宿艷梅,曹翠玲
(濰坊工程職業(yè)學(xué)院 山東 青州 262500)
舞蹈傳遞著編創(chuàng)者和表演者想要表達(dá)的強(qiáng)烈感情,觀眾在觀看舞蹈表演時(shí)會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。對(duì)于一部舞蹈作品來說,其中的主題動(dòng)作最為重要。舞蹈主題動(dòng)作的形成需要舞蹈編創(chuàng)者深入把握舞蹈作品的真諦和情感,不斷地探索、設(shè)計(jì)[1]。只有具備主題動(dòng)作的舞蹈,才能被稱為一部優(yōu)秀的舞蹈作品。
舞蹈編創(chuàng)人員要有很強(qiáng)的觀察能力,同時(shí)也要有靈活的思考能力。編創(chuàng)舞蹈是一項(xiàng)需要長時(shí)間探索和思考的工作,因此主題動(dòng)作的形成十分來之不易。
主題動(dòng)作的形成需要有創(chuàng)作心愿的支撐。所謂創(chuàng)作心愿就是舞蹈編創(chuàng)人員內(nèi)心的一種想法、一種渴望。創(chuàng)作心愿是靈感在一瞬間的迸發(fā),是編創(chuàng)人員在某個(gè)時(shí)間對(duì)某件事或者某個(gè)人產(chǎn)生特殊的情感后,逐漸積累下的一種創(chuàng)作意識(shí)。所以舞蹈主題動(dòng)作的形成需要編創(chuàng)人員產(chǎn)擁有切實(shí)的感受,在產(chǎn)生特定的情感后就會(huì)有設(shè)計(jì)舞蹈的想法,這樣主題動(dòng)作才能被設(shè)計(jì)出來。
動(dòng)機(jī)就是促使人開展某種活動(dòng)并不斷前進(jìn)、完成目標(biāo)的一種心理因素,是支撐我們努力完成某件事的力量。創(chuàng)作動(dòng)機(jī)就是創(chuàng)作心愿的進(jìn)一步升華。編創(chuàng)人員除了要產(chǎn)生設(shè)計(jì)舞蹈的想法外,更需要產(chǎn)生一定的動(dòng)機(jī),這樣才會(huì)試著將腦海中的各種混亂想法整合起來,并嘗試設(shè)計(jì)成舞蹈動(dòng)作。優(yōu)秀的舞蹈作品需要?jiǎng)訖C(jī)來維系,如果舞蹈編創(chuàng)人員只有創(chuàng)作心愿,沒有把心愿切實(shí)表現(xiàn)出來的動(dòng)機(jī),那么舞蹈作品便很難形成,即使形成了,也只是沒有情感、不能讓觀眾產(chǎn)生共鳴的軀殼。所以,舞蹈編創(chuàng)中主題動(dòng)作的形成需要有創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的支撐。
任何一門藝術(shù)的誕生都離不開生活,很多藝術(shù)作品的靈感都來源于生活,生活中的任何事都有可能成為設(shè)計(jì)靈感,但是仍然有很多人不能從生活中挖掘出合適的藝術(shù)素材。究其根本,這是他們?nèi)鄙俜e累意識(shí),缺少觀察生活的眼睛,不能發(fā)現(xiàn)生活中可用的藝術(shù)素材。舞蹈主題動(dòng)作是舞蹈作品的點(diǎn)睛之筆,它的誕生需要編創(chuàng)人員來精心設(shè)計(jì)。要想設(shè)計(jì)出優(yōu)秀的主題動(dòng)作,編創(chuàng)人員要重視對(duì)于生活素材的積累,在日常生活中對(duì)身邊發(fā)生的事情進(jìn)行詳細(xì)記錄和觀察,將簡單的素材優(yōu)化成藝術(shù)作品。例如,在生活中人與人之間會(huì)通過擁抱、牽手等動(dòng)作表達(dá)情感,舞蹈編創(chuàng)人員在生活中就要觀察不同關(guān)系的人在做這些動(dòng)作時(shí)有著怎樣不同的表現(xiàn)。編創(chuàng)人員所做的就是將這些動(dòng)作細(xì)節(jié)進(jìn)行升華并融入舞蹈動(dòng)作中,讓觀眾通過簡單的動(dòng)作體會(huì)到其中深刻的情感[2]。
舞蹈主題動(dòng)作是要在舞臺(tái)上進(jìn)行表演的,要展示給觀眾看并讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的感受。所以舞蹈主題動(dòng)作形成的前提是其具有可舞性,即不能出現(xiàn)啞劇式的舞蹈動(dòng)作,動(dòng)作要產(chǎn)生與實(shí)際的聯(lián)系,要向觀眾展現(xiàn)生活中的美。
主題動(dòng)作在舞蹈作品中的地位舉足輕重,如何運(yùn)用主題動(dòng)作是每一位舞蹈編創(chuàng)人員都需要仔細(xì)思考的問題。對(duì)舞蹈編導(dǎo)來說,我們要想編創(chuàng)出符合舞蹈內(nèi)涵的主題動(dòng)作并為最終的舞蹈作品增添更多魅力,無論是前期的構(gòu)思、尋找素材,還是后期的開發(fā)、創(chuàng)新、組織、美化等,任何一個(gè)環(huán)節(jié)都缺一不可,需要我們一次次地嘗試和打磨。
探索是每位舞蹈編創(chuàng)者最先經(jīng)歷的環(huán)節(jié)。主題動(dòng)作要想受人關(guān)注就需要有大量新穎的原材料作為支撐,這種原材料是由每一個(gè)微小的事物構(gòu)成的。舞蹈主題動(dòng)作的創(chuàng)作需要編創(chuàng)者經(jīng)過耐心、長期的思考和設(shè)計(jì),任何微小的事物都有可能成為設(shè)計(jì)靈感,所以編創(chuàng)者首先要做的就是不斷探索。
比如編創(chuàng)者想要設(shè)計(jì)一個(gè)以天鵝為主題的舞蹈作品,那么編創(chuàng)者不僅僅要了解天鵝的外形、體態(tài)以及在一些特殊情境下的動(dòng)作,更重要的是要將生活中的天鵝美化成為藝術(shù)作品中的天鵝,需要不斷地探索、深入觀察,去記錄天鵝在鳧水時(shí)、揮翅時(shí)、覓食時(shí)的樣子,還要了解雄天鵝和雌天鵝的差別。這些都是編創(chuàng)者需要了解的內(nèi)容,雖然并不知道這些信息中哪一個(gè)可以真正被應(yīng)用于動(dòng)作設(shè)計(jì),但是只有了解得越全面,編創(chuàng)者在設(shè)計(jì)時(shí)才會(huì)有更多的靈感和可借鑒的素材。這樣圍繞主題不斷收集信息的過程就是深入探索的過程,編創(chuàng)者要有探索意識(shí),才能設(shè)計(jì)出優(yōu)秀的舞蹈作品。
舞蹈作品就像是一件被反復(fù)打磨過的商品。編創(chuàng)者在收集了大量的可能會(huì)成為舞蹈創(chuàng)作靈感的元素后,還需要對(duì)這些元素進(jìn)行二次篩選和整理,把舞蹈中能用到的內(nèi)容留存下來,這個(gè)過程就是提煉[3]。
舞蹈編創(chuàng)者要有清醒的意識(shí),要知道只保證素材的量是不夠的,還要保證素材的質(zhì)。也就是說在結(jié)束探索后,編創(chuàng)者會(huì)擁有大量的舞蹈靈感素材,然后開始逐漸實(shí)現(xiàn)從探索到提煉的轉(zhuǎn)變,認(rèn)真審視自己收集到的大量素材,然后根據(jù)舞蹈的需要對(duì)素材進(jìn)行提煉。
任何藝術(shù)活動(dòng)都離不開創(chuàng)新二字。創(chuàng)新精神是舞蹈編創(chuàng)者在設(shè)計(jì)主題動(dòng)作時(shí)不可缺少的一種精神。在設(shè)計(jì)主題動(dòng)作時(shí)不執(zhí)著于某一方面,而是不斷研究新的內(nèi)容、新的形式,這就叫創(chuàng)新。舞蹈主題動(dòng)作的創(chuàng)新需要編創(chuàng)者經(jīng)過仔細(xì)的斟酌和思考,在提煉出和舞蹈有關(guān)的動(dòng)作后,就要對(duì)這些動(dòng)作進(jìn)行再創(chuàng)造,從而設(shè)計(jì)出一套全新的動(dòng)作。
要想實(shí)現(xiàn)舞蹈主題動(dòng)作的創(chuàng)新,首先,編創(chuàng)者要熟練運(yùn)用之前通過探索和提煉整理出來的原材料,其次就是要尋找這些材料之間的相似點(diǎn),最后再根據(jù)這些相似點(diǎn)編創(chuàng)新的動(dòng)作,這樣編創(chuàng)者所創(chuàng)新出來的動(dòng)作也不會(huì)脫離最先確定好的主題和特點(diǎn)。編創(chuàng)者根據(jù)這個(gè)特點(diǎn),將舞蹈中的跳、轉(zhuǎn)、翻等基礎(chǔ)動(dòng)作重新排列設(shè)計(jì),這樣就會(huì)出現(xiàn)讓人眼前一亮的舞蹈主題動(dòng)作。對(duì)于舞蹈編創(chuàng)者來說,創(chuàng)新精神是一種需要終身學(xué)習(xí)的精神,只有學(xué)會(huì)大膽創(chuàng)新,才能讓自己的作品更加引人注目,才能設(shè)計(jì)出經(jīng)典的、更具有藝術(shù)感染力的作品。
探索、提煉、創(chuàng)新這三個(gè)環(huán)節(jié)只需要舞蹈編創(chuàng)者擁有大膽嘗試的欲望就可以完成,但是組織這個(gè)環(huán)節(jié)還需要編創(chuàng)者擁有清晰的思路和堅(jiān)定的決心,只有這樣才能保證作品的質(zhì)量。例如有的編創(chuàng)者對(duì)于舞蹈動(dòng)作難以取舍,希望用作品給觀眾展示豐富的內(nèi)容,這就會(huì)導(dǎo)致作品中充斥著大量的動(dòng)作,動(dòng)作和動(dòng)作之間缺少停頓,增加了觀眾的欣賞壓力。為了避免這種情況,舞蹈編創(chuàng)者需要有良好的組織能力。擁有優(yōu)秀組織能力的編創(chuàng)者能夠?qū)ξ璧竸?dòng)作進(jìn)行相應(yīng)刪減,知道某個(gè)動(dòng)作該搭配怎樣的音樂,這樣設(shè)計(jì)出來的動(dòng)作才是優(yōu)秀的主題動(dòng)作。
舞蹈動(dòng)作之間的合理搭配非常重要,我們可以將太極拳所強(qiáng)調(diào)的“借力打力”應(yīng)用到舞蹈動(dòng)作搭配上來。比如舞者現(xiàn)在需要做出一個(gè)向左傾倒的動(dòng)作,如果直挺挺地倒下,那么就會(huì)對(duì)舞者造成很大的傷害,相反如果在做這個(gè)動(dòng)作前有一個(gè)朝右的緩沖動(dòng)作,不僅可以豐富舞蹈內(nèi)容,讓舞蹈看起來更有張力,而且還可以對(duì)舞者起到保護(hù)作用。部分編創(chuàng)者在設(shè)計(jì)舞蹈動(dòng)作時(shí)會(huì)感覺有的動(dòng)作單獨(dú)看很優(yōu)美,但是和其他動(dòng)作合在一起時(shí)就沒那么美觀,這就是因?yàn)榫巹?chuàng)者沒有把握動(dòng)作和動(dòng)作之間的聯(lián)系,不具備合理組織動(dòng)作的能力。
舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)要講究美,這個(gè)美并不是說每個(gè)動(dòng)作都要具備醒目的美感,而是要切合舞蹈作品的實(shí)際要求[4]。在動(dòng)作基本設(shè)計(jì)完成后,編創(chuàng)者要將其中一些讓人覺得不舒服的、突兀的動(dòng)作進(jìn)行修改,這個(gè)修改不是說重新調(diào)整所有的動(dòng)作,而是美化動(dòng)作和動(dòng)作之間的聯(lián)系。除了調(diào)整動(dòng)作之間的聯(lián)系以外,編創(chuàng)者在這個(gè)環(huán)節(jié)還要考慮到動(dòng)作和舞臺(tái)之間的一些關(guān)系。在平常的訓(xùn)練中,各個(gè)動(dòng)作銜接得已經(jīng)非常精妙,但是因?yàn)檎奖硌輹r(shí)舞臺(tái)大小、舞臺(tái)燈光、舞臺(tái)布景等有很大不同,所以一些動(dòng)作在正式的舞臺(tái)上反而顯得沒那么優(yōu)美。針對(duì)這種情況,編創(chuàng)者就需要結(jié)合舞臺(tái)實(shí)際情況進(jìn)行針對(duì)性美化。
在舞蹈表演中,主題動(dòng)作是其中代表性極強(qiáng)的動(dòng)作,應(yīng)用主題動(dòng)作不代表每一個(gè)段落都要有主題動(dòng)作的身影。主題動(dòng)作可以放在舞蹈作品的高潮段落中,同時(shí)演員在表演主題動(dòng)作時(shí)不用把所有的動(dòng)作都表演一遍,在特殊情況下可以將前面一些不必要的動(dòng)作省去,只留下小部分銜接動(dòng)作即可,這樣搭配上必要的短舞句,也不失為一部優(yōu)秀的舞蹈作品。
當(dāng)經(jīng)歷了一系列開發(fā)與打磨后,編導(dǎo)終于成功設(shè)計(jì)出一套細(xì)節(jié)豐富、內(nèi)容詳盡的主題動(dòng)作。編導(dǎo)緊接著要做的是圍繞這些主題動(dòng)作進(jìn)行打磨,但此時(shí)編創(chuàng)者已不必再糾結(jié)某個(gè)動(dòng)作是否合適、動(dòng)作與動(dòng)作之間有沒有合適的聯(lián)系,而是面對(duì)大量的主題動(dòng)作該如何取舍,從而讓最終的舞蹈作品變得更加完美。
編導(dǎo)要學(xué)會(huì)從現(xiàn)有的素材中盡可能地挖掘出更多的動(dòng)作。無論隨機(jī)聯(lián)想到的動(dòng)作對(duì)最終的舞蹈作品是否有用,只要產(chǎn)生了想法,編創(chuàng)者就可以把動(dòng)作設(shè)計(jì)出來,這樣后期才不會(huì)陷入沒有動(dòng)作可用的窘境。常見的積累動(dòng)作方式包括從現(xiàn)有的某個(gè)動(dòng)作進(jìn)行延伸,從而探索出更多可能;提前設(shè)定空間與路線;沖破現(xiàn)有的節(jié)奏。第一種方式與前面的創(chuàng)新有異曲同工之妙,編導(dǎo)可以嘗試通過站、跑、跳等行為來改變目前的動(dòng)作。第二種方式就是將現(xiàn)有的動(dòng)作進(jìn)行微妙調(diào)整,可以在運(yùn)動(dòng)路線中添加上空間變化,這樣就會(huì)積累更多分段式的主題動(dòng)作。第三種就是根據(jù)作品的情感演示出節(jié)奏不同的同一動(dòng)作,可快可慢,必要時(shí)還能疊加動(dòng)作。不同的節(jié)奏會(huì)賦予動(dòng)作不同的意義。
簡化是積累過后的活動(dòng)。等累積了大量的素材之后,編創(chuàng)者就要對(duì)素材進(jìn)行精簡。簡化動(dòng)作就是在大量的舞蹈動(dòng)作中提煉整理出效果最好、最有價(jià)值的動(dòng)作。事實(shí)上,優(yōu)秀的舞蹈作品并不需要太多繁雜的點(diǎn)綴,精煉的動(dòng)作反而會(huì)讓觀眾產(chǎn)生深刻的感受。但是有的編導(dǎo)認(rèn)為要讓舞蹈更加豐富、更有魅力,就必須要有大量的動(dòng)作加以填充。事實(shí)上,用一些花樣來裝點(diǎn)動(dòng)作是必要的,但是要把握好度。往往一些沒有過分修飾的動(dòng)作反而更能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊力,更能讓舞蹈作品的價(jià)值有所提升。要注意的是,積累和簡化兩者并不沖突,這兩個(gè)行為都是在作品形成后的二次創(chuàng)作環(huán)節(jié)中出現(xiàn)的。
舞蹈編創(chuàng)者要想設(shè)計(jì)出優(yōu)秀的貼合主題的動(dòng)作,需要經(jīng)歷漫長的階段,探索、提煉、創(chuàng)新、組織、美化等都是不可缺少的環(huán)節(jié)。舞蹈編創(chuàng)者首先要把握舞蹈主題動(dòng)作的前提條件,然后再不斷打磨,這樣才能編創(chuàng)出自己滿意、觀眾滿意的主題動(dòng)作。一名優(yōu)秀的舞蹈編創(chuàng)者,不僅僅能夠設(shè)計(jì)出讓人贊嘆的動(dòng)作,更重要的是具備協(xié)調(diào)動(dòng)作的能力。編創(chuàng)者要清醒地認(rèn)識(shí)到,動(dòng)作對(duì)整支舞蹈來說分外重要,只有認(rèn)真思考如何創(chuàng)新動(dòng)作形式,如何把握動(dòng)作和動(dòng)作之間的聯(lián)系,主題動(dòng)作才能在舞蹈作品中發(fā)揮價(jià)值,才能打造出一部意義與美感兼?zhèn)涞奈璧缸髌贰?/p>