“音、技、意”，笙三維教學模式初探

陳廣聲

（山西藝術職業學院 山西 太原 030001）

一、當下笙教學的短板與成因

傳統笙教學多采用師徒相傳、口傳心授的方法，由于缺乏系統、規范的教學模式，笙教學質量不高。

（一）和音教學不深入，基礎教學質量不高

和音是笙教學的起點和基礎，無論是聲樂教學還是器樂教學，都必須在起點打下一個牢靠的基礎。而對于笙這樣一種特殊的樂器而言，這個基礎的建立顯得尤為重要，因為笙屬于自由簧樂器而且是多簧樂器，這就意味著笙的發音更多的是以多音組合的形式出現。而這個組合顯然不能是隨意的，而必須遵循一定的規律，或者說必須要尊重幾千年來笙傳承中的經驗積淀。

而從當下笙教學的現狀來看，無論是專業院校還是民間社團，對于笙教學的重點放在了“教會”而不是“教懂”上。老師往往只傳授標準，告訴學生按笙譜上的標準來就行，而至于為什么要按這個標準，這個標準是怎么來的，很少有老師去深入研究和講解。而這個看似無關緊要的細節，實際上對于笙學習者是非常重要的。

例如，在笙的傳統和音教學中，我們經常會提到“上五下四”的原則，即如果在旋律音的上方加和音，那么要加純五度音；如果在旋律音的下方加和音，那么要加純四度音。這樣的教學夠不夠深入呢？顯然是不夠的。實際上，笙的傳統和音自古就有且并非一成不變。從著名音樂家蕭友梅先生研究唐代笙的和音之法來看，早期笙的傳統和音多為五六個音相結合。但自唐宋以后，笙逐漸由宮廷走向民間，演奏需要快速和靈活，和音的數量自然也被簡化。但簡化的原則是什么？其實很簡單，就是要與音樂旋律相和諧。中國傳統音樂有一個非常明顯的特點，那就是大部分樂曲的旋律是單線條的，這就使得笙的傳統和音更多的是五度、四度和八度和聲的組合。所以，晚清教育家兼曲學家童斐的《中樂尋源》中才說：“笙管和音之法，律呂正義言之最為簡要。律呂正義云，以本聲為宮，而徵聲和之者，為首音與五音相和。以正聲為主，而清聲和之者，為兩聲子母相應。”

當然，不僅僅是笙的傳統和音的教學，像滑音、歷音等發音方法同樣有其內在的組合規律。不把這些細節講明白，笙教學就只能把學生“教會”而不是“教懂”，這樣的基礎教學是不扎實的。

（二）技巧講解不細致，教學效率難以提升

笙的技巧訓練是沒有捷徑的，但有效率高低之分。而影響學習效率的關鍵其實就是教學者的技巧講解質量。如果老師教得不細，那學生練得就快不了甚至會練錯。

實際上，笙的演奏既是一項“全身運動”，也是一項“系統工程”。無論是頭、肩、頸、胸、臂、手、腰、背、腳，還是姿勢、氣息、嘴型、動作，不僅需要一點一點地去摳，還需要研究各個點之間的關聯性。

例如氣息，大部分老師會反復強調“腹式呼吸”，但腹式呼吸怎么產生，怎么加強？這些細節卻不是每個老師都會細致講解的。但笙的氣息訓練，至少有三個細節要反復訓練和強化：

一是腹肌，既然要讓腹肌產生控制力，那就必然需要加強腹肌的訓練，例如跑步、跳繩、游泳、啞鈴等，這些對腹肌的鍛煉有助于吹奏時的氣息運轉。

二是姿勢，如果吹奏的是傳統笙，那么要兩腳開立與肩同寬，上體放松自然挺直（上體僵硬會導致氣息不暢），兩臂微張，笙向右傾斜15 度。

三是精神，我們常說“神清則氣爽”，如果訓練者精神不飽滿、注意力不集中，那氣息必然不會順暢，此時再高強度的訓練也無助于技巧的提升，反而會對其身心有所損害。

以上三個細節如果不詳細講解并加以督促，那即使把技巧練習的時間增加一倍，也無法讓學生更快地掌握技巧，這對于提升教學效率是極為不利的。

大量的教學實踐表明，教得細可能會占用較多的教學時間，但能幫助學習者更快地掌握細節、提升質量，這對于教學效率的總體提升是非常有利的。

此外，在當下的笙教學中有一種錯誤的導向，即過度追求技巧的種類及難度，很多學習者以自己掌握了多少種技巧為傲。這是一種浮躁的心態，也不利于笙藝術的繼承與發展。

（三）意境解讀不深入，教學缺乏文化內涵

笙演奏，形似不難，神似不易，二者之間的差別就在于意境的深淺。而當下的笙教學，注重技巧解讀的多，注重意境解讀的少。即使有意境解讀的環節，也僅僅是照本宣科，既不深入，也不生動，教學缺乏文化內涵。

意境二字，既包含“意”，即情感，也包含“境”，即景象。無論學習還是演奏，最好的狀態是“情景交融”。要讓學生感知這個狀態并通過消化和理解，最終達到這個狀態，就需要在教學時深入解讀作品的意境。既要解讀每一個樂段的“情感”，又要解讀每一個樂段的“景象”。同時，解讀要力求生動具體，讓學生能有真切的感觸。只有這樣，才能讓學生更快速、更準確地聽懂作品，理解其中的意境。

二、創新笙教學模式的方向與方法

（一）深化發音解讀，提升基礎教學的質量

嚴謹的發音教學既包括“發音的正確”，也包括“正確的發音”，前者是建立標準，后者是解讀標準，二者缺一不可。

在教學實踐中，想要提升笙教學質量，首先要提升基礎教學質量，特別是對于發音教學，要多花點時間和精力去研究和實踐，不僅傳授標準，而且解讀標準、強化標準。

以笙的傳統和音教學為例，《律呂正義》云：“以本聲為宮，而徵聲和之者，為五音與首音相和；以正聲為主，而清聲和之者，為兩聲字母相應”。也就是說，笙的傳統和音在構成上有兩種基本形式：一種是五度和音構成，一種是八度和音構成。在此理論基礎上，傳統和音可以概括為四種，即五度和音、四度和音、八度和音和五八度和音。

五度和音：音色清晰、旋律清楚。

四度和音：音色渾厚、含蓄。

五度再上加四度的和音：音質豐滿，音色明亮，旋律清楚。

五度再下加四度的和音：音色渾厚，并有一定亮度。

說清楚這四種傳統和音的來由及特點，才能讓學生明白不同風格、不同情感的作品所適用的和音方法是不同的，而真正專業的笙演奏者在練習一首新曲時，需要遵循樂曲的風格和情感，反復推敲和音的使用，而不是由著自己的喜好隨意使用。

例如，著名笙演奏家胡天泉在演奏《草原騎兵》時，同一樂句就采用了兩種傳統和音，之所以采取這兩種和音，是為了突出大草原的美麗遼闊以及騎兵戰士們的英姿與豪情。而為了驗證這兩種和音，我們可以在課堂上演示不同的和音效果，這對于強化學生對“標準”的理解是非常有效的。

發音教學看似平淡無奇也無需大費周章，但對于學生而言卻是牽一發而動全身的大事兒。在起點把標準講清楚，不僅會讓學習者有一個嚴謹的起點，而且會讓其今后的藝術道路始終行走在一個嚴謹的框架之內，這對于一名藝術工作者而言是非常重要的。

（二）細化技巧解讀，提升技巧教學的效率

對于高職類院校的學生而言，每位學生學習笙的周課時為2 課時，占所有課程學習總時長約1/12。而在學習過程中，留給技巧訓練的時間更是有限。如果教學者不把技巧講清楚、講細致，那就意味著本就有限的技巧訓練時間中“有效訓練時間”會少得可憐。

因此，教學者有必須把每一項笙技巧講清講細，甚至自己要多花點時間去做研究和準備，以便用更清晰簡潔的方式讓學習者更快地掌握要領，進入狀態。從教學實踐的經驗來看，技巧解讀至少要做到三個到位：

1.講解到位。例如呼舌，要求演奏者用均勻而微顫的呼吸力量，使樂器發出柔和顆粒狀波浪音，緩緩奏出旋律，其音響效果近似弦樂器的抖弓。這種“均勻而微顫”的呼吸力量是怎么產生的，如何去控制，這需要教學者講清、講細。

2.示范到位。這個環節考驗的是教學者日常的技巧訓練水平，教學者需要有深厚、扎實的基本功和技術功底，才能保證這一環節圓滿完成。

例如《晉調》的第四樂段的第146 小節開始，運用了大量的“i76”重復。有的教學者示范時，把帶節奏感的和音吹成了沒有節奏感的顫音，這種示范不僅不到位，甚至是錯誤的。

3.輔導到位。對于初學者而言，教學的難點往往不是講解，而是輔導。例如我們前面提到的關于氣息的訓練，就算我們可以從解剖學的精度把“腹式呼吸”講得足夠細致，但依然會有學生掌握不了要領。而此時，一個經驗豐富的教學者就會用其他的方式去輔導學生。

例如，通過跳繩訓練來讓學生感知和控制腹肌；用太極拳練習來讓學生體會什么叫“上體放松自然挺直”；用氣息訓練器來讓學生集中注意力，強化其對于氣息的控制。

（三）強化意境解讀，提升笙教學內涵

每一件作品都有其獨特的內涵和意境，而這種“獨特”一定會壓縮成幾個“關鍵詞”。把這幾個“關鍵詞”解壓成功，作品的意境就能被成功地還原。

因此，強化意境解讀，必須學會“解壓關鍵詞”。以《晉調》第二樂段的教學為例，第二樂段開始所要呈現的“凄涼”和“艱難”究竟是什么呢？舊社會的山西由于土地貧瘠，自然災害頻繁，再加上官僚和地主對百姓的剝削和壓迫，很多人活不下去，被迫“走西口”。而這種饑寒交困、受人壓迫的日子就叫“艱難”；這種背井離鄉、生死難料的感受就叫“凄涼”。

在這樣的意境解讀之下，任何一名學生，即使沒有經歷過那個年代，也不是土生土長的山西人，也能準確地把握這里的“凄涼”與“艱難”，這樣的意境解讀是廣泛的、生動的和有深刻文化內涵的。因此，想要教好《晉調》，不僅需要在發音教學、技巧教學上下功夫，還需要把這部作品的意境解讀清晰，把作品中多個“關鍵詞”背后的信息交代清楚，如山西自然環境的變遷、山西人生活環境的變遷、山西梆子的音樂特點等。只有把這些信息全面呈現出來，才能喚起學生的真情實感，調動他們的學習興趣，同時大幅提升笙教學的文化內涵。

此外，意境解讀還要盡量生動和具體，我們可以嘗試借助多媒體素材把意境解讀具體化、形象化，讓學生能更直觀地感知作品想要表達的景象與情感。

三、“音、技、意”的三維教學實踐結論與思考

采用“音、技、意”三維教學模式，可以實現“兩提高三帶動”，即提高教學的質量和效率，同時帶動學生對于演奏技巧、作品創作、文化元素的研究興趣，推動笙教學向深度和廣度發展，這對笙教學模式創新而言是一件很有意義的工作，也會對笙的普及以及傳統音樂的推廣教育起到很大的推動作用。

當然，對于這種三維教學模式的研究才剛剛起步，還需要大量的教學實踐去驗證和修正。但我們相信，通過和音教學的深化、技巧訓練的細化、意境解讀的強化，在有限的校內時間，可以提升教學的質量和效率，培育優秀笙人才，擔當起中華傳統文化傳承和弘揚的重任。