運(yùn)弓速度不發(fā)生變化，就要將發(fā)音點(diǎn)往琴碼移動(dòng)；壓力減輕，運(yùn)弓速度不變，發(fā)音點(diǎn)需往指板移動(dòng)；運(yùn)弓速度加快，壓力不變，發(fā)音點(diǎn)需往指板移動(dòng)；運(yùn)弓速度變慢，壓力不變，發(fā)音點(diǎn)需往琴碼移動(dòng)。

四、小提琴演奏姿勢(shì)與發(fā)音的關(guān)系

（一）左手執(zhí)琴的姿勢(shì)要點(diǎn)

小提琴演奏者在演奏時(shí)，通常是用左手來持琴，左手要掌握用手指按壓的技巧，讓整個(gè)琴的框架與位置保持穩(wěn)定。正確的左手執(zhí)琴是指自始至終讓整個(gè)指關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)與肩關(guān)節(jié)相互配合，各個(gè)部位不僅相對(duì)獨(dú)立，又有所關(guān)聯(lián)，能夠產(chǎn)生相互作用。因?yàn)橐檬种笇⑶傧野磯鹤。匝葑嗾叩恼w姿勢(shì)應(yīng)保持在一個(gè)穩(wěn)定狀態(tài)，保證能夠隨時(shí)進(jìn)行演奏。針對(duì)小提琴的執(zhí)琴方向來說，演奏者需保證執(zhí)琴角度和方向之間的平衡，將琴頭放到側(cè)身45 度角的方向上，琴頭高度基本與嘴巴保持一致，稍稍向右傾斜，給肩膀以一種比較舒服的姿勢(shì)，同時(shí)演奏者也應(yīng)該注重琴譜的擺放，琴譜擺放的高度要同雙眼的視線保持在同一水平位置。此外，因?yàn)榘磯盒√崆俦旧砭蜁?huì)導(dǎo)致發(fā)出的聲音發(fā)生變化，所以演奏者在演奏時(shí)需讓頭部處于放松狀態(tài)，輕輕的、溫柔的落在小提琴上面，不能夾著琴，而且左手的動(dòng)作需輕輕收放，指關(guān)節(jié)同琴弦之間要保持一定的空隙，以免導(dǎo)致音色出現(xiàn)偏移情況，確保聲音準(zhǔn)確。

（二）右手持弓的姿勢(shì)要點(diǎn)

通常來說，小提琴運(yùn)弓的壓力往往來自于弓的本身重量、演奏者右手臂與右手的重量、控制肌肉的動(dòng)作或者是以上各個(gè)因素的結(jié)合。在小提琴演奏中，發(fā)音的壓力具有一定彈性，它是在右手臂、右手與右手指相互配合下通過“彈簧系統(tǒng)”演奏而出的。其中，“彈簧系統(tǒng)”指的是右手臂關(guān)節(jié)、右手、右手手指的整體狀態(tài)要像彈簧一樣具有彈性，通過將壓力或者重量變成一種沖力，靈活操作出各種各樣的音調(diào)變化。在這一過程中，演奏者從右肩膀直到右手指尖均要保持一定的彈性，不能僵硬，否則就會(huì)影響到力量的傳遞情況。小提琴演奏者使用右手持弓的姿勢(shì)時(shí)，因?yàn)楣ǖ氖褂米兓萌f千，首要目標(biāo)是能夠確保運(yùn)弓的自由操作。正確的姿勢(shì)為右手輕微彎曲大拇指，頂在弓桿和弓枕的相交處，其余四根手指則輕放在弓桿之上，無名指與中指要靠攏在一起，小拇指與食指則保持在輕微分開的狀態(tài)，借此實(shí)現(xiàn)琴弓的自由運(yùn)轉(zhuǎn)，使演奏者可以很好地控制運(yùn)弓的力度和速度。運(yùn)弓時(shí)，演奏者需注重琴弓不能過重地放到琴弦之上，拉動(dòng)的速度要張弛有度，速度需適中，讓整個(gè)過程保持平穩(wěn)，以便達(dá)到保持音色的目的。

（三）演奏姿勢(shì)與發(fā)音聯(lián)系

不同人的身體條件有所不同，小提琴也在不斷的演變和發(fā)展，為了達(dá)到讓演奏者的手部和肩部更為協(xié)調(diào)的目的，現(xiàn)代化小提琴往往都增設(shè)有腮托裝置，或演奏者也會(huì)往肩部上面添加一個(gè)墊子，以此確保其在演奏過程中保持一個(gè)較為舒適的姿勢(shì)。眼下，小提琴演奏者通常使用的姿勢(shì)有兩種，分別是獨(dú)奏時(shí)大部分采用的站姿，演奏交響樂及合奏時(shí)所采用的是坐姿，不同姿勢(shì)對(duì)發(fā)音也有不一樣的影響，他們需注意演奏姿勢(shì)同發(fā)音之間的關(guān)系，避免因姿勢(shì)的不正確而影響到發(fā)音效果。在站姿中，演奏者往往站立成“丁”字形，左腳承受重心和支點(diǎn)進(jìn)行運(yùn)弓演奏。不過應(yīng)當(dāng)注意的一個(gè)方面是，在進(jìn)行強(qiáng)奏的演奏時(shí)，演奏者的右手要消耗大量的力量，對(duì)此，要想更好地表現(xiàn)出樂曲的激情及復(fù)雜的演奏技法，演奏者可將兩只腳分開站立，將支點(diǎn)均衡至兩條腿上面，繼而確保整個(gè)獨(dú)奏過程中始終處于一個(gè)自由、放松的狀態(tài)。坐姿方面，演奏者在坐下合奏時(shí)同樣需處于一種放松的狀態(tài)，同時(shí)也要注意讓整個(gè)身體保持直立，最佳位置是直坐在座椅的前半部分，左腳以平放姿勢(shì)放在地面，整個(gè)身體輕微向前傾斜，便于右手自由自在的運(yùn)弓。

五、小提琴演奏狀態(tài)與發(fā)音的關(guān)系

（一）演奏者呼吸狀態(tài)與發(fā)音之間的關(guān)系

音樂是人類進(jìn)行自我表達(dá)的一種高級(jí)狀態(tài)，和語言的表達(dá)類似，音樂同樣具有一定的結(jié)構(gòu)與語調(diào)。在演奏時(shí)，音樂節(jié)奏就像人類的呼吸，不少演奏者在表演過程中往往沒有考慮到呼吸對(duì)聲音的影響，以至于出現(xiàn)音色跑調(diào)或偏移現(xiàn)象，影響作品的正常演奏。在小提琴演奏中，演奏者同樣要注意呼吸狀態(tài)同聲音之間的關(guān)系，不能忽視呼吸對(duì)小提琴聲音的影響，之所以會(huì)出現(xiàn)這種情況，是因?yàn)橛械难葑嗾邔?duì)樂句的認(rèn)知太過淺顯，沒有把握好節(jié)律與層次，而且他們表達(dá)音樂的水平也有待提升。事實(shí)上在演奏小提琴時(shí)，演奏者的呼吸起到了至關(guān)重要的作用，正確的呼吸頻率與力度可以有效地帶動(dòng)演奏者自身的節(jié)律，還可以幫助他們心態(tài)放松，讓肌肉也處于放松狀態(tài)，使其演奏技巧得到很好的提升。同時(shí)，呼吸也能夠在一定程度上影響到樂句的劃分，小提琴演奏者控制好呼吸，能夠讓整個(gè)演奏過程顯得蒼勁有力，保持情緒的時(shí)間更為精確和激烈，并同時(shí)解決好呼吸對(duì)發(fā)音的影響的問題，可謂是一舉多得。

（二）演奏者心理素質(zhì)與發(fā)音之間的關(guān)系

小提琴的演奏不是為了讓演奏者自己獨(dú)自欣賞，演奏者應(yīng)當(dāng)全力以赴的為聽眾呈現(xiàn)出一個(gè)具有無限魅力的藝術(shù)氛圍。演奏者的心理素質(zhì)同樣能夠影響到演奏水平，只有演奏技藝掌握得扎實(shí)牢靠，才可以更好地演奏小提琴，強(qiáng)大的心理素質(zhì)對(duì)發(fā)音問題的解決也有一定程度的積極作用。假如演奏技巧不錯(cuò)，但心理素質(zhì)較差，演奏者在演奏時(shí)就很難真正發(fā)揮出自身原有的水平，出現(xiàn)發(fā)音問題也就顯得很常見，長(zhǎng)此以往就會(huì)對(duì)表演產(chǎn)生懼怕心理。相反，假如演奏者的技法水平一般，而心態(tài)素質(zhì)較好，那么他在演奏中很有可能會(huì)實(shí)現(xiàn)超長(zhǎng)發(fā)揮，發(fā)音問題也會(huì)迎刃而解。一些演奏者在演奏過程中通常會(huì)出現(xiàn)心理狀態(tài)無法控制的情況，這樣會(huì)導(dǎo)致其身體狀態(tài)也沒有辦法滿足演奏需求，這種狀態(tài)下發(fā)出的聲音不僅不能達(dá)到優(yōu)美的效果，還會(huì)出現(xiàn)失誤現(xiàn)象，究其原因主要就在于他們的心理素質(zhì)不強(qiáng)，容易緊張，在緊張狀態(tài)下，演奏者很可能會(huì)出現(xiàn)技術(shù)性的失誤。不少演奏者在表演過程中都會(huì)產(chǎn)生緊張的情緒，這在初學(xué)者中最為常見，而緩解緊張的方法主要是調(diào)整身體反應(yīng)和呼吸頻率，逐漸舒緩內(nèi)心、消除緊張，從而解決發(fā)音問題，提升演奏水準(zhǔn)，順利完成演奏。此外，演奏環(huán)境對(duì)演奏者的影響也很大，例如：室內(nèi)溫度、空氣濕度、現(xiàn)場(chǎng)規(guī)模、觀眾反應(yīng)和燈光、舞臺(tái)等因素也會(huì)影響小提琴的發(fā)音。

六、小提琴演奏技巧與發(fā)音的關(guān)系

（一）左手技巧與發(fā)音之間的關(guān)系

1.手指起落動(dòng)作與發(fā)音的關(guān)系

演奏小提琴時(shí)，演奏者的手指起落屬于左手演奏技巧中的一個(gè)基礎(chǔ)性的演奏動(dòng)作。這個(gè)動(dòng)作需要演奏者的手指和小提琴的琴弦兩者之間盡量保持在一個(gè)最小范圍之內(nèi)，便于手指對(duì)琴弦的操作，讓演奏者能夠精確、快速地?fù)軇?dòng)琴弦，保證音量與音準(zhǔn)的正確無誤。小提琴演奏者在進(jìn)行手指起落練習(xí)時(shí)，需要關(guān)注以下三個(gè)方面：其一，按壓琴弦的力量需要從手指的關(guān)節(jié)出發(fā)出，盡可能不使用指尖的肉墊發(fā)力，同時(shí)要注意在演奏時(shí)要把握好力度，既不能過大，也不能過小，否者就會(huì)影響到正常發(fā)音；其二，假如按壓琴弦時(shí)手指發(fā)力過度，很容易導(dǎo)致手指受傷，所以演奏者需借助手臂上面的肌肉提供輔助，把握好手指操作時(shí)的力度與頻率，讓小提琴正常發(fā)音；其三，彈奏時(shí)演奏者的指根處應(yīng)當(dāng)具備一定的爆發(fā)力，這是面對(duì)強(qiáng)演奏時(shí)需格外注意的一個(gè)問題，演奏者應(yīng)做到手指肌肉的收縮具備較強(qiáng)的力度和彈性，讓發(fā)出的聲音顯得更有顆粒感。

2.四度手型框架與發(fā)音的關(guān)系

在小提琴演奏過程中，四度手型框架是基本手型之一，該手型與四根手指掌握的音度關(guān)系密切。但是，不同人的手的大小也都不相同，因此在小提琴演奏中，需要格外關(guān)注的是姿勢(shì)的舒適型，演奏者需要從多個(gè)方面控制好發(fā)音的問題。首先，演奏者要保證手指一直處于彎曲的自然放松狀態(tài)；其次，按壓琴弦時(shí)演奏者應(yīng)當(dāng)控制好四根手指，讓他們都能夠完成獨(dú)立發(fā)力，且手指的起落不會(huì)受到某些硬性條件的限制，達(dá)到單個(gè)演奏不用依靠整支手臂所提供的力量的程度；再次，小提琴演奏者要固定好大拇指的位置，根據(jù)演奏過程中的具體情況來微調(diào)或變換。比如：在進(jìn)行弓法中的持弓技術(shù)變化時(shí)，當(dāng)演奏慢長(zhǎng)弓時(shí)，持弓的位置比較靠后，手同琴弓之間接觸的面積要大，目的是增強(qiáng)控制琴弓的力度，便于調(diào)整音量大小；而進(jìn)行快弓演奏時(shí)，琴弓的位置需要往指尖的方向移動(dòng)，原因在于指尖比較靈活，這樣在演奏過程中才會(huì)更為輕松和容易控制。此外，左手手型應(yīng)當(dāng)依據(jù)曲子中的音色變化情況、音值長(zhǎng)短等進(jìn)行靈活調(diào)整，對(duì)實(shí)際情況進(jìn)行有針對(duì)性的分析，以便以后可以運(yùn)用合適的手型來演奏。其中，手型的變化主要體現(xiàn)在手的整體重力轉(zhuǎn)移，以及手掌和手指的重力等方面。

3.換弦動(dòng)作與發(fā)音之間的關(guān)系

在小提琴演奏中，換弦動(dòng)作也是一個(gè)較為常用的動(dòng)作，假如在換弦過程中出現(xiàn)失誤，像換弦過慢或過快、力度過輕或過重，甚至換錯(cuò)弦等，均會(huì)導(dǎo)致發(fā)音問題的出現(xiàn)。一般來說，小提琴演奏的右手換弦動(dòng)作主要包括兩種情況：一種是利用同一根手指進(jìn)行換弦，另外一種是利用不同的手指進(jìn)行換弦。前者是指通過同一根手指在不同的琴弦上來彈奏音樂，主要由滑動(dòng)、落下、抬起等動(dòng)作進(jìn)行，不過在這一操作中容易有雜音的出現(xiàn)，這就要求演奏者的動(dòng)作要輕柔、速度要快，不能出現(xiàn)其它附加動(dòng)作，把握好換弦的時(shí)機(jī)，既準(zhǔn)確又無痕；后者是指換弦時(shí)要注意通過手指的水平與垂直運(yùn)動(dòng)來進(jìn)行展開，一般采用按壓的方式進(jìn)行精準(zhǔn)換弦，控制好手指的連貫性與力度，讓整個(gè)演奏中發(fā)出的聲音既連貫又圓潤(rùn)，顯得渾然天成。連續(xù)的弧形運(yùn)弓軌道這條原則，就如同在換弓技巧中的情況一樣，同樣適用于換弦之中。即動(dòng)作應(yīng)當(dāng)保持連貫，不能出現(xiàn)間斷情況，當(dāng)從一根琴弦換到另外一跟琴弦時(shí)，無論是分弓還是連弓，動(dòng)作均不能停頓，而是逐漸接近新的琴弦。

4.揉弦技巧與發(fā)音之間的關(guān)系

小提琴演奏過程中采用揉弦技巧能夠?qū)⒙曇糇兊酶訄A潤(rùn)和飽滿，避免干澀或者嘶啞聲音的出現(xiàn)，這屬于一個(gè)基本技法，也是演奏者必須要掌握的一個(gè)技法。常見的有混合、手臂、手腕與手指等多種揉弦技巧。在揉弦練習(xí)的過程中，應(yīng)當(dāng)注意思想情感、樂曲內(nèi)容及力度等幾個(gè)要素之間的相互整合，且應(yīng)當(dāng)結(jié)合不同作者不一樣的演奏理念，將小提琴演奏得更加優(yōu)美，繼而能夠獲得更多聽眾的喜愛與認(rèn)可。因?yàn)槿嘞冶旧砭蛯儆谛√崆傺葑嘀斜容^特殊的一個(gè)技法，所以往往被用來當(dāng)作判定一位演奏者演奏風(fēng)格的主要依據(jù)，只有將運(yùn)弓技巧與揉弦技術(shù)有機(jī)融合，才可以演奏出更為優(yōu)美的音樂，讓小提琴發(fā)出最為合適的聲音。在這里以手臂揉弦為例，手臂揉弦是從肩部開始的整條手臂的擺動(dòng)，其大多用在情緒表達(dá)強(qiáng)烈、速度較快的樂句之中。手臂揉弦可以很好的渲染出緊張的氛圍。手臂揉弦頻率較慢、幅度較寬，一般通過小臂來帶動(dòng)手指揉弦，所以演奏者的手臂不能過于僵硬，力度也不能過大，大臂和肩膀均要保持放松狀態(tài)。在小提琴訓(xùn)練中，學(xué)習(xí)者還要特別關(guān)注手臂與手腕之間的關(guān)系，以手臂為主不等于手腕僵硬，手臂動(dòng)時(shí)要讓手腕也保持松弛有度，否則手臂揉弦會(huì)顯得過于僵硬。

（二）右手技巧與發(fā)音之間的關(guān)系

1.琴弦接觸點(diǎn)與發(fā)音之間的關(guān)系

小提琴之所以會(huì)發(fā)生聲音，主要原因在于琴弓和琴弦之間能夠接觸、摩擦和震動(dòng)。小提琴的聲音從琴體傳遞到音箱內(nèi)部，隨著接觸點(diǎn)的不斷變化，其音色也會(huì)隨之改變。在運(yùn)弓過程中，演奏者需將弓和弦之間保持垂直關(guān)系，只有如此，才可以更好地控制小提琴的震動(dòng)，這樣一來，小提琴發(fā)出的聲音也就更能夠接近理想狀態(tài)。另外，在小提琴演奏過程中，演奏者不僅要關(guān)注琴弓的彈性，還需要關(guān)注琴弦和小提琴本身所具有的彈性，從而控制好整個(gè)演奏過程中的力度，穩(wěn)定音色，真正解決發(fā)音問題。

2.弓段的使用與發(fā)音之間的關(guān)系

小提琴的琴弓根據(jù)位置可以分為弓尖、中弓與弓根三大部分，不同部分所具備的特征不一樣，演奏技巧和使用方式更是有著明顯的不同。其中，弓根比較堅(jiān)實(shí)、重量較大，弓尖的重量比較小，主要用來演奏較快的部分。要想確保小提琴發(fā)音準(zhǔn)確、純正，就需正確地使用琴弓的各個(gè)部位。慣用的運(yùn)弓模式主要包括以下幾個(gè)：首先是全弓。指的是從弓根部位開始拉弓，慢慢往上進(jìn)行，確保琴弓一直保持在運(yùn)行狀態(tài)，輕微的施加力量即可，將壓力放在弓桿部位，當(dāng)運(yùn)行到中弓部位時(shí)，下臂與手腕需逐漸平行，直至運(yùn)行到弓尖部位時(shí)力量逐漸消失；其次是上半弓。指的是將琴弓放在中間段部位，往弓尖部位慢慢運(yùn)弓，在這一過程中，上臂應(yīng)該靜止下來，主要力量來源于下臂，使琴弦與琴弓之間呈90 度夾角；再次是下半弓。指先把琴弓運(yùn)行至弓根部位，再逐漸往下進(jìn)行，此時(shí)右臂需要往身體的右側(cè)部位運(yùn)弓，最終到達(dá)琴弦之上；最后是中弓。指運(yùn)弓時(shí)將琴弓擋在弓桿的中間部位，上臂是靜止?fàn)顟B(tài)，通過下臂發(fā)力進(jìn)行拉弓，運(yùn)弓的幅度不大，手指應(yīng)當(dāng)做好配合工作，不能過度用力，盡量減少下臂的動(dòng)作幅度，手指也需盡可能避免抖動(dòng)，防止出現(xiàn)雜音。

七、結(jié)語

總之，小提琴演奏者能夠在表演過程中演奏出靈動(dòng)且具有表現(xiàn)力的音樂藝術(shù)作品。眾多小提琴演奏家們都在鉆研和分析彈奏技法，并以鞏固好以往的傳統(tǒng)演奏手法為基礎(chǔ)，合理地研創(chuàng)出了更多新技巧。當(dāng)然，不論如何發(fā)展，小提琴演奏藝術(shù)都要堅(jiān)持發(fā)音的基本規(guī)則，注重發(fā)音三要素的完美配合，并加入各種類型的力度變化與揉音，構(gòu)成一個(gè)完整的音色與音質(zhì)系統(tǒng)，最終結(jié)合具體樂曲，表現(xiàn)出各種美妙的聲音。