劉梓瑩
民歌作為我國燦爛文化的瑰麗遺產,是文化的一種傳遞和保存的方式,蘊含著豐富的藝術內涵,具有廣泛的社會價值。民歌以聲音為表現手段,由古代人民身口相傳才得以保存,因此,人的傳承就顯得十分重要。應當在現有的條件下最大限度的保持民歌的傳統風貌,并一代一代的傳承發展下去,讓更多的人了解民歌,喜愛民歌。
歷史以來,土家族先民長期在山區生活,與大山外的平原地帶分割,形成了自己獨特的文化生活以及藝術形式。土家族民歌主要以祈福、勞動、歌頌愛情、慶豐收、感恩等內容為主,這種帶著鮮明民族特色的歌曲,一直延續至今并廣為流傳,為此,筆者提出對土家族民歌《馬桑樹兒搭燈臺》的藝術特征進行研究的論題。
土家族是我國一個歷史悠久的少數民族,別名“畢茲卡”,意為土生土長的人,主要居住在我國湖南、湖北、重慶、貴州交界地帶的山區。在古代,土家族的先民們通常被稱為“蠻”“夷”,宋代以后逐漸改稱為“土蠻”“土人”等,而“土家”這一族稱則是在民國時期的書籍《咸豐縣志》中,將土司的后裔稱為“土家”,與漢民區分。
土家族民歌是一種傳統的民族文藝表現形式。土家族先民們用民歌來表達對自然界和人類的認識,并通過口述、符號記憶等方式將其傳承。很多民歌有著天馬行空的想象,對于先民的起源、神靈圖騰等有著原始而又不失豐富的感悟,并對世人展示著他們征服大自然的力量和勇氣。也有對于日常生活與情感的描繪,這些表達著民族精神和堅強意志、傳統美德的民歌文化,對于土家族人民的精神生活起到了很大的豐富作用。
土家人生活在風景優美的山區,又有著豐富的歷史底蘊。土家族人民熱愛勞動、熱情好客、勤勞勇敢的性格特點在民歌中得到了充分的反映。按照傳統的習慣,土家族民歌大致分為山歌、勞動號子、薅草鑼鼓、搖兒歌、風俗歌五種。土家族民歌內容多樣,通用土家語與漢語,歌詞多采用比擬、夸張、反復等手法與本土語言襯詞,表現出一種特殊的語言美感。既有提煉于平常生活的短小口語化歌詞,也有敘事的長篇歌詞,講究押韻,生動再現了土家人豐富的生活場景。歌詞內容大多都有勵志正能量的教育意義,在簡單的同時又不乏內涵,清新而質樸,從而體現出土家族人民豐富的智慧。
土家族民歌表演形式豐富,一般采用歌、舞、樂相結合的方式,例如土家族傳統的擺手舞、梯瑪歌等。歌曲一般以so,la,do,re,so這幾個音列為基礎,多采用五聲音階,偏重于小調的色彩。迂回的曲調與急進旋法與大多較為舒緩的節奏使得土家族民歌富有個性,十分動人。土家族民歌多見于宮、徵、羽調式,角調式出現較少。多有同音交替重復與主音上方大二度音潤色,使得土家族民歌作品多體現出明朗的色彩。最突出的特點還是以三音腔為基調,旋律變化與歌詞變化緊密聯系互相對應,給人們一種簡潔又不失動聽的感覺。
和其他地區一樣,方言襯詞的運用也是土家族民歌的顯著特征。土家族人民生活的山區地形險秀,因此,土家族民歌和山有著很大的聯系。在歌曲的旋律中體現出山區秀美景色的旖旎之情。土家族民歌《馬桑樹兒搭燈臺》的曲調來自湖南桑植地區,歌詞語言淳樸、感情真摯,反應了當地土家族人民忠貞不渝的愛情觀。
《馬桑樹兒搭燈臺》是一首來自于湖南西部地區的民歌,可以說是土家族民歌的精品。在明代,就有湖南桑植土司率族中男子遠赴戰場,近代又有無數土家族男兒為了家國大義拋頭顱灑熱血。這首歌的歌詞雖然簡潔,但是意蘊深厚。歌詞的意思大概是:郎君要去參軍,寫信回家中要妻子改嫁,勸妻子不要耽誤青春年華,而妻子回信要丈夫莫要牽掛,她的心意永遠不變。歌詞中描繪燈臺樹奮力生長,纏繞到馬桑樹枝頭的意象,好似一對有情人兩相依偎,永不分離。刻畫了一對土家族青年一生無悔的愛情故事,表現了在家國大義面前土家族人民舍棄自我無悔前行的偉大情懷。
《馬桑樹兒搭燈臺》是一首表達夫妻間堅貞不渝的愛情的民歌,也是一首旋律極其深情動人的民歌。歌曲的題目與第一句相同,描繪了春天到來之時,燈臺樹冒出了嫩枝,奮力生長,纏繞上馬桑樹的枝頭。用馬桑樹與燈臺樹的意象分別代表夫妻兩個人,兩樹纏繞依偎好似一對情深義重的夫妻永不分開,用景物描述的方式來表達了愛情的美麗形象。
全首歌曲建立在民族五聲羽調式上,2/4拍與3/4拍混合,由一個非方整性復樂段構成,因此該作品為單一部曲式。歌曲主要以“6”“1”“2”“3”“5”五個音構成,以“6”音開始歌曲的描述,又以該音結尾,旋律流動舒緩。整個樂段由五個樂句構成,是土家族民歌的特色風格。作品由“6-1”這一動機展開,情緒較平穩,緩緩上升后又以平緩的速度下降。作品在6-7,11,13-14,16-17小節中使用3/4拍,此處在歌詞中剛好表達了主人公情緒的變化,感染力強,就好像心中有著千言萬語卻欲言又止,節拍的變化交替與過度在本作品中恰到好處的表現出了主人公的內心感覺,把一個等待郎君歸來的妻子形象描繪的更加生動。《馬桑樹兒搭燈臺》這首作品主體歌詞與襯詞配合著樂聲來進行旋轉或者平移,這種音樂語言的表達給人的思想傳遞勝過用大聲的朗讀來表達。
《馬桑樹兒搭燈臺》從歌曲到旋律都是就地取材,渾然天成。有著明顯的小調特征,多個附點四分音符的節奏運用使歌曲在深情婉轉的同時又不失靈動俏皮,增加了感染力,為歌曲的意境渲染了略帶憂傷的氛圍。歌詞中運用了“呀”“喲”等襯詞,使歌曲生活化、口語化,富有湘西當地特色。另外本作品采用的是湖南方言演唱,舌尖前音的大量使用更加貼近歌曲中妻子在家一心等待丈夫歸來那柔情嬌然的形象。歌詞中“郎去當兵姐也在家呀,我三年兩年我不得來喲,你個兒移花別也處栽喲”,將妻子改嫁比作“移花”正表達出一個戰場上的士兵為了家國人民不惜犧牲自己幸福,忍痛勸妻子改嫁的故事。整首歌曲在敘述中帶著古樸蒼涼的韻味,點點滴滴都牽動著欣賞者的心弦。
《馬桑樹兒搭燈臺》結尾唱到“鑰匙不到鎖也不開喲”,再一次使用比喻將夫妻二人比作鑰匙和鎖,表達出土家族人民忠貞不渝的愛情觀,沒有運用華麗的辭藻,卻恰如其分的道出愛情的真諦,因此顯得更加自然貼切,仿佛能看到一個美麗深情的女子在馬桑樹下等待丈夫的歸來。可以說土家族民歌的語言與土家族人民一樣樸實無華,懷真抱素。
《馬桑樹兒搭燈臺》屬于高腔山歌,這首作品在演唱中通常運用“滿口音”的真聲唱法,即用本嗓演唱,真聲效果貫穿完整的演唱音域,不產生任何換聲現象。這種自然的歌唱狀態是藝術歌唱中嗓音的基礎。通常“滿口音”唱低音時像說話一樣自然,高音時如同高聲呼喊遠方,這也是運用純真聲唱法時感情自然的根本原因。在演唱過程中聲帶閉合較嚴,兩片聲帶拉緊,完全根據聲帶的張力大小調整聲音的高低,因此歌唱狀態較為飽滿但較為耗費體力。在演唱過程中,傳統歌手會在小字二組的f音以上采用假聲摻雜的發聲方法,這種發聲方法是當地少數民族歌手在山區的風土人情和語言習慣的長期影響下形成的。
在《馬桑樹兒搭燈臺》的演唱中,由于歌曲速度較舒緩,故通常采用“慢吸慢呼”的呼吸方式。即鼻與口結合,用緩慢平穩的速度吸氣,同時胸腔腰腹完全打開,氣息上達頭腔,下至腰腹,在呼氣時同樣速度平穩,緩慢吐出。在演唱中需要注意采用聲音的共鳴器體,從聲音的力度、情感的變化中使聲線更加玲瓏有致,豐富立體。
湖南地區高腔山歌的傳統演唱方式雖然很有特色,但在有些作品中聲音真假脫節,音色過于尖銳,換聲點較為明顯,在聲音的運用上不能做到收放自如。有些傳統歌手不能正確使用聲樂中真假聲共鳴系統,因此在演唱中聲音往往顯得很有局限性,真假聲銜接不夠自然,中低聲區域顯得有些單薄。在拔高音的過程中通常會影響咬字的清晰與情感的表達,聲音的表現力較為死板,因此雷佳等新一代歌唱家在演唱《馬桑樹兒搭燈臺》這首作品時,大膽地將傳統唱法改革創新,在傳統唱法的基礎上將中西方聲樂演唱技巧巧妙結合,使整首作品的表達更加松弛自然,更富有感染力。
如前文所述,在歌曲中方言的運用也是土家族民歌中風格表現的重要特點之一。我國幅員遼闊,不同的地區有不同的方言,有些歌曲中僅憑歌詞中的特殊方言就可以判斷這是哪一地區的音樂作品。《馬桑樹兒搭燈臺》這首歌曲采用湖南西部方言演唱,因此對湖南西部地區方言的探索顯得十分重要。
湖南西部地區屬于山區,是少數民族人民繁育的家園。湖南西部地區方言屬于西南官話,與普通話有著較大的差別,主要特征表現在聲母、韻母、和音調上。在聲母上的顯著特點主要是很少有舌尖后音的出現,如《馬桑樹兒搭燈臺》歌詞“寫封的書信與也姐帶喲”中的“書信”、“鑰匙不到鎖也不開喲”中的“鑰匙”在演唱中均采用舌尖前音。這首歌曲在發音中另一顯著特點是出現了很多“兒化音”,例如“馬桑樹樹兒搭燈臺喲”中“樹樹兒”、“你個兒移花別也處栽喲”中“你個兒”。在演唱中,兒化音的運用使歌曲更加親切樸實,富有藝術表現力,不可在演唱時忽略這一地方特征。
《馬桑樹兒搭燈臺》句尾某些裝飾性音程浮動大,拖拍時間長,這種形式叫做句尾拖腔,如“郎去當兵姐也在家呀”“你個兒移花別也處栽喲”中“呀”和“喲”是當地居民生活中經常使用的虛詞。湖南西部地區人民在平常的生活中也經常使用疊字,如“馬桑樹樹兒搭燈臺喲”中“樹樹兒”。這些襯詞富有當地特色,保留了原生態民歌的風格,同時也是情感表達的一種需要。
優秀民歌作品的演唱者不僅要擁有優美的音色,聲情結合的表達方式更加重要。《馬桑樹兒搭燈臺》這首作品描寫的是妻子在家中收到丈夫的來信,自己從軍久久不能歸家要妻子改嫁,而妻子仍然等待丈夫歸來的那種略帶憂傷的情境。在演唱中不僅要把握好這首歌曲的情緒,更要突出當地民歌的特色唱腔,不可忽略。
“波音”腔顧名思義,在演唱中聲音的傳播如同水的波紋。土家族民歌常用波音來裝飾行腔,更好地表達出歌曲的情緒。“波音”的形成有三種形式,一種是在基礎音的上方構成小三度波音,第二種是在基礎音的上方構成小二度波音,第三種在基礎音的上方構成大二度波音。
在《馬桑樹兒搭燈臺》這首作品中采用的是第三種,即上方大二度波音。例如“郎去當兵姐也在家”中的“家”。“波音”腔的運用使旋律由高至低或由低至高的推動更加新穎俏皮。
《馬桑樹兒搭燈臺》屬于高腔山歌,這首作品在演唱中通常運用“滿口音”的真聲唱法,這種自然的歌唱狀態是藝術歌唱中嗓音的基礎。通常“滿口音”唱低音時像說話一樣自然,高音時如同高聲呼喊遠方,這也是運用純真聲唱法時感情自然的根本原因。
這首作品中出現了很多倚音。“倚音”通常用來裝飾基本音符,民歌中倚音的運用不僅僅是為了變化的需要,更重要的一點是唱出倚音能夠更好地表達歌曲的語氣和情感,增加了抒情性和趣味性。
在國家的保護和一代代少數民族文化傳承者的發揚之下,《馬桑樹兒搭燈臺》的旋律響徹神州大地。這首作品得到了很高的關注,甚至改編成了同名交響曲,登上了國際的舞臺。但這還遠遠不夠,每一個中國人都應該為保護民歌傳承民歌做出自己的貢獻。社會在不斷的發展,民歌也逐漸走上了繁華都市的大舞臺。作為優秀的非物質文化遺產,我們應當在現有的條件下最大限度的保持民歌的傳統風貌,并一代一代的傳承發展下去,讓更多的人了解民歌,喜愛民歌。■