共生意象·共通意趣·共情意境
——《國樂大典第四季》對中華文化綜藝節目的創新探索

劉雨絲 劉帥軍

近年來，包含戲劇戲曲、古典詩詞、民歌民樂、民間技藝形態在內的一系列國潮綜藝呈現井噴之勢。如何在電視領域延續當代年輕群體為傳統文化消費的熱情，如何通過融入時代精神、革新制作技術等內在功夫把國潮作為掌握傳統文化的密碼、提升品牌競爭力的契機，成為新的課題。中國經典音樂競演節目《國樂大典》經過四季的鍛造打磨，對中華文化節目的制作模式創新積累了許多成功經驗，做出了有益的探索。古代民間樂歌和士大夫詩作是國樂的重要來源，有中國古典詩詞的聲樂學者就認為，作品的意象和意境都蘊涵著詩人內心的情意，這些情意通常融合在具體的事物當中，通過具體的物象呈現出意象，兩者相交融，呈現出物象和意象的和諧統一，達到更高的藝術境界。①筆者借鑒了古典詩詞文學中意象、意境的概念，引申出電視領域的意象是指節目主題下所包含的具體的物象和元素，意趣則是指電視節目中具有藝術創造性的特色和趣味，意境是由電視場景營造出來并且能夠使受眾帶入情感共鳴的氛圍。意象主要是講審美的廣度，意境則主要是講審美的深度，意趣是審美意象升華至意境的重要渠道，即通過一系列創新的藝術表現手法把受眾的心靈時空從現實帶入節目所營造的獨特藝術境界中。本文以《國樂大典第四季》的電視藝術創新實踐為例，從意象、意趣、意境三個方面試圖回答以下問題。一是節目如何具體呈現出“大典”所蘊含的宏大主題；二是通過哪些創新玩法，讓國樂變得十分“酷”，讓年輕人接受喜歡；三是節目如何營造出整體格調不斷向上的美學氛圍。

一、共生意象展現中華文化的大氣磅礴、兼收并蓄

《國樂大典》節目聚焦于一個包羅多元和諧文化意象的主題——國樂。確保這個項目能夠成功并不斷推出續作，最為重要的因素是節目組挖掘到了國樂這個源源不斷、博大精深、意象豐富的文化“富礦”。節目涵蓋了民間藝人、學院派、新生代、原生態等多個流派，從北方游牧民族的豪放到江南煙雨女子的婉約，從藏戲文化的濃墨重彩到街頭文化與二胡的硬核碰撞，從極具賽博空間感的《狼圖騰》到展現體育健兒熱血激情的《雙奧之光》，通過多元風格展現國樂之美。國樂本身就包含了聲調、器樂、演奏等元素，再加上中華文化豐富多樣的符號，以及搖滾、說唱、電音等流行音樂形式，《國樂大典》舞臺成為各種文化元素精美排列組合的“盲盒”，讓觀眾在驚喜中感嘆中華文化的獨特魅力。

《國樂大典》的觀眾發表了多種音樂評價與節目討論，在互聯網平臺引發了“音樂輿情”?？梢?，《國樂大典》是難得一見的國樂綜藝，激發了大眾對民族文化的驕傲和自豪。國樂在技術、審美、傳承推廣、融合創新各個方面不斷發展，但相關的節目制作還需要考慮電子音樂是否存在使用過多而導致喧賓奪主的問題，競演PK的表演方式是否過于喧鬧而破壞了欣賞的美感，藏腔、呼麥、吟唱等人聲算不算一種器樂等。正是在“音樂輿情”的贊譽、爭議與節目的互動中，節目組、國樂合伙人、樂手、觀眾一起推動了國樂的發展。節目中設置的“國樂合伙人”不再是以導師身份出現，而是作為音樂伙伴與樂手們相互學習，共同演繹中國民族樂器的音樂語言。國樂合伙人在鼓勵樂手創新的同時，審美標準方面也強調新穎的表達手法，需要凸顯古典樂器魅力和彰顯中華經典文化的主題，避免電音伴奏、背景音樂遮蓋掉民樂本身的味道，確保經過篩選留下來的曲目是最好的。樂手們在近乎白熱化的競演壓力之下求變、求新，又要保持傳統文化本原的特色，更要讓觀眾體會到民樂藝人在尋求創新中堅守中華文化精神內核的用心。

《國樂大典》以“引領國風，當潮不讓”為目標，以音樂為媒介，系統性地表現中華文化與西方文化的互鑒關系與發展脈絡。從第一季起，《國樂大典》便開始對國樂現代化、年輕化的呈現方式進行摸索改進，《國樂大典第四季》更是實現了多元文化符號和音樂元素達成一派和諧共生的藝術境界，展現了文化的對話，證明了中國古典音樂是走向世界的民樂。

二、共通意趣推動國樂潮流化、大眾化

習近平總書記指出：“要挖掘中華優秀傳統文化的思想觀念、人文精神、道德規范，把藝術創造力和中華文化價值融合起來，把中華美學精神和當代審美追求結合起來，激活中華文化生命力?！雹谝灾腥A美學精神為根基和動力，呈現符合當代審美價值取向的藝術特色和趣味，直接關系到中華文化綜藝節目突破小眾瓶頸進而實現潮流化、大眾化的可能性。有學者指出，只有在傳播主體能夠對他者“感同身受”和“換位思考”，用同理之心從他者角度來認識和理解問題時，才會形成“共通的意義空間”。③傳達傳統文化的共通意趣，即把傳播者要想呈現的和接受者所需要的結合起來，最大化地發掘出中華文化的特色和趣味，是突破“次元壁”成功“出圈”乃至走向世界的主要手段。通過研究《國樂大典第四季》的傳播規律，歸納出以下三個呈現共通意趣的邏輯。

（一）引領國風

國潮文化賦予了中華文化是一種時尚潮流的新意義價值，為傳統文化符號增添了新穎性和高檔感?！秶鴺反蟮涞谒募尽吠ㄟ^堅持原創、富有綜藝感的科普、采用新視覺技術等手段，爭取給觀眾新奇、立體、有趣的審美體驗，讓國樂真正走進年輕人的文化生活。國樂合伙人、選手和嘉賓通過捧逗搭檔等形式現場講解中西樂器通過絲綢之路的傳播發展，演示了古典樂器的更多花式玩法，于嬉笑互懟中化解了國樂的曲高和寡，讓更多人關注、認識、喜歡國樂，提升觀眾的中國音樂素養?！秶鴺反蟮涞谒募尽返囊曈X團隊結合AR虛擬技術，通過高科技打造對壘舞臺“國樂之城”，實現契合每期主題、每首曲目風格的宏大虛擬場景，讓音畫充分體現現場感，給予觀眾360度沉浸式的視聽體驗。

（二）還原底色

《國樂大典》的真實性特色體現在了求真的制作理念、善用懷舊感、打造亞文化圈子、實景還原樂手創作現場等。節目并非一味迎合年輕觀眾，第四季的鏡頭相比前三季更加聚焦在國樂的表演和討論上，通過發掘國樂本原的味道來構建節目的藝術趣味。正如二胡演奏家馬曉輝在《國樂大典第四季》總決賽的盛典現場表示：“其實不是我們的年輕人不懂得國樂，也許是因為他們沒有渠道，等他們接近了，他們就有選擇的權利。也不要低估年輕人的審美，他們的審美觀是非常棒的。”節目有很多身著漢服的現場觀眾，可以感受到他們是真心享受傳統音樂文化的。這些重度“國樂迷”也賦予了場外觀眾更多的參與感。

（三）跨界融合

中華民族向來善于吸收融合各民族優秀的文化，在相互碰撞中形成了多元又統一的中華文化，而今放眼全球，國樂的目標應該是走向世界，將世界融入國樂，打造出更多像HAYA樂團這樣堅持做世界音樂的樂人（樂隊）。國樂需要通過總結自身發展規律，在融合中不斷創新。《國樂大典第四季》是新時代語境下打造世界級國樂的積極探索，例如以“古箏+口技”方式呈現的《克羅地亞狂想曲》、融入街頭說唱文化的二胡表演《雜燒》、添加爵士風味的陜北民歌《蘭花花》等節目，讓觀眾看到了國樂的更多可能?！秶鴺反蟮涞谒募尽分械暮芏嘧髌氛宫F了當代一種新的配器法。怎樣去理解中國民族樂器的聲音、這個音色怎么樣去組合它、怎么樣組合這些聲音能真正地表現出國樂的傳統和新聲，正是這種融合的新思路，重新從我們的傳統里找到一種新的創作源泉和創作力量。④

三、共情意境帶動情感共鳴和價值認同

有學者基于傳播心理學提出“共情傳播”的概念，認為“萬物皆可共情、人類普遍共情，共情是人類與生俱來的一種能力”。⑤共生、共通和共情有著緊密的關系，同一中華文化脈絡的共生意象存在著內在的和諧統一，同時具備普遍意義上的審美價值。而站在接受者的視角來認識、理解事物時形成的“共通的意義空間”，提供了跨越年齡、圈層、國界等文化隔閡進行傳播交流的渠道，為進一步締造意義和價值、帶動情感共鳴和價值認同創造了條件。《國樂大典》證明了國樂并不缺乏雄渾寬廣的氣質與豪邁，并著意發掘出國樂歡快、輕松的成分，把節目的氣場做成上揚、積極的，能夠調動起觀眾的情緒，引發情感共鳴。跨界成風的當下，《國樂大典第四季》在曲風更加多樣的前提下，保持音樂整體風格的統一、連貫、和諧，試圖把燃爆的“鬧”與優雅的“靜”調整到合理的比例，原汁原味地呈現出國樂的味道，多層次地表現出國樂的意境，把觀眾的心理時空帶到國樂營造的場景中，激活觀眾對中華文化的藝術想象，進而從理解創作者的情感共鳴升華到對當今時代的價值共鳴。

民間生活中經典的物象、意象和普遍的情感追求是超越時空界限的。根植于民間是文藝引發情感共鳴和價值認同的保證，也是文化不斷發展和更新的動力。西方流行音樂與近現代古典音樂淵源深厚，例如西方古典音樂大師巴赫、肖邦分別對搖滾樂、爵士樂都有著深刻的影響。同時，西方流行音樂的發展始終與民間生活密不可分。新國樂的發展同樣需要廣大青年樂手創作抒發生活感悟的原創音樂，需要收集民間歌謠曲藝，創造出新的風格，通過推廣傳統樂器來拉近與大眾的距離?！秶鴺反蟮涞谒募尽费永m了第三季聚焦樂手個體成長的制作理念，刻畫了當今青年樂手的群像，塑造了一眾為了音樂夢想而迎接挑戰的人物形象，注重通過樂手每次細微的進步來傳遞復雜的情感。節目堅持用中國民間音樂語匯、語境表達音樂，通過民間審美意蘊的生動化、生活化、故事化來引導受眾產生情感共鳴，進而影響觀眾接受和傳播國樂，積極構建融媒時代國樂文化傳播的產業鏈。

樂團曲目在微觀上的探索創新需多樣多變，同時編曲、歌詞在整體上的審美感覺要統一。例如《國樂大典第四季》的冠軍聞道者樂團將中國詩詞的意境之美表現得非常到位，其演繹的《樂者禮記》帶我們領略音樂中的詩書人文。《聞道者》致敬了愛國主義詩人屈原的《天問》和《星宿?！?，揭示了黃河源頭的神秘與浪漫。第四季“巔峰之夜”上，聞道者樂團表演的《鴻音》復活了敦煌壁畫，吹拉彈打唱跳六種元素迸發出奇妙的化學反應，唱響了盛世之音，全方位展示出中國傳統的音樂文化。又如薩頂頂組的“金聲玉振戰隊”演繹的《誤紅妝》突破了女子思念出征丈夫的小家情懷，達到了“身已許國再難許卿”的高度。節目制作團隊為《誤紅妝》原創了雙琵琶配合對奏的編曲，生動再現了詩詞“對寫”手法的張力。其歌詞是上戰場的丈夫的視角，表演卻是在家守候女子的視角，借助歌者與樂手的互動，同時把兩個人的情感調動出來。表演的中間段，歌者若隱若現的鼓點使音樂意境顯得更加悲壯，創造出“莫道紅顏女兒嬌”這一富有時代色彩的藝術境界。

節目組的日常運營和對節目節奏的把控同樣是營造藝術氛圍的重要因素。見證前三季節目的跨界音樂家吳彤擔綱國樂召集人。總體上來說，《國樂大典第四季》國樂合伙人的視野更加國際化，背景更加年輕化，包括憑借民族風情的大氣表演躋身世界樂壇的音樂制作人薩頂頂、中國歌劇舞劇院的首席打擊樂演奏家王佳男、世界音樂領軍樂團HAYA樂團、專注于賽博朋克美學的電音達人朱婧汐。正是國樂合伙人通過對節目節奏的把控，合理調整競技與炫技的比例，平衡了玩音樂的趣味性、國樂欣賞的藝術性與激烈比拼的競技性之間的關系。節目組用精心制作和用心推廣的誠意打動觀眾，線上在各大網絡平臺推廣節目、參與互動，線下及時根據觀眾的吐槽和反饋進行細節上的改進微調，與觀眾形成了更多維度的信息交流。節目微博超話、豆瓣評分等為觀眾提供了編織音樂興趣的社交網絡，成功帶動了“國樂迷”的核心圈層對《國樂大典》的推介。

四、結語

中國古典詩詞聲樂理論對中華音樂文化節目的研究和實踐具備指導意義。本文關照了意象、意境兩者的關系，并創造性地提出了審美意趣是保證意象升華到意境的重要橋梁，理順了共生意象、共通意趣、共情意境的內在關聯，是對音樂的民族性與世界性的關系理論的新探索，肯定了《國樂大典》的融合創新對于打造符合當代審美價值取向的中華文化綜藝節目的重要價值，總結出《國樂大典》對于中華文化綜藝的創新路徑探索而取得的一系列成功的經驗和方法。在根植中國古典民樂的基礎上，融合新的節奏、新的元素進行創新創作是發展國樂的一條正確出路?！秶鴺反蟮洹菲鹾稀按蟮洹钡亩ㄎ?，彰顯了宏大主題的藝術化敘事，呈現出國樂的莊重之美、大氣之姿，又通過一系列電視制作手法保證了娛樂綜藝效果，推動了國樂的融合創新?！秶鴺反蟮涞谒募尽返某晒Γ霞袃瀯葙Y源，實現以點帶面式創新突破的成功經驗，符合共生、共通與共情存在著緊密內在關聯的傳播規律，符合始于顏值（共生意象）、陷于才華（共通意趣）、忠于價值（共情意境）的產品邏輯。

注釋：

①梁金鳳,梁金玉,周婧.論古典詩詞聲樂作品的藝術特征分析研究——意象與意境分析[J].作家天地,2022(05):161.

②習近平：增強文化自覺堅定文化自信展示中國文藝新氣象鑄就中華文化新輝煌[EB/OL].新華網,2021-12-14.http://www.news.cn/politics/2021-12/14/c_11281 63646.htm.

③張勇鋒.共情：民心相通的傳播機理[N].中國社會科學報,2020-11-19(003).

④懸燈.《國樂大典4》：開拓國樂的想象，更暢想文化的自信[EB/OL].2022-01-10.https://mp.weixin.qq.com/s/3FTh0f-mQk6evks0DFjNOQ.

⑤吳飛.共情傳播的理論基礎與實踐路徑探索[J].新聞與傳播研究,2019(05):62.