林志霞
古詩文眾美薈萃,我們可以感受到王維“明月松間照,清泉石上流”的幽靜閑適與張若虛“江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰”的靜謐空靈的意境美,蘇軾“竹杖芒鞋輕勝馬,誰怕?一蓑煙雨任平生”的淡定從容與李白“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏”的蔑視權貴的形象美,杜甫“戎馬關山北,憑軒涕泗流”與陸游“僵臥孤村不自哀,尚思為國戍輪臺”的憂國憂民的情感美。這些美,需要語文教師引導學生發現和體悟。教師需要從古詩文閱讀教學中培養學生的審美觀鑒賞能力,甚至是創作美的才能。在日常教學中,筆者嘗試奏響誦讀、鑒賞與寫作三步曲,從這三個方面去探索和實踐。
古典詩詞有獨具特色的韻律美,其美可誦可唱,詩詞本身具備音樂的跳躍,嚴格的字數,固定的句法,平仄的聲律,工整的對仗,還有結構上的起承轉合,都充分體現了古典詩詞獨特的美學價值,讀起來抑揚頓挫,音律非常和諧。《普通高中語文課程標準(2017年版2020 年修訂)》指出:“加強詩文的誦讀,在誦讀中感受和體驗作品的意境和形象,得到精神陶冶和審美愉悅。”可見誦讀之重要。筆者在課堂教學中指導學生有效誦,帶領他們初步感知韻律美、意境美。
有效誦讀,首先要把握詩詞的節奏韻律。李清照的詞很講究韻律與聲調的美,如晚年所寫《聲聲慢》,全詞一氣貫注,把上下片的“戚、息、急、識、積、摘、黑、滴、得”等字作為韻腳,還有基本為兩字一頓的急促節拍。如“梧桐/更兼/細雨,到/黃昏、點點/滴滴”,都能表達凄苦急切、孤苦無依的情感,清人徐釹在《詞苑叢談》中稱其讀來有“大珠小珠落玉盤”的效果。筆者指導學生注意詞語的韻腳與節奏,使學生初步體會這首詩詞的韻律美感。
有效誦讀,其次要抓住詩歌的情感起伏。通過情感的變換來處理好節拍的快慢和音調的強弱,才能讀得抑揚頓挫、準確到位。在朗讀《聲聲慢》時,能夠通過不同的聲調體會詩人晚年獨居的悲涼愁苦:在讀“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”時,可以用低沉緩慢的聲調體會詩人尋求未果的迷茫與悲涼心情;在讀“滿地黃花堆積……獨自怎生得黑”時,用悲傷嗚咽的聲音,體悟詞人的無奈與無助、生命如落花的哀愁。如此,便能整體把握冷清凄美的意境。
有效誦讀,可以是個人的自由讀,也可以是配樂朗誦,還可以是全組或全班齊讀,男生女生分角色朗讀等。課堂上應根據詩詞的不同內容選擇不同的誦讀方式,有時還可以結合多種方式反復誦讀,達到理解感悟的效果。如學習蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時,可以先讓全班的男生齊讀,因為雄渾有力的男聲更能表現詞人的豪邁、樂觀、曠達的情懷;學習李清照的《聲聲慢》時,則應先讓女生齊讀,因為低婉柔和的女聲更能讓人感受到詞人慘遭巨大變故后的思鄉念親之痛和顛沛流離之苦。
學生通過反復地誦讀,不斷修正,達到對詩文的記憶和理解,在抑揚頓挫、長吟低誦中初步感知作品的韻律美和意境美。
《尚書》云“詩言志”,詩人常常借寫詩來表達自己的理想與抱負,或理想受阻時的郁結,一般是緣景、物或事來抒情,其中以寫景抒情的居多,所以賞析詩歌應著重從意象和意境兩方面入手,在鑒賞探究中領悟詩人的情感美與人格美。
王國維先生在《人間詞話》中說:“一切景語皆情語”,“以我觀物,物皆著我之色彩”。詩詞中的景物被稱之為意象,是熔鑄了作者主觀感情的客觀物象,是外在的客觀物象與作者內在的思想情感的統一。古詩詞中最常見的意象,一般有比較固定的文化內涵。所以我們在平時要積累常見意象的含義,以更好地把握歌的形式與情感。如歲寒三友中“松竹梅”代表高潔的人品,“泥土”代表謙遜的精神,“蠟燭”意味著無私奉獻的精神;“月亮”通常代表對故鄉的思念,在古詩中最為常見;“長亭”是古代設置在路旁供行旅者休息或餞別送行,蘊含著依依惜別之情;南飛或北歸的“鴻雁”常喚起游子的思鄉念親和羈旅傷感之情……
在欣賞柳永的作品《雨霖鈴》時,筆者曾指導學生把握“寒蟬”“長亭”“煙波”“暮靄”“楊柳岸”“殘月”等意象,通過聯想它們的常見含義,能準確體悟詞人與戀人分別時的依依不舍和離別后的痛苦與思念。在欣賞杜甫的《江漢》時,我指導學生們抓住“片云”“孤月”“落日”“秋風”等幾個意象聯想分析,如“片云”表示漂泊不定的游子,“孤月”表示孤獨、思鄉念親,“落日”象征遲暮的詩人,“秋風”是蕭瑟的,有了這樣的聯系,我們就能更加容易了解詩人杜甫漂泊不定的落寞滄桑,以及懷才不遇、報國無門的怨憤。
除積累意象的常見含義(普遍性)外,還要在具體的詩歌中分析意象的特殊性,才能更準確地把握情感。如“柳”與“留”同音,中國古代送別時也常常折柳相贈,用以表示對對方的依依舍不得,若是在離別后再寫柳,則一般表示深切的懷念之情,不過也有特別情況,如賀知章的《詠柳》,是一篇純粹的詠物詩,通過贊美綠意盎然、搖曳多姿的柳,表現了詩人對明媚春色的歡喜和熱愛;李商隱筆下的秋柳——“曾逐東風拂舞筵,樂游春苑斷腸天。如何肯到清秋日,已帶斜陽又帶蟬”,春日風光無限,秋天蕭條冷落,前后變化懸殊,正是詩人李商隱身世的生動寫照,這是很典型的托物言志。此兩首詩歌中的柳就含有特殊性,不能以常見含義來理解。
意境是指寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想象的境界,它是詩人主觀的“意”(思想感情)與客觀的“境”(自然景物)的有機統一,分析意境是把握情感的基礎。在課堂上,筆者鼓勵學生根據詩中主要意象展開豐富的聯想,勾勒完整的畫面,以求在理解意境的同時更好地把握作者的情感。
比如,在鑒賞《雨霖鈴》的過程中,筆者讓學生抓住詞中的主要景物——煙波、殘月、楊柳等,用自己的語言再現詞人與戀人送別的畫面。一同學是這樣聯想下闋的:“這綿延千里的煙波,這碧綠通透的湖水,全幻化成你的眉,你的眼。夢里,全是你。夢始是醒了,這又是哪里呢?只見天空蒙蒙亮,孤月高懸,灑下淡淡清輝,清風搖曳著柔嫩的楊枝……良辰美景,詩情畫意,但那又怎樣?沒有你在我身邊,我與誰共享?我的心情,又該對誰傾訴呢?”通過聯想想象,勾勒詞中畫面,詞人的不舍、相思、惆悵和失落之情躍然紙上。這樣的聯想想象,讓學生在不知不覺中扮演了詞人的角色,仿佛身臨其境,更能切身體會詞人與戀人離別時的依依不舍和別后的相思之情,體悟他們的人格之美。
《普通高中語文課程標準(2017 年版2020 年修訂)》要求:“能運用祖國語言文字表達自己的審美體驗,表達自己的情感、態度和觀念,表現和創造自己心中的美好形象。”課堂上的鑒賞活動固然能夠讓學生對詩人描寫的美景抒發的美情有一定的了解,但還不夠深入,若要進一步提高學生對古詩文的審美鑒賞能力,筆者認為最好的方法是鼓勵他們自主創作,把課堂上學到的審美技巧運用到美的創作中去,會有更大的收獲。
鑒賞是對詩詞的初次體驗,而擴寫則是對詩詞文本的二次創作,可以讓學生獲得更好的審美體驗,更容易感悟作者的人格魅力。擴寫課本中的詩文,要求學生在此基礎上展開豐富的聯想并進行合理的想象與補充。這樣,能調動學生的主動性、積極性與想象力,喚起他們對美的渴望與追求。
學生A 是這樣擴寫《雨霖鈴》的上闋的:“雨淅淅瀝瀝地下了一天,纏綿溫柔,猶如我剪不斷的哀傷。星辰黯淡,寒蟬凄切,唯有那一彎明月撒下一地皎潔的光,映在酒杯里,映在綠葉上,映在你的眼眸,朦朧濕潤。為何平日愛笑的你如今緘默不語,是否也與我一樣,想拽住時間疾走的步履,留在今夜,留在彼此共處的時光里!船夫的聲聲催促,打破了沉寂,你緩緩起身,欲語先遲,淚兩行。別過身去,留下背影,留下蕭瑟的夜,留下一片哀愁。”這段文字注重細節描寫,把詞人和戀人依依不舍的惜別與感傷表達得淋漓盡致。
學生B 這樣擴寫《聲聲慢》:……倚在窗邊,颯爽而至的秋風已經有些刺骨,可我的心早已冰冷,這身上的寒冷又算得了什么?又想起從前安逸的日子,我和你一同站在窗前,對飲成歡,而如今,只剩我一個人獨飲。你聽,有只大雁在哀鳴,我放下酒杯,早已淚珠盈眶,它不就和我一樣嗎?失去了心愛的伴侶,只能凄涼孤寂地一人前行。夫君,你聽到這哀鳴了嗎?每一聲都令我痛徹心扉啊!院子里傳來花瓣凋落的聲音,滿地都是飄零的菊花。……窗外又下起雨來,絲雨細如愁,剪不斷,理還亂。我又端起酒杯,卻又慢慢將它放下,這酒怎能消去我的愁苦呢?……這些文字,細膩地摹寫了詞人思念丈夫的孤獨落寞的哀愁。
在學完相同類型的詩詞之后,可以讓學生寫寫內心的感受,表達自己對這種情感或人格的看法。人教版的高中語文課本中有不少愛情詩,如《氓》《孔雀東南飛》《涉江采芙蓉》等,高一的學生往往對愛情都是懵懂好奇或者是憧憬的,這就要求教師在課堂上積極指導學生,使他們形成正確的愛情觀。教完這些詩歌之后,筆者讓學生結合這些詩歌,并聯系以前讀過的詩詞,寫下自己對愛情的看法。
學生C 在文章結尾是這樣寫的:“允許給我一個想象我的愛情的機會:我的愛情不要華麗的外表,但要有堅強的內心;我的愛情不要轟轟烈烈,但要細水長流。我的愛情很遙遠,因為我需要一個成熟負責的愛情,那便是執子之手,與子偕老。”
學生D 的見解特別有道理:“別讓一些勢利的因素玷污了你對愛情的期望,蘋果應當在其成熟的時候采摘才會嘗到甜蜜。……‘兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮。’人生最幸福的事之一,就是在對的時間遇上對的人。”
將這些好文章挑選出來與同學們共賞,能讓學生對愛情有進一步的認識,也能幫助他們初步樹立正確的愛情觀。
擴寫文章和感悟文章只是創作的第一二步,是基礎,作詩填詞才是真正的創作,它要求作者要有較高的詩詞素養和極大的熱情,有一次,某學生去游梅譚河,回來后有感而發,在周記中寫了一首《蝶戀花·躍潮頭》:
瀟瀟夜雨續花愁。梅譚河邊,嘆花柳拂曳。花揚絮蕩訴叨語,霧繚云繞淡山青。
人生奈何幾輪回。置身立秋,輕寒細雨行。憑誰那似花絮舞,只愿隨波躍潮頭。
此詞借眼前所見之景——瀟瀟夜雨、飛揚的柳絮、繚繞的云霧和淡淡的青山,抒發了自己對人生的感嘆。雖然在押韻平仄方面還有欠缺,但內容和情感是比較豐富的,這種創作難能可貴,教師要不吝贊美與鼓勵,才能讓他們保持創作的熱情。
此類嘗試,能使學生較好地把握古詩文的意境、詩人的情感與人格,形成詩詞審美觀,提高創造美的能力,懂得怎么去創造屬于自己的美。
著名教育家王崧舟曾經說過:“沒有美,語文空無一物。”新課程標準上也明確提出要使學生“受到情感熏陶,獲得思想啟迪,享受審美樂趣”,可見審美體驗和審美樂趣的重要性。古詩文作為語言美的豐富載體,是中國語文課堂中一種特殊而優美的文學景觀。在實際教學中,要奏響讀、賞、寫三步曲,以加深學生對作品的理解、感知、體驗,讓他們有所思有所悟,在享受古詩詞課堂審美樂趣的同時,不斷提升自己的審美鑒賞與創造能力。