弦歌不輟　芳華灼灼

改革開放以來，二胡藝術家閔惠芬（1945—2014）以精湛技藝、閎約審美為中國民樂樹立了一面旗幟、一座豐碑。2023 年5 月18 日至20 日，中國音樂家協會、河南省文學藝術界聯合會、周口市人民政府、周口師范學院聯袂主辦，中國音樂家協會民族弓弦樂學會、河南省音樂家協會、周口師范學院音樂舞蹈學院承辦的第二屆“閔惠芬藝術周”成功舉辦。

今年是閔惠芬與作曲家劉文金（1937—2013）在聯合國的“君子之約”二胡協奏曲《長城隨想》獲獎40周年譹訛。因此，本屆藝術周緊緊圍繞《長城隨想》設計了四場音樂會、三場論壇。留下了精彩的舞臺華章和兼具口述史性質的學術成果。多維度、多層次展示了中國胡琴藝術進入第二個百年之際可喜局面。

一、讓中國音樂經典作品鋪繡舞臺

“立得住、傳得開、留得下”的二胡作品在閔惠芬122 首譺訛二度創作中有三十余首。這是“中國音樂經典化建構”譻訛的主力作品。18 日晚，開幕式暨“閔惠芬經典作品音樂會” 擷選七首：《洪湖主題隨想曲》是閔惠芬把時代精神刻進二胡藝術的一首精品；《江河水》《二泉映月》《賽馬》是閔惠芬演奏風格的經典代表；《新婚別》《紅旗渠水繞太行》《長城隨想》是閔惠芬首演并家喻戶曉的作品。除《賽馬》是全體演奏家共同演奏的終曲外，其余六首分別由中央音樂學院楊雪教授、中國音樂學院張尊連教授、武漢音樂學院胡志平教授、中央音樂學院薛克教授、上海音樂學院汝藝教授、原空政文工團一級演奏員鄧建棟演奏。傳神磅礴的傾心演繹、爐火純青的舞臺藝術，這是距首屆閔惠芬藝術周譼訛四年后，中國二胡經典再次奏響閔惠芬音樂廳。

19 日晚，“弘毅之光——紀念二胡協奏曲《長城隨想》獲獎40 周年音樂會” 既是一場向作曲家劉文金、首演者閔惠芬、首演指揮瞿春泉、首演樂團上海民族樂團致敬的音樂會，又是一場關于《長城隨想》富有創意的音樂會。閔惠芬藝術研究中心從二度創作表演美學角度，融史學、社會學、音樂學等學科成果，精心制作四個短視頻分別與四個樂章《關山行》《烽火操》《忠魂祭》《遙望篇》相呼應，以“詩意的真實”再現閔惠芬與《長城隨想》三十余年的歷史語境、人文精神、家國情懷。演奏家朱昌耀、汝藝、薛克分別在每一個短視頻結束后演奏一個樂章，第四樂章由三人同臺奏響。這是《長城隨想》以“多媒體”的舞臺詮釋方式呈現，讓觀眾沉浸式體驗到二胡協奏曲《長城隨想》所彰顯的藝術之真、崇高之美。

閔惠芬是演奏家中的思想者。1975 年她提出“器樂演奏聲腔化”美學命題，認為這是二胡演奏的“中國功夫”“中國民族音樂的偉大傳統”“必須萬分重視”譽訛。閔惠芬藝術研究中心作為河南省民族弓弦樂重點研究基地、河南省社科普及基地譾訛，在本屆藝術周上， 首次把省內10 個國家級非遺劇種的11位主弦演奏家：江治安（豫劇）、馬兵兵（懷梆）、徐賓輝（宛梆）、謝志根（大平調）、馬蓓（四平調）、陳勝利（河南墜子）、袁飛翔（太康道情）、鄭天喜（二夾弦）、孫中科（越調）、王玉瑞（越調）譿訛、梁獻軍（曲劇）請到音樂廳，集中展示了作為戲曲大省，河南地方戲曲主弦獨特的技藝、情趣、智慧。

中國音樂經典化建構不僅面向過去，更要面向未來。20 日晚，閉幕式暨中國音樂家協會“金鐘之星”二胡作品專場音樂會，鄧建棟、朱昌耀攜手青年演奏家鐘笑天、劉宇、高白、鄧超倫、王嘯、趙元春，奉獻了堪稱當代高水準的二度創作：《第五二胡狂想曲》《阿曼尼莎》《墨梅》《河曲》（第二、三樂章）《陽光·大地》《彈詞新篇》《鄉思情韻》《樂品中原》《長城隨想·遙望篇》。全體演奏家以二胡藝術奠基者劉天華的《光明行》為終曲，共同暢想對二胡藝術第二個百年到來的美好愿景。

二、把《長城隨想》談深談寬談透

本屆藝術周以二胡協奏曲《長城隨想》為掮力點，以緬懷致敬為底色，從表演、創作、評論三個環節展開。

19 日上午，“二胡協奏曲《長城隨想》與中國當代二胡表演藝術” 是一場具有口述史性質的座談會。首演指揮瞿春泉回憶首次排練：試奏開始以后，大家都很興奮。譜紙上沒一個p 以下的力度，也沒有三個f 以上的力度，感情自然、真實。閔老師是全心全意地演奏。這首曲子越聽越耐聽、越演越喜歡。當時就覺得它一定是被傳播的。“百年二胡的同行人，二胡演奏藝術最真摯的朋友”讀訛閔惠芬的愛人劉振學說：閔老師認為演奏好《長城隨想》要把握住三關：一是境界，要飽含愛國主義強大的感情力量；二是神韻與內涵， 她每拉一個曲子都融入了真善美，情氣格韻這些民族文化大架構；三是把“器樂演奏聲腔化”的美學命題融入演奏中。首演聆聽者方立平認為，1982 年首演《長城隨想》成功主要有三點：第一，國歌情節，國歌里有我們要用血肉筑成的長城，而《長城隨想》是用二胡表現長城、表現國家精神；第二，一度創作與二度創作高度融合；第三，二胡超越了一件樂器，成為一個社會、時代的標志，一個傳聲的方式。鄧建棟說，閔老師的《長城隨想》把對民族的深情、對祖國的豪情、對歷史的抒情、對未來的激情，表現得淋漓盡致，形成了極具辨識度風格的二度創作的范本。張列指揮說，閔老師曾用“浩蕩”來形容對《長城隨想》的演奏體會。汝藝說閔老師把每一個弓法、指法都研究透了，把這些繁雜的、多達幾十萬的音提煉出來，就是我們說的，若想去繁從簡，必須先從簡入繁。國防大學軍事文化學院楊光熊教授說，閔老師一生行走在“從無升發到更廣泛的空間”，尤其是演奏《江河水》《長城隨想》后經常會在后臺的角落里坐很長時間，她雖然人從舞臺上下來了，但她的思想還在作品演奏中，這是大藝術家的風范。

第二場論壇“二胡協奏曲《長城隨想》與中國當代二胡創作”于19 日下午舉行。胡志平指出，創作出更多具有中國精神、中國氣派、中國風格的精品是今天研討的價值和意義。中央音樂學院劉長遠教授認為，當代二胡創作的關鍵詞是“融合”，要吸收民族民間音樂養分，結合國際音樂語言，傳統古典音樂的美，結合當代人的音樂美感，做到古為今用，洋為中用。河南民族管弦樂學會方可杰會長說，劉文金與閔惠芬老師拿著譜子首先是對指法與音符的修改，最后才進入配器，這種對演奏家的尊重，接受演奏家對作品的意見，是當今我們音樂創作中需要反思和學習。西安音樂學院金偉教授建議演奏家要走演奏、創作兩棲之路，這個優良傳統一定要發揚下去。作曲家周虹認為，《長城隨想》既是當代二胡創作的里程碑，也是二胡演奏藝術發展的一個里程碑。上海音樂學院青年作曲家李博禪提到他第一首二胡作品《曾侯乙傳奇》意外得到閔惠芬老師的認同和支持，從那之后他對二胡創作充滿了期待與向往。青年作曲家文子洋結合自己的兩首二胡作品談了對民樂創作的三個追求：獨特的創意，合理的技法，真情實感的流露。

第三場論壇“閔惠芬藝術·二胡藝術中的文化自信”于20 日上午舉行。河南省音樂家協會副主席李新現指出：重溫閔惠芬老師為傳承創新中國民族音樂文化付出的執著探索， 及其取得的卓越成就，為培養德藝雙馨的音樂藝術人才提供鮮活榜樣與精神動力。方立平指出，文化自信就像中軸線一樣的，貫穿了閔老師藝術人生的整個過程，是閔氏藝韻的精神支撐。楊光熊指出，閔惠芬作品充滿時代性、民族性和藝術性，例如體現民族精神的《長城隨想》、紅旗渠精神的《紅旗渠水繞太行》、社會主義精神的《喜送公糧》《三門峽暢想曲》和愛國精神的《洪湖主題隨想曲》等，這些精神最終造就了閔惠芬藝術的社會價值。南京師范大學林東坡教授認為，閔惠芬的作品和演奏所具有的中國氣質、中國語言以及蘊含的中國文化精神，具有示范性。曲阜師范大學侯太勇教授認為，《長城隨想》的背后所隱含著的正是啟蒙現代性與審美現代性并行不悖、相得益彰的思想格局。原《人民日報》湖北分社社長顧兆農認為：二胡就是鄉音，就是中國民族器樂中的乒乓球，我們要傳承好閔惠芬與受眾之間的這種魚水情。筆者以“閔惠芬對《長城隨想》的二度創作對中國音樂經典化建構的啟示”為題，認為閔老師立足中華傳統文化，在演奏中思考、在思考中演奏，提出“器樂演奏聲腔化”“情、氣、格、韻”“角色感、性格感、潤飾感、語韻感”等藝術真知，又反哺了她的舞臺表演藝術。周口師范學院青年教師韓秋香通過分析閔惠芬的音樂、詩詞，認為其中蘊含的曠達豪邁的胸襟與藝境是構成“閔惠芬精神”的重要品格。廈門大學段言博士認為閔老師把對音樂事業、國家情懷、民族信仰、精神信念、人生意義通過《長城隨想》全都釋放出來，彰顯了她對二胡音樂文化乃至我國傳統民族音樂文化的自信與自強。

與會專家對《長城隨想》創作、表演、評論的思考與分享，既是對《長城隨想》40 年研究的階段性總結，又夯實了《長城隨想》未來研究的新起點。

三、辦有溫度有情懷有深意的盛會

1922 年，劉天華（1895—1932）任北京大學音樂傳習所國樂導師，把二胡從民間帶入高等教育學府，開辟了二胡高校傳承的新征程。在二胡藝術步入第二個百年之際，第二屆“閔惠芬藝術周”在周口師范學院的成功舉辦，是100 年后，地方高校對劉天華國樂壯志的一個響亮回應。

第二屆“閔惠芬藝術周”以中國首部四樂章的二胡協奏曲《長城隨想》為主題，體現了主辦單位的精心與匠心。《長城隨想》是劉文金、閔惠芬1978 年隨中國藝術團到美國訪問演出時萌生的偉大合作、一段傳奇。1982 年閔惠芬于“上海之春”首演，引起轟動。1983 年作品獲全國器樂比賽一等獎。四十余年來，閔惠芬版本被奉為教科書。是成功的作品造就了非凡的演奏，也是非凡的演奏成就了作品的成功。該作品極大挖掘了二胡藝術在表現重大題材、深邃內涵、民族性、交響性等方面的潛能；為二胡現代性發展注入強大動力。同時為當代中國民樂在提煉中華文明的精神標識和文化精髓， 展現可信、可愛、可敬的中國形象，構建中國音樂話語體系和音樂表演美學體系等方面帶來極大啟示性。

第二屆“閔惠芬藝術周”為《長城隨想》的視聽與研究再增兩個新版本。一個是民樂版，《長城隨想》的首演指揮家瞿春泉在閔惠芬音樂廳執棒指揮《長城隨想·遙望篇》；另一個是“多媒體”版，即“弘毅之光———紀念二胡協奏曲《長城隨想》獲獎40 周年音樂會”。結合當代審美，推出兩部首演作品：《陽光·大地》（王建民曲，王嘯演奏）、《樂品中原》（民族管弦樂版，周虹曲，鄧建棟演奏），豐富了當代二胡曲庫。

四十余位來自海內外的演奏家、指揮家、學者，飛越千山萬水， 相聚閔惠芬藝術中心。傾情的演繹、深度的發言、真誠的反饋、沉浸式的聆聽并因而觸發的熱烈掌聲、十萬余名網絡民樂觀眾的點贊與鼓勵。尤其是現場，觀眾們在閔惠芬先生雕像前三鞠躬的動人情景，使第二屆“閔惠芬藝術周”成為一個有溫度、有情懷的二胡盛會，成為連接二胡藝術兩個百年有深意的藝術盛會。

未來，“閔惠芬藝術周”秉承“傳承閔惠芬藝術、弘揚閔惠芬精神”初心，以閔惠芬二胡藝術為載體，進一步拓寬學術領域、擴展研究隊伍，努力推出體現中國價值觀念、中華文化精神、融精湛技藝與精深思想的民樂作品和學術成果，讓“中國音樂藝術開拓力量”讁訛這一美譽落地生根。

張麗博士，周口師范學院教授

（責任編輯 榮英濤）