論琵琶演奏技巧在戲曲伴奏中的作用

達(dá)欣

琵琶在中國的歷史可以追溯到秦漢時(shí)期，它是由弦鼗為雛形發(fā)展變化而來。作為一件歷史悠久的彈撥器樂，琵琶自南北朝時(shí)期由西域傳入中原后，便成為中華民族的璀璨文化中不可或缺的部分，更是憑借其獨(dú)特的演奏方式和“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”的美妙音色，在中華民族的文化歷史舞臺(tái)上留下了濃墨重彩的篇章。

中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的起源可以追溯至先秦時(shí)期，到宋元時(shí)開始蓬勃發(fā)展。隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展，琵琶這一彈撥樂器被逐漸運(yùn)用到戲曲表演中，成為最佳的伴奏樂器，被廣泛地運(yùn)用在各個(gè)戲曲的演奏之中。琵琶在演奏過程中有很多小的技巧，例如：左手的推、揉、拉、吟，右手的彈和輪指都是作為琵琶演奏員所必須掌握的演奏技巧。白居易在《琵琶行》一詩中有云：“輕攏慢捻抹復(fù)挑”，生動(dòng)形象地描述了琵琶的演奏技巧。現(xiàn)有資料顯示，琵琶的雙手演奏技巧多達(dá)五十余種，而這些演奏技巧又在很大程度上提升了琵琶在演奏過程中的表現(xiàn)力和感染力，使得琵琶成為戲曲伴奏中不可或缺的一部分。同時(shí)，由于琵琶既可“大弦嘈嘈如急雨”，也能“小弦切切如私語”，從而表現(xiàn)出“間關(guān)鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難”的意境之美，使得琵琶在戲曲伴奏的同時(shí)還能起到塑造人物形象、勾勒舞臺(tái)意境、烘托表演等重要作用。關(guān)于琵琶演奏技巧在戲曲伴奏中所起到的作用，我想以南京市越劇團(tuán)詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》一戲?yàn)槔瑴\談一些我的創(chuàng)作感受。

詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》以大唐由盛轉(zhuǎn)衰這一歷史時(shí)期為背景，通過“詩仙”李白與玉真公主的幾次相遇，在生離死別中感悟了文學(xué)對(duì)人類心靈蕩滌的故事。顯而易見，這是一個(gè)發(fā)生在大唐的故事。唐朝是我國經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的繁榮時(shí)期，從各類文獻(xiàn)資料和影視劇中不難看出，在這一時(shí)期琵琶的發(fā)展也達(dá)到了一個(gè)新的高峰。因此在這部劇的音樂構(gòu)思中，導(dǎo)演和作曲老師融入許多琵琶的元素來表現(xiàn)李白三登鳳凰臺(tái)時(shí)的不同狀態(tài)。從少年時(shí)代的意氣風(fēng)發(fā)到中年時(shí)的郁郁不得志再到晚年經(jīng)歷“安史之亂”后的落寞寂寥，都有需要通過琵琶演奏來表現(xiàn)的內(nèi)容。為此，在正式排練之前我也做了不少功課，對(duì)李白、玉真的生平，以及李白與南京的故事有了更多的了解。有了這些充足的準(zhǔn)備后，在走進(jìn)排練場時(shí)心里也有了底氣。

在戲曲中，獨(dú)奏音樂往往是根據(jù)劇情的需要，借音樂的發(fā)揮來體現(xiàn)劇中人物的動(dòng)作和情緒，為整部劇起到錦上添花的作用。琵琶作為獨(dú)奏樂器，在戲曲音樂的伴奏中也具有獨(dú)奏功能。詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》中琵琶的獨(dú)奏部分相對(duì)較多，而每段獨(dú)奏所要表現(xiàn)的內(nèi)容也各不相同，也因此提升了琵琶演奏技巧的復(fù)雜性。這就要求琵琶演奏者在演奏時(shí)能繁能簡、“文武雙全”，既能表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)優(yōu)美、潺潺流水，也能表現(xiàn)刀光劍影、萬馬奔騰。想要做到這些，就要求演奏員熟練掌握琵琶的各種演奏技巧，并能夠靈活地運(yùn)用在戲曲伴奏之中，從而起到勾勒舞臺(tái)意境的作用。

根據(jù)劇本設(shè)定，《鳳凰臺(tái)》的第一幕【追舟】發(fā)生在盛唐時(shí)期，也是少年李白滿懷豪情壯志，最為意氣風(fēng)發(fā)的時(shí)候。劇情伊始，便是李白在月色照耀下追尋高低錯(cuò)落的琵琶聲，于秦淮河上泛波追舟。按照導(dǎo)演和作曲老師的要求，我將這一場的琵琶獨(dú)奏做了如下處理。

皎潔的月光照在意氣風(fēng)發(fā)的少年郎身上，他以千金紫裘為酬換來一方小舟，只為追尋那動(dòng)人心魄的琵琶琴音，是何等的灑脫不羈。由劇本本身所勾勒出的這幅畫面，再結(jié)合導(dǎo)演對(duì)【追舟】這段表演的處理，我得到極大的啟發(fā)。戲曲藝術(shù)極具寫意化的表演特點(diǎn)使得它對(duì)舞臺(tái)特定情境的處理，除應(yīng)用必要的實(shí)物外，主要靠著音樂來營造一定的環(huán)境氛圍，以配合演員的表演動(dòng)作。演奏時(shí)，我在原有旋律的基礎(chǔ)上結(jié)合琵琶名曲《春江花月夜》所表現(xiàn)出的婉轉(zhuǎn)優(yōu)美、潺潺流水的演奏技巧，營造出月光照耀下的秦淮河泛著粼粼波光的環(huán)境氛圍。再通過琶音加泛音接長輪的演奏手法，配合演員圓場、挫步、踮步等程式化表演和技巧，把一個(gè)神采飛揚(yáng)、灑脫不羈的“謫仙”詩人李白更加立體化地呈現(xiàn)于舞臺(tái)之上，讓觀眾在觀看演出時(shí)有身臨秦淮河畔、親睹李白的風(fēng)姿綽然之感，從而達(dá)到視覺和聽覺上的雙重享受。

“安史之亂”是大唐由盛轉(zhuǎn)衰的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，昔日一同飲酒作詩、高談闊論的文人墨客，都在這場變故中覓得各自的人生結(jié)局。而李白，這個(gè)曾經(jīng)滿懷抱負(fù)、期盼大鵬展翅的“天上謫仙人”卻在這場離亂中錯(cuò)投永王，落得流放夜郎的下場。幸而，行至中途便逢大赦天下，李白得以重獲自由。《鳳凰臺(tái)·歌月》一場也因此應(yīng)運(yùn)而生。

在最后一場【歌月】中，李白飽經(jīng)人世滄桑、離亂之苦，輾轉(zhuǎn)又到金陵，第三次登上了鳳凰臺(tái)，此時(shí)他早已不是那個(gè)意氣風(fēng)發(fā)的少年。故地重游，他的內(nèi)心百感交集。在這一場的場景設(shè)定里，漫天大雪之中李白飲酒持劍而上，此時(shí)的他已沒有了當(dāng)年秦淮河上泛波追舟的恣意灑脫，大赦歸來的他步伐沉重、神思朦朧，仿佛人生失去了希望。但在看到浩浩湯湯的長江之水奔騰而去，他的內(nèi)心仍舊是不平靜的。因此在最后一場李白出場時(shí)，我運(yùn)用了琵琶武曲《十面埋伏》開頭“佛輪”的演奏技巧，并著重把彈奏的把位放在了低音區(qū)進(jìn)行演奏，以此來表現(xiàn)“浩浩江水，奔流東去；滾滾紅塵，蒼狗浮云！可嘆！可恨！哀哉！悲哉！”的興亡之感。另外，在彈奏過程中，我還添加了劉德海大師的“漲力”演奏技巧，把李白這心中無法抒發(fā)的憤懣之情，通過音樂的形式表達(dá)出來，使這段音樂完美地展現(xiàn)了琵琶獨(dú)奏的精華。

中國戲曲的表演追求韻律美，唱、念、做、打、無不透露出節(jié)奏感。不論是身段、臺(tái)步，還是戲曲中的武打場面，都需要通過音樂來渲染，以求達(dá)到強(qiáng)烈的戲劇效果。琵琶作為一件“文武雙全”的樂器，在戲曲伴奏中，根據(jù)劇情需要合理地運(yùn)用琵琶演奏技巧可以起到烘托表演的作用。《鳳凰臺(tái)》最后一場中，為了抒發(fā)藏在心底壓抑許久的情緒，導(dǎo)演給“李白”這個(gè)角色安排了一段“劍舞”，來表現(xiàn)戲曲藝術(shù)“歌詠之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。關(guān)于這段“劍舞”音樂的處理，我大膽地運(yùn)用了琵琶反掃弦的技巧，將重音放在了次強(qiáng)拍的第二個(gè)音上。值得一提的是，這個(gè)處理方法在戲曲鑼鼓中的運(yùn)用是比較常見的，但在器樂伴奏中卻是較少使用到。從整段“劍舞”的配器來看，此時(shí)這段表演是沒有鑼鼓襯托的，光靠樂器伴奏如何能夠配合演員強(qiáng)有力的表演，我做了一番思考。我通過琵琶反掃弦的技巧運(yùn)用使這段音樂更加有力度，經(jīng)過和演員一遍又一遍的磨合，把每個(gè)節(jié)奏重音都卡在了演員表演的節(jié)奏里，使這段“劍舞”達(dá)到了沒有鑼鼓卻勝似鑼鼓的效果，將戲曲音樂的特點(diǎn)發(fā)揮得更加完美。

綜上所述，可以看出琵琶的演奏技巧在戲曲伴奏中起到了以音樂手段刻畫人物形象、勾勒環(huán)境，渲染氣氛以及烘托表演的作用。雖然劇本、表演以及舞臺(tái)美術(shù)等手段對(duì)人物形象刻畫也有幫助，但音樂在其中所起到的輔助作用是我們所不能忽視的。音樂能以其抒情的特長，表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感世界，這種作用是其他藝術(shù)手段所不能代替的。合理地使用演奏技巧可以為演員的表演甚至整部劇的完美呈現(xiàn)添磚加瓦。

我國的戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長、博大精深。隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展，戲曲音樂也在歷史長河中占有一席之地。琵琶是民族樂器中的一件代表性樂器，在漫長的歷史長河中，它已經(jīng)與中華傳統(tǒng)音樂融合在了一起，尤其是戲曲音樂，更是缺少不了琵琶這件樂器。在演奏過程中，不管是豪情萬丈的武曲，還是凄美柔情的文曲，琵琶都能憑借個(gè)性鮮明的音色突出作品的特點(diǎn)。不管是伴奏，還是獨(dú)奏，琵琶都能輕松駕馭，沒有一點(diǎn)怯意。琵琶的演奏技巧在戲曲伴奏中的運(yùn)用，不僅增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力，豐富了戲曲音樂的層次，更突出了戲曲音樂的獨(dú)特魅力。