例談古代詩歌教學中的美育滲透

馬惠玲

如何在古代詩歌的教學中，滲透美育，培育學生的語言建構與運用、思維發展與提升、審美鑒賞與創造、文化傳承與理解四大高中語文學科的核心素養，是值得每一位高中語文教師深入探討的課題。

一、認識詩歌的音韻之美，培育學生的語言素養

1.韻是詩歌最基本的要素之一，無韻不為詩。古人云：“聲音相合謂之韻”。詩歌中所謂的韻，大致可以理解為現代漢語中的韻母。所謂押韻，就是把同韻部的兩個或更多的字放到同一位置上，這種同韻部字在同一位置上的重復，構成了聲音的回環之美。

2.頓挫抑揚之節奏，增強詩歌音韻之美。一般而言，詩歌的節奏可以按音節兼顧意義來劃分，四言詩是二二拍（2/2），五言詩（2/3，2/2/1， 2/1/2）和七言詩 （4/3，2/2/1/2，2/2/2/1）有不同的停頓規律。詩歌的停頓不同，節奏也隨之不同，這種抑揚頓挫之感豐富了詩歌的音韻變化的形式。在古代詩歌的教學過程中，要學習感受這種音韻之美，必定要吟誦之。吟誦的方法有很多種，可以輕聲讀，也可以大聲讀；可以自由讀，也可以齊讀。這樣的吟誦，更是為學生的語言建構和運用提供了豐富的積累。

二、欣賞詩歌的景致之美，提升學生的審美情趣

古代詩歌中，不管是山水田園詩，還是托物言志詩，抑或詠史懷古詩，大都離不開對事物或是景物的描寫。在學習這些詩歌時，教師利用圖片或視頻加以展示，讓學生在把握意象的特點之后，充分發揮聯想與想象，生成自我心目中的美麗景致，從而更加接近作者的心靈。如學習張若虛《春江花月夜》，教師在分析了春、江、花、月、夜各自的特點之后，播放背景音樂，讓學生閉目想象，然后用自己的語言表達出來。有的學生認為這樣的夜景是朦朧的、江水是泛著白光輕盈蕩漾著的；有的學生認為月色是溫柔的，微風拂過臉龐，帶著淡淡的花香，讓人迷戀與陶醉。通過學生的表述，我欣慰地發現，雖然他們的描述各不相同，但景物畫面的美感卻是相通的，學生完全能夠領略其中的景致之美。在對自然美景的描繪欣賞之中，學生的審美情趣和審美品位自然而然得到提升。

三、體驗詩歌的情感之美，發揮詩歌的育人功能

引導學生掌握并理解詩歌的情感，如果只是單純地說教，學生是很難真正體會到的。唯有融入現下生活，創設情境，讓學生在類似的情境中去體味與感悟，才能有所觸動，才能產生共情。

如在學習《離騷》的時候，結合汶川地震事件，鮮活生命的猝然離世，救援人員拼盡全力的營救，八方同胞的傾囊相助，讓學生切身感受到國家蒙難、生命逝去的悲痛，以此進一步引出愛國情懷的教育。詩歌中悲天憫人的情感、愛國的情懷，因為古今關照、與現實事件的對接而愈加壯美，學生的情感體驗愈加深刻，情感之美的熏陶更加濃烈。

四、領悟詩歌的哲思之美，發展學生的思維能力

哲理詩是通過對具體事物的描述、議論，寄寓或闡發詩人的哲學觀點，反映哲學道理的詩歌。有的直接點明主題，有的含而不露，引人思考。品讀哲理詩，大致可以從兩個方面著手：

1.抓住自然情境，聯想人生哲理。如蘇軾《定風波》，通過野外途中偶遇風雨這一生活中的小事，表現出曠達超脫的胸襟，寄寓著超凡脫俗的人生理想。結尾處“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”這飽含人生哲理意味的點睛之筆，道出了詞人在大自然微妙的一瞬所獲得的頓悟和啟示：自然界的雨晴既屬尋常，毫無差別，社會人生中的政治風云、榮辱得失又何足掛齒？由自然景致、身邊小事而聯想到人生層面的感悟與經驗，這種思維能夠幫助我們更好地掌握抽象的哲思與道理。

2.運用哲學觀點，分析詩中哲理。蘇軾《赤壁賦》中“蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也，而又何羨乎！”前半句強調事物處于絕對運動之中，后半句強調事物處于相對靜止之中。整句話強調世間萬物都是絕對運動和相對靜止的統一，這就是辯證唯物主義的內容。學習這類哲理詩，只有充分運用哲學觀點，才能準確把握其中的道理，才能領略哲思之美。運用哲學觀點來分析詩歌中的哲理，有助于提高學生的思維辯證能力，從而更加準確地把握詩歌內容。

責任編輯 錢昭君