唐朝詩星燦爛,其優秀詩作光耀千秋。初中八年級上冊第三單元精選了五首律詩,各有特色,頗具代表性。詩歌是情感的載體,這五首詩表達的情感可分為這幾類:孤寂惆悵,人生失意,懷念故鄉,贊揚愛國,熱愛自然。這也體現了唐朝詩歌中常出現的情感色彩。學習本單元詩歌,筆者把探究詩歌的情感作為重點議題,引領學生反復閱讀,探索表達情感的路徑。這里只談三點策略。
閱讀古詩要依據其本身固有的特點,古詩中每一個詞語、每一句話都是詩人精心錘煉的結晶,可謂一字傳神,一字傳情。在教學時,我們要引導學生抓住這些精妙的詞語,欣賞其高超的藝術表現力,進而探究其中蘊藏的詩人情感。
如學習王績的五言律詩《野望》,筆者讓學生品味頸聯中“驅”“返”“帶”“歸”這四個動詞的表達功能。這讓學生有些困惑,不知道這些動詞與詩人情感有什么關系。筆者便提供背景資料,學生明白:詩人當時滿懷壯志,卻屢遭小人彈劾,現在托病還鄉,浪跡中原,處境凄涼。從開篇看,秋天傍晚詩人獨自徘徊,百無聊賴,十分寂寞。這時有人出現,詩中連用幾個動詞描寫牧人和獵人高興歸家的情景,流露出詩人絲絲欣喜。但這只是短暫的一瞬,后一句情緒便急轉而下,“相顧無相識”,都是陌生人,無以說話解悶,只能眼巴巴地看著別人走回溫馨的家,自己獨自吟唱《采薇》歌,從古代隱士的田園生活中找到精神慰藉。頸聯運用動態式的描寫,更進一步突出了詩人在現實中的孤獨抑郁之情。學習《使至塞上》,筆者讓學生品味頸聯中兩個形容詞“直”和“圓”,體會用詞的精妙之處。學生認為:一是寫出了蒼茫大漠的風光特點,突出了塞外的雄奇美,傳達出戰事的緊張;二是暗示詩人對將士苦守邊防的贊美,也在詩中融入孤寂落寞的情緒。《錢塘湖春行》頷聯中寫早春鶯燕的一“爭”一“啄”,呈現出富有生機和活力的春意,也流露出詩人游覽西湖時的欣喜和對自然風光的熱愛。
詩歌的形象性和含蓄性特質,決定要巧借意象來組合畫面,意象是由融合了詩人情感的物象、人象和景象組合。品讀詩歌時抓住意象也能探究到詩人情感。
如學習《野望》,筆者讓學生找出詩中安排的意象,大家閱讀找出:樹木、山巒、牧人、獵馬,還有詩人自己。然后重點體悟頷聯“樹樹皆秋色,山山唯落暉”一句,看詩人描寫的意象有什么特點。學生回答:“秋色”,說明樹的顏色是枯黃的,片片樹葉枯黃即將凋落;“落暉”,說明薄暮的余暉灑在山巒上是蒼黃的。這些意象都給人以蕭瑟之感,傳達出凄涼的情調。筆者繼續啟問:詩人為什么要描寫這樣的意象呢?學生明確:意象是詩人思想情感的折射,滿腹才華、生不逢時的詩人此時心無所依托,散步觀光以求解脫,山野秋景的蕭瑟寂靜是他孤寂惆悵情懷的寫照。再如《黃鶴樓》尾聯,寫江面浩渺的“煙波”意象和“日暮”霧靄沉沉的意象,意境蒼茫而灰暗。其意是說人們此時都歸家團聚了,而自己仕途失意,面對蒼茫暮色,不知該漂泊到何方,心頭是滿滿的愁緒。再如《錢塘湖春行》中的黃鶯、燕子、春花、綠草等意象,展現出春天景色明麗、生機盎然的景象,傳達出詩人游春的喜悅和熱愛西湖的情緒。
品味意象,不能拘泥于意象,一定要秉持“知人論世”的審美原則,聯系社會背景、詩人身世遭際和當時心情,才能準確地洞悉詩人的內心世界。
唐代詩歌寫作手法很豐富,如虛實相生、動靜結合、引用典故、借古喻今,還有各種修辭手法。在品析唐代詩歌時,我們要指導學生多學學詩歌中的手法,若不了解各種寫作手法的特點和功能,就不能從寫作手法角度,探究詩歌深藏于字里行間的詩人情感。
學習王維的《使至塞上》,筆者讓學生品味頷聯兩句詩,判斷這是什么手法,詩人要表達的是什么情。學生思考、討論后明確:這是借喻,詩人自比飄飛的蓬草、北歸的大雁,含蓄地表達出自己被排擠出朝廷,孤身出塞的飄零落寞之感和內心抑郁激憤之情。學習《渡荊門送別》,筆者引導學生品味尾聯的手法,學生認為,明明是詩人喜愛故鄉水,不想離開故鄉,偏偏說故鄉水對自己戀戀不舍“萬里送行舟”,這是將水擬人化,更具藝術表現力,突出了自己對故鄉無限愛戀的真摯情感。《黃鶴樓》這首詩,學生理解寫作手法有點難,筆者提示,那種寫想象、夢幻、傳說等非在眼前呈現的事物是用了什么手法,學生才恍然明白,那是虛實結合的手法。詩歌前兩聯寫仙人駕鶴離去是“虛”,后兩聯轉為寫眼前之景是“實”。“黃鶴一去不復返”蘊含了詩人生不逢時、歲不待人的無盡感傷;“白云千載空悠悠”,蘊含了詩人對變幻難測、世事難料的吁嗟嘆喟。詩人用虛實結合手法,流露出吊古傷今的愁緒,同時也為尾聯詩人抒發鄉愁的情緒作鋪墊。
上述寫作手法的運用,都曲折表達了詩人的情懷。在閱讀時,我們要從形式、內容,到深層的思想情感,細心品味。
情感是詩歌的靈魂,閱讀古詩不能不領悟其中蘊含的情感。以上從單元教學的角度談了主要的三個方面,其實還有很多,如直抒胸臆法、情感朗讀法等,我們要根據詩歌的內容特點,來確定探究詩歌情感的切入點。