淺談二胡在廣東漢劇唱腔音樂中的作用

周 兵

（廣東省漢劇傳承研究院 廣東 梅州 514000）

中國的地域文化差異讓中國的戲劇劇種呈現(xiàn)百花齊放的盛況，各地不同的戲劇班子、戲劇流派之間相互切磋、交流、學(xué)習(xí)，各劇目、劇種也有相互重疊的部分，唱腔則成為區(qū)別各種戲劇的主要特征。廣東漢劇是廣東省漢族客家戲劇劇種，曾被周恩來總理評價為“南國牡丹”。廣東漢劇的基本唱腔屬板腔體，分為二黃、西皮、大板和曲牌雜調(diào)四大類，伴奏樂器種類也非常多，二胡是其中非常重要的一種，多在文場中出現(xiàn)。

一、廣東漢劇唱腔

（一）廣東漢劇唱腔結(jié)構(gòu)

廣東漢劇唱腔以西皮、二黃為主要聲腔，兼有大板、小調(diào)等。“西皮”起源于甘肅腔，即秦腔。明末年間，由于戰(zhàn)亂西秦戲流入湖北，經(jīng)湖北黃陂當?shù)氐膽騽∽拥軐⑵渑c湖北民間曲調(diào)融合，演變成了西皮。“二黃”受徽劇的影響較大，經(jīng)過廣東漢劇人的吸納、創(chuàng)新、融合之后，演變?yōu)槎S。

西皮和二黃的板式叫法一樣，但是二者的“韻腳”和“行腔”不同。“韻腳”指唱段中每句唱腔最后的落音，“行腔”則是指演唱者對唱腔細節(jié)的處理和對各種唱法技巧的運用。比如大家非常熟悉的《空城計》，其中諸葛亮有一段西皮慢板唱腔，將諸葛亮安然自若、胸中自有丘壑的氣質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。而在《盤夫》中，嚴蘭貞的唱段則運用了二黃慢板唱腔，娓娓道來，讓觀眾深切地感受到嚴蘭貞真摯濃烈的愛。因此，在一出廣東漢劇中，不同的情節(jié)也需要運用不同的唱腔板式處理，才能將戲劇中人物的思想、靈魂淋漓盡致地展現(xiàn)給觀眾。

大板和小調(diào)等唱腔僅次于皮黃唱腔，也是廣東漢劇中不可缺少的部分。具體的唱腔運用需要根據(jù)戲劇的劇情和人物來決定，比如《貴妃醉酒》，就以大板作為全劇的單一唱腔。又比如《打花鼓》則將大板與小調(diào)融合。這也體現(xiàn)了廣東漢劇劇目眾多，構(gòu)成也靈活多變。

（二）廣東漢劇唱腔特色

廣東漢劇的行當分為生、旦、丑、公、婆、紅凈、烏凈七大行，每個行當?shù)男星蛔唔嵏鞑幌嗤?/p>

生用男聲假嗓行腔，瀟灑風(fēng)流、明亮飄逸，在行腔演唱時通過對各種拖腔的細膩處理，展現(xiàn)出小生角色柔中帶剛的性格氣質(zhì)特點，比如《瀝血上書》。旦用女聲假嗓行腔，旦角又有細分，正旦一般扮演身世凄慘的角色，所以凄婉哀怨、蒼涼悲壯，比如《宇宙鋒》中的趙艷容；青衣的花腔比較多，溫柔纏綿、空靈纖細，比如《百里奚認妻》中的杜氏；花旦則清脆活潑、悅耳靈動，腔調(diào)較為短促，比如《武松打虎》中的孫二娘。丑用男聲原嗓行腔，非常經(jīng)典的唱段就是《齊王求將》，其腔調(diào)變化繁多，一般是為了展現(xiàn)戲劇故事中小人物看似幽默滑稽、風(fēng)趣詼諧，實則心酸的背景經(jīng)歷。公用男聲原嗓行腔，公角的聲音大氣恢宏，擲地有聲，響徹云霄，能展現(xiàn)出戲劇人物的蒼勁之感。婆用女聲原嗓行腔，婆角表演者一般用丹田發(fā)音，嗓音經(jīng)過喉間，呈現(xiàn)出樸實之感，但因為其音較短，而且相對沉滯，所以更多是作為輔助，唱青衣、老生的混合旋律。

紅凈用男聲原嗓和假嗓行腔，曲調(diào)多高亢洪亮、清脆悠揚、豪爽剛健，紅凈多扮演赤膽忠心的名臣宿將。值得一提的是，廣東漢劇中的紅凈唱腔與其他劇種中的皮黃唱腔不一樣，紅凈的曲調(diào)比之其他行當要高很多，原嗓行腔的漢劇演員較難勝任，而且對嗓音的損傷很大，所以到了清朝咸豐年間，紅凈藝人陳隆玉開始用假嗓發(fā)聲，形成了其獨特的風(fēng)格，也深受觀眾贊賞，便從此流傳了下來。經(jīng)過后繼紅凈藝人的傳承和創(chuàng)新，改為了半假嗓行腔，使吐字更為清晰，這種發(fā)聲方法也沿用至今。如《探樓》中的唱段《我輔爾做一個當朝帝王》。

烏凈用男聲原嗓帶炸音行腔，高音粗獷如雷，低音則低沉穩(wěn)緩，有雄渾壯闊、豪氣干云的韻味。烏凈扮演的角色相對較雜，有張飛、李逵等暴烈剛硬的角色，有曹操、董卓等奸詐梟雄的角色，也有竇爾墩等跋扈橫行的角色，因此烏凈行腔帶有炸音，可以在表現(xiàn)戲劇故事中某些人物的氣質(zhì)、性格特征、背景經(jīng)歷時游刃有余。

廣東漢劇唱腔的行腔一般取決于扮演的戲劇中角色的性別、年齡、性格特點、氣質(zhì)等。比如生角主要需要體現(xiàn)古代年方弱冠的才子，如果用原嗓會略顯生硬，無法準確顯露出青年書生瀟灑俊逸、文采翩翩的神韻。而同樣用假嗓行腔的旦角，則要側(cè)重于表現(xiàn)待字閨中的年輕女子清揚婉兮、美目盼兮的韻味。雖然生角和旦角的用嗓行腔、唱腔旋律、落音等方面幾乎相同，但廣東漢劇演員仍然要拿捏住“柔中帶剛、細中有粗”的特點，讓生角的唱段富有剛毅有力的男子漢氣魄。

二、二胡及其演奏技巧

二胡是一種中國傳統(tǒng)的弓弦樂器，是我國民間樂器的代表之一，擁有1000 多年的歷史，極具中國民族特色和韻味。很多人對二胡的了解僅限于那首廣為人知的曲子——《二泉映月》，但其實二胡的音色清亮悠遠、陰柔綿長、敦厚深邃。它既可以如《二泉映月》，訴說悲涼、抑郁、哀怨、憤怒等情緒，也可以如《賽馬》，展現(xiàn)草原的蒼茫悠遠，讓觀眾產(chǎn)生草原兒女策馬奔騰、歡快激昂的共鳴。

二胡的演奏者在持弓時需要保持輕松自然的狀態(tài)，握弓桿的手不能過于用力，避免對運弓造成影響，也不能過于松弛，投入一定的力度才能使二胡的音色更加響亮。在運弓時要將弓保持在一個水平面上進行直線運走，演奏者根據(jù)曲子的情緒，張弛有度地運弓。除了運弓之外，弓弦類樂器大多都有一種重要的演奏技巧，叫揉弦，比如琵琶、二胡，可以使氣氛變得更加柔和，緩解緊張感。當二胡運用到戲劇伴奏中時，也可以通過揉弦指法的加快和變慢，呈現(xiàn)節(jié)奏較快的緊張和溫柔舒緩的情節(jié)氣氛，增強戲劇表演效果。

三、二胡在廣東漢劇中的價值

廣東漢劇唱腔音樂的伴奏樂器眾多，二胡作為弓弦樂器是不可或缺的。在戲劇藝術(shù)表演中，各種樂器的伴奏都有其獨特的音色和美感，應(yīng)該充分發(fā)揮不同樂器的特色與長處，將其與戲劇情節(jié)相結(jié)合，讓戲劇伴奏的編曲和創(chuàng)作有更多創(chuàng)新發(fā)展的空間，不斷改進戲劇伴奏的編排。廣東漢劇作為一種有著強烈地域風(fēng)格的中國傳統(tǒng)戲劇劇種，當戲劇演員一開口或音樂一響，觀眾就能感受到它濃郁的本土氣息和獨特的韻律習(xí)慣，這不僅是因為唱腔音樂，伴奏音樂也起到了不容忽視的作用。

廣東漢劇唱腔音樂的伴奏主要是隨腔伴奏，講究“托”“保”“帶”“送”。“托”是指烘托，在戲劇唱段中，當戲劇演員唱腔進行到關(guān)鍵處，伴奏會在節(jié)奏速度、演奏力度上變化，或者是配合鼓板加強伴奏音樂對劇情的推動。“保”是指在唱詞的間歇或者情節(jié)轉(zhuǎn)換的時候，用伴奏來填補戲劇表演者在演唱上的空缺，也叫“小過門”，這樣就可以給戲劇表演者保留運氣的時間。“帶”就是俗話說的“過門”，起到定腔、定板、定曲、定調(diào)的作用。“送”是指當演員唱段句落，但可能出現(xiàn)聲氣不足、現(xiàn)場氣氛達不到戲劇情節(jié)對應(yīng)的熱烈程度時，便用樂隊伴奏來帶動觀眾的情感共鳴。

廣東漢劇唱腔音樂以西皮、二黃為主，同時兼容很多其他唱腔的組成結(jié)構(gòu)，它們的伴奏也以頭弦為領(lǐng)奏的樂器，再根據(jù)劇目搭配其他樂器，形成了每個劇目不同的主旋律。

（一）二胡在廣東漢劇唱腔音樂中體現(xiàn)出情趣性

廣東漢劇唱腔音樂吸納了其他地方戲劇的精華部分，經(jīng)過不斷的糅雜融合，最終形成了自己的戲劇特色，不僅有多種唱腔特色，其伴奏的樂器也非常多，如琵琶的音色低音厚重、高音明亮，古箏的音色古樸風(fēng)雅，板胡的音色鏗鏘堅實，箜篌的音色圓潤溫和。二胡作為廣東漢劇唱腔音樂伴奏樂器的其中一種，音色獨特，不僅可以呈現(xiàn)出凄婉哀怨、悲涼傷感的內(nèi)容，也可以烘托壯闊激昂、振奮人心的氛圍，而且其音色更加接近人聲，具有豐富的情趣特點。

（二）二胡與其他樂器有相容性

戲劇是我國特有的傳統(tǒng)文化，它需要戲劇表演者通過唱和演，即通過戲劇表演者的唱詞和肢體語言進行配合，更立體地表達戲劇的情節(jié)內(nèi)容，同時也需要種類繁多的樂器進行現(xiàn)場伴奏，其在推進戲劇情節(jié)的發(fā)展中起著至關(guān)重要的作用。中國傳統(tǒng)樂器種類繁多，而且因為制作和演奏技巧不同，每個樂器都有自己獨特的魅力。有一些樂器放在一起演奏會讓人產(chǎn)生貌合神離之感，而這么多樂器中，二胡卻能與其他樂器巧妙地融合，這種融合不僅僅是共性上的融合，還能夠充分突出二胡自身的音色特點。所以在廣東漢劇唱腔音樂的伴奏中，二胡既能跟其他樂器相互輔助，又能夠讓觀眾比較容易抓住二胡的聲音。

（三）二胡演奏能融合戲劇故事背景，烘托戲劇表演氣氛

廣東漢劇主要是通過演唱來講述故事，通過不同的唱腔和行當展現(xiàn)不同的人物情節(jié)，相對應(yīng)地，不同的樂器伴奏對于氣氛的烘托、情緒的表達也有不同的作用。在做戲劇編排時，也要根據(jù)戲劇故事中的人物性格特征和情節(jié)，選擇合適的樂器進行伴奏。二胡發(fā)出來的音無論音調(diào)高低，都纏綿悠揚，在抒發(fā)中國式含蓄細膩的情感上有得天獨厚的優(yōu)勢，因此在廣東漢劇唱腔音樂的伴奏里，二胡是不可缺少的一種伴奏樂器，甚至在有些劇目里還將二胡作為主要的伴奏樂器，比如廣東漢劇名作《過江龍》，就是以二胡演奏為主。

（四）二胡的包腔演奏可以模仿人聲，豐富戲劇內(nèi)容的表達

二胡的包腔演奏主要用的是中位音，這非常考驗二胡演奏者的演奏技巧，左右手配合需要非常靈活，而且演奏者還需要非常熟悉演員的臺詞，把二胡包腔演奏的技巧融合到戲劇情節(jié)中，將演員的唱詞通過二胡的包腔演奏表達出來，這樣使得廣東漢劇唱腔音樂的表現(xiàn)更加豐富多變，更好地帶動觀眾的情緒，使觀眾沉浸在戲劇情節(jié)中，提高觀眾的觀賞體驗感。

四、結(jié)論

廣東漢劇是粵東地區(qū)客家戲劇的代表劇種，將當?shù)氐恼巍⒔?jīng)濟、文化、生活等各方面通過傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式展現(xiàn)出來，二胡伴奏和聲腔的合作就像廣東漢劇的發(fā)展一樣，吸取各方經(jīng)驗并創(chuàng)新，最終融合成了自己獨特的藝術(shù)特色，在中國傳統(tǒng)戲劇文化中占據(jù)一席之地。