文|凌 紅
詩歌是一種自由、開放的文體。無論是現代詩還是古體韻律詩,都有著豐富的內涵、無窮的想象、精妙的遣詞,充滿了意境之美和韻律之美。兒童要多讀詩,讓他們浸潤在詩歌音韻中,讓詩歌不斷觸動他們敏感的心靈,對語言產生敏銳的感知力,也可以在詩中體察到詩人豐富的人生,感悟不同的人生態度。教材入選了許多文質兼美的課文,字里行間包含著濃濃的自然美、社會美、人情美,具有典范性。在教學中,借助詩的形式引導學生深入學習,能讓學生真切地感受到祖國語言文字的優美,從而潤澤學生的精神世界,陶冶他們的道德情操。
玩轉成詩的策略,就是把詩歌的情懷融入到課文學習之中,以課文內容為生發點,引導學生在感悟有意蘊的詞句后,能借助相關方法仿作、成章,不斷與語言文字之美相遇,以此增進學生對詩歌創作的熟知度和感知力,從而增強學生對祖國語言文字的熱愛,提升其文學創造力。
“詩歌是由文字和音樂性等多種因素構成的?!薄皩η嗌倌陙碚f,音樂性是打開詩歌之門的鑰匙?!边@種文學的音樂美可以通過誦讀體會。教材中的一些課文運用了散文化的表達,學生理解起來有一定難度,但散文化的描寫中常常帶有詩歌的意韻,將這些語言分行呈現,轉換成詩,嘗試用不同形式的誦讀來推進教學,會別有一番情趣。
如五年級上冊《搭石》中人們走搭石的情景就充滿了美感,有教師在教學的過程中,以分行的形式呈現課文部分語句,并讓學生合作誦讀:
每當上工、下工,
一行人走搭石的時候,
動作是那么協調有序!
前面的抬起腳來,
后面的緊跟上去。
嗒嗒的聲音,
像輕快的音樂;
清波漾漾,
人影綽綽,
給人畫一般的美感。
首先,我們發現這種分行(詩的形式)使學生誦讀的速度慢下來,在放慢的節奏中,給學生增添了想象空間,便于學生在思維中形成畫面感。其次,文中“前面的……”“后面的……”“嗒嗒的聲音”“輕快的音樂”“清波漾漾”“人影綽綽”等語言的運用,在分行呈現中得到凸顯,朗讀時不知不覺就帶著節奏感,把走搭石的輕快自如表現出來。第三,配上一段舒緩又不失歡快的音樂,文字通過朗讀就能更好地呈現出韻律感,這就是詩歌的形式和節奏所帶來的美感。
課標鼓勵學生“嘗試在習作中運用自己平時積累的語言材料,特別是有新鮮感的詞句”。對于有新鮮感的詞句,最好的積累是隨即語用,在語言實踐中實現真正的積累。把文本內容、表達、意境、情感等借用過來,化身為作者,對文章進行詩歌改寫,不僅降低了表達的難度,還能幫助學生保持詞句的新鮮感,提升表達情趣。
如四年級下冊《三月桃花水》一課,語言優美,想象豐富,有教師在教學的過程中引導學生將課文玩轉成詩:
三月的桃花水,
是春天的豎琴。
應和著拖拉機的鳴響,
碰著石塊的叮當聲,
和伸出頭的麥苗談心。
三月的桃花水,
是春天的明鏡。
看垂柳披上了長發,
燕子翅膀上裹著白云,
鏡中的姑娘,
成了朵朵紅蓮。
文中一些有新鮮感的詞就成了詩歌中陌生化的表達,充滿了想象力,使三月的桃花水帶上了人的情感。教材退居到語料層面,供學生提取、篩選、重組,這樣的文字游戲除了有趣還在于學生對自己的成文充滿了表達自信。小學生學習這樣散文化的課文有一定難度,這樣化用語料,化身成作者,所改寫的詩歌,既帶著課文的理解,又觸摸到了詩歌的樣態,文學的美在改寫中有了深切的感知。
排比、復沓是詩歌常見的修辭手法,通過意義相關或相近,結構相同或相似的詞組、句子、段落并排呈現,亦或者句與句之間更換少數的詞分行表達。在課文教學過程中,適時找尋、提取可供排比、復沓的詞組、句子,甚至是段落,可以增強文本的理解力、語言的感知力。
如教學四年級下冊《“諾曼底號”遇難記》一文中哈爾威船長與船一起沉入大海一段時,有老師結合課文插圖,引導學生即景想象,提取排比的詞組,完成填空:對忠于職守的理解,對做人之道的踐行,都包含在鐵鑄一般的身影中,包含在 ________中……學生在理解課文的基礎上,能夠給出豐富的答案:紋絲不動的形象;堅毅的目光;鄭重的神情;緊握欄桿的手;隨風飄動的領帶;略顯凌亂的頭發;等等。有的答案學生能直接給出,有的經過教師的提點修飾,學生對“怎樣的什么”這一結構詞組便有了更多的認識,三個或三個以上的這一結構句式連起來一讀,便是一首深情的詩:
什么叫忠于職守?
什么才是做人之道?
請莊嚴地凝視這尊黑色的雕像吧——
那鐵鑄一般的身影,
那果敢堅毅的目光,
那緊握欄桿的雙手,
那風中凌亂卻又固執飄揚的頭發……
靜靜地告訴你,
這,就是英雄。
這是一項很不錯的文字游戲,增強了理解文本的趣味性。經常進行排比性的提取,學生對語言文字的敏感力、對文字情感的領悟力也會有所提升。
再如教學六年級上冊《花之歌》,學生也能通過復沓,玩轉成教室里的那一首“花之歌”,以此表達對老師、對校園生活的美好情意:
我在講臺上搖曳,
使教室風光柔和靜美;
我在朗朗書聲中呼吸,
使讀書聲芬芳馥郁。
我醒來時,45雙好奇求知的眼睛對我察看;
我微睡時,那時而焦慮時而欣喜的疲倦眸子向我凝視。
不得不說,兒童對詩歌有著天生的直覺和悟性,這種直覺和悟性來自于他們非理性的想象、模糊化的理解,甚至是不合邏輯的觀念,包容這些成人難以解釋的行為、現象,能讓語文學習變得輕松而饒有趣味,我們所要做的,用詩人北島的話說就是“讓孩子天生的直覺和悟性開啟詩歌之門”。
五年級上冊張志和的《漁歌子》教學,有教師打破常規,以對對子的游戲方式推進,充滿了學習的挑戰與驚喜。熟讀這首詞后,教師出對子讓學生在詞中找對:桃花對流水;斜風對細雨;箬笠對蓑衣;青箬笠對綠蓑衣;鱖魚對白鷺;白鷺飛對鱖魚肥。提高難度拓展對:西塞山——桃花源、桃花渡、桃花津(拓展“渡”“津”知識);西塞山青——桃花渡粉;斜風徐徐吹——細雨蒙蒙下、微雨悠悠下。無須嚴謹,只求好玩,玩著玩著,語言就有了趣味,有了溫度,畫面就出來了,詞句就理解了。
此后,教師又借用詞中桃花流水、斜風細雨的風光,微雨垂釣、悠然自得的形象,恬淡和美、自由舒展的情境,投射自己的理解,引導學生想象改寫成現代詩歌,學生也能詩意盎然:
山間
水蒸氣裊裊凝聚,
一顆包著一顆。
白鷺穿過這一顆,那一朵,
翅尖沾濕,
在山前掠過,
影子也拂過那幾樹桃花。
花瓣的紋路覆蓋了灰塵,
灰塵掉進溪水,
覆著一條魚的一瓣鱗片。
漁翁披著蓑衣,
頭上箬笠好像大自然。
喚醒了原初印象,
雨斜斜灑落。
如此便好,
何須回家。
多么美妙的體驗,多么美好的表達,當學習成了游戲,文本中潛藏的中華文化就有了鮮活的生命,在無從覺知的狀態中,敞亮了學生的詩性情懷。語文學習就應該這樣饒有趣味。
課標要求我們在教學過程中“培育熱愛祖國語言文字的情感”,引導學生“感受語言的優美”,用詩歌的形式介入閱讀教學,能有效地幫助學生展開審美體驗,讓學生在誦讀、提煉、仿寫、創作中,與語言文字美美地相遇。