非物質文化遺產視野下的金秀瑤族音樂傳承與發展

劉彬彬 覃曉寧

【摘要】瑤族音樂文化源遠流長，豐富多彩，內涵豐富。不同地域的瑤族有著不同的特色。瑤族音樂文化傳承既是傳統的問題，也是現代的問題。在傳統瑤族社會中，瑤族音樂文化傳承模式主要有家族傳承、師徒傳承、儀式傳承、節慶傳承等形式。在當代社會中，由于瑤族音樂文化生存境遇、生態巨大變遷，瑤族音樂傳承模式發生重大的變革，逐步演變為學校教育傳承、政府文化館宣傳、自由職者及自媒體等多樣化傳播模式。新的傳承模式既給傳統的瑤族音樂文化傳承帶來了巨大的挑戰，也給瑤族文化帶來了新的發展機遇。

【關鍵詞】非遺文化；金秀瑤族；音樂；傳承與發展

【中圖分類號】J607 ? ? ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）32-0039-04

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2023.32.012

一、引言

瑤族是一種跨地域的民族，目前主要分布在中國、泰國、越南、老撾、法國、美國等國。泰國薩藍·那洛（1998年）碩士論文《清萊府梅發郎縣帕德村瑤族音樂研究》中，就有提及該民族的相關內容。該論文認為瑤族音樂文化歷史悠久，主要傳播方式為口口相傳，主要表演于社交儀式比如大型的婚禮、葬禮與新年。Chang Kun從語音學角度對瑤族音調系統進行了深入探討。法籍臺灣學者鄭瑞貞介紹了瑤族民歌適用的四種分類辦法。Herbert C Purnell對國外瑤族婚嫁儀式中歌詞音色與音樂調高進行了探討。國外學者們有關瑤族文化研究主要集中在民俗學、宗教學、人類學等方面，關于瑤族音樂的研究又更多的注重音樂本身，而對于音樂和文化傳承與發展的研究很少涉及。例如近年來以日本學者為主的研究團隊對中國瑤族（以湖南、廣西為主）的社會、歷史及文化研究。自2008年以來，逐漸以“瑤族文化研究所”為中心，從多個方面進行綜合分析和探討。

20世紀30至40年代以來，國內學者以中山大學學者等為代表，對于瑤族音樂進行了初步考察研究。黃友棣1942年的《連陽瑤人的音樂》則是我國最早基于瑤族音樂的田野考察報告。到了50至60年代，我國先后開展“少數民族社會歷史調查”方面的活動。在編制《中南少數民族山歌選》的過程中，一共收錄了數十首滇、粵瑤族山歌；《兩廣民歌散輯》當中，收錄了廣西瑤族民歌十余首；《廣西民間歌曲集》也收錄了十幾首。關于瑤族音樂的研究性專著、民歌以及論文也取得了很多成就，其中專著類的研究有鄭伯農的《江華瑤族音樂概況》。《中國少數民族傳統音樂》中《瑤族傳統音樂》部分，以及《中國少數民族音樂史》（上）的《瑤族音樂史》部分。《南方少數民族音樂文化》中，針對少數民族音樂形態的產生、傳播等情況展開了全面的分析和探討。關于民歌類的研究，早在1983年，就在《廣西瑤族社會歷史調查》中記載了許多歌謠，由此可以發現，在那個時候就已經對瑤族歌謠進行收集和整理，并根據相關的規律將它們劃分為十種不同的類別，且均是通過文學角度把歌詞記錄下來，如甲子歌、創造歌、滑稽歌、愛情歌、立傳歌、信歌等。而樊祖蔭的《瑤族多聲部民歌》對瑤族使用勉語、布努語、漢語的各支系“雙聲歌”的調式、音列、雙聲部之間的關系等方面，展開了比較深入的分析。

還有很多論文性的研究，主要針對瑤族音樂的傳承發展進行了研究。例如張華兵（2001年）發表的《瑤族音樂走向新世紀》認為瑤族音樂的傳承發展面臨著巨大挑戰，經過長時間的發展，現代文明對著瑤族的歷史文化產生了較為深遠的影響，在這種背景下，瑤歌的保存率和傳唱率也在不斷下降。甚至到了將來，這些融合了瑤族人民各個方面的內容、形式多樣化的瑤族音樂，或許也會逐漸地減少，最終從這個世界上消失。本文認為這一方面與大量的青年男女外出打工有關，另一方面，在改革開放時代成長起來的新一代瑤族人中間，會唱瑤歌的已經很少，也是一個重要原因。

覃曉寧（2014年）在《廣西金秀瑤族民歌中的文化內涵》一文中認為因五個瑤族支系聚居的地域、生活習俗等多個方面的差異，形成了當前內容豐富、種類多樣的金秀瑤族民歌，這一特點主要反映在十多種不同稱謂的瑤族傳統民歌上，特別是“香哩”“離慣”“刮架”等。這些廣泛流傳的民歌，展現出了豐富的文化內涵，是金秀瑤族人民智慧旳結晶。它也屬于個人和集體智慧融合的結晶，是歷史的產物，同時兼具著娛樂、教育、審美等功能。甘秀芬（2017年）在《瑤族音樂的欣賞與傳承》中提到，瑤族音樂承載了瑤族人民的文明與智慧，在歷史長河中逐漸成為傳統文化的燦爛瑰寶，并表現出了較為顯著的民族藝術特色。對于其傳承提出了三點建議：一是繼承傳統，保護瑤族音樂的生存環境；二是順應時代，創新瑤族音樂的創作與傳播方式；三是普及欣賞，宣揚學習民族音樂。趙書峰（2018年）在《再思中國民族音樂學的“本土化”問題》中提及，自從舉辦了“全國民族音樂學第三屆年會”之后，在深入探討我國各族民間音樂的過程中，越來越多的人使用到民族音樂學的研究理念。

基于此，更多學者針對瑤族音樂的傳承與發展進行了探索和建議。例如趙秀芬（2019年）于《淺談瑤族民歌的傳承和保護》一文中提到現階段瑤族民歌存在的問題有以下幾個方面：第一，瑤族民歌事業缺少接班人；第二，傳統的文化傳承方式出現了極大的改變；第三，因該方面的投入相對較少，導致民族傳統音樂文化的發展面臨多方面的阻礙，難以持續下去；第四，瑤族人民對自己音樂文化的關注度比較低；第五，因為語言障礙，致使瑤族民歌缺少傳播的途徑。這五個方面都不利于當前的瑤族民歌保護和傳承。此處提出五點建議：一是增強傳統音樂保護意識；二是發揮教育傳承的優勢；三是舉辦民族特色音樂活動；四是加大經濟扶持力度；五是瑤族民歌的創新。

趙書峰以及徐花（2020年）在《當下瑤族音樂研究幾個關鍵問題的思考》中認為瑤族音樂研究在融合多個不同學科理論的情況下，逐漸朝著重視音樂與文化語境互動關系的方向探究。換句話來說，在此過程中除了要注重瑤族音樂本體結構特征之外，同時還需要根據其他的學科理論分析其音樂風格和其獨特的相關文化語境互動關系來分析，比如地理文化、民俗信仰等。

縱觀國內外瑤族音樂研究現狀，國內外學者大多把注意力集中在國內研究，而瑤族本身是一個跨地域離散性群體，筆者認為，國內外學者有必要聯合起來，發揮各自的優勢，彌補自身的不足，取長補短，共同開展對瑤族音樂的研究。這樣才能從國際的大環境中更加全面地理解瑤族音樂的變遷和發展，也更有利于針對其傳承提出更全面的建議。

二、瑤族概況

瑤族是一個國際性的民族，世界上瑤族人口主要分布在美國、加拿大、法國、越南、老撾、緬甸、泰國北部。中國瑤族主要分布在廣西、廣東、湖南、云南、貴州和江西與海南等七省，其中廣西最多約171萬人（2015年），地域分布東起江西全南，西至云南勐臘，南達海南，北迄湖南辰溪，瑤族遷徙地域廣闊，支系眾多，居住地區多為山地，主要從事山地農業，少數從事林業，生活習性基本相同。位于廣西金秀的瑤族自治縣的瑤族文化豐富多彩，目前金秀瑤族擁有盤瑤、茶山瑤、花藍瑤、山子瑤、坳瑤五大瑤族支系。瑤族人民無論在田野耕種還是行走山間、無論在木樓腳下還是在家中火塘，聚會婚嫁、交往戀愛，歌情興起，隨時唱起。

三、瑤族音樂種類

金秀的瑤族有五大分支：花藍瑤、山子瑤、盤瑤、茶山瑤、坳瑤。金秀的瑤族是世界上瑤族支系最多的區域。瑤族的音樂就如同瑤族的支系一樣豐富多彩、內容斑斕。在瑤族，音樂是人們抒發內心的情感和對美好生活的一種向往。內容形式多樣，包括有傳說、神話、愛情、風俗、宗教、生活悲劇、禮儀交往等。由于瑤族支系聚居區域、生活習俗，民俗習慣，文化背景不同，金秀瑤族民歌風格多彩，瑤族傳統民歌如“香哩歌”“深牌歌”“離貫歌”“大聲歌”“細聲歌”等數十種不同民歌體現得鮮活生動、淋漓盡致，充分地展現了金秀瑤族豐富的民俗文化、宗教文化、歷史文化和語言文化，體現了勞動人民集體智慧的結晶和燦爛的文化內涵。

（一）離貫歌

“離貫歌”是以花籃瑤語演唱，是花籃瑤民間經典音樂曲調。相傳花藍瑤最初從貴州古州遷徙到廣西柳州，后流落到中平梧桐，最后輾轉到今天的金秀，主要分布在金秀瑤族自治縣的六巷鄉、長垌鄉、羅香鄉，距今已有500多年的歷史。離貫歌以口傳、心授為主要傳承方式。“離慣歌”以“離貫”為起音詞，用于歌的開頭，原意“離遠”，寓意歡迎遠方朋友之意，離貫歌有兩種演唱方式：說唱與長音演唱，可一人獨唱或眾人合唱，古韻悠長，由民間藝術家即興創作。離貫歌于2021年3月成功入選第八批自治區級非物質文化遺產代表性項目名錄。

（二）細聲歌

“細聲歌”是以山子瑤本族語言演唱，山子瑤是一個能歌善舞的瑤族支系，歌謠里富含了本土民族人們對美好生活的向往，山子瑤宗教文化十分豐富，充滿山野情趣，也充分體現在了山子瑤的山歌之中，山子瑤的山歌有“情歌”“婚禮歌”和“生日歌”等類型。這種歌的歌詞多七言一句，四句為一首。其歌腔使用“61235”五聲音階，膾炙人口，深得瑤族人民的喜愛。

（三）深牌歌

“深牌歌”是以盤瑤本族語言編唱，自然純真。600多年前，盤瑤族從湖南的千家垌遷至金秀大瑤山。盤瑤“深牌歌”最常見的演唱方式是對歌，其形式多樣，如：一人說唱、二人對歌、群體對歌等。盤瑤的“深牌歌”有“長腔”和“短腔”，歌曲可隨唱師的興趣心情，不拘地點、不論時間、田間農作、行走在山間、家中聚會、戀愛婚嫁等各種場合隨心隨時編唱。歌詞內容包括有傳說、神話、風俗、宗教、愛情等。

（四）香哩歌

“香哩歌”是金秀瑤族茶山瑤支系的古老民歌，是瑤人贊美事物、表達愛情、對美好生活的向往和追求的歌曲。所謂“香哩”即歌者對對方的稱呼，其所蘊含的意義則根據情況而決定，比如，面對著情人唱的“香哩”意為情人，如果是面對著朋友唱的則意為朋友。而且根據相關資料表明，每一首均會以“香哩呃香哩”為開頭和結尾，故名。香哩歌的“喊香哩”，其曲調粗獷、悠長、起伏較大。“唱香哩”曲調柔美，一般用于青年男女戀愛時頌唱。“講香哩”曲調類似吟詠，向世人講述道德禮儀、人生哲理。“唱香哩”是在對歌時對歌者的尊稱，意為“您好”“朋友”“情人”等。頌唱的內容主要有歷史、習俗、傳說、生活禮儀等。“香哩歌”是瑤族民族民間音樂寶貴遺產，是瑤族文化藝術的瑰寶，于2018年列入自治區級非物質文化遺產代表性項目名錄。

坳瑤據說在宋朝期間從貴州遷徙到百色、田陽、南寧，以及廣東等地，后又輾轉到廣西桂平、江口，最后來到金秀羅香、六巷和大樟。坳瑤人民特別熱愛歌唱，坳瑤山歌有“大聲歌”“小聲歌”“春歌”等多種，形式多樣。“大聲歌”曲調莊嚴，沉重。唱大聲歌根據場合決定人數，人多的時候有近百位，而人少的時候也有數十位。“大聲歌”多在一些大型民歌宗教慶典活動中進行演唱。這些民族歌謠如同一本百科叢書、萬花筒，從各角度、各層次、各細節無不反映出少數民族人們對生活的熱愛和對美好未來的期盼與向往，同時歌謠作為一種文化的載體，將這些文化瑰寶一代一代傳下來。具有豐富的非物質文化遺產和獨特的歷史、文化、科學價值。

四、瑤族音樂傳承模式

瑤族音樂是瑤族人民智慧的結晶，蘊涵了瑤族數百年的歷史和文化。在當今世界信息全球化的當下，如何讓我們的文化瑰寶得以傳承并同時發展得更好，將是我們面臨的問題與挑戰。瑤族音樂傳承模式分為：傳統的傳承模式與現代的傳承模式。

（一）傳統的主要傳承模式

1.家族傳承

瑤族的音樂基本是靠口耳相傳，音樂的靈感均來自現實的生活。音樂可隨時誕生于農田、耕作、灶臺邊、山寨里，村落中，由瑤族人民父輩、祖輩們代代有意無意學習、傳承、發展下來。因此，在瑤族里，家里老人善于傳唱的家族，后代也善于傳唱。人們渴望通過歌謠的演唱方式來祈求神靈保佑、渴望來年的五谷豐登。同時，民歌的形式記載了人民的生產勞動、天文地理，歷史傳說。

2.師徒傳承

傳統的師徒傳承模式是師傅在勞動、生產、日常生活中以“帶”的形式傳承，需要用心體會，多看、多聽、多模仿，不需要特意去教，慢慢就把上輩的民歌傳過來了。通過分析可以發現，這樣的方法一般需3到5年，如果徒弟所掌握的民歌較全面，而且具備較好的歌唱方法，將來就有可能成為下一代歌師。

3.儀式與節慶傳承

瑤族的五個支系均有自己的節日儀式與節慶模式。節慶及儀式歌謠傳達了人們對生活的熱愛，對幸福的向往。其淳樸民風、獨特民俗以及燦爛瑤族風情充分體現在這些節慶及儀式里。瑤族的儀式與節慶有：坳瑤浪節、山子瑤度戒節以及盤瑤的還盤王愿等。而音樂通過儀式與節慶的方式來進行傳承與傳播，這對于沒有文字的族群來說意義是非常重要的。

（二）現代的主要傳承模式

1.民間及自由職業者傳承

瑤族歌謠的文化構成吸引了越來越多的自由職業者與民間力量。歌謠的傳承部分來自民間及自由職業者對其進行傳播，但許多行為目前屬于自發性行為，缺乏持續性保障，因此，在文化傳播及傳承過程中保持民間及自由職業者傳播的力量是非常重要的環節，也是使非物質文化遺產真正實現活化傳承的重要因素。

2.青少年傳承

隨著現代社會生活節奏的快速變化，娛樂活動增加。瑤族音樂也受到了來自各方面的沖擊。那么如何讓我們的優秀傳統文化得以保護與傳承發展，則需要從年輕一輩入手，讓青少年走近非遺，了解瑤族音樂，喜歡上瑤族音樂，從而傳播瑤族音樂。非遺文化進課堂是傳承傳統文化的重要手段，高校的受眾群體相對具有較高的文化素質，能給傳統的文化塑造良好的學術文化環境，也為這行專業培養潛在的從業人才。同時讓青少年從小學習瑤族音樂，如：“離貫歌”的吟唱式兒歌，通過小朋友的吟唱給“離貫歌”增添了蓬勃朝氣，漸漸地讓瑤語歌曲成為他們生活中不可缺少的部分。

3.政府機構的保護及傳承措施

為了加強非物質文化的保護，政府出臺了一系列政策。如：成立各級非物質文化遺產保護中心、并組織各級文化單位、科研機構、院校專家學者共同開展非物質文化遺產的認定、保存、傳播、保護和利用等領域的研究；建立國家、省、市、縣四級名錄體系；組織開展相關節會活動；建立傳承人保護制度；建立文化生態保護試驗區；積極開展理論研究和人才培養；確立以“人”為載體的保護機制。同時，也為非遺工作提供智力支撐。根據《國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人認定與管理暫行辦法》，建立長期的項目代表性傳承人的資助機制，確保非物質文化遺產得以延續與發展。

4.自媒體的傳承

隨著中國互聯網的發展，大眾的生活發生了巨大變化，從碎片化閱讀到短視頻觀看，而且在這種背景下，國內的一些自媒體也飛速發展起來。在信息化快速發展的今天，自媒體對于瑤族音樂非遺文化傳承與發展也成了一種手段，網友們可以通過網絡、電視、APP等各種渠道，通過搜索欣賞到瑤族音樂的音頻與視頻，這種新型的媒體受眾面廣，傳播范圍寬、速度快、互動性強，給瑤族音樂非遺文化的傳播帶來了機遇與挑戰。

四、瑤族音樂發展與變遷

人類社會學家費孝通老先生曾說過：“世界瑤族研究中心在中國，中國瑤族研究中心在金秀”，金秀瑤族的花藍瑤、山子瑤、盤瑤、茶山瑤、坳瑤所傳唱的傳統文化“香哩歌”“深牌歌”“離貫歌”“大聲歌”“細聲歌”經過時代的變遷與發展，其演唱風格、演奏的樂器、表演的形式，以及音樂保存的模式都發生了改變。

1.演唱風格

瑤族的音樂是瑤族人民在勞動及生活中智慧的結晶，是中華民族藝術的瑰寶，其演唱風格從最初的原生態的民族“吟唱法”“喊唱法”“真嗓演唱法”，通俗的演唱風格漸漸融入、結合美聲唱法。演唱的風格及方法逐漸豐富多彩，詮釋了傳統演唱方法的演變過程：原生態演唱方法轉向民族、通俗、美聲唱法。

2.演奏樂器

瑤族民族歌謠里的演奏樂器也開始結合了新時代樂器。在傳唱民歌的民間樂隊演奏中開始出現了中、西洋樂器相結合。演奏的樂器也從此中國民族樂器轉向中、西洋樂器相結合。例如：瑤族民謠原創藝人——陶歌（藝名）陶星霖樂隊創作的瑤族原創作品：《跟你多了成雙對》《妹像杜鵑一樣美》《童年的瑤歌》等在演奏時所用的樂器就融合了中、西方多樣樂器。

3.表演形式

瑤族音樂的表演形式也隨著時代的進步不斷發展、創新，并逐漸多樣化。由原來的獨唱、獨奏的形式轉變為演唱會、樂隊伴奏、卡拉OK伴奏等。而表演形式的多元化，表演手段的多樣化，也為瑤族音樂吸粉無數，例如原創瑤歌作品：《跟你多了成雙對》《妹像杜鵑一樣美》《童年的瑤歌》等在演奏時結合了樂隊伴奏，歌聲融合了本土獨特的魅力，又糅合了現代音樂元素，呈現出一種異域風情、輕松輕快的曲風，讓人回味無窮、難以忘懷。

4.音樂保存

瑤族民族音樂保存方式一般為師徒口傳心授，長輩吟唱傳頌，對于沒有文字的族群來說，口傳心授是最常見的保存方式；也有年長長輩用紙記下樂譜，但保存的方式還是傾向于簡單、原始。隨著時代的變遷，音樂的保存方式也逐漸轉化為書籍、光碟、手機APP、電子數據庫等。

五、結語

金秀瑤族音樂是瑤族人長期在生活與實踐中創造出的精神文化瑰寶，也是我們中華民族優秀的傳統文化瑰寶，蘊含了瑤族人民過往的歷史、淳樸的民風、獨特的民俗以及對幸福美好生活的向往，是一部行走的寶貴的活典書，值得我們保護、傳承與發揚。盡管在傳承的過程中遇到許多的困難，比如音樂文化變形失真；文化在傳播的過程中文化歪曲，走向低俗導致藝術價值降低；文化人才的萎縮等。面對目前所出現的問題，我們需要大力加強民族音樂的教育，政府出臺加強非物質文化的保護政策及經濟扶持政策，培養、孕育、保護優秀的少數民族音樂傳播人才，從而提高推進非物質文化傳播的進程，為我們中華民族優秀的非物質文化傳承大工程添磚加瓦，作出應有的奉獻。

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