主題性美術創作的特征及其當代呈現研究

朱小剛

摘 要：我國美術史中，“主題性美術”這一概念已有悠久的歷史。隨著時代的發展和社會的進步，以及美術學科的不斷完善，人們對于美術的理解也越來越深入，審美觀念也逐漸從傳統的審美轉向藝術的欣賞和情感的表達。本文主要研究主題性美術創作的特征及其當代呈現。

關鍵詞：主題性美術；創作特征；當代呈現

主題性美術創作是指以畫家的個人經驗和欣賞水平為出發點，以藝術的形式來表現藝術家的思想和情感，并通過對作品的加工、提煉、創造等活動，使其成為具有一定審美價值的繪畫藝術作品。在美術創作中，“主題”是一個非常重要的概念，它不僅包括了畫的內容，而且也包含了深層的思想。

一、研究的目的和意義

通過對主題性美術創作的特征進行分析，了解其在美術作品中的體現情況，以及在美術創作過程中所存在的問題和不足，從而為提高主題性的美術創作水平提出建議。本文的研究意義主要體現在以下兩個方面。第一方面，理論意義：（1）豐富了關于主題性美術的相關研究，為后續的研究提供了基礎；（2）對繪畫藝術的發展有一個比較全面的認識和理解，可以讓人們更好地關注到繪畫特色，使之更加具有民族氣息和地域風情等。第二方面，實踐意義：本論文的研究有利于進一步探討如何將主題表達得更生動，更富有感染力，使其能夠被大眾所接受和喜愛。也希望能引起社會的廣泛重視，促進我國的經濟與文化建設，推動社會主義精神文明的進步與繁榮。

二、主題性美術創作的特征

（一）主題的性質

藝術的本質是創造，美術作品也是如此。在美術創作中，主題性的表達尤為重要，它可以讓我們更加清楚地了解到繪畫的內涵和意義。[1]在美術創作中，主題性的表現方式能夠讓人感受到創作者的意圖和想法，從而更好地去理解藝術家的思想與情感。關于主題的呈現特征，主要有以下幾個方面。第一，主題的形象化。對所選的對象進行分析，將其抽象化或具體化，使之具有直觀的效果。第二，主題的新穎化。隨著時代的發展以及人們審美觀念的變化，產生了許多新的概念、新的理念等，這就需要設計師們不斷地創新，以滿足不同的需求。第三，主題的多元化趨勢。現在很多畫家都會根據自己的喜好來選擇題材，但是個性的缺失使得他們的風格千篇一律，沒有什么獨特性。

（二）主題性美術的時代性

隨著時代的發展和人們生活水平的不斷提高，審美觀念不斷變化，美術作品的表現形式也在發生著變化。美術創作的目的是滿足人類的精神需求，因此，主題性美術創作具有時代性的特點。在過去的幾十年里，我國經濟得到了快速的增長與繁榮。而作為美術創作重要組成部分的主題性美術設計，則成了一種促進社會進步的推動力。在當今這個信息爆炸的年代中，可以看到，越來越多的人開始關注藝術的創新與個性化的追求，而傳統的繪畫方式，已經不能再適應時代的潮流和趨勢，所以主題的表達就顯得尤為關鍵。如今的中國正處于轉型時期，面對著全球化的浪潮和國際競爭的壓力，如何更好地將自己的特色發揚光大，是每一位藝術家都應該深思的問題。

（三）主題性美術創作的個性化

個性化是美術創作的核心概念之一，也是美術作品的本質特征。在美術創作中，不同地區的畫家和藝術家的繪畫風格、藝術特色也會有所不同。因此，在主題性美術創作中，要充分考慮到當地的文化背景以及人們的審美需求，使其具有鮮明的個性特點。例如我國傳統的山水畫作品，以山水畫為題材，采用了“天人合一”的手法來表達自己對自然的一種向往，用“天人感應”來表現作者對大自然的熱愛之情。畫面中的人物形象，都是來自現實生活，作品從生活的點滴出發，將現實與想象相結合，從而體現出強烈的自我意識，這就是所謂的“主題性美術創作的個性化”。[2]

三、主題性美術的藝術形式

（一）美術創作的藝術形式

美術創作的藝術形式是多種多樣的，是一種綜合性的活動形式。美術創作的藝術形式主要包括繪畫、攝影和美術欣賞三個方面。[3]在繪畫上，以二維的方式來表達畫家的思想和情感。在攝影上，以三維的方式來展現藝術家的內心世界，以立體的角度來反映觀者的感受與審美情趣，用數碼技術來記錄多元的生活狀態，使人們能夠更好地了解不同人物的面貌特點和生活方式。而美術欣賞，則是對作品中所蘊含的文化內涵的體驗與鑒賞。它要求創作者具有一定的審美情趣，通過對畫面的理解以及對美的追求，使其成為自己精神境界的體現和升華。

（二）主題性的空間

對于美術創作而言，主題性的空間是其最基本的表現形式。在美術創作中，主題性的空間是指繪畫作品中的某個具體的事物或者人物，通過對這些對象進行分析，從而形成一個整體的概念框架。在美術創作的過程中，可以發現主題性美術創作的空間主要包括三個方面：第一，對所要表達的內容加以概括，將其融入畫面中，使整個畫面更加生動，并且能夠讓觀者更直觀地感受到其中的含義；第二，將抽象的藝術元素加入畫室之中，使之具有可視化的特性；第三，將平面的設計與立體的設計相結合，使得美術的效果更為突出。因此，在主題性的美術創作的時候，需要注意的地方就是，要充分地利用好這個優勢，同時也不能忽視它的存在價值，讓它成為一種獨立的藝術品出現。

（三）主題性美術的色彩

色彩是美術創作中的重要因素，它能夠影響人們的視覺感受，也能反映出美術作品的本質特征。在繪畫領域，色彩是最直接的表現方式，也是最直觀的語言形式。在現代社會，色彩對人的心理和生理有著巨大的作用力，它不僅可以引起人的情緒波動，而且還能使人產生聯想，激發人的想象力。因此，在美術創作過程中，設計師應充分利用好色彩的特性來進行主題性的美術創作，從而使其表達的內容更加豐富，更有內涵。

（四）主題性美術的構圖

繪畫的構圖是在一定的條件下，根據所表現對象的形狀、大小、位置等特征，對事物有意識地安排和加工，形成一種新的形式或過程。美術作品的構圖也就是畫家為了表達自己的思想感情而進行的構思活動。在美術創作中，主題性的美術創作往往會出現多種多樣的構圖方式，比如以“畫”為主的傳統藝術，一般都是以“畫”為中心的平面布局，但是這種方法并不能完全地代表著主題的全部內容，所以需要對主題加以提煉，再結合其他的要素來創造出符合主題的畫面；或者是將一些具有明顯的重點和特點的東西融入整體的設計中，從而使整個美術創作更加有美感。對于主題的確定，還應該考慮到是否能夠滿足人們的審美需求，如果能達到這樣的標準，則可以進一步地擴大其范圍，使之成為一個完整的概念體系。

（五）主題性美術的創作意境

所謂意境，是指畫家對客觀世界的反映和態度。它主要表現在主體與客體之間的關系上，是藝術家主觀的情感與主題的一種表達。在美術作品中，主題性的美術創作，可以讓創作者在創作時，能夠將自己的思想融入主題之中，讓其具有個性化從而創造出一個獨特的藝術形式。“主題”的內涵就是“畫的內容和思想”，它是由畫面構成的概念和對象，也包含了繪畫的內容、方法等。因此，“畫”的本質其實就在于其本身，而不是作為美術工具的意義了。對于中國傳統文化來說，我國有著悠久的歷史沉淀，而這些優秀的文化遺產中，也有許多值得現代青年人去學習的地方。比如在國畫的創作中，就會采用一些筆墨的手法來進行作畫，這樣不僅能體現出中華民族的精神風貌，還能使之更加生動有趣。

四、主題性美術創作的特征及其當代呈現研究

（一）突出主題性美術的創作主題

在主題性的美術創作中，首先要確定好主題，然后進行創意設計，最后再將主題融入自己的創作之中。對主題的選擇與運用，會使整個畫面的風格更加個性化，讓人們感受到不同的文化氣息，也可以使大家的審美能力得到提高。其次，對于主題的選取與構思，要注意的是，不能盲目地追求，要有針對地對目標對象的實際情況加以考慮，這樣才會有更好的效果。最后，還要根據所選的具體區域的特點來決定，比如在繪畫的時候就應該把重點放在“點”上，而不是只注重“線”的概念；而當畫的地方不合適時，也不要一味地強調或夸大，而應從整體上把握。

（二）強化主題性體驗

美術創作的主題性體驗，是指對美術作品的藝術表現形式和內容進行創造性處理的過程中，通過對美術材料、工具、技術等的運用與加工，從而使其具有一定的審美價值，并且能夠產生一種精神上的愉悅。

在主題性繪畫的創作中，創作者需要充分地考慮到這一點，同時也要對其主題的內涵以及外在的特征加以把握，只有這樣才可以更好地表達出畫家的內心情感，也就是我們常說的“意境”。

（三）合理選擇繪畫材料

材料是美術創作中的重要因素之一，在美術創作中，不同材質的美術材料對表現效果的影響是不一樣的。質地的選擇、光影的變化、色彩的搭配等都會對作品的風格產生很大的作用，而光的運用則會直接地影響到畫面的質感，因此，在進行繪畫時，需要考慮到各種材料的特性以及其與主題性美術的關系。

在進行主題性的美術創作時，可以將一些具有代表性的素材加以提煉，使之更加豐富，從而使整個藝術設計變得更為飽滿。例如，水墨的應用就能很好地體現出中國傳統的水墨畫的特點：“氣韻生動”“氣韻濃烈”。這不僅是水墨的主要特征，同時也是我國的國畫所特有的一種特色，它不僅能夠表現出畫家的內心情感，而且還能表現出畫家的精神氣質。而水墨的具體形態又多種多樣，如：用筆的長短可以表現出線條的柔美，用色的大小可以展現畫作的層次感等。

（四）主題性美術創作的技術

主題性美術創作是指“創意”，即對已有的事物進行改造，使其具有新的意義和價值。美術創作的藝術表現形式有很多，但都離不開美術作品的創作思維，因此，在美術創作過程中，要充分利用各種技術。

1．印刷與印染技術。在美術作品中，印染是最基本的美術表現手法之一，它主要是利用各種材料將物體的形態特征加以改變，使其具有新的色彩和圖案，并通過不同的工藝手段來完成。2．繪畫與手工制作。在美術創作中，為了達到更好的視覺效果，需要運用多種技術，如拼貼、雕刻、鑲嵌等。3．計算機輔助軟件。隨著時代的進步和科技的發展，人們對電腦的依賴越來越強，而對于手繪能力的要求也就更高了。所以，創作者可以借助一些先進的科學技術來提高手繪的水平以及手繪的質量，還可將現代的電子工具運用到傳統的畫紙上，使創作更加方便快捷。4．掃描與刻畫。在室內空間的使用過程中，有些時候會出現不美觀的現象或者有的地方不顯眼，這時就需要專業的人員去處理這些問題，這樣才能得到滿意的結果，還要對畫紙的材質加以控制，讓其符合設計的理念和需求。

五、結 語

本文通過對美術作品的創作特征進行分析，總結出了主題性的表達方式，以及在現代美術創作中的表現形式。在美術創作的過程中，創作者只有不斷地創新和發展，才能更好地適應時代的需求和社會的要求；同時，也要注重對藝術的欣賞與理解，讓自己的審美水平得到提升。

（甘肅省定西市文化館）

參考文獻

[1] 蔡祜．勞動價值的新詮釋：當代主題性美術創作中的勞動者形象塑造[J]．書畫藝術，2022（1）：44-46.

[2] 劉佳帥．主題性美術創作的意義生產與傳播效應：以山東“腰斬黃河寫生活動”為例[J]．齊魯藝苑，2022（1）：48-52.

[3] 董卓．談中國傳統壁畫語言在主題性美術創作中的優勢和創新[J]．美術教育研究，2021（23）：44-46.