聲樂表演技巧在合唱中的運用

□傅曉鐘

（傅曉鐘／山東技師學院）

合唱藝術深受群眾喜愛，合唱表演時聲部的和諧變化是重點，所以為實現聲部的和諧美，演唱者要不斷提升合唱演唱水平。聲樂表演要求演唱者能通過演唱技巧的合理運用，做好音量、音色、節奏等各個方面的控制，夯實演唱基礎，掌握演唱技巧，為合唱提供可靠支持。筆者希望通過本文的分析能讓人們了解合唱藝術與聲樂表演技巧，并能為合唱藝術的發展提供一些參考。

在音樂藝術中，合唱需要多人齊心協力完成一首歌，每個人的演唱需保持和諧，用最好的演唱技巧提升合唱的感染力。本文首先介紹聲樂表演技巧在合唱中的運用價值，然后分析運用原則，并指出具體運用策略，為我國合唱事業的發展提供支持。在合唱表演過程中，聲樂表演技巧是演唱者需要掌握的基本功，也是最終實現合唱表演的重要方式。所以演唱者需要將合唱歌曲進行極致的藝術表達，發揮出歌曲自身的藝術價值。

一、聲樂表演技巧在合唱中的運用價值

聲樂表演技巧在合唱中具有重要價值，主要表現為能提升合唱演出水平，合理表現作品情感，展現作品內涵。聲樂表演技巧的提升與運用，不僅對演唱者個人有積極的推動作用，還能促進合唱藝術的發展。

（一）提升合唱演出水平

合唱表演是由不同的演唱者共同表演，由于演唱者的演唱水平與特點不同，在合唱中必須處于合適的位置，并合理運用聲樂表演技巧。這樣才能發揮每個演唱者的優勢，并實現演唱者相互之間的有效配合與協調，提升演唱者的演唱水平。

（二）合理表現作品情感

在合唱中，演唱者通過聲樂技巧的有效運用，能夠有效表達作品的思想感情，提升自身的演唱水平與感染力。在合唱演出時，演唱者需要融入情感，讓不同歌曲的情感得以表現，讓觀眾能走進歌曲的情感世界，產生共鳴。

（三）展現作品風格內涵

不同的作品有不同的內涵與風格，演唱者在作品演繹中通過合唱，能在聲樂表演技巧的運用下，更好地了解作品的演唱風格，展現作品的內涵，給觀眾留下深刻印象。合唱作品的風格如同每個人的性格，演唱者通過聲樂表演技巧的運用，將作品的風格內涵表現出來，能讓觀眾在聽到音樂后就知道是哪首歌，且能快速感受到音樂的風格特色。

二、聲樂表演技巧在合唱中的運用原則

（一）把握情感

情感是合唱演出的關鍵所在，演唱者只有將作品中的情感合理表達出來，才能讓觀眾更加真切地感受到作品的內涵，進而了解作曲者的情感。所以在合唱過程中，演唱者必須通過對聲樂技巧的運用，把握歌曲情感，并將歌曲的內涵傳遞給觀眾，讓情感走出歌曲本身，與觀眾形成情感共鳴，提升歌曲的藝術表現力與情感表達能力。

（二）展現藝術格調

合唱是音樂藝術的一類，不同合唱歌曲有不同的格調特征，所以演唱者應運用聲樂表演技巧，體現歌曲特色。演唱者通過演唱，能夠將不同歌曲的意境與內涵表達出來。我國有不同的民族音樂，這些音樂都有屬于自己的特色。演唱者在演唱時必須把握不同歌曲的特色，如此才能更好地展現歌曲風格特色與藝術格調。因此，演唱者在進行合唱時，必須對合唱歌曲的風格有所了解，并且充分掌握其特征及聲樂表演技巧，在扎實的基本功下，通過情感等藝術處理，凸顯作品的藝術格調。

（三）立體呈現歌曲的藝術形象

演唱者必須深度了解歌曲的創作背景與情感，通過低音、高音等對歌曲的悲痛、歡快等情感進行演繹。一首歌曲在演唱過程中，會有不同的情感表現，演唱者在合唱時必須配合好，將這些藝術形象展現出來，讓觀眾深切感受到每個藝術形象。

（四）統一和諧

合唱作為一門群體藝術，是由多個人來共同演繹一首歌曲，演唱過程中必須由演唱者共同配合，這樣才能確保演唱的整體質量，為觀眾營造良好的情感體驗氛圍。合唱必須保持和諧統一，第一是要求演唱統一，也就是能在演唱過程中保持呼吸、起聲、進聲等統一。第二是要保持演唱和諧，讓觀眾能在和諧的氣氛中感到舒暢，要求實現聲音、音準、聲部、節奏的和諧。第三是音色和諧，要讓聲部之間相互不干擾，保持和諧的音色、音量與音準。

三、聲樂表演技巧在合唱中的運用要點

要使觀眾在聲樂合唱中獲取歌曲情感，演唱者就要掌握聲樂合唱技巧，并能將情感有效表達出來。合唱藝術價值需在情感的統一表達下實現，尤其是在中華民族的眾多合唱歌曲中，這一點表現得十分明顯，要求演唱者必須做到聲情并茂，將情感飽滿、豐富地呈現出來。演唱者通過合理運用演唱技巧，能增強音樂的整體效果，讓情感表達更加豐富，也能將創作者的意圖與情感表現出來，拉近與觀眾之間的距離。

（一）氣息運用

氣息是歌唱者必須掌握的技巧之一，要求聲樂演唱者做到收放自如，將作品更好地呈現出來。合唱的音域十分寬廣，每個演唱者都有自己的音域，一起構成合唱的音域范圍。整個音域從男低聲部的最低音，到女高聲部的最高音，跨越了三個半到四個八度，這就要求在合唱演出過程中，不同演唱者必須對氣息進行調節，保證氣息的和諧與統一。行腔的運用也十分重要，在演唱過程中，當演唱者發現旋律有問題時，舌頭會產生緊張感，引發喉腔與口腔空間的變化，從而影響音質。所以在合唱演出過程中，演唱者必須保持統一和諧的內部活動，操縱好各腔體間的變化。

在合唱過程中，由于是多人演唱同一首歌曲，要求做到同時呼氣、吸氣與換氣，在合唱過程中如同一個人在呼吸，這樣才能達到良好的合唱效果。在合唱過程中，演唱者也需要重視聲部呼吸與循環呼吸、深淺唱段氣息的運用，將歌曲的情感與力度表現出來，這樣才能讓觀眾感受到歌曲的情感變化。如在《黃河大合唱》中，演唱者需下沉氣息，演唱出更加飽滿深厚的高音，將愛國情懷表現出來，呈現出良好的藝術效果。演唱者通過氣息略提可以處理重低音，讓聲音更具感染力，表現出深情的一面。在高潮部分的氣息處理中，演唱者可在原高音與低于原高音1/4 或1/2 之間通過大氣流的顫音進行交替處理，讓歌曲表現出起伏感與深情。演唱者在氣息控制時，可以通過胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹聯合呼吸法等方式進行訓練，讓氣息控制更加穩定。

（二）角色代入

觀眾能否與合唱產生共鳴，能否走進合唱的音樂世界，與合唱中歌唱者的情感投入程度有很大關聯。歌唱者在歌曲演唱中要代入情感，將情感恰到好處地表現出來；要合理把握歌曲的情感尺度，讓觀眾在聽的過程中能跟著合唱一起波瀾起伏，感受合唱音樂的魅力。演唱者將自己代入歌曲故事中，感受與體驗歌曲情感，把握歌曲的情感變化，將自己與歌曲融為一體。角色代入對演唱者來說十分重要，演唱者通過角色代入可以走進音樂的創作背景，與創造者進行對話，感受作品所要傳遞的不同情感。

《甜蜜蜜》是鄧麗君的成名曲，她在演唱時聲音甜美動人，輕盈的曲調，加上演唱將情感把握得恰到好處，將東方女性的柔情與動人展現出來。在演唱過程中，一些歌詞本身就是痛苦的體現，如果再在演唱時通過痛苦的情感演繹出來，雖然演唱者個人覺得情感運用十分到位，但會影響觀眾的體驗，也會讓觀眾產生厭惡感。所以在合唱中，演唱者要了解作品的情感，對作品的真實情感進行合理把握，走進作品的真實情感世界，用自己的心靈去感受作品，避免出現用力過猛、矯揉造作的情況。

（三）歌唱共鳴

在聲樂歌唱技巧中共鳴十分重要，這是聲樂歌曲藝術表達的關鍵所在。如果在合唱中，演唱者沒有合理控制共鳴，歌曲就會失去藝術色彩，難以帶給觀眾美的享受。頭腔、胸腔、口腔是歌唱者的共鳴器官，三個器官的和諧統一，能呈現出具有美感的共鳴。高音質量由頭腔共鳴決定，氣息在鼻腔與咽腔的打開下，能有更加寬廣的通道，讓高音更具穿透力，觀眾在聽到后能感受到高音的明亮通透。胸腔與頭腔共鳴的基礎是口腔共鳴，也是聲樂演唱技巧中的重點，良好的共鳴效果可以通過口腔等不同器官的放松來實現。低音部是胸腔共鳴的運用部位，歌曲情感的深沉與濃厚也是通過胸腔共鳴完成的。演唱者歌聲的響度，對歌聲的美化是通過三者的協調作用完成的，能讓情感表達更加飽滿，體現歌曲豐富的情感。

在同一個共鳴腔內，聲音的高低不同會產生不同的共鳴效果。在歌唱過程中，演唱者如果使用同一種方法進行聲音處理是不合理的。在共鳴腔體的轉換過程中，演唱者要保持積極向上的精神狀態，呈現出充沛飽滿的情感表現。要想唱出更加動人的聲音，演唱者就要對聲帶振動與共鳴進行有效控制，將頭腔與身體的共鳴腔連接在一起，以呈現出不同的聲音效果。

（四）開始結束

合唱時的開始階段也十分關鍵，開始階段處理得好能有效吸引觀眾，很多觀眾也會通過開頭來判斷合唱水平，所以演唱者必須處理好開始階段。合唱結束階段是聲音強弱控制、情感控制的重要部分，演唱者通過有效控制，能在結束時也帶給觀眾良好體驗，增強作品的感染力。合唱在開始階段可以緩緩帶領觀眾走進歌曲的意境與情感，讓觀眾能立即融入歌曲氛圍中。結尾部分可以使用緩緩低吟的方式，讓觀眾感受歌曲的余韻，并有一種意猶未盡之感。

（五）重視咬字

演唱者在演唱時應將語音與音樂有機結合在一起，讓音樂具有音樂美與詩意美，呈現出獨特的審美價值。在演唱過程中，清晰標準的咬字十分重要，咬字如果沒有處理好，會對聲音的音色與音質產生極大影響，也會讓演唱者的情感表達受到影響。尤其是在合唱中如果有個別人的咬字不清楚，發音不清楚，會顯得很突兀，影響整體合唱效果。所以演唱者要處理好咬字，確保咬字標準，字正腔圓，給觀眾以美的感受。為了在咬字過程中有效把控音準，演唱者要對吐字與咬字位置予以明確，強化咬字訓練。

（六）虛實交換

演唱者必須掌握聲音敘事與強弱的控制技巧，在合唱中讓音樂的情感能更加流暢地表現出來，并能讓觀眾在聆聽過程中，將歌曲所描繪的美好意境呈現出來，仿佛美麗畫卷在觀眾眼前緩緩打開。這樣觀眾能跟著美好意境走進樂曲的世界中，感受樂曲的情感、樂曲的藝術與文化氣息。虛實轉換是聲樂演唱技巧中的重要內容。演唱者如果想讓觀眾體驗與感受到歌曲的真實情感，就要對聲音的虛弱交換、強弱交替進行合理處理，讓觀眾能對歌曲中的情感進行體驗，確保能感受到歌曲中不同的、復雜的情感變化。

（七）延長高音

一首歌曲中有不同的章節，不同章節表達的情感是不同的，在歌曲中最能表現情感的部分是高潮，也是決定整首歌曲好壞的關鍵所在。在高潮部分會出現歌曲的最高音，要求演唱者能處理好這部分，并能在演唱時按照情感需求，延長處理高音，如果處理不合理很容易出現走音問題，從而導致合唱的失敗。在合唱演唱時，高潮部分的處理十分關鍵，要求演唱者能對高潮部分進行適當延長，在震撼觀眾心靈的同時，引發觀眾強烈的情感共鳴，增強歌曲的演唱效果。

聲樂演唱技巧在合唱中的運用具有重要的理論與實踐價值。為了提升合唱的藝術水平，演唱者必須合理運用聲音技巧，確保演唱情感到位，與觀眾產生共鳴。合唱作為音樂表演的一種固定形式，表演的開展需要基于作品，展現出音樂所具有的魅力，在一些細節處理上凸顯其中的豐富內涵。因此，在合唱表演中，演唱者必須運用好聲樂技巧，在促進合唱事業發展的同時，實現我國文藝事業的繁榮。