周 楠
(張家港市實(shí)驗(yàn)小學(xué),江蘇 蘇州 215600)
美術(shù)作品欣賞在美術(shù)教育中占有很重要的地位,并將對小學(xué)生的審美能力發(fā)展產(chǎn)生十分巨大的影響。所以,在學(xué)校美術(shù)教育中,教師要以審美意識為中心,啟發(fā)學(xué)生對繪畫的興趣,使學(xué)生了解基本的美術(shù)基礎(chǔ)知識與技巧,提高他們的創(chuàng)造力、審美力和想象力。
美術(shù)作品欣賞是培養(yǎng)小學(xué)生審美能力和人文素養(yǎng)的重要手段之一,它可以提高學(xué)生的感知能力,豐富小學(xué)生的想象力,激發(fā)小學(xué)生的創(chuàng)造力。美術(shù)欣賞的對象主要以中西方的優(yōu)秀美術(shù)作品為主,為了使小學(xué)生更能接受,教師在選擇作品時(shí)要選擇簡單易懂,教育價(jià)值高的美術(shù)作品。通過美術(shù)作品欣賞提高小學(xué)生獨(dú)立思考、學(xué)習(xí)和鑒賞的能力。
不是每種藝術(shù)都能被人們接受,也不是所有學(xué)生的感受都相同。小學(xué)生的生活經(jīng)歷、接受能力、審美方式都不同,性格的不同也會導(dǎo)致藝術(shù)接受高低。一千個讀者就有一千個哈姆雷特。不同的藝術(shù)風(fēng)格使不同的觀賞者產(chǎn)生共鳴,觀賞者出現(xiàn)不同的差異性和多元性,正是提升審美內(nèi)涵的重要原因,進(jìn)而才會不斷創(chuàng)新。美術(shù)作品的多樣性使其具有較高的審美價(jià)值,對于提升學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力起到了重要的作用,也啟示教師要合理引導(dǎo)小學(xué)生欣賞作品的多重角度,鼓勵學(xué)生創(chuàng)造和加工藝術(shù)作品。
藝術(shù)沒有精確的定義,它的形象和意義中有不確定性的空白可以被激發(fā)。學(xué)生們可以根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)、審美能力想象并創(chuàng)造。正是因?yàn)槊佬g(shù)作品的不確定性,使得對美術(shù)作品的欣賞和理解往往存在許多種方式。因而在對小學(xué)生關(guān)于美術(shù)作品的審美和評判上并沒有很固定的標(biāo)準(zhǔn),也啟示教師在讓學(xué)生進(jìn)行美術(shù)作品的審美和評述上不應(yīng)簡單地進(jìn)行否定或者固定的判斷,而應(yīng)當(dāng)以鼓勵為主,引導(dǎo)學(xué)生大膽地發(fā)表自己的觀點(diǎn)并認(rèn)真仔細(xì)地思考作品的細(xì)節(jié)。
審美教育是需要學(xué)生和藝術(shù)作品相互結(jié)合,意境濃厚的藝術(shù)品只是為審美創(chuàng)作提供更多的可能性,學(xué)生可以根據(jù)自己的想象力進(jìn)行創(chuàng)作,從而展現(xiàn)富有自己本身風(fēng)格的作品。參與到藝術(shù)作品的欣賞過程中,實(shí)際上也是對藝術(shù)作品進(jìn)行的二次創(chuàng)作,二次創(chuàng)作的過程中既引導(dǎo)學(xué)生更深入地思考作品之間的聯(lián)系以及手法,為學(xué)生能夠自主創(chuàng)作有價(jià)值的藝術(shù)作品打下了基礎(chǔ),又能夠提升學(xué)生審視自己作品的標(biāo)準(zhǔn),在審視他人作品的過程中豐富自己的人文素養(yǎng)。
在當(dāng)今社會中,正是因?yàn)槿藗兘逃_始注重于科技教學(xué),而忽略了對審美能力和人文素質(zhì)的訓(xùn)練,以及由此形成的不良狀況。許多學(xué)生過于追求科技和理性,一定程度上會影響到人文精神和審美意識的提升。而社會的發(fā)展不應(yīng)當(dāng)只是受制于一種意識的進(jìn)步,只有人文精神和科技能力的雙重提升,才可以真正促進(jìn)社會的發(fā)展。所以作為秉承現(xiàn)代藝術(shù)教育思想的新意識,人們必須注意藝術(shù)欣賞對學(xué)校的重要意義。而所謂藝術(shù)欣賞課,指通過學(xué)校深厚的歷史文化背景,人們能夠在不同層次上重新認(rèn)識藝術(shù)。而隨著人類歷史時(shí)代的變遷,在人類各段社會發(fā)展時(shí)期中都反映著不同的藝術(shù)風(fēng)格。從遠(yuǎn)古時(shí)代繪畫開始發(fā)展到當(dāng)代繪畫,都滲透了人類社會活動中的政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、人文和科學(xué)等因素的發(fā)展,從而反映了人們社會文化底蘊(yùn)的發(fā)展歷史。學(xué)生們在觀看藝術(shù)作品之后,能夠快速提高美學(xué)意識、藝術(shù)思想、設(shè)計(jì)理念以及藝術(shù)品位。在欣賞美術(shù)作品的過程中感受藝術(shù)的熏陶,對于促進(jìn)小學(xué)生多元化的個性發(fā)展,激發(fā)小學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作,構(gòu)建小學(xué)生獨(dú)特的審美內(nèi)涵具有積極的推動作用。所有優(yōu)秀的藝術(shù)作品都凝聚著豐富的人文精神。而在小學(xué)階段要提升學(xué)生的人文素養(yǎng),最好的方法是從學(xué)生的特性出發(fā),從其具有創(chuàng)造力和想象力的特點(diǎn)出發(fā),用美術(shù)作品中蘊(yùn)含的審美價(jià)值和人文價(jià)值充分提升小學(xué)生的人文精神,由此達(dá)到促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展的效果。因此,美術(shù)鑒賞賦予小學(xué)生文化素養(yǎng)和審美能力的重要使命。
美術(shù)欣賞是對美術(shù)作品進(jìn)行感受、理解和評價(jià)的過程,同時(shí)也是提高精神境界的過程。欣賞美術(shù)作品,是提高人們的藝術(shù)修養(yǎng)、陶冶情操、開闊視野的重要途徑。如果一件作品得不到人們的欣賞,那么,創(chuàng)作者就會變得毫無意義,也不會產(chǎn)生任何的社會價(jià)值,美術(shù)作品只有人們的欣賞才有它存在的意義。學(xué)生欣賞美術(shù)作品,主要是養(yǎng)成接受和理解創(chuàng)造美的能力,樹立正確的藝術(shù)觀、審美觀,形成高尚的藝術(shù)素養(yǎng)和人文素養(yǎng),提升美術(shù)作品的創(chuàng)作。擁有自覺主動欣賞作品的意識才是真正能夠讓學(xué)生主動提升自己審美能力以及人文素養(yǎng)的關(guān)鍵。只有在興趣的指引下,學(xué)生才能夠用心感受每一幅作品的靈魂,才能夠真正提升自己的認(rèn)知水平,從認(rèn)知上讓自己的審美能力更進(jìn)一步。當(dāng)然,引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘欣賞的重要性需要從學(xué)生的環(huán)境入手,營造出良好的氛圍,教師可在學(xué)生日常活動的區(qū)域布置一些優(yōu)秀的作品,并且可以在課后一些重要的節(jié)日中鼓勵學(xué)生進(jìn)行例如賀卡或者某些裝飾物的設(shè)計(jì)。當(dāng)學(xué)生的設(shè)計(jì)作品得到肯定以及發(fā)揮作用時(shí),學(xué)生就能夠真正認(rèn)識到美術(shù)欣賞對于作品以及設(shè)計(jì)的重要之處,才能真正提高自己的欣賞能力及審美能力,從而有效促進(jìn)自己人文素養(yǎng)的提升。
藝術(shù)鑒賞課的開設(shè)無疑對當(dāng)代小學(xué)生的意義是重大的,藝術(shù)是一種文化。人類的藝術(shù)活動作為文化內(nèi)涵的一種,是與人類的發(fā)展緊密相連,息息相關(guān)的。它不僅點(diǎn)綴了人們的生活,還啟發(fā)了智力、熏陶了情操、提升了人們的整個文化素質(zhì)。小學(xué)生無疑是當(dāng)下最具有創(chuàng)意、最充滿熱情的人群。鑒賞課的設(shè)置不應(yīng)當(dāng)盲目貫徹理論的教學(xué),更多需要和學(xué)生的生活實(shí)際息息相關(guān),作品的選擇也應(yīng)當(dāng)多樣,可以選擇素描、速寫、油畫等常見的美術(shù)藝術(shù)作品,從講解各類藝術(shù)創(chuàng)作方法和手段入手,先讓學(xué)生對基本的美術(shù)創(chuàng)作知識有所理解,然后再更深入地介紹每個藝術(shù)創(chuàng)作的代表流派以及其代表的藝術(shù)特色,然后便可以選擇一些常見的優(yōu)秀作品讓學(xué)生表達(dá)自己的觀點(diǎn)。教師在傾聽學(xué)生的表達(dá)時(shí),要以鼓勵為主。藝術(shù)的欣賞往往是沒有標(biāo)準(zhǔn)答案的,而小學(xué)生受制于自己的認(rèn)知水平,表達(dá)的觀點(diǎn)往往會富有新意甚至與作者想表達(dá)的意愿相悖。但即便如此,教師也不宜完全否定學(xué)生的觀點(diǎn),而應(yīng)該以接受并且合理引導(dǎo)學(xué)生充分表達(dá)自己和作者的觀點(diǎn),達(dá)到美術(shù)作品欣賞的求同存異。
1.創(chuàng)建情景教學(xué)
傳統(tǒng)剪紙美術(shù)是中華民族特有的民間藝術(shù)文化,它的創(chuàng)造者、欣賞者和保護(hù)者主要是勞動人民,且學(xué)生對它的了解比較欠缺。這時(shí)候,教師要帶領(lǐng)全班學(xué)生一起進(jìn)入到鑒賞作品的氛圍來,這樣才能充分調(diào)動學(xué)生的鑒賞興致,學(xué)生也能夠有機(jī)會與教師共同鑒賞藝術(shù)作品。教師們可以做一些精彩的課件,并收集一些富有時(shí)代感的剪紙作品以及與中國傳統(tǒng)剪紙美術(shù)有關(guān)的照片。學(xué)生們通過欣賞課件、觀看傳統(tǒng)的剪紙作品,可以更直接、更深刻地認(rèn)識北方剪紙與南方剪紙不同的藝術(shù)風(fēng)格。同時(shí),教師還可以利用學(xué)生們對一些中國傳統(tǒng)剪紙作品的直觀的欣賞,引導(dǎo)學(xué)生們用心地感受勞動人民憑著最質(zhì)樸的一個剪切機(jī)或一條刻刀、一個相框卡紙,就可以創(chuàng)作出許許多多活靈活現(xiàn)、飽含著豐厚藝術(shù)趣味的美術(shù)意境,使傳統(tǒng)剪紙作品就像一首質(zhì)樸、感人的民族山歌,世世代代傳承著濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味。學(xué)生在直觀的教育情境下增強(qiáng)對知識點(diǎn)的形象記憶,并通過自我發(fā)現(xiàn)加深對新知識點(diǎn)的了解,在有效的教育情景中輕松掌握,從而實(shí)現(xiàn)了較好的教學(xué)效果。
除此之外,還可以讓學(xué)生參與到情景的構(gòu)建之中。以小組為單位,讓小組成員進(jìn)行剪紙藝術(shù)的資料收集,并設(shè)計(jì)出最能夠代表自己小組文化的剪紙進(jìn)行展示,小組成員要能夠說出其設(shè)計(jì)作品背后的意義。這樣的方式讓學(xué)生在展示以及互相欣賞的情景中充分了解到每個意識作品背后深刻的人文內(nèi)涵,對于提升學(xué)生的審美能力是大有裨益的。并且在小組合作的過程中,通過互相探討,取長補(bǔ)短,從別人的作品中吸取藝術(shù)的可取之處,也是提升小學(xué)生審美能力的一種重要方式。
2.結(jié)合信息時(shí)代
教師在美術(shù)教育中的工作重心應(yīng)該是培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)興趣和審美能力,充分調(diào)動學(xué)生的積極性。現(xiàn)在人們正處在信息技術(shù)時(shí)代高速發(fā)展的時(shí)期,教師更應(yīng)當(dāng)運(yùn)用信息技術(shù),緊跟信息時(shí)代的腳步發(fā)展,增加課堂教學(xué)質(zhì)量。教師應(yīng)在課堂教學(xué)中結(jié)合信息技術(shù)的時(shí)代特色,在藝術(shù)欣賞時(shí)給予學(xué)生以巨大的視覺沖擊,使得學(xué)生對其發(fā)生興趣,也可以利用多媒體設(shè)備為學(xué)生提供動態(tài)畫面,增強(qiáng)教學(xué)的趣味性和生動性,使學(xué)生更容易被美術(shù)作品觸動。
例如在欣賞梵·高《星月夜》時(shí),教師就可以使用多媒體設(shè)備為學(xué)生展示動態(tài)的星月夜,流動的夜景讓學(xué)生沉醉其中,仿佛身臨其境,更能與梵·高共情,更近地觸摸大師的脈搏,聆聽大師的聲音。教師還可以融入一些樂曲,視覺以及聽覺的雙重影響下更能夠讓學(xué)生融入梵·高想要打造的意境當(dāng)中。小學(xué)生本身的經(jīng)歷并不多,對于很多意象的想象能力往往有限,需要不同感官的刺激讓學(xué)生接受更多的欣賞素材,藝術(shù)作品的二次加工是要求學(xué)生有更加充分的聯(lián)想能力的,所以通過多媒體視覺和聽覺的素材,使得學(xué)生的想象能力得以提升,進(jìn)而促進(jìn)學(xué)生審美能力的提升。
美術(shù)鑒賞是訓(xùn)練學(xué)生審美能力的主要方法之一,而學(xué)生良好的審美觀念就必須樹立在大量的練習(xí)和鑒賞活動之上。所以,教師要重視學(xué)生對繪畫閱覽的經(jīng)驗(yàn)積累,使學(xué)生從鑒賞中發(fā)現(xiàn)自身的審美趣味所在,從而發(fā)展自己的審美觀點(diǎn)。教師要指導(dǎo)學(xué)生客觀地看待美術(shù)作品,并進(jìn)一步發(fā)掘在藝術(shù)作品中的重要含義,以拓展學(xué)生的藝術(shù)認(rèn)識范圍。在指導(dǎo)學(xué)生鑒賞美術(shù)作品時(shí),教師要注意對經(jīng)典作品的選擇,要把學(xué)生引領(lǐng)到對典型藝術(shù)作品的鑒賞中,要利用鑒賞藝術(shù)作品的感受對學(xué)生進(jìn)行審美訓(xùn)練。
如欣賞畢加索作品——《格爾尼卡》。這是一幅以簡單的色彩表述反戰(zhàn)思想的畫作。在這一畫作中,畢加索只是用了三種簡單且相近的顏色——白、灰、黑,通過這三種色彩的應(yīng)用以及象征性手法的使用,將悲涼的氛圍、戰(zhàn)爭帶來的悲劇色彩形象地展現(xiàn)給了觀眾。在學(xué)生欣賞時(shí),一開始總會被光怪陸離的景象震撼,進(jìn)而難以進(jìn)行鑒賞。在此時(shí),教師就需要對學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)。教師可以先引導(dǎo)學(xué)生將畫面分割,再分辨局部的內(nèi)容。如此,學(xué)生便很快能夠發(fā)現(xiàn)一些容易分辨的事物,如牛頭、馬頭。之后,教師再引導(dǎo)學(xué)生對看到的內(nèi)容加入情感,進(jìn)行審美鑒賞。再然后,教師便可以讓學(xué)生自由地對畫作的其他部分以及整體進(jìn)行審美鑒賞。
又如欣賞梵·高作品——《吃土豆的人》。展現(xiàn)出貧苦的一家人勞作的一天,晚餐只有一盆土豆。畫中的老人被生活的重量剝奪了一生的樂趣,麻木地看著手中的咖啡。目光不與餐桌上的任何一個人交談,畫中的中年男子,他小心翼翼地注視著對面的母親,似乎對自己充滿了負(fù)罪感,昏暗的燈光下,圍坐在餐桌邊的一家人,似乎靜靜地訴說著自己的哀傷。懸掛的油燈作為畫面的中心,所有人圍繞在燈光的周圍,畫面會有一種整體感,昏暗的燈光照耀在臉上,他們憔悴的面容就顯得特別突出,也強(qiáng)調(diào)了他們手拿叉子、茶壺的動作和疲憊的眼神。
再如欣賞達(dá)·芬奇代表作——《最后的晚餐》。作品以《圣經(jīng)》中耶穌與十二門徒共進(jìn)最后一個晚宴為主題。畫面中人物的驚慌、惱怒、疑惑等神情,還有手勢、神態(tài)和動作,都刻畫得細(xì)致而入微,惟妙惟肖。這時(shí)候教師引導(dǎo)學(xué)生觀察這些人物的神情和動作,并發(fā)揮想象,描述出每一個人物的心理狀態(tài),學(xué)生在發(fā)揮想象的過程中能夠充分增強(qiáng)自己的藝術(shù)欣賞能力。并且對于學(xué)生將作品中想要表達(dá)的抽象意蘊(yùn)轉(zhuǎn)換為自己易于理解的具象故事,對于提升學(xué)生的人文素養(yǎng)起到了重要的作用。
藝術(shù)的美,不同于時(shí)尚帶來的視覺層面的享受,它是跳開人體感官以外的體驗(yàn),是一種關(guān)于想象力可能性的體驗(yàn)。學(xué)生看到的每一幅畫作都能在潛移默化中提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)與人文素養(yǎng)。
綜上所述,小學(xué)美術(shù)是小學(xué)生藝術(shù)審美的基本階段。教師要不斷指導(dǎo)學(xué)生,以激發(fā)學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)興趣,充分調(diào)動學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的積極性和主動性,以訓(xùn)練學(xué)生的審美能力。同時(shí)教師也要將藝術(shù)鑒賞與創(chuàng)作緊密結(jié)合在一起,注重于指導(dǎo)學(xué)生對藝術(shù)作品的鑒賞,以訓(xùn)練學(xué)生的審美能力與人文素質(zhì)。