高職學前教育專業美術基礎課程的實踐

□董 菁

（董菁/崇左幼兒師范高等專科學校）

學前教育是整個教育體系的開端，其質量直接影響著學生的學習狀態。只有充分認識到學前教育對整個義務教育階段的重要性，才能推動學前教育質量的提升。就當今社會發展狀況而言，越來越多的家庭注重學前教育，注重培養孩童的綜合素質。對高職學前教育美術專業進行探究，讓學前的美術教育符合社會發展要求已刻不容緩。

一、高職學前教育美術專業的現狀

（一）重視程度不夠

在傳統的應試教育思維中，美術專業不屬于選拔考試的主流課程，這就導致部分院校在開設課程時，并不注重美術課程。學生在進入學校學習時，將大部分的精力放在了主流課程上。在一些高職院校的專業報考中，音樂、美術專業的報考率也相對較低。根據相關調查可知，在師范院校中，美術專業的學生占比相對較低。種種跡象表明，雖然家長對提高子女的綜合素質普遍較為重視，但整個社會對學前美術專業的重視程度還是遠遠不夠的。學校和學生雙方的不重視，間接導致了高職學前美術專業發展的止步不前。

（二）探索研究程度不夠

美術學科的教學對教師的綜合素質要求比較高，教師需要經過一定的系統培訓，才能具備專業素質。雖然教育經歷了不斷改革，整個教育體系已經日趨完善，但對于高職院校美術專業的探究還需要更進一步，要在實踐中不斷發展創新。當前，部分專業人員缺乏對學前美術專業的刻苦鉆研，導致高職院校學前美術的發展受阻。相關人員應加深對高職院校學前美術專業的研究，讓這個專業的教育符合整個社會美術行業的要求。在現階段的美術教學中，部分高職院校教師不注重理論聯系實際，關于社會實踐的相關參照比較少，這都是對美術學科的探索研究程度不足造成的。

（三）美術學科的教學內容難度有待提高

美術學科長久以來都沒有受到足夠的重視，在多數情況下，教師的課程只注重基礎的理論教學，缺乏理論與實際的結合。高職院校的教學對美術學科的認識程度還有待提高，這主要體現在培養目標、課程設置和教學內容等方面。教學內容如果過于簡單，就會導致學生在走上工作崗位后個人能力不足，影響學前美術專業的長足發展。學前教育專業針對的群體是即將走入幼兒園教授美術的教育工作者，所以教授的課程要有一定的針對性，教學難易程度要有所調整，以適應教學的需求。學前美術教育的教學，不應當僅僅止步于簡單的繪畫，還要注重學前美術教育的目的，讓學生發現生活的美好，培養學生的美感。

（四）沒有很好地與幼教崗位相結合

高職院校開設學前美術教育專業，是為了培養專業的人才，并引導其走上幼教崗位，但就現階段而言，高職院校學前美術專業并沒有很好地與幼教崗位充分融合，出現了部分環節脫軌的現象。這就需要高職院校與地方幼教機構充分合作，打破這種尷尬的局面。學前美術專業與崗位要充分結合，高職院校在實踐過程中應不斷反思，并對實訓過程中出現的問題，及時改進。學校的理論課程應與幼教崗位充分融合，并結合現階段教育的需求，不斷調整，激發學生對美術學習的興趣，發揮美術教育的價值，讓具有專業美術素質的人學有所用，滿足社會對人才的要求。

（五）沒有將美術專業的教學資源進行整合

高職院校在進行美術專業的教學時，依舊存在著只注重教學，不注重實際變化的情況，總體而言就是缺乏創新。學前美術專業涉及方方面面，因此，只有將多種因素綜合協調，才能呈現出優秀的美術作品，這些因素包括色彩的調配、日常生活中大眾的審美等。

部分教師在教學學前美術的相關知識點時，一味跟著課本走，沒有從學生的角度出發，傳授了過多的理論知識，并沒有讓學生直接參與實踐。高職院校培養的學生，在很大程度上是以后幼教機構教師的主力軍，這些人在高職院校沒有通過各種渠道進行實踐，以后走上工作崗位會遇到很多困難。幼兒美術的教學應該將各方面的資源進行整合利用，在注重實用性的同時，加強對美術技巧的教授，培養學生良好的美術專業技巧，實現美術教學資源利用的最優化。

二、高職學前教育專業美術基礎課程存在的價值

（一）從精神層次來說，可以陶冶情操

在高職院校中，開設學前教育專業美術課程具有重要意義。一方面，學前教育專業的美術課程相對簡單，難度不是很大，學生可以用較短的時間去彌補之前的基礎漏洞。另一方面，學前教育美術課程的開設，可以陶冶學生的情操，讓學生善于發現生活中美好的地方，并用繪畫的形式展現出來。從書本理論知識到生活中美感的培養，學前美術專業可以將這兩者進行很好的結合。學前美術的教學還具有一定的精神價值，學生學習美術專業課程，既可以將這種精神價值為自己所用，又可以在學有所成之后將這種精神價值傳遞給社會中更多的人，這是一件一舉兩得的事情。現階段的社會壓力比較大，利用美術陶冶情操，可以在一定程度上緩解個人壓力，使學生更好地適應社會。

（二）從實際角度來說，可以提高學生的綜合素質

美術專業對人員的素質要求比較高，其在各行各業的應用也非常廣泛。隨著現代化的不斷發展，社會對美術專業人才的要求也越來越高。因此，高職院校的學生進行學前美術的學習，一方面，掌握一項美術專業的技能，可以促進綜合素質的發展。另一方面，高職院校學生進行美術專業的學習，可以更好地滿足將來社會對專業人才的需求，適應社會的發展。社會發展速度不斷加快，社會發展進程不斷推進，學生若能擁有美術方面的專業素質，在就業時就可以有更多選擇。總體而言，美術專業的學習于個人的成長而言，有一定的實際價值。學好學前美術這門專業，學生能有效提高個人的綜合實力，在進入社會后提高個人綜合競爭力。

三、創新教學方法，推動高職學前教育專業美術基礎課程的發展

（一）以學生為主，轉換高職院校學前美術教育者的角色

傳統的課堂都是以教師為主體，教師帶領學生學習，學生的參與度比較低。新型的課堂教學應該轉變傳統的教育方式，將學生作為課堂的主體。此外，教師還要遵循“引導性”“以學生為本”的原則，在課堂上組織豐富多彩的活動，鼓勵學生發表創新性的想法。在開始新的章節的學習時，教師可以先讓學生獨立思考，將這一章節中的知識點進行總結，然后按照組間同質和組內異質的原則將班級同學進行分組，縮小組與組之間的實力差距，讓各小組逐個進行章節內容的闡述。教師在課堂上要做好聆聽和總結，針對小組同學陳述的相關問題進行解答，在小組匯報結束后再將完整版的知識點進行系統的陳述。這樣的形式既可以讓學生對美術相關章節的知識點進行預習和了解，也能讓教師在聆聽學生小組的陳述報告時，了解學生在美術學習中遇到的思維瓶頸，在日后的教學中對其進行及時調整，使雙方都得到提升。

（二）注重平時，培養學生良好的學習習慣

在學習一門學科時，擁有良好的學習習慣可以使學習效率顯著提高，美術學科的學習也是如此。美術這門學科的學習，非常注重對藝術作品的欣賞。培養對事物的審美能力，提升對藝術的鑒賞品味，在美術的學習中至關重要。學前美術這一學科，針對的群體是幼兒，這一群體處于學科啟蒙的階段，因此，學前教師在其中發揮著重要的作用。在高職美術教學過程中，教師可以多采用多媒體等音像圖像技術，讓學生從視覺、聽覺等多方面感受藝術的魅力。教師可以定期選擇一些優質的美術作品，通過一些喜聞樂見的形式，培養學生美術鑒賞的習慣。同時，教師也可以推薦學生去美術館、博物館等，使其通過欣賞名家的作品，在無形中培養主動欣賞美術作品的意識，在切身體會的同時，感受美術創作者當時的心境，學習創作者的那種對學術刻苦鉆研的精神。在日常的教學活動中，教師要貫徹這些創作者的精神，提高學生在美術方面的審美能力，培養學生良好的學習習慣，保證其在以后走上學前教學崗位時，可以將這些優良的習慣傳授給接受學前教育的幼兒。

（三）創新推動發展，引導學生進行美術學科的創新

一門學科的發展，需要進行不斷地發展創新，適應不斷發展的經濟社會，美術學科尤其如此。讓學生參與美術學科的創新，是目前高職院校學前美術學科發展的大勢所趨。一直以來，學科的發展都是以教師為學科創新發展的主力軍，這是遠遠不夠的。首先，美術學科的受眾群體是學生，如果只是一味地讓教師創新，而不與學生進行溝通合作，那么實際的教學過程必然會與學生的學習生活脫軌，不利于高職院校美術學科的發展。其次，學生了解學生，雖然教師都是從學生過來的，但時代是不斷發展的，學生的思維模式自然也在不斷變化。教師引導學生推動學前美術學科的發展，可以深入了解學生的學習思維。在引導學生進行美術學科的創新時，教師要發揮其引領作用，讓學生敢于發言，敢于對傳統質疑，對學生發表的觀點要進行鼓勵和引導，與學生合作，促進高職院校學前美術專業的發展。

（四）增加實訓機會，讓理論與實踐相結合

高職院校開設學前美術專業教育這門學科，為學生進入學前教育行業提供了一個基礎和平臺，因此，學有所用在美術行業也格外重要。高職院校的學習具有一定的實踐性，在這其中，實訓就是一個很重要的環節。注重實踐，發揮好實踐這個環節，讓理論充分走進實踐，能讓學生對美術的理解更加透徹。教師可以先讓學生到幼兒園進行簡單的板報繪畫，對幼兒的美術喜好有一定的了解，同時，通過實際與幼兒的接觸，對整個教學環境有更深層次的了解。此外，教師可以讓學生擔任正式美術教師的助教，了解實際教學與平時課堂傳授的知識之間的差異，做到高職院校指導、幼兒教師實地講解、學生自主探索三位一體化，讓學生在實踐的過程中有所收獲。實踐課程結束后，高職院校的教師應引導學生進行反思總結和反饋，讓實踐中的所學得到升華。教師可借助實訓課程的優勢，彌補平時傳統課堂的不足，實現理論與實踐的結合，讓學生在美術的學習中得到更全面發展。

教育的發展必然存在著各種各樣的問題，解決好這些問題，就可以促進學科的綜合發展。高職院校應重視學前美術學科的發展，讓學生和教師都充分參與學前美術專業的發展，不忽視任何一個因素，構建完整的教學體系，打破傳統的思維模式，創新發展教育行業。高職院校還應不斷增強師資力量，對學習系統進行改進，將新的學習理念貫徹到學前美術專業中，讓學習內容更加優質。