民族歌劇詠嘆調《五洲人民齊歡笑》的創(chuàng)作與演唱探析

安雪銣

歌劇是“由音樂、戲劇、舞蹈和美學相結合而以歌唱為主的一種綜合性的舞蹈藝術形式”，體現(xiàn)了藝術形式的多元化，中國歌劇在吸收我國民間曲藝精華的基礎上，借鑒了西洋歌劇的藝術形式，從而成為具有中西兼容特征的中國聲樂藝術體裁。中國著名音樂家黎錦暉，在1922-1929年期間，不斷改造民間音樂、將民間音樂素材創(chuàng)作改編成朗朗上口的兒童音樂，為后期中國民族歌劇的發(fā)展，起到了重要的作用。

一、《五洲人民齊歡笑》的創(chuàng)作分析

詠嘆調《五洲人民齊歡笑》在音樂創(chuàng)作上充分借鑒和吸收了川劇和京劇等音樂素材的精華。在創(chuàng)作中，作曲家運用了五聲調式的創(chuàng)作手法，創(chuàng)作了豐富多彩民族特征的詠嘆調，對江姐的人物形象和劇情都具有推進和烘托的作用，使整個歌劇唱段更加生動傳神。

（一）歌詞的創(chuàng)作分析

歌詞是語言與音樂傳遞情感的媒介，在演唱時以某種語言為符號，用來傳遞和表達思想情感。在聲樂語言中，每一個唱段、每一個詞甚至每一個字都有特定的情感和作用。歌詞的文本承載著表情達意的功能體現(xiàn)著聲樂的語言藝術，通過歌詞中的喜、怒、哀、樂來表達人物的性格和作品的思想內涵，幫助歌者和聽眾直觀深刻地了解作品的主題和情感。

該作品歌詞的前三句，“不要用哭聲告別——天涯何愁無芳草”開篇塑造了一個革命者與戰(zhàn)友分別的悲傷氣氛，江姐示意戰(zhàn)友不要難過。在面對生死關頭，江姐沉著冷靜，絲毫沒有退縮恐懼之意，表現(xiàn)了江姐的革命樂觀主義精神和大無畏的英雄氣概。“青山到處埋忠骨——胸中萬桿紅旗飄”表現(xiàn)出江姐為革命事業(yè)做出的巨大犧牲，舍生忘我，革命者大義凜然的氣概。在歌詞中我們可以感受到“胸中萬桿紅旗飄”，表示江姐雖然已身處危險中，也努力在死亡的夾縫里看到革命勝利，流露出作為革命者的堅強意志。“回首平生——把新社會來建造”，江姐遺憾自己沒有親手建設這個千瘡百孔的國家，遺憾自己沒有親眼看到革命解放的勝利，有一種壯志未酬身先死的不甘。

“到明天山城解放——正是我無上的榮耀”歌詞樸實無華，但句句充滿張力，用最簡明的語言，表現(xiàn)了在最后的時刻，江姐不后悔把自己的一切都奉獻給黨；“到明天全國解放——黨的教導”，表現(xiàn)江姐在這時期心情復雜，在丈夫革命犧牲后，她抑制住極大的悲痛，但是作為一名母親，對自己的孩子更多的是一種愧疚之情。這段歌詞內容讓人心疼，配合音樂的旋律和演唱者情緒層層遞進，把江姐犧牲前將兒子托付給戰(zhàn)友的囑托與期盼表現(xiàn)得淋漓盡致，刻畫出作為母親對孩子濃濃的不舍，溫柔細膩的形象；“云水激——五洲人民齊歡笑”，最后高潮部分情緒激昂，黑暗過后必將迎來光明與美好，即使一個江姐倒下，后面還會有千千萬萬個江姐。

（二）曲式的創(chuàng)作分析

這首作品是一個三段體的聲樂作品，其結構均勻，由1/4、2/4、4/4混合拍子以及散板組成。

第一部分（1-34小節(jié)），開篇第一小節(jié)運用散板，速度相對自由，情緒激動，之后以4/4拍進入，在剛開始宣敘調部分以無聲旋律為主，在人聲部分結束后，對最后一個字進行加花處理，伴奏旋律又被延伸。第一部分用上行三度模進的形式變化處理，采用的是“七字句”的結構，著重突出了民族音樂的特征，旋律線條明晰。連續(xù)的休止符，為后面的弱起奠定了緩慢柔和的感情基調。右手聲部做八度的平行進行，與左手進行對位，從音樂上塑造了江姐偉大的民族形象，伴奏音樂在g羽開始，C商結束，節(jié)奏以三連音、前八后十六、附點音符為主，引子部分的三連音層層推進，仿佛有鑼鼓敲擊之感，渲染緊張的氣氛，表現(xiàn)江姐訣別戰(zhàn)友時的悲傷之情。

第二部分（35-81小節(jié)），這部分是以降B宮調為基礎，速度比之前加快，這段節(jié)奏歡快，起伏大，歌曲的情緒由抒情性轉入到敘述的方式，在28、29小節(jié)中的三十二分音符和前十六分音符中，輕快地表現(xiàn)了革命勝利即將到來山城解放，親手建設新社會的興奮自豪。到第二個“到明天”，速度稍慢，力度漸弱，伴奏織體復雜，呈密集分布，突出此時的音樂情緒激動高昂，全國解放，江姐感到無比自豪，反映出江姐此時憧憬未來，但又面臨臨行前對孩子的不舍、期盼和愧疚之情，也對敵人充滿了憎恨、蔑視、痛斥和一個愛憎分明、心中有黨、舍生取義、永遠忠誠不渝的英雄氣概形象。

第三部分（82-112小節(jié)），這一部分又回到了散板，慢速、自由地。是全劇的高潮部分，最飽滿的一個唱段，節(jié)奏情緒自由，震音象征著革命浪潮風起云涌。板式有多種的變化，散板——快板——慢板，展現(xiàn)出一個溫柔且偉大，為了革命事業(yè)勇于奉獻出自己生命的母親形象。在“一人倒下”的這句旋律中，伴奏織體豐富，節(jié)奏4/5，4/4，4/3拍的相互交替，小二度、純八度音程、十六分音符的頻繁出現(xiàn)，象征敵人的兇狠，營造出緊張的氣氛，最后在第103小節(jié)“紅”字前有八分休止，作為八分音符唱出，強調革命者的英勇無畏將永遠定格在人們心中。

（三）鋼琴伴奏的創(chuàng)作分析

在這首詠嘆調中，鋼琴伴奏在不同的樂段起到了烘托情緒，推動情感的作用，把劇中人物江姐的形象表現(xiàn)得淋漓盡致，同時也展現(xiàn)了作品內在的意境美。

歌劇前奏部分，鋼琴右手為柱式和弦，左手彈奏江姐的主題旋律，主題旋律激昂高亢，三十二分音符以柱式七和弦的形式密集排列彈奏出，旋律線條明晰，十分的工整，伴奏速度是快速，激昂的，此部分鋼琴伴奏的音響效果非常震撼，烘托詠嘆調中江姐即將赴死的緊張氣氛，在短時間內可以把演唱者和聽眾帶入到意境中，并且為演唱者準確進入到第一句歌聲醞釀情緒，鋼琴伴奏起到推動歌唱者情緒的作用。左右手的伴奏織體主要以柱式和弦為主，由2/4拍轉到4/4拍，一板一眼、一字一音節(jié)奏型的運用，模仿了進行曲的旋律特點，鋼琴伴奏營造出了緊張的氣氛，力度強弱之間的對比非常明顯，字字干脆利落，加強了聲部之間的獨立性，用音樂豐富了人物的光輝形象，表現(xiàn)了江姐對革命事業(yè)更加堅定有力。

總體來說，作品的鋼琴伴奏織體較復雜，與江姐當時內心的復雜情緒有機結合。歌唱者應與鋼琴伴奏相互配合，對于音樂上的處理、力度強弱、節(jié)拍和休止等有統(tǒng)一的理解，從而達到對詠嘆調《五洲人民齊歡笑》的完美演繹。

二、《五洲人民齊歡笑》的藝術處理

（一）演唱技巧分析

在詠嘆調的演唱過程中，咬字是指在咬清聲母的基礎上發(fā)展韻母。根據每個字詞咬字的著力點不相同，即又分為唇音，舌音，喉音。在演唱過程中，需要靈活地運用唇、齒、舌、牙、喉，做到咬字的同時更清晰不死板；吐字是指在氣息的加持下，控制并調整喉、舌、牙、唇的發(fā)聲器官，將字音正確、清晰并完整地發(fā)出。

詠嘆調開頭“不要——眼淚輕拋”咬字需干脆，此時的江姐應是親切，沉著冷靜的狀態(tài)，因此歌唱時嘴唇著力點要輕，在第一句減弱聲帶與氣息的對抗沖擊，歌曲開頭的“不”字，強調字頭“噴口”的感覺，演唱時注意兩個“不”字的演唱力度不同，力度若太強，則江姐對戰(zhàn)友的寬慰之心表達不出來，反之力度如若太弱，演唱時就會變成“要用哭聲告別，要把眼淚輕拋”，所以在演唱時也要注意咬字的輕重，表達出的情感會有所不同。

“告”的聲母g，屬于喉音，快速歸韻在“ao”上，演唱時做自由延長的處理，速度不能快，聲音堅定柔和，體現(xiàn)對戰(zhàn)友的惜別之情，情感深厚。在“不要把……”突出“把”的字頭b，歸韻干凈利落，引出“眼淚”由弱到強的感情變化，最后加了一個小波音，接著“輕”字唱出，一個短暫的停頓之后，留戀地唱出“拋”，此時唱“拋”字若咬字時嘴唇過度給力，將會失去親切的感覺，破壞原有的音色，所以在演唱咬字時要注重力度的強弱適中。可見，正確的咬字吐字最終都是服務于更好的歌唱，咬字吐字細膩的處理將江姐對革命事業(yè)的無限深情更詳盡地表達出來。

這幾句要用很大的對抗力，散板自由且音域不高，在演唱“云水激”時，第一個字是一個閉口音，咬住字頭，掛住位置，歸韻到“n”，在唱“水”字時，一定要唱出波音的流暢感，清晰連貫的咬字，調整好氣息、音色、共鳴，聲音圓潤地從面罩的位置出來，注意口腔的空間，不能越唱越擠喉嚨，隨后歸韻到“i”上，保持在一個點上換字，在唱“激”字時，音高升高四度，剛起音的時候，深吸一口氣，拉緊小腹，橫膈膜擴張保持住，笑肌提起，掛住高位置。字推字向前唱，聲音的方向始終在前方，保持在強有力的氣息下產生共鳴。

在唱段最高潮的部分，對咬字吐字和氣息的要求非常高，對歌唱者的聲樂功底也有很嚴格的要求。此時的江姐慷慨就義、大義凜然，在演唱到“紅旗漫天”時，音量減弱，與后面的強音形成強大的對比。最后一句“五洲……”再次點明主題，情緒達到高潮，其中“笑”字音域較高，演唱難度大，容易提氣，喉嚨緊，切記不能直接大聲喊出來。在剛開始起音的時候，深吸一口氣，拉緊小腹，氣息吸到腰腹周圍橫膈膜保持擴張，笑肌抬起，可以想字尾“ao”，演唱時口腔充分打開，在唱的過程中，迅速換字，做到一氣呵成。

總體來說，在演唱中我們講求“字正腔圓”“依字行腔”，根據劇情的發(fā)展，演唱時感情的變化，在咬字吐字時也要做到力度強弱的變化，從而增強詠嘆調的感染力。

（二）潤腔的藝術處理

潤腔是民族音樂表演家的特色唱腔，其立體感強、風格獨特、色彩豐富，具有濃郁的韻味特點，這種獨特唱腔為作品加以豐富的裝飾，從而形成中國民族聲樂藝術的獨特韻味，具有強烈感染力的重要因素之一。潤腔的手法在歌劇選段《五洲人民齊歡笑》中運用，使得演唱者在演唱時民族風味更加濃郁，并且推進作品的情感發(fā)展，歌曲的藝術風格得到升華。

1、裝飾音潤腔的藝術處理

裝飾音，是指在某些音中用于修飾點綴美化裝扮的音樂旋律，我們經常見到的有倚音、顫音、波音等，會使演唱更有韻味，從而達到“字正腔圓”的藝術效果。

在演唱“不要用哭聲告別”中的“告”字，用了上滑音潤腔，這個字要用親切的感覺唱出來，力度稍微弱一些，“告別”中的“別”字，是典型的裝飾音潤腔，唱這個字時要快速咬住字頭，緊貼面罩唱到頭腔，保持高位置不動，最后往“ye”感覺上唱，并且歸韻收音。這句采用了四川民歌的散板，節(jié)奏自由，使江姐的情感更加細膩，表現(xiàn)了江姐對戰(zhàn)友們的安慰與不舍。

在演唱“平”、“事”、“會”、“建造”時使用了滑音潤腔和波音潤腔，演唱時快速咬住字頭，抬笑肌，掛住高位置并保持，聲音的線條從眉心呈拋物線形狀往前推。這段音色暗淡，主要表現(xiàn)遺憾之情。在“憾、恨、造”這三個字應該著重強調，前兩個字可以帶著哭腔唱，表現(xiàn)江姐對不能建設新中國的遺憾之情。

2、其他潤腔的藝術處理

在演唱“親手把新社會來建造”時，“來建造”的“造”字運用了戲曲獨特演唱的方法“拖腔”，在歌曲演唱時采用了戲曲中特有的演唱方式“先收后放”，結合了川劇高亢的曲調，加強了音樂素材的豐富性，表現(xiàn)了江姐對美好未來的展望，也為后面的音樂表達和戲劇發(fā)展做了鋪墊。

在演唱“黨的教導”中的“導”字在音樂創(chuàng)作上運用了戲曲唱腔的拖腔和斷腔，其中兩個音符之間有一個十六分的休止符，這時氣息保持，聲斷氣不斷，并且這個字要著重強調，在演唱時要著重咬緊字頭，一字多音，抑揚頓挫，板眼分明，江姐的情緒在這一段進一步升華，側面烘托出江姐的英勇大無畏精神和對孩子的寄托之情。

結 語

詠嘆調《五洲人民齊歡笑》是歌劇《江姐》中最具代表性的作品之一。該歌劇有機融合了中國傳統(tǒng)戲曲美學元素與西方音樂的創(chuàng)作技法，行之有效地傳遞出了傳統(tǒng)戲曲的文化內蘊和西方歌劇的戲劇張力。該詠嘆調在聚焦女主人公崇高革命形象的同時，婉轉巧妙地勾勒出了革命人的錚錚鐵骨和絲絲柔情。不僅在聲樂演唱中具有重要的指導意義，更在舞臺實踐領域中有著一定的應用價值。

從聲樂藝術的話語體系來講，中國歌劇作品的演唱研究中，蘊含著多維度的研究視角。向內與中國傳統(tǒng)音樂文化相融合，向外與西方音樂藝術相結合，形成了獨具特色的中國民族歌劇發(fā)展之路。筆者堅信，中國民族歌劇以其紅色的文化特質，必將在中國文藝事業(yè)的發(fā)展中，與人民為伍，在新時代文化藝術發(fā)展的道路上踏歌而行！■