沂蒙文化藝術教育教學改革與發展研究初探
——《沂蒙精神藝術形態研究》的編輯立場

沈 穎

(山東藝術學院藝術研究院，山東 濟南 250300)

“沂蒙精神與井岡山精神、延安精神、西柏坡精神一脈相承，是偉大中華民族精神的具體表現，是我們黨和國家寶貴精神財富。”沂蒙精神扎根于齊魯文化沃土，形成于烽火硝煙的戰爭年代，歷經革命戰爭的洗禮和社會主義建設以及改革開放時期的考驗，最終形成了被大眾廣泛認同的“黨群關系、軍民情深、水乳交融、生死與共”的基本內涵。基于此，中譯出版社2022年出版的《沂蒙精神藝術形態研究》從美術設計、音樂表演、戲劇影視、文化傳播等多維度，匯合了有關沂蒙文化藝術教學在五育融合中的實際應用，全面地闡釋了沂蒙精神的人文情懷與歷史底蘊。

一、沂蒙文化藝術教育研究現狀

就目前學術界對沂蒙文化藝術教育教學改革與發展的研究情況來說，國外學術界已經開始關注沂蒙文化的研究。2011年《Energy Procedia》雜志發表《“Yimeng Mountain Madrigal”Highlights the Yimeng Spirit》，2017年在俄羅斯莫斯科舉辦的“第二屆當代教育與人文社科國際會議”發表大會論文《Study on Yimeng Spirit and Its Contemporary Value》等。

國內相對較早研究此問題的則是1993年在《山東社會科學》發表的《沂蒙文化的起源與東夷中原文化的關系》一文，其后學術界陸續展開相關討論。通過檢索CSSCI期刊中的全部綜合性社科刊物、高校社科版學報、教育部公布的31所專業藝術院校中和“藝術學”相關的學報、部分影響較大的非核心期刊中的藝術類重要刊物和藝術類集刊、山東省內重要的社科類和高校社科學報等，相關研究主要圍繞沂蒙文化發展及其精神特征的研究文本和圖像史料。就此范圍來看，目前與沂蒙文化教育教學的相關文章50余篇、科研成果20余項，研究方向基本圍繞沂蒙紅色文化及其精神，或是思政教學方面的策略探究，抑或藝術某領域對沂蒙文化的實踐性應用。

沂蒙文化藝術教育教學改革與發展作為一個系統化的研究，還是相當薄弱的，尚未引起學界足夠的重視。前期研究大都停留在“單元化”的范疇，或者局限于在某藝術領域中沂蒙文化教育的實踐，研究的廣度和深度都有待進一步提高。如果從研究者的角度來看，沂蒙文化藝術教育研究主要集中于臨沂地區，其他地區略少，反而這種研究現象不利于沂蒙文化的全面發展與交流。尤其是在“十四五”教育事業高質量發展中，沂蒙精神應如何導向，如何傳播，必將成為高等藝術院校教育教學體系中不可或缺的育人力量，因此對其系統化研究勢在必行。

《沂蒙精神藝術形態研究》是在繼承前輩寶貴經驗的基礎上，整合當前的研究成果，探索沂蒙精神藝術形態在教育教學方面的改革與發展方向。深化從藝術的視角認識沂蒙文化，彌補相關專題的不足；從傳播的角度探討圖像敘事、藝術表達的社會學意義；以沂蒙文化藝術教育教學改革與發展為切入點探析藝術教育之于社會的文化意義。在此前提下，《沂蒙精神藝術形態研究》不僅可以豐富沂蒙文化研究體系，也對塑造紅色文化的審美價值觀具有一定的積極意義，并且還可以從藝術教育教學改革與發展中挖掘沂蒙文化的育人價值。

二、沂蒙文化藝術教育文獻構建與實踐探討

沂蒙文化藝術教育教學改革與發展研究的理論構建應秉承著以美育促進德育、智育為宗旨，以沂蒙精神為引領，以協同創新為目的，依托沂蒙文化資源，打造紅色文化藝術精品，促進高等藝術教育課程思政建設。用藝術形式解讀沂蒙文化的內涵，豐富高校校園文化生活，夯實以沂蒙文化藝術教育為特色的高等藝術院校教學模式。

從《沂蒙精神藝術形態研究》的編輯立場來看，不難發現既有對經典沂蒙藝術作品深入淺出的讀解分析，也有在宏觀視角下思考藝術教育對沂蒙形象塑造的文化命題。每位學者試圖在當代沂蒙文化的問題意識驅動下，以沂蒙精神為養分，提煉前沿話題，打通藝術壁壘，拓寬育人平臺，加強協同創新，無疑是當下紅色文化藝術教育教學實踐的首選方案。

(一)注重理論視閾和前沿話題的提煉

美術設計、音樂表演、戲劇影視、文化傳播等論文的遴選和收錄兼顧高等藝術院校“新文科”綜合學科群，學術視域求寬，理論融合求新，實踐指導性強。一方面在思變、求變的過程，梳理藝術多學科在沂蒙精神的學術積淀，準確把握沂蒙文化藝術教育教學的內涵體系、歷史體系、思想體系、學科體系、功能體系、價值體系。通過推進藝術本質特征、規律及其審美創造價值和理論的研究，才能兼收并蓄“他者”的學理、實踐優勢，才能在沂蒙文化的內核中搭建一個學用共融的范式體系，才能在中國“新文科”教育背景中取得建構性的發展。另一方面注意新視野、新背景、新觀念的相互協調，收錄的論文中目前已在圖像多種敘事表現功能、空間生產場域、文化認同結構、公共傳播效果、跨媒介創作、“互聯網+”等前沿性理論話題做出了相應的創新與延展，試圖打破藝術學內部劃分細致的門戶之見，不斷完善和介入新媒介，突破傳統藝術場域中的思維枷鎖，拓展跨文化、跨專業的探究模式，打造“新時代”沂蒙文化發展的理論話題。

(二)打通藝術門類壁壘，設立藝術教育通識大講堂

在歌德眼中“音樂是流動的建筑，建筑是凝固的音樂”，在黑格爾眼中“美術與音樂有著密切的親族關系”——顯然藝術語言之間無界限，類之，其教育模式亦是互為貫通的。沂蒙精神的藝術表達應當打通專業壁壘，從音樂、美術、設計、舞蹈、影視、傳播等多維視閾，構建沂蒙文化藝術教育的通識大講堂。利用藝術跨門類、跨區域的表達和傳播特性打破內在的壁壘與局限，探尋其內部的共融交點，以此拓寬沂蒙文化藝術教育多元發展策略。在藝術實踐中，教師應最大限度地開拓學生在藝術場域的創作思維和想象力，以此搭建一場藝術思政教育的通識大講堂。山東藝術學院成立的沂蒙紅色文化藝術科研創新平臺，匯聚了來自美術學、音樂學、設計學、戲劇學、藝術理論等多個專業方向的人才，為沂蒙文化藝術教育教學通識課程的開展提供了保障與條件。

(三)提高教師綜合學科能力，拓寬教學育人模式

高校藝術專業教師的自身理論素質和知識結構對藝術人才培養至關重要。他們既要具備廣博精深的知識結構，掌握扎實的專業知識，又應具備相關學科或跨學科能力，才能將自身的能力貫穿到教育教學上。目前山東藝術學院對沂蒙文化藝術教育教學的育人模式，一方面采用科研反哺教學、項目式引入管理培養藝術類應用型創新人才。利用項目實施促使學生對學術研究的興趣，將項目教學環節分步驟地參與到紅色文化的命題當中，實現藝術理論向教學實踐成果的轉換。將專業教學及項目實踐相結合，可以發揮各自專業獨特優勢，如國家藝術基金項目“新沂蒙美術作品展”、國家社科基金藝術學項目“沂蒙精神的圖像敘事”、山東省社科沂蒙專項課題研究已被成功引入教學，并取得豐碩成果。教師根據各藝術門類學生的特點設計教學環節，因材施教，在課堂教學中運用靈活、新穎的教學策略，建立有效的思政教育價值導向。另一方面建立“以展(劇)促教”“以展(劇)促研”的培養模式，觸發學生藝術創作與研究的動力，圍繞沂蒙文化藝術的現場語境捕捉認知和體驗，使得學生在成長中獲取養分。山東藝術學院通常組織學生舉辦秋季沂蒙山藝術寫生展、弘揚沂蒙精神主題攝影展以及音樂劇、話劇、歌劇與影視作品等教學活動，盤活整個學院的學習氣氛，加強社會與學校之間的聯動，促進藝術類學科建設的系統化、持續化和多元化發展。

(四)完善與綜合高校、機構單位協同育人機制

從目前中國高等教育的發展現狀和學科評估的檢測與考察來看，綜合類高校憑借其雄厚的地域、師資、人才優勢在人才培養與師資、科研等方面都占據絕對優勢。因此沂蒙文化藝術教育教學改革與發展除了要自我革新、自我變革外，還要與綜合性院校齊頭并進、互借互助，實現優勢互補和資源的協同共享。其次，了解其他機構單位最新的育人理念和動態，以及先進的培育模式、評價機制和藝術家激勵機制等，促成校內外資源共享，達成互惠共贏的合作交流關系，這對激發學生的創新能力也起著重要作用。在沂蒙紅色文化藝術項目的不斷推進中，山東藝術學院與山東省文旅廳、山東省美協、山東省音協、山東出版集團、各地市文旅單位展開來了深度合作，在教學實踐中，探索人才培養的新機制。

從某種程度來講，對沂蒙精神藝術形態研究的重點是如何在藝術教育教學改革與發展中推動學生對社會主義核心價值觀的認同，活躍校園文化建設和藝術教育的氛圍，以此全面促進學生綜合素質和學校人才培養質量的提高、產生廣泛的社會效應、發揮優秀的示范作用等。沂蒙文化與中國共產黨黨史和中國近現代史研究緊密相連，其研究難度更在于“歷史回望”和“時代親歷”的時空變換中，如何用藝術教育的形式傳達和記錄當代人在沂蒙文化藝術作品中感受到民族精神和人民力量的生生不息，如何將人民的這種“深情”始終貫穿在藝術教育教學改革與發展的研究之中。

三、沂蒙文化藝術教育研究方向與路徑

如果說之前的沂蒙文化藝術研究角度趨于零散化、單一化的現象和實踐分析，對其精神內涵缺乏挖掘的廣度與深度，那么《沂蒙精神藝術形態研究》的出版編輯則是站在藝術多維觀景臺上試圖搭建一個可持續推進且專屬沂蒙文化藝術的“百度文庫”，從而逐步實現“有所聚合、彼此借鑒、敢于突破、繼承創新”的教育生態模式，推動美術設計、音樂表演、戲劇影視、文化傳播等藝術教育教學改革的突圍路徑，為其研究提供一份堅實的參考范本。

(一)研究思想的基礎方面

沂蒙文化藝術教育教學改革與發展旨在培養能夠樹立民族文化自信，傳承和表達中國精神、中國文化，促進多元文化交流，知識復合、創造力和實踐力強的文化創意人才。不論是美術筆下的“沂蒙形象”，還是音樂表演的“沂蒙贊歌”，亦或是文化傳播的“沂蒙景觀”等研究母題，編輯《沂蒙精神藝術形態研究》的思考視角和研究邏輯始終立足于中華優秀傳承紅色基因，打造時代文化精品，推動沂蒙精神創造性轉化、創新性發展，賡續奏響紅色血脈的時代強音。同時在民族文化自信與自覺的基礎上，用藝術風貌傳遞沂蒙情懷、傳承中國精神，調動學生對藝術創作的學習熱情，讓學生在想學、愿學、樂學之中，不斷提升自身的美術技能、藝術修養和綜合素質。從而形成“技能+人文+思考”并行的三維評價機制，全方位地塑造學生對人文素養、獨立思維能力的培訓和檢驗，以此帶動學生的綜合科研能力和創作水平。

(二)研究方法的運用方面

面對當代藝術視閾下沂蒙文化教育的探索之道，其研究形式開放且多元。因為沒有一種方法可以包羅萬象的研究出藝術作品及其現象背后隱藏的社會形態的變化和不同經濟秩序所帶來的不同文化觀念。本書融合了社會歷史學、文化人類學、傳播學、圖像學、風格學等多種交叉研究的方法與路徑，梳理了美術設計類的視覺圖像、音樂表演類的舞臺記錄、戲劇影視類的視聽語言、文化傳播類的交互場域等與藝術相關的文章與札記。如圖像研究視閾下的“沂蒙精神的圖像敘事”，從本體發生、情境分析、意義生成等角度，對媒介語言、技法風格、社會心理等層面都進行了深度考究，等等。

(三)研究理論的目的方面

一是總結沂蒙文化藝術教育教學的人才培養的歷史經驗，深入研究分析沂蒙文化藝術教育教學建設面臨的機遇和挑戰，明確其在整個高等教育中的新定位新功能。二是發揮藝術專業優勢，突出專業特色，創新“藝術+思政”育人模式，積極構建“以文育人、以畫育人、以樂育人、以舞育人、以戲育人、以影視育人”特色育人體系，將教學與實踐、課堂與舞臺、藝術與思政、校園與社會有機融合，為黨育人，為國育才。其實，從某種意義上，本書便帶有鮮明的藝術思政教育，不僅可以為廣大學子建立起對審美的基本認知，也促使紅色精神貫穿于高等院校的育人機制，進而落實藝術在沂蒙文化教育的實際應用，使藝術思政教育潤物細無聲地貫穿于沂蒙精神之中。

自2018年教育部推進“新文科”建設的提出，藝術學各學科的發展就被置于社會的整體性發展語境之下，因此，沂蒙文化藝術教育教學需要建構跨學科的多元化的融通與匯合，既要有對自身相近學科的更多借鑒、改造和生發，又要創新自身藝術教育教學改革。其實“沂蒙藝術教育”的發展也受到文學、政治學、哲學、歷史學等多門交叉學科的“浸染”，它們在人文科學、社會科學的相關體系之中也是相互借鑒、彼此驗證。

《沂蒙精神藝術形態研究》是一項具有山東地域特點的中華優秀傳統文化研究和紅色基因傳承發展建設項目，主要以沂蒙文化的社會本體作用為背景，結合藝術教育教學中的實際應用，闡述藝術對沂蒙紅色文化教育和思想政治教育的價值和影響。這種研究形式不僅可以幫助學生們拓展審美的基本認知，塑造學生的理想信念與精神世界，將中華民族紅色文化基因貫穿于高等教育教學改革和建設始終，讓學生在教育的熏陶中，不斷提升精神力量，完善人格品質，成為優秀的專業型人才。