王建中鋼琴作品《瀏陽河》的藝術特征及觸鍵技巧分析

◎楊陽

《瀏陽河》是我國一首非常經典的歌曲，一直以來深受人們的喜愛，因此，也就逐漸出現了很多種版本的《瀏陽河》鋼琴作品，而王建中的《瀏陽河》鋼琴作品則是其中最具代表性的，其將對民族的無限熱愛之情表現得淋漓盡致，許多人對王建中的鋼琴作品《瀏陽河》進行了分析和研究。本文主要對其藝術特征和觸鍵技巧進行分析。

一、《瀏陽河》鋼琴作品的藝術特征

《瀏陽河》是王建中所改編的民歌作品中非常具有代表性的一首鋼琴作品，該作品在旋律上具有濃厚的中國民歌特色，與原曲非常貼合。由于鋼琴是來源于西方的一種樂器，王建中在《瀏陽河》的創作過程中，也巧妙地融入了西方鋼琴曲目的創作技法。首先，就整體而言，《瀏陽河》鋼琴作品表現出的復調極為鮮明，讓欣賞者仿佛從樂曲當中看到瀏陽河灑滿陽光的河面。其次，這首鋼琴作品從引子到尾聲在技巧上都采用了混合彈奏的方式，還在樂曲的結尾處進行了即興演奏，鋼琴彈奏出的每一個音符都恰到好處。這首鋼琴作品首尾呼應、主題鮮明，堪稱佳作。

（一）主題風格特征

《瀏陽河》是一首以湖南瀏陽河周邊風景以及當地風土人情為背景的作品，歌曲版本的《瀏陽河》通過優美的歌詞和美妙的旋律向人們充分展現了瀏陽河當地的人文環境，讓廣大聽眾產生無限的聯想，并且還傳遞了人們對祖國大好河山的向往之情，整首歌曲體現出了一種獨特的意境之美。歌曲版本的《瀏陽河》所體現出的意境美離不開歌詞、配樂旋律的襯托，但是在《瀏陽河》鋼琴作品中卻并沒有歌詞，那么在這種情況下，如何才能讓《瀏陽河》的意境美不受影響呢？這也是許多鋼琴創作者一直以來的困擾，而通過不懈的努力，不斷的實踐嘗試，王建中使這一目的得以真正實現，經他改編過的《瀏陽河》鋼琴作品與歌曲版本的《瀏陽河》擁有一樣的意境之美。

從王建中改編的《瀏陽河》可以看出，其將重點放在對旋律、音調的拓展性改編上面，這樣就使《瀏陽河》從歌曲更好地轉變為鋼琴作品，打下了《瀏陽河》可用于鋼琴演奏的重要基礎。王建中改編的《瀏陽河》鋼琴作品在主題風格上較為歡快，這從樂曲的曲調上就可以聽得出來，其賦予聽者無窮的想象空間，仿佛在腦海中出現了一幅非常熱鬧的景象，并且隨著演奏的逐漸深入，聽者甚至會感受到景象中的人們面帶微笑的樣子。另外，這首《瀏陽河》鋼琴作品在節奏上輕重緩急界限十分分明，沒有一絲的拖泥帶水，情感的轉換就如同瀏陽河的水流似的，有時輕緩，有時湍急，極易引起聽者在情感上的共鳴。其旋律極為豐富，在演奏者揮灑自如的彈奏變換下，既可以讓聽者感受到原曲所具有的意境之美，又可以讓聽者領略到鋼琴獨特的美感。比方說鋼琴的音域更加廣闊，而人的聲域則很難達到這一點。因此，用鋼琴來演繹可以讓聽者的腦海中有一幅更加清晰的瀏陽河畫面，猶如置身其中。

（二）旋律特征

從王建中改編的《瀏陽河》鋼琴作品可以看出，其對歌曲版本所傳遞的思想十分看重，因此，《瀏陽河》的鋼琴版本也同樣劃分為五個部分，但是為了能夠用鋼琴更好地演奏出《瀏陽河》這首作品，王建中在旋律上進行了適當的改變，就整體而言，鋼琴版本的《瀏陽河》不僅有鋼琴獨特的藝術特征，而且也不失原曲的旋律特征。首先，在原曲的旋律特征基礎之上，鋼琴版本的《瀏陽河》對河流的流動進行了模仿，這與原曲較為一致。其次，在鋼琴獨有的特征之上，鋼琴版《瀏陽河》在引子部分選擇了原曲的最后一個段落，并配合中間猶如河流一般的旋律變換，讓其在層次上更加分明、細膩與奔放。以《瀏陽河》鋼琴作品的A樂段為例，此樂段就整體旋律而言，舒緩且奔放，帶給人們一種自然而然的親近之感，在這一部分，作者將瀏陽河周邊生活的人們直率爽朗的性格充分地展現了出來，從中可以聽出當地所特有的風土人情；到了A1樂段，出現了一聲部輕柔婉轉、二聲部渾厚低沉以及三聲部連綿不絕的三個聲部匯集的旋律特色；到了A2樂段，運用裝飾音讓旋律有所變化，從而在尾聲由低到高讓旋律慢慢推進，產生一種余音一直縈繞在耳旁的感覺。

（三）節奏特征

鋼琴版本的《瀏陽河》在節奏上有著多變、分明等特點，例如在樂曲的引子部分，將歌曲版本的伴奏和弦變成了由六連音、九連音、二十連音所構成的細長伴奏，因此，節奏在整體上呈現出從簡到繁、從緩到激的特點。而正是由于節奏上的這種變化，使其能夠多層次地展現瀏陽河的意境之美。比如在A樂段需要演奏者用四分和八分音符進行配合，讓聽者可以領略到瀏陽河的壯美，而到了A1樂段，用六連音來演繹復節奏，逐漸調動起聽者在情感上的共鳴，再加上即興表演的散板和五聲調的分解和弦，使A1到A2樂段的過渡更加流暢，從而構成主題旋律。

（四）結構特征

《瀏陽河》的鋼琴作品和原歌曲在基本結構上極為相似，主要分為五個部分，在其下面又分為88個小節，但各小結之間又有些許的不同，這也是鋼琴與原曲兩個版本在結構上存在的差異。第一部分引子分為9個小節，前4個小節的演奏是由四五度結構和弦來完成的，聽覺上空曠且帶有線條性，加上琶音的巧妙配合，帶給人一種河水流動之感。而后4個小節則將水由高處落到低處，再由低處沖向高處的意境模仿得惟妙惟肖。最后的第9小節采用省略三音徵和弦的最高徵音來演奏，至此引子部分完成。第二部分，在首部的樂段A由22個小節組成，并呈現出收攏、不對稱的特性，其由4個樂句構成，有著明顯的起承轉合，并在原曲旋律走向之上加了兩個波音，仿佛河流的起伏波動。而該樂段的第三部分，運用復調這一手法讓樂句織體更加豐富。之后是剩下的5小節使用的是四五度音程結構，這也讓整個樂段更富有變化性。第三部分，中部的樂段B在調性上有E徵、G徵、A徵三次變化，并與琶音相配合，就如同流水一樣的洶涌澎湃，尤為曲折。第四部分，再現部重現了樂段A，但兩者之間存在著一定的差異，也就是再現的A樂段使用了裝飾音。但在第4樂句上對尾聲進行擴充，不僅將旋律變成了八度，而且還用了琶音這一分解和弦，主要是為了實現最后的情感爆發，也是這部樂曲的第二個高潮。第五部分，在尾聲部旋律處于逐漸放緩的過程，其主要重復4個主題樂句的最后一句，并從琶音上行至最后一個和弦，至此整首樂曲演奏完成。

二、王建中版本《瀏陽河》鋼琴作品的觸鍵技巧

（一）引子的觸鍵技巧

在彈奏《瀏陽河》這首鋼琴作品時，引子部分的觸鍵技巧主要需要用手臂帶動手腕，動作不要拖泥帶水，避免由于動作過多在彈奏過程中不能很快地找到彈奏位置，而使彈奏品質受到影響。在引子部分觸鍵技巧主要有左手六連音和雙手交互這兩種，只有靈活巧妙、合理地運用才能營造一種水流動的感覺，讓人們展開豐富的想象。首先，引子部分的中間聲部在節奏上是2對3，左手旋律為低八度再現，要彈奏連貫，把握好節奏，之后左手主旋律交叉彈奏，并且要將情感融入進去，要做到形神兼具，同時在彈奏該樂段時，主題旋律要進行變奏，但與主旋律卻并非完全一致。其次，在引子的尾聲，觸鍵彈奏關鍵在于六連音，不僅要注意節奏的把握，還要處理好彈奏的音程關系，將六連音的輕重緩急表現出來。另外，還需要特別注意右手的觸鍵技巧，彈奏者應用右手的食指來觸鍵，以掌關節作為支撐，并以《瀏陽河》原曲旋律作為基礎來彈奏，還要在分聲階段摘出高音旋律，將其突顯出來，當右手觸鍵彈奏時，左手要進行和弦伴奏的分解動作，在觸鍵技法上也與右手相同。運用此種觸鍵技巧，不僅可以使左右手彈奏出的聲音相互交融，還有利于氛圍的營造，讓聽者在情感上產生共鳴。

（二）主題的觸鍵技巧

對于鋼琴版本《瀏陽河》的主題來說，在彈奏時應將重點放在樂段的低音部分，其主要采用連奏這種觸鍵技巧。而在使用連奏技巧時需要注意以下幾點：一是要用指腹來觸鍵，而不是用指尖來按鍵；二是觸鍵時高度要適當地偏低，且要始終保持平穩的狀態，這樣觸鍵切換更靈活，節奏也更緊湊；三是觸鍵速度要隨著樂曲的具體要求而不斷變換，例如《瀏陽河》的鋼琴版本，其在演奏主題部分時應先慢后快，那么連奏的觸鍵速度就需要先緩后急，但每個音也要保證柔和且清晰，這樣聽感更佳；四是觸鍵要輕，不應力度過大，其方式主要包括推、拉、掛、摸等技法，而在《瀏陽河》的主題部分則適合使用掛式；五是觸鍵時手臂最好保持水平位置，防止因為手臂的重量使雙手失去平衡，或手指觸鍵不穩；六是連續觸鍵時應把握好每個音之間的過渡關系，確保上部重力可以平穩地傳遞出去，這樣鋼琴發出來的聲音才能變得更加圓潤連貫。七是在主題部分的和弦和長音這兩個部分，在彈奏的過程中也應按照觸鍵技巧要求來完成，觸鍵手法主要突出柔和，在用右手彈奏裝飾音的過程中，右前臂應保持放松，結合作品的旋律、節奏進行變換，用右手的食指、中指來演奏連奏。而左手應借助左前臂來帶動手腕動作，在彈奏時應采用滑動的方式，在這一過程中要自然且連貫，與右手相互配合協同完成演奏。八是在主題部分的第18和19小節，彈奏者在演奏時應左右手連續觸鍵，并且雙手要始終處于一種放松的狀態，這樣每個音才能實現有效的銜接，音色才能更加純正。

（三）變奏的觸鍵技巧

在彈奏《瀏陽河》的變奏部分時，觸鍵彈奏關鍵在于六連琶音，且也是此處的一大亮點，所以必須處理得當。王建中先生在此處所采用的彈奏技巧，主要是在彈奏六連琶音的過程中融入連奏觸鍵技巧，而連奏觸鍵技巧需要按照變奏的要求進行合理的變化。還有就是在彈奏六連琶音時彈奏者應借助整個手臂的力量來帶動腕部的轉動，使手指在觸鍵時做到恰到好處，從而通過六連琶音將變奏這個部分所帶有的歡快之情表現出來，烘托出美好的氛圍。除此之外，還有兩點需要注意：一方面，在樂曲的中聲部，彈奏者應將高聲部分突顯出來，這樣讓彈奏效果有更加明顯的層次感；另一方面，在樂曲的低聲部，彈奏者的觸鍵手臂要處于一種較為放松的狀態，通過前部力量來帶動手指對琴鍵進行敲擊，這樣就不會出現拖音的情況。

（四）間奏的觸鍵技巧

在《瀏陽河》鋼琴作品間奏這一部分，節奏的轉變主要是通過全曲過渡方式來實現的，彈奏力度最好為中強、中弱，左右手要默契配合，毫無沖突感，保持音色一致，并將音域范圍控制好。彈奏者彈奏間奏時所需要用到的觸鍵技巧主要是觸鍵時手腕的位置和觸鍵的力度，應充分結合旋律的音色特征來彈奏。王建中在彈奏時運用了重疊觸鍵的技巧，將“滑腔”這種民族元素展現出來?；皇菓蚯晿分械囊粋€演唱技巧，其主要是從前一個音直接滑入后一個音，中間沒有間斷，兩個音銜接順暢，因此可以用重疊觸鍵方法來表現滑腔，但具有極高的難度，如果彈奏者對《瀏陽河》鋼琴作品不夠熟悉，且缺少過硬的彈奏技巧，則最好不使用此種觸鍵技巧。而要想將滑腔表現出來，可以對音色進行一定的修飾，為作品增加亮點。

三、結語

總之，《瀏陽河》的歌曲版已是經典之作，而王建中改編的鋼琴作品，更為這首樂曲增添了不容忽視的魅力。與演唱版本不同的是，彈奏者要想將《瀏陽河》這首鋼琴作品更好地呈現出來，就要充分掌握樂曲的旋律、節奏、結構、主題以及觸鍵技巧等，只有彈奏更加精準，情感才能更好地融入進去，這樣彈奏出來的《瀏陽河》鋼琴作品，才能更加深入人心。