基于創造力培養的小學美術教學探索

☉蔣施雯

藝術家羅丹曾經說過一句非常著名的話：“美到處都有，對于我們的眼睛而言，不是缺少美，而是缺少發現。”這句話之于小學美術教育，有著重要的指導價值。培養學生的創新能力、創造能力，是增強學生發現美、認識美、創造美的能力的重要手段。在課堂中，教師應積極結合學生的學情，設計一系列新穎、高效的教學活動，指引學生將學過的知識、技能，積極應用到藝術創作之中，進行天馬行空的創作與創新。那么，如何在小學美術教學中培養學生的創造力，本文進行了探討。

一、積累豐富經驗，夯實創造基礎

毋庸置疑，小學美術課堂中，對學生創造能力的培養，絕不可能在一朝一夕間完成。教師應結合學生在美術基礎、認知能力、思維能力等方面表現出來的不同特點，從長遠角度出發，有針對性地進行教學設計，為學生創造能力的成長做好鋪墊。從美術學科的特點來看，學生進行美術創作，并形成一定的藝術創造能力，必然是建立在豐富的知識技能儲備與相對廣博的實踐經驗之上，這是藝術創造的“源頭活水”。因此，在培養學生創造力的過程中，教師應做好基礎教學，以課堂為主陣地，夯實學生的美術創作基礎，讓創造力更好更早地在學生的腦海中生成。

以人美版教材的教學為例。在低年級教學中，教師可結合教學內容，為學生出示示范性的作品，之后以啟發式的教學語言，引導學生對作品的特點展開思索，逐步增強學生對美術知識、美術技巧的認識。在創作環節中，教師可鼓勵學生結合自己對繪畫主題的理解進行創作構思，繪制主題相同但內容不同的畫面。例如，在教學二年級上冊《會變的線條》時，教師就可引導學生結合老師給出的畫面，從線條的粗、細、流暢、曲折等角度出發，做出一定的創新，在習得豐富的美術知識、美術技能的同時，創作出推陳出新的美術作品，體現自己的藝術創作靈感，表達自己的真情實感。在中高年級教學中，學生已經形成了較為扎實的美術創作基礎，積累了豐富的學習、創作經驗，因此，在這一階段，教師可進一步啟發學生從多元化的角度出發，靈活進行創新。例如，可從花紋、顏色變化等方面，結合自己的生活經驗，融入一些與課本給出的畫面截然不同，但又契合創作主題的內容，久而久之，學生的創造力自然能夠得到長足的發展。此外，步入中高年級后，有條件的教師也可在平時多組織學生參與課外活動，帶領學生走出教室，走出校園，走進大自然的懷抱，在更廣闊的天地中通過親身的觀察實踐，鞏固自己在課堂中學過的美術知識、美術技能，結合所見與所感，繪制心中最美的畫面，實現“在積累中創造，在創造中積累”。

二、豐富教學形式，萌發創造之芽

羅恩菲爾德曾這樣評析藝術教育：“藝術教育對教育系統及社會做出的主要貢獻，是強調了個人、自我創造的潛能，令藝術得以和諧地影響人們的成長過程，造就出身心健康的人。”這充分表明了培養學生創造力的重要性及必要性，也為小學美術教育指明了方向。為取得更為理想的教學效果，教師有必要從教學設計出發，不斷強化對各種新穎、有趣的教學手段的研究及應用，不斷革新美術課堂的教學思路、教學模式，使教學活動設計更符合學生的發展規律，更能夠調動學生的多重感官。［1］就現階段看來，對多媒體技術的廣泛應用，可幫助教師更好地實現如上教學目標。教師可在平時依托互聯網渠道，搜集豐富的教學素材，以圖片、視頻、音頻等多元化的教學材料，構建生動有趣、寓教于樂的美術課件，為學生帶來直觀、具體的美術學習體驗，更好地啟迪學生創造能力的成長。

例如，在教學四年級下冊《用彩墨畫魚》一課時，教師可用多媒體為學生出示一些色彩繽紛的魚的照片，指導學生觀察這些圖案絢麗的魚，分析色彩特點，感受大自然的奇妙。之后，教師可為學生展示水族館的動態視頻，讓學生感受色彩繽紛的魚在水中游動時，與周邊水草及其他魚類交相輝映的場面，以此刺激學生的多重感官，點燃其創作靈感。之后，教師可為學生發放白紙，讓學生結合在多媒體教學中看到的畫面，繪制出色彩繽紛的魚類，體現自己的藝術創想。在學生開展藝術創作的過程中，教師可在教室中巡回觀察，不時點撥學生的創作思路，令學生產生更多的創作奇想，令創造力在學生腦海中生根發芽。

三、發揮學生想象，激活創造思維

“想象力”在學生創造力的形成過程中扮演著重要的角色。創造家奧斯本曾這樣說過：“想象力是人類能力的試金石，人類正是依靠想象力征服世界的。”可見，在美術課堂中，調動學生想象能力的重要性與必要性。沒有想象力的催化，創造力自然會變成無本之木、無源之水，藝術創作將變得遙不可及。大量科學研究及實踐證明，小學生的想象空間是極其廣闊的，但隨著年齡的增加，他們的想象力會隨之而消退，被理性思維取而代之，因此，成年人的想象力往往不及兒童。基于此，在美術教學中，教師應懂得珍惜兒童想象力之可貴，借助兒童在這方面的可塑性，采用一系列別開生面、別出心裁的教學手段，充分調動學生的想象力，事半功倍地培養學生的創造能力。［2］

例如，在教學四年級上冊《生活中的暖色》一課時，教師可利用多媒體設備，為學生出示一些以暖色為主的圖片，指導學生仔細觀察畫面中的每一個細節，感受創作者利用暖色營造出的氛圍，讓學生想象還可以利用暖色畫出什么樣的圖案。之后，教師可為學生發放白紙，讓學生結合自己對“生活中的暖色”的理解，大膽進行創作，發揮想象力，畫出溫暖且熱烈的場景。

實踐表明，學生的想象力是無窮的。這一環節中，學生能夠很好地將生活經驗融入到想象空間中，利用想象力進一步升華生活經驗，繪制出許多極具創意的作品，如載歌載舞的人們、夕陽西下等。這體現了學生創造能力的成長，體現了學生美術創作能力的發展。

四、創設探究情境，激發創造動力

小學生是極富好奇心與求知欲的群體，處于思維極為活躍、想象力極為豐富的年齡段。在課堂中，為培養學生的創造力，教師應盡可能為學生營造一個相對靈活、和諧的藝術氛圍，以多種啟發式教學方式，調動學生對美術知識、技能的思索甚至是質疑，發揮學生的主觀能動性，豐富學生的學習體驗，讓學生沉浸在教師創設的探究情境之中，潛移默化地形成一定的創造能力，進而在美術創作實踐中，盡情揮灑畫筆表達自己的真情實感。在營造藝術氛圍與創設藝術情境的過程中，教師應重視調動學生的好奇心。在這一方面，藝術家萊辛曾經說過：“好奇的目光，常常可以幫助人們看到比他所希望看到的更多的東西。”在美術課堂中，好奇心是促使學生對某一問題產生質疑、進行大膽思考的不竭源泉。［3］對此，教師可針對教學內容，為學生提出一系列問題，同時鼓勵學生積極思考、大膽提問，并組織全班同學一起分析，直至解決問題。這是激發學生創造動力的有效手段，也是幫助學生樹立堅定的創作自信的必要手段，有利于發展學生的美術能力，實現藝術啟蒙。

例如，在教學三年級下冊《彩墨游戲》一課時，教師可指導學生使用彩墨繪制自己喜愛的圖案、事物、風景，表達有關美術創作的真情實感。學生在繪制彩墨畫的過程中，會發現：不同運筆技巧下，彩墨的濃、淡、干、濕、曲、直、粗、細是各有差異的，即使是隨意涂抹線條，也能明顯地觀察到這種變化。此時，教師可啟迪學生思索：為什么會出現這樣的變化？還能畫出什么樣的變化呢？增強學生對彩墨顏料的認識，為學生構建和諧、有趣的課堂情境，讓學生在民主的氛圍中，大膽進行藝術探究，積累更為豐富的創作經驗，形成一定的創新意識，實現創造能力的進步與發展。

五、組織創作比賽，點燃創造熱情

在培養學生創造能力的過程中，教師可組織學生與班級中其他同學展開交流互動，鼓勵學生與他人交流自己的創作想法，進一步豐富學生對美術知識、技能的理解，更好地調動學生的創作靈感。在這一方面，《美術課程標準》做出了如下的闡釋：學生會在積極的情感體驗中，獲得想象力與創造力的提升，形成創造美好生活的愿望與能力。對此，教師可組織學生參加各種繪畫比賽活動，讓學生淋漓盡致地發揮自己的創造才華。

對學生而言，比賽是一種充滿競爭的活動，不論競爭結果如何，學生都能夠在活動中獲得很好的美術創作體驗，積累豐富的創作經驗，體會到學習美術為自己帶來的成就感，產生一定的再創作欲望。由此，“由創作到成功，再到創作”的良性循環便得以形成，這對于培養學生的創造能力而言有著重要的意義。［4］例如，在教學四年級上冊《多姿多彩的靠墊》一課時，在指導學生了解靠墊制作有關的知識與設計、繪制靠墊圖案的主要方法后，教師帶領同學們，以師生共同創作的形式，設計靠墊，并為其繪上精美的圖案。當學生有了一定的創作經驗后，教師要求學生以小組為單位，設計別出心裁的靠墊，看哪一組學生設計的靠墊最具創意。在教師的鼓舞下，學生紛紛對這一創作活動躍躍欲試，繪制了許多千姿百態的作品。在活動末尾，教師要求學生選派小組代表，向全班同學分享小組成員的創作思路，共享一些值得肯定的創新點，豐富全班同學的藝術創作靈感，提升全班同學的創造能力，盡情釋放學生的創造天賦，以取得教學質量的突破。

六、巧用教學評價，助力持續創造

教學評價是小學美術教學的重要環節，是教師了解課堂教學情況、調整課堂教學策略的主要依據，也是學生了解自己的學習狀態，進行進一步創新的重要途徑。為進一步培養學生的創造能力，促進學生創造力的長遠發展，美術教師應重視強化評價環節設計，在評價對象、評價方式等方面做出一定的創新，為學生創造力的發展營造更為廣闊的空間，提供更為廣闊的舞臺，激發學生的創造熱情，開發學生的創造潛力，使課堂教學得以升華，更好地促進學生創造力的長遠發展。［5］

例如，在教學四年級下冊《衣架的聯想》一課時，到了課堂評價環節，教師可將講臺作為“展示臺”，鼓勵學生走到臺前，向全班同學分享自己的創作理念、創造靈感。在這一環節，學生的課堂主體性得到了彰顯，而教師主要扮演了課堂引導者、組織者、參與者的角色，這有利于激發學生的學習積極性，讓學生真正成為課堂的主人。實踐表明，學生對自己的創作理念有著較強的自信，多數學生都能夠熱情洋溢地講出自己對本次美術創作的看法，教師可使用鼓勵的言語、贊賞的目光給予學生肯定，增強學生進行自我展示的信心，促使更多學生走到前臺，向全班同學分享自己的作品。當學生有了一定的評價經驗后，教師可提出進階要求，如可要求學生講講自己創作的作品中還有什么樣的缺陷，以進一步調動學生的創造力，同時培養學生客觀評價自己及他人的能力。

此外，教師也可在這一環節中，創新性引入生生評價、師生互評等多元化的評價方法，讓學生能夠在課堂評價中獲得更多的啟示，從而得以將更多的奇思妙想應用到二次創作中，真正實現創造能力的進步與發展，令創新的萌芽不斷長大，形成細心觀察、敢于創新的品格。這對學生終身的成長發展而言，大有裨益。

綜上所述，小學美術教學中，培養學生的創造力是必要的，也是重要的。為實現以上教學目的，教師應多汲取先進的教學經驗，以一系列科學合理的教學手段，讓學生在欣賞美、感受美的過程中，逐漸形成創造美的能力。同時，不斷激發學生的創作欲望和創造熱情，引導學生在實際生活中，積極觀察生活中的事物，調動創造力，變平凡為藝術，讓美術教育成為學生全面發展的助推器。