中國傳統(tǒng)動畫影片在新媒體平臺的傳播與應用

□王紅巖

在中國燦爛的歷史長河中，中國傳統(tǒng)動畫影片無疑是一顆璀璨的明珠，不僅涵蓋了歷朝歷代的名人名畫，而且也映射出了悠久燦爛的歷史演變。不同朝代的名人志士均不同程度地開創(chuàng)了有著強烈中華民族風情和多姿多彩的藝術作品表現(xiàn)方法，在東方世界乃至整個全球動畫領域中都有著重大的作用與影響力。［1］此外，隨著科技的發(fā)展，新媒體平臺的不斷進步，為現(xiàn)代動畫影片的發(fā)展增添了奪目的光彩，映射出了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)新型的演變和發(fā)展篇章。總而言之，在中國，動畫藝術的發(fā)展已有百年歷史，對中國傳統(tǒng)的動畫影片傳承與發(fā)展有十分顯著的影響，新媒體平臺推動下的中國傳統(tǒng)動畫的新時代如何達到與時俱進、兼容并蓄的深入挖掘和卓越追求，是藝術工作者有待解決探討的問題。

一、中國傳統(tǒng)動畫影片的介紹

中國動畫（Chinese Animation）起源于20世紀20年代，1922年攝制了中國第一部動畫《舒振東華文打字機》，揭開了中國動畫史的一頁。中國傳統(tǒng)動畫片是一種新興的電影類型，它的主題是民間傳說、神話故事、傳統(tǒng)文學和寓言故事。

國產動畫電影創(chuàng)始至今，已有80年的歷史，經過幾十年的發(fā)展，國內動漫電影由《哪咤鬧?！贰洞篝[天宮》《天書奇談》《寶蓮燈》，再到近年來《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇：緣起》《哪咤之魔童降世》《姜子牙》，這些年來，都是極具票房價值的作品。這些優(yōu)秀的本土動畫片，充分汲取了中國的傳統(tǒng)文化，展現(xiàn)出了濃厚的民族風情和獨特的文化意蘊。但是，在國內動畫片經歷了低谷之后，新生代的動畫師們在不斷地摸索中，創(chuàng)造出了具有濃郁中國傳統(tǒng)文化特色的動畫片，這些動畫片在國內發(fā)行的大部分作品中，都帶有中國特色。

二、中國傳統(tǒng)動畫影片的特點

（一）動畫影片中散點構圖的特點

散點式構圖，是指在視覺畫面中的各個基本要素之間呈隨意發(fā)散的安排，視點流轉、角度變化，景隨人動，將各個眼點觀測到的景色結合在同一個美術視覺畫面里，這樣的散狀安排具有感性、獨立隨意性、偶然性，以突出視覺畫面的動感。［2］在我國傳統(tǒng)繪畫藝術領域中，畫面構圖講究氣勢，不受透視規(guī)則約束，以創(chuàng)造整體而變化的美感為目標。比如，藝術家在取景時，要步步移、面面看，擅長運用紙的空隙，做到疏中有物、密而不悶，不注重自然界中客觀物質的光色變幻，不拘泥于客觀物質表面的肖像，注重把“傳神”當作創(chuàng)造美術人物形象的最基本條件，十分講求“以形寫神”，重“表達”而不重“反映”，最終實現(xiàn)表達作品的主體感情，體現(xiàn)中國畫所特有的“形散而神不散”的審美意識。

比如《哪咤鬧?！贰洞篝[天宮》，是借鑒中國古代宮殿、廟宇建筑的特點，采用中國傳統(tǒng)的散點式構圖透視法，將民俗裝飾品與作者的獨到創(chuàng)意相結合，以象征手法，大量使用抽象的幾何圖案，富有裝飾效果，同時也體現(xiàn)了典型的民族特征。

在動畫影片中也經常采用這一構圖方法，就如同將平臺立起一樣，將焦點千里眼等原本在遠處被遮蔽的看不到的地方隨著觀看視角變化產生位置的變化，最后全部置于立起的平臺上，并且伴隨著視角流動，角度也隨之變化，從仰視、平視再到俯視，將從各個視角觀測到的畫面結合起來，從而使得各個人物都一起呈現(xiàn)。［3］總之，這個突破現(xiàn)實的構圖結構表現(xiàn)手法，在動畫影片的場景鏡頭設計中，按照現(xiàn)代美術要求自由自在地重復組成繪畫要素的方法，遵循了動畫影片中 “事物真實的形象”的實質，巧妙生動而有趣地揭示出現(xiàn)實場景的再現(xiàn)過程，給人一種身臨其境、有感而發(fā)的真實體驗感觀。

（二）動畫影片中意象造型的特點

在中國畫意境形象的塑造中，對于造型的塑造并非簡單的描繪自然現(xiàn)象，而是一種在對自然界物象客體認識的基礎上加以抒意的藝術表現(xiàn)方式，是主觀意識和客觀對象特征之間的感覺關系暢游。這種意境塑造的方法是“似與不似之間”的象外之意，即既以自然客體物象特征為基礎，又突破自然客體對象的造型呈現(xiàn)。具體地講，是對事物游目觀想中，強調不能局限于事物本身與審美限定而去獲得自己的感覺，并從美術形態(tài)中加以形象重構，使之能夠正確地表現(xiàn)自身的形象感受，進而使藝術形象產生強大的表現(xiàn)力。

比如，水墨動畫《山水情》，本片曾于1990年獲得了加拿大第十四屆蒙特里爾影視節(jié)最優(yōu)秀短片獎，出色的中國傳統(tǒng)水墨繪畫表現(xiàn)手法令眾多國內外人士贊不絕口，它是中國動畫影片運用中國傳統(tǒng)繪畫藝術特征的新時代見證。那么，對比普通的動漫影片，水墨動畫中不是采用簡單的輪廓線，而是水墨藝術在宣紙上自由呈現(xiàn)的過程演繹，渾然天成，一張畫面便是一幅精彩的水墨畫卷。尤其是人物的動態(tài)與神情都表現(xiàn)出優(yōu)雅而靈動的狀態(tài)，將豪邁而雄偉的潑墨山水的背景，施加輕柔的筆調，呈現(xiàn)出富有詩情畫意的意境美，它透露出了中國畫“似與不似”的水墨造型藝術。

（三）動畫影片中意境觀的特點

中國畫講求神韻，也講求寓意。對于意象的表現(xiàn)是我國傳統(tǒng)文化中藝術觀念的主要部分，故而我國的傳統(tǒng)美術常以意象感取悅于人。［4］從廣義上講，所謂“意象”是對具體的、有限的事物在無限的空間中，對人類整體生活、歷史、精神世界所獲得的哲理性的體驗與理解。具體在中國傳統(tǒng)繪畫中的“意象”可以歸納為：一是詩性，二是抽象。無論是詩性還是抽象，都源于對水墨藝術“有心之形，無形之意”的摯愛，充分反映出藝術家的思路、個人思想和藝術境界，氣韻、意蘊、情調的意象表達，從而能讓觀看者經過情感產生共鳴，使得思想感情受到深刻感染。正如著名藝術家李可染老師所說∶“意象是作品的核心，是對客觀現(xiàn)象精粹的匯集，再加之對人的思想內心感情的陶鑄，通過藝術高度的處理達到了意象融合，由此體現(xiàn)出人的審美意境，詩的意象?！笨傊饩秤^念的塑造比視覺化的意象形式更為深邃和豐富，它可以將人類的思維帶入到一種美好的、更加寬廣的藝術境界中，即人們通常所說的對藝術的意象觀。

比如，從1961年的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》到現(xiàn)今的《中國古詩詞動漫》動畫影片的發(fā)展，都融入了中華民族深厚的傳統(tǒng)文化，將人物的塑造賦予了傳統(tǒng)韻味，滲透出了我國傳統(tǒng)美術意象，即氣和勢的塑造，筆和墨的經營，實和空的置換，人和物的有機融合。

三、新媒體平臺對中國傳統(tǒng)動畫影片的影響

（一）新媒體平臺對中國傳統(tǒng)動畫影片傳播的優(yōu)勢

動畫是一種技術與藝術相結合的藝術表現(xiàn)形式。隨著各種媒介的出現(xiàn)，動漫的制作與設計也在不斷地被人們所接受，而新的媒介與科技的融合，更是為人們帶來了一種新的藝術享受。新媒介的發(fā)展，不僅給動畫帶來了新的表達方式，而且也拓展了動漫的傳播功能。新媒介在傳播、互動、娛樂等方面對動漫產生了重要影響。新媒介時代的來臨，對動畫行業(yè)也提出了新的要求。

新媒介時代的到來，為中國動漫行業(yè)的復興提供了新的機會和挑戰(zhàn)，也為中國動漫行業(yè)注入了新的活力和動力，在這個飛速發(fā)展的新媒介時代，中國動漫的創(chuàng)意和藝術性都受到了極大的影響。因此，中國動漫工作者在新媒介時代，必須與時俱進，不忘記自己的初衷，創(chuàng)作出更具中國特色的動漫。

在網絡傳媒時代，動漫影視傳媒擁有龐大的受眾群體，動漫影片必將突破傳統(tǒng)影院、網絡視頻等傳統(tǒng)媒體模式［5］，由較為單一的投放途徑逐步走向多平臺互動傳播的新傳播模式。因此，新媒體時代的中國傳統(tǒng)繪畫類動漫影片也將隨之獲得很大的進展。

比如，微博、微信、抖音、快手等超強的傳播能力也在一定程度上讓許多中國傳統(tǒng)繪畫觀念的動漫電影有了更好的輸出平臺。與此同時，也出現(xiàn)了越來越多的新型媒體平臺，如戶外媒體、院線媒體、電視媒體等社會化媒體平臺，以及手機端的短音頻平臺共同交織，構成了多平臺互動傳播的新系統(tǒng)。

正如，我們所熟悉的《大魚海棠》這部動畫影片在前期制作時，從莊子“逍遙游”的觀念中汲取創(chuàng)意，把中國傳統(tǒng)文化中的道法自然等思想融入動畫中。此外，在后期進行宣傳推廣時，均在微博、微信等平臺上進行眾籌募捐，受到了光線傳媒的青睞，在一定程度上不僅有了影視公司的大量資金支持，而且取得了很好的宣傳效果。比如，可以借助抖音直播平臺，借助VR、虛擬現(xiàn)實等新技術的普及，讓影片更長時間地保持穩(wěn)定的運行，為觀眾帶來更多的新鮮體驗，最終實現(xiàn)中國的傳統(tǒng)美術作品和動畫影片的廣告收益最大化。

另外，隨著三維技術逐步走進中國的電影行業(yè)，3D 動畫也對中國動漫產生了不可忽視的影響。3D 動畫在中國的發(fā)展非常迅速，動畫人才也越來越多，3D 動畫也隨之出現(xiàn)，例如田曉鵬導演的3D動畫《大圣歸來》，對中國的動漫產生了積極的影響，甚至可以說是中國動漫的代表。隨后，中國動漫產業(yè)也逐步出現(xiàn)了與之相關的3D 動畫。2018年劉闊導演《風語咒》，2018年王微執(zhí)導《貓與桃花源》，2019年餃子導演《哪咤之魔童降世》，讓中國動漫走上了世界舞臺，讓更多人了解中國動漫。在大量的動漫作品中，新媒介技術對中國動漫的發(fā)展起到了積極的促進作用。

總之，在媒體融合背景下的中國動畫影片的制作，不僅需要注入中國傳統(tǒng)繪畫的觀念，而且更需要各種媒體平臺進行相對富有特色的宣傳。因此，多個平臺的戰(zhàn)略合作、互動宣傳等方式的注入可以極大地提升傳統(tǒng)動漫的宣傳效果。基于此，中國傳統(tǒng)繪畫觀念的動畫影片將會以一種全新的媒體平臺、一種新型的互動傳播系統(tǒng)，在傳統(tǒng)影片上線后，通過短視頻平臺進行直播，從而擴大觀眾群體。

（二）新媒體平臺對中國傳統(tǒng)動畫影片傳播的意義

多媒體平臺的興起和聯(lián)合，給我國傳統(tǒng)繪畫類動漫電影帶來了龐大的市場，動畫形象與作品的廣泛傳播，是獲得投資回報的根本。在動畫圖像與作品的傳播上，“新模式”跳出了電視臺單一的傳播渠道，更注重傳統(tǒng)媒體與報紙、雜志、電視、手機、互聯(lián)網、IPTVP2P 等新媒體的立體結合，使動畫作品向目標受眾的傳播達到最大化。聚合動漫形象和作品在消費群體中的認知度、知名度和影響力，激發(fā)其文化消費需求。

在多媒介時代多平臺互動發(fā)展的大語境下，中國動畫電影將順應時代趨勢進行多方面的聯(lián)合協(xié)作，通過在院線、視頻、網絡、微博、微信、電商、音樂等網絡平臺上實現(xiàn)多維的后續(xù)推廣服務。將有關我國文化藝術的內容，經由動漫影視媒介迅速擴散至各市場中，促進影視、互聯(lián)網視頻、文化產業(yè)、藝術衍生品及其他行業(yè)的共同成長，并促進內容在傳播流量、聚集受眾、粉絲的變現(xiàn)能力等領域，實現(xiàn)傳播模式的合作共贏。

新媒介時代的來臨，對動漫行業(yè)的發(fā)展起到了推動作用。隨著新媒介技術的不斷發(fā)展，新的動畫制作軟件不斷更新，降低了制作成本。這為動漫的制作帶來了更多的方便和更多的創(chuàng)作內容。新型媒體傳播方式更為貼近現(xiàn)實，更加貼近群眾，能夠對傳統(tǒng)媒體進行有效補充，為動畫藝術創(chuàng)作及發(fā)展提供諸多契機。

四、結語

中國傳統(tǒng)的動畫影片是一門綜合藝術，具有創(chuàng)新創(chuàng)變、趣味橫生的藝術特色。那么，作為新媒體的融合師或藝術工作者，更應該善于從中國傳統(tǒng)文化觀念中汲取營養(yǎng)和精華，切勿直接復制照搬“拿來主義”，需融合中國歷朝歷代的繪畫觀念精髓于現(xiàn)代動畫影片創(chuàng)作中，打破常規(guī)的塑造方式，突破時空與地域的限制，達到內容為王、發(fā)展多平臺的聯(lián)動傳播、擴大受眾范圍的目標，充分將水墨寫意、青綠山水、民間剪紙、年畫壁紙、皮影木偶等的傳統(tǒng)繪畫手法和民間藝術形式發(fā)揚光大，增強動畫制作、敘事技巧的表現(xiàn)力，賦予中國博大精深的文化以嶄新的“當代審美訴求和中華美學精神”內涵彰顯，進而為創(chuàng)作出異彩紛呈的、獨具中國味道的動畫影片貢獻力量。