學科融合：讓美術課堂綻放異彩

任寧

摘? ?要：美術作為一門藝術課程，與其他學科課程有頗多的交匯點，適合學生進行跨學科學習。在小學美術教學中，教師可以融合語文學科，助力審美想象；融合數學學科，優化設計造型；融合音樂學科，助推欣賞創作。

關鍵詞：學科融合? ?美術? ?音樂

學科融合教學是將各學科進行有機融合，把多學科知識整合在一起，取得優勢互補的效果，促進學生全面和諧的發展。新課程改革以來，學科課程的綜合性越來越強，學科之間的交叉越來越密切，學科融合的呼聲越來越高。在小學美術教學中，筆者挖掘美術與其他學科之間的連接點，開展學科融合教學，豐富美術教學內容，優化美術教學方法，讓美術課堂綻放異彩。

一、 融合語文學科，助力審美想象

新課程下的學科邊界越來越模糊，在凸顯學科本質的同時，增強了知識的融合度，可以說是“你中有我，我中有你”。美術與語文就是如此，語文中有美術，美術中亦有語文。語文教學可以借助美術畫面理解文意，借助美術作品訓練學生的表達能力；美術教學可以借助語言文字渲染意境，依托語言描述提高學生的美術想象力。

（一）發揮學生的美術想象力

美術主要依靠形象思維來思考，想象是美術創作的源泉。“畫是一種無形的詩，詩是一種有聲的畫。”這句話道出了語文與美術之間的密切聯系。語文是美術創作的“助推器”，文字能為美術增添意境，讓審美想象更加豐富而深刻，讓圖畫更加生動而形象。在美術教學中，教師可以借助故事、詩歌等語文元素催生學生的美術想象，進行美術創作。還可以組織學生給詩歌配畫，依據詩歌想象畫面，創作出富有詩情畫意的美術作品。比如，在教學《飛天》一課時，筆者利用學生喜愛聽故事的特點，以講故事的形式向學生介紹“飛天”形象的來歷，讓學生給“飛天圖”配演說詞，增強對“飛天”的飛行姿態與造型特點的理解。

（二）增強學生的美術鑒賞力

美術作品與文學作品都是美的藝術，都是以審美為前提，只不過審美的方式有所不同。美術作品借助形象思維進行欣賞，而文學作品主要依托抽象理解進行賞析。美術鑒賞能力是一種美術核心素養，是對美的感知與理解能力，觀賞者運用感知、經驗等對美術作品進行觀察、聯想、分析、判斷，在解讀中獲得美的享受。美術鑒賞是一種認知與情感的融合，是作品的外在形式美與內在思想美的統一。許多美術作品的產生都具有特定的歷史背景和社會環境，只有基于歷史背景和社會環境去欣賞，才能更好地理解作者的用意，才能真正品悟出美術作品的內涵。教師不僅要從作品的線條、色彩、紋理、布局等方面進行評判，還要深入作品的內部，對其所承載的歷史文化進行挖掘，結合中華傳統文化藝術特點進行評析。比如，在教學《石雕藝術》時，筆者引導學生欣賞、了解石雕的藝術特色，既從石雕的外形上進行觀察賞析，又從石雕的創作背景介紹相關的歷史文化。

二、 融合數學學科，優化設計造型

空間圖形作為數學研究的重要領域，也是美術的重要內容。數學同樣是一門美的藝術，數學的美既有“數”之美，又有“形”之美，其中圖形之美是數學最大的亮點，通過組合變化能夠構造各種精美的圖案。可以說，美術中有數學，數學中有美術。在美術教學中，教師可以融入數學學科內容，優化美術設計造型，提升美術作品的審美性與創造性。

（一）提升美術設計的精確性

把數學知識運用到美術學習中，可以提高美術作品設計的精確性，讓美術作品兼具藝術性與科學性。在美術教學中，教師經常會用到數學知識，通過以“數”助“形”，提高作品設計的真實性與準確度（可以通過數學計算，設計作品的比例；借助數學透視理論，增強美術透視效果；利用點、線、面、幾何圖形等，進行美術構圖）。比如，數學中的黃金分割比例“1∶0.618”，就被應用到許多美術作品的設計與造型中，使美術作品變得更加完美。學生通過結合數學中的比例知識，掌握透視中的基本原理和規律，能夠提高繪畫作品的真實性。

（二）豐富美術造型的藝術性

“數學是創造性的藝術。”數學中有許多基本的幾何圖形，這些圖形被從生活中抽象出來，又應用到生活之中，創造美好的生活。圖形是美術作品的基本元素，而許多圖形都是數學幾何圖形（如正方形、三角形、圓形、正方體、圓柱體等）。數學是千變萬化的，一種圖形就能變化出無數種圖案。還有一些雕塑，是由正方體、球體、圓環等各種立體圖形組合而成，通過這些立體圖形的有機組合，或對稱或不對稱，或規則或不規則，巧妙的組合能夠使其產生新的意義，散發出藝術的光芒。在美術教學中，教師可以依托數學圖形，開展美術創作，豐富美術造型的藝術性。比如，在教學“漂亮的小鐘表”時，為了提高學生設計制作鐘表的能力，筆者引導學生回顧所學過的數學圖形，不僅豐富了學生的藝術想象力，還發散了學生的思維，讓學生突破常規的圓形表盤，創作出三角形、棱形等各種形式的鐘表。

三、 融合音樂學科，助推欣賞創作

音樂與美術同為藝術課程，具有諸多共同點，首先，都來自生活，是人們在生活中創造出來的，是勞動人民的智慧結晶。其次，都是一種審美藝術，都是美育的重要載體。最后，音樂和畫法是相通的，具有藝術的通感。因此，教師可以在美術學科教學中，融合音樂學科，助推學生的美術欣賞創作。

（一）以音樂怡情，助推美術欣賞

在美術教學中，教師可以借助美妙的音樂，創設優美的教學情境，營造良好的學習氛圍，用音樂去感染學生的心靈，激發學生的美術學習興趣，用音樂助推學生的聯想與欣賞。比如，在教學《在快樂的節日里》時，筆者先給學生播放“春節序曲”，在歡快的音樂聲中引出“快樂的節日”這一主題。然后，展示節日主題的繪畫作品，引導學生欣賞節日場景。在欣賞過程中，配上相關主題曲，用音樂的歡快情緒，助推學生的美術欣賞，幫助學生感受喜慶的節日氣氛，理解“水彩筆畫”與“刮蠟畫”的不同形式特點。

（二）以表演體驗，助推美術創作

音樂和美術都是依靠感官進行感知體驗，一個是以聽覺感官為主，一個是以視覺感官為主，視覺感官和聽覺感官是相通的，無論是對美術作品的欣賞，還是對美術作品的創作，都離不開視聽感官的共同參與。音樂不僅是一種聽覺藝術，還是一種表演藝術。舞蹈作為一種音樂表現形式，是一種綜合性藝術，將音樂、美術等元素融入其中，能夠在形體造型中展現動態之美。舞蹈以肢體動作表達思想與情感，讓表演者親歷情境，其體驗性極強，有助于美術創作。在美術教學中，教師可以融入音樂，讓學生跟著音樂律動表演，創編舞蹈動作。比如，《唱起來，跳起來》是用版畫形式表現歌舞題材的美術作品，在教學時，筆者采用音樂視頻導入，讓學生一邊觀看歌舞視頻，一邊跟隨音樂舞動。學生通過欣賞、模仿、體驗，不但感受到了美術與音樂的聯系，而且通過自身的實踐體驗，增加了對人物動態的理解，為接下來的美術創作奠定了堅實的基礎。

美術教學的跨學科融合是多元化的，既可以與語文、數學、音樂學科融合，又可以與體育與健康、道德與法治、信息技術等學科進行整合。

參考文獻：

[1]徐丹丹.STEM理念下的小學美術融合性教學實踐[J].美術教育研究，2020（7）：164-165.

[2]陳璐.小學美術教學中如何滲透立德樹人理念[J].新課程教學（電子版），2021（20）：44-45.

（作者單位：江蘇省蘇州市吳江區程開甲小學）