伍 娜
民歌是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分, 更是中國音樂魅力的重要組成部分。 民歌圍繞著人們的生活日常進行創(chuàng)作, 具有較強的生活氣息。 有的民歌抒發(fā)歡樂幸福; 有的民歌傾訴苦悶憂傷, 但情感淳樸真摯, 唱出了人民的心聲。同時, 民歌還是人民生活的有力助手。 要學(xué)習(xí)中國音樂,必須多了解中國民歌。 民歌學(xué)習(xí)對學(xué)生們了解、 傳承和弘揚民族音樂具有現(xiàn)實意義, 是培養(yǎng)學(xué)生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認同感, 是激發(fā)學(xué)生熱愛祖國、 熱愛家鄉(xiāng)的重要途徑。但是, 當(dāng)前小學(xué)音樂課堂中民歌教學(xué)仍存在一些問題。 首先, 隨著時代變遷, 學(xué)生們被鋪天蓋地的流行音樂所影響,民歌很難引發(fā)共鳴和興趣。 其次, 作為學(xué)習(xí)能力更強的教師也難過方言關(guān), 何況小學(xué)生? 加之民歌演唱難度確實遠遠大于一般兒童歌曲, 使學(xué)生產(chǎn)生畏難情緒。 最后, 中國傳統(tǒng)音樂現(xiàn)有理論基礎(chǔ)還比較薄弱和匱乏, 許多傳統(tǒng)音樂中積淀的藝術(shù)經(jīng)驗仍缺乏理論表述, 給教師教學(xué)帶來困難。因此近年來, 筆者與幾位一線音樂教師共同組成中國民歌課堂教學(xué)研究小組, 以聽、 評、 磨課的方式進行民歌的課堂教學(xué)摸索與研究, 試圖共同尋找富有生機的小學(xué)民歌課堂的模樣。
“一方水土養(yǎng)一方人”, 每個民族、 每個地區(qū)都有屬于自己的帶有濃郁地方性和民族色彩的民歌。 如果都用普通話來演唱各地民歌, 那么民歌的欣賞價值將大打折扣。 因此, 介于民歌的“風(fēng)土性” 特征, 透過圖片、 音頻、 視頻等素材簡單了解當(dāng)?shù)孛袼孜幕?聆聽帶有鮮明地方風(fēng)俗特征的原生態(tài)演唱, 并學(xué)說一點兒地方方言, 讓學(xué)生更能走近某一地區(qū)、 某一民族, 與他們的精神世界產(chǎn)生獨特的互動并對該地域音樂文化樹立正確理解與認識。
在執(zhí)教彝族兒歌《喜鵲鉆籬笆》 時, 為了讓學(xué)生享受到最原汁原味的民歌所帶來的視聽感受, 老師沒有圖省事直接使用教材配套音頻, 而是花了大量時間和精力查找最原生態(tài)的彝族民歌視頻資料。 課堂上, 老師和同學(xué)一起模仿彝族人圍坐火堆邊: “剛才老師是用漢語來演唱的, 其實彝族同胞有著他們自己的語言。 今天老師就為大家請來一位彝族阿姨, 她將用彝族最常用的伴奏樂器——月琴, 用最地道的彝族語言來演唱這首快樂的彝族歌曲。” 學(xué)生對比聆聽普通話版本和原生態(tài)版本的音樂作品后, 又學(xué)習(xí)用彝族當(dāng)?shù)卣Z言演唱歌詞, 使學(xué)生深刻體會到彝族原生態(tài)民歌與眾不同的獨特魅力。 實踐證明, 原汁原味的民歌才能帶給學(xué)生強烈的震撼與沖擊感, 對民歌產(chǎn)生興趣, 從而激發(fā)學(xué)生最重要的音樂品格——自主音樂需要。
民歌是早期勞動人民在勞動生活中創(chuàng)作出來的, 有的體現(xiàn)勞動生產(chǎn)習(xí)俗; 有的體現(xiàn)婚喪習(xí)俗; 有的體現(xiàn)生活習(xí)俗。 當(dāng)下的小學(xué)生既缺乏田野勞動經(jīng)驗又對各地習(xí)俗和民歌知之甚少, 甚至一無所知。 因此教師教授民歌時除了需要先通過課件、 視頻、 語言描述、 教師示范等音畫結(jié)合的手段調(diào)動學(xué)生的積極性, 引發(fā)學(xué)生的思考, 向?qū)W生展示勞動生活場面, 給予他們感性認知外, 還應(yīng)盡可能用音樂的方式創(chuàng)設(shè)勞動生活情景帶學(xué)生身入其境, 實現(xiàn)正面、 積極、優(yōu)質(zhì)、 充分的民歌音樂情感體驗。
執(zhí)教《放牛山歌》 時, 為了讓學(xué)生感受到這首民歌所賦予的意境, 產(chǎn)生強烈的情感表達的愿望, 老師很有創(chuàng)意地將前奏鋼琴伴奏的節(jié)奏拉寬拉長, 將領(lǐng)唱的第一、 二樂句速度放慢, 非常好地強化了山歌的風(fēng)格特點。 剎那間,猶如一幅山野圖呈現(xiàn)在學(xué)生眼前。 帶著這樣有情景的想象,有的學(xué)生當(dāng)牛兒, 發(fā)出哞哞的叫聲; 有的學(xué)生當(dāng)放牛娃,用四川話吆喝: “走, 上山去嘍!” 在有情景的音樂想象中,學(xué)生唱出了心中的山歌, 獲得了心靈的滿足與飛揚。
在中國這片廣袤的土地上有著許多鮮活的地方語言,每個民族的語言內(nèi)部又存在方言土語的差別, 個別的地方還有“十里不同音” 的說法。 民歌以方言演唱, 依方言傳播, 在演唱時會因方言的聲調(diào)和語言節(jié)奏而產(chǎn)生截然不同的旋律走向和節(jié)奏差異。 這也有力地證明了方言和旋律、節(jié)奏之間的密切關(guān)系。 在演唱時使用方言表達地方特色確實有一定難度, 因此小學(xué)民歌課堂教學(xué)中無須對此做深入分析講解, 就通過歌詞的反復(fù)念、 唱并輔以聯(lián)覺的支持來有效幫助學(xué)生初步感知方言與當(dāng)?shù)孛窀栊伞?節(jié)奏之間的聯(lián)系, 這也是民族音樂文化理解的一部分。
方言準確性在民歌演唱中非常重要, 在民歌學(xué)習(xí)中也是一個難題, 為解決方言問題, 首先教師需要進行準確的示范。 執(zhí)教四川民歌《采花》 時, 老師非常重視學(xué)生體驗四川方言無翹舌zh、 ch、 sh, 只有平舌音z、 c、 s; 無舌根鼻音韻尾的韻母eng、 ing、 ong, 只有舌尖鼻音韻尾的韻母en、 in、 un 的特點以及四川方言的語音語調(diào)與音樂旋律之間的關(guān)系。 教師一邊說一邊用手指比劃出四川語音語調(diào)的旋律線條(聽覺+視覺+聲覺)。 教師還尤其注意指點學(xué)生“海” “尖” “采” “霜” 等字音的音色靠前靠上, 并很好地做到了讓學(xué)生在演唱之前對方言聲調(diào)的旋律走向有足夠想象, 學(xué)生方言的準確性也有很大提高。 同時在方言的示范演唱時也注意呈現(xiàn)四川民歌特有的又高又尖的演唱音色。
節(jié)拍節(jié)奏的形成受各民族語言節(jié)奏的巨大影響, 也和各民族生活環(huán)境、 生產(chǎn)方式有關(guān)。 在教授朝鮮族民歌《桔梗謠》 時, 老師特別注意讓學(xué)生感知民族語言與節(jié)拍節(jié)奏的關(guān)系。 在學(xué)歌詞環(huán)節(jié)老師手拍節(jié)奏歌唱(聽覺), 突出三拍子韻律感, 同時請學(xué)生用敲長鼓的動作伴奏(動覺), 使學(xué)生很好地體驗到了歌詞和節(jié)拍韻律的關(guān)系。 唱歌詞時,學(xué)生用手指敲擊節(jié)奏, 在多處附點四分音符出現(xiàn)的時候都用手指在空中劃出長長的弧線(視覺), 于是學(xué)生親身感受到以三拍子為基礎(chǔ)的附點節(jié)奏形式與朝鮮族的語言有直接關(guān)系。 朝鮮族語言的單詞有長音節(jié)和短音節(jié)之分, 語言重音的安排上形成前長后短或者前短后長的節(jié)奏形式。 最后再跟老師一起讀一讀(聲覺)。 通過拍、 念、 聽、 唱等音樂實踐活動, 促進學(xué)生初步理解朝鮮族語言和節(jié)拍節(jié)奏息息相關(guān)。
民歌一直以非文本性的、 口傳心授的獨特傳承方式流傳和延續(xù)于民間。 口傳是教授者反復(fù)示范傳授, 心授則是學(xué)習(xí)者對教授者實踐聲音的直接體悟和模仿。 眾多民歌雖不知作者姓甚名誰, 卻通過一傳十, 十傳百, 百傳千萬的集體檢驗后相傳至今, 并在流傳中不斷豐富、 完善。 起初并沒有紙質(zhì)的樂譜記錄民歌旋律, 即便有也僅僅記錄一些骨干音。 傳唱民歌時, 除了注重感性表達與口傳機制, 還熱衷于裝飾變奏, 故旋律容易傳唱變異。 后來音樂學(xué)者千辛萬苦采風(fēng)搜集音像資料, 再將其記譜整理出來才得以保留下這些珍貴的民歌素材。 因此, 課堂中采用傳統(tǒng)口傳心授的方法教民歌, 符合民歌的“口頭性” 特征, 在一定程度上來講也是一種民族文化的傳承。
在教學(xué)中采用西方音樂視譜填詞的學(xué)習(xí)方式是不合適的, 因此《喜鵲鉆籬笆》 一課, 教師積極創(chuàng)設(shè)“原生態(tài)”“接地氣” 的情境和氛圍, 帶領(lǐng)學(xué)生席地而坐, 引導(dǎo)學(xué)生想象自己置身于景色宜人、 自由不受拘束的彝族山寨中進行音樂活動的體驗與參與, 采用最自然淳樸的學(xué)習(xí)方式。 老師用最自然的本嗓聲音狀態(tài), 聲情并茂地把民歌特有的潤腔、 風(fēng)格、 韻味表達出來, 教師教一句, 學(xué)生聆聽模仿一句, 盡量唱出地道的原生態(tài)民歌。
在口耳傳形, 內(nèi)心感悟之后又采用分男女小組和通過游戲接龍的方式讓學(xué)生在快樂的氛圍和有趣的游戲中反復(fù)演唱歌曲, 熟悉歌曲。 口傳心授學(xué)習(xí)民歌從音樂學(xué)習(xí)的角度看還起到了強化學(xué)生內(nèi)容性情感體驗、 訓(xùn)練學(xué)生聽覺和音樂記憶的作用。
民歌與舞蹈有著十分密切的關(guān)系。 民間歌舞產(chǎn)生于勞動和休閑娛樂生活, 具有歌唱性、 律動性強的特點。 民間舞蹈是我國民族藝術(shù)的寶藏, 有利于促進我國傳統(tǒng)民族文化的傳承和發(fā)展。 其豐富的感染力能最直接地表現(xiàn)該民族的性格、 氣質(zhì)、 思想、 文化、 情感、 勞動方式、 生活環(huán)境、物質(zhì)文明、 宗教信仰。 小學(xué)民歌課堂中將參與不同地區(qū)歌舞的音樂實踐活動作為重要教學(xué)途徑, 必然可以加深學(xué)生對各地區(qū)民歌風(fēng)格的理解和認識, 拓寬學(xué)生眼界與人文知識, 使學(xué)生獲得感性民歌音樂經(jīng)驗, 促進學(xué)生音樂情感的表達, 進而豐富已有的民歌音樂經(jīng)驗, 增強文化自信與民族凝聚力。
《桔梗謠》 通過朝鮮舞讓學(xué)生深刻理解了朝鮮族人民農(nóng)耕勞動的特征和人們既含蓄又熱情的性格, 同時學(xué)生也在載歌載舞的體驗中感受到朝鮮族民歌節(jié)奏之多變, 旋律之優(yōu)美, 呼吸之意味無窮。
《放牛山歌》 更是巧妙使用蓮簫作為四川民間樂器, 不僅用蓮簫引出歌曲難點、 解決難點, 還在整合歌詞、 節(jié)奏、旋律三要素的同時讓學(xué)生手舞蓮簫載歌載舞加強對四川民俗文化及音樂風(fēng)格的經(jīng)驗性情感體驗。
在民間舞蹈融入民歌教學(xué)的過程中, 應(yīng)該合理應(yīng)用恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法, 讓學(xué)生能夠從中體會到學(xué)習(xí)民歌的快樂, 起到推波助瀾的效果。 當(dāng)然, 除了載歌載舞類民歌以外, 也有一些民歌屬于只歌不舞類, 需要教師課前做好作品分析。
中國民歌還蘊含“即興” 的特征。 我國歷史上有很長一段時期, 詞作曲家一職多為演奏或演唱者兼任。 因此,“一生二, 二生三, 三生無限”, 即興編詞、 即興編曲成為了民歌不斷發(fā)展的主要手段, 使得民歌表現(xiàn)出強盛的生命力。 在口頭即興創(chuàng)作中, 民歌總是以樸實簡明、 平易近人的歌詞反映著勞動人民的智慧結(jié)晶和自我情緒的表達。 當(dāng)然, 即興絕不等于隨意。 即興改詞難度不大, 而旋律即興需要建立在大量民歌風(fēng)格體驗和演唱的積累之上, 有足夠音樂經(jīng)驗才能隨性發(fā)揮。 剛開始我們可以讓學(xué)生微微觸碰、淺淺體會, 先一睹民歌即興的魅力所在, 加強學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的認同感。
對此老師做了一點兒小小的嘗試, 效果很好, 起到了為小學(xué)生了解民歌即興“打開一扇窗” 的作用。 四川民歌《采花》 是一首分節(jié)歌, 一段旋律六段歌詞。 一節(jié)課反反復(fù)復(fù)唱同樣的簡單旋律難免會產(chǎn)生審美疲勞, 老師則和同學(xué)分段演唱, 學(xué)生唱1、 2、 5、 6 段, 老師唱3、 4 段。 老師出其不意地在第3、 4 段演唱出了完全不同的旋律來, 學(xué)生們眼前一亮, 教室頓時鴉雀無聲! 由此, 老師的這段Solo 不僅改變了旋律, 還把民歌結(jié)構(gòu)也由一段體瞬間變成了三段體結(jié)構(gòu)。 堅持長此以往地熏陶與積淀, 學(xué)生也一定會來上一小段自娛自樂。 這, 就是民歌即興的魅力。
富有生機的小學(xué)民歌課堂應(yīng)該是個什么模樣? 感受民歌真正的音樂魅力, 體驗民歌豐富的音樂情緒和迥異的風(fēng)格特點, 完善學(xué)生民族音樂的審美體驗, 增強學(xué)生的民族自豪感和文化自信。 我想, 我們這個民歌課堂教學(xué)研究小組已經(jīng)在學(xué)生心中種下了一顆中國民歌的小種子, 勾畫出了一幅民歌教學(xué)模糊的輪廓, 相信在眾多對我國民歌藝術(shù)充滿自信的音樂教師長年艱辛的努力之下, 它的輪廓將會愈發(fā)清晰。