黎錦互動裝置藝術在“非遺”數字化博物館中的應用研究

摘要：隨著新媒體的快速發展，數字媒體藝術與互動裝置藝術在“非遺”數字化博物館中不斷涌現。在國家積極號召對“非遺”進行數字化保護的時代背景下，如何在“非遺”數字化博物館中創新應用互動裝置藝術成為重要課題。當下黎錦在博物館中的展示設計以傳統的靜態展品居多，并趨于同質化，具有自身特色的展示和具有文化性且有趣的互動型展示較少。在此背景下，文章以黎錦特色圖案為切入點，借助Arduino和Processing計算機編程語言以實現交互設計的運作，將數字媒體技術與黎錦相結合，研究集黎錦特色圖案、黎族民樂與現代化音頻融合、沉浸式交互體驗于一體的互動裝置設計，為黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的應用提供借鑒。文章以具身認知理論為基礎，運用文獻分析、問卷調研、實踐論證等研究方法，對比傳統型博物館，探索黎錦在“非遺”數字化博物館中的應用途徑，并對黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館的可行性應用方案進行研究。從疊加交互流程、動態信息圖案設計、互動音頻設計的角度出發，歸納總結黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的創新意義與價值，以期為黎錦互動裝置藝術在“非遺”數字化博物館中的創新應用提供新路徑。

關鍵詞：“非遺”數字化博物館；互動裝置；黎錦

中圖分類號：J5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）19-00-03

1 “非遺”數字化博物館中的黎錦互動裝置藝術現狀

1.1 黎錦現狀

1.1.1 黎錦概述

黎錦具有豐富的文化內涵和藝術價值，是海南黎族婦女的智慧結晶，其色彩斑斕，圖案豐富多彩，是黎錦技藝的物質形態，凝聚了3000年黎族文化的精華。2006年，黎族傳統紡染織繡技藝被列入中國首批國家級非物質文化遺產名錄，隨后在2009年被列入聯合國教科文組織（UNESCO）首批非物質文化遺產名錄。

1.1.2 黎錦傳承現狀

黎錦技藝以傳統式的“母女相傳”“口傳身教”的方式傳承［1］。近年來，隨著城市化進程的加快，人們逐漸遺忘傳統手工藝，使得黎錦技藝走向失傳的邊緣。同時，隨著黎錦傳承人的相繼離世，黎錦的傳承面臨嚴峻挑戰，如傳承人年齡偏大、產業規模偏小、市場接受度不高等。

1.1.3 博物館中的黎錦現狀

為深入理解黎錦文化，筆者線下參觀并調研了海南省博物館、海南省民族博物館、海口非遺文化展示館。經調研發現，當下大多數博物館的黎錦展示方式仍以傳統的展品展示、空間場景展示、文創藝術品展示等靜態展示為主，而趨于現代化的新媒體展示、“非遺”傳承人現場展演活動等互動型展示較少。博物館黎錦展示存在一些問題，如靜態展品的展示設計千篇一律，展示方式單一，觀眾易產生視覺審美疲勞；關于黎錦自身特點的展示少，缺乏新意；大眾參與度不高，互動性、體驗性不強。這些都影響著大眾對黎錦文化的印象和評價。

1.2 互動裝置在“非遺”數字化博物館中的運用

互動裝置融合了人機互動、電腦技術、數字媒體藝術、人工智能等技術，是能帶來人性化和多元化體驗的綜合性藝術形式。互動裝置根據不同的表現形式可分為三大類：聲音互動、光影互動、動態互動。聲音互動，通過裝置與人的互動，以聲音為媒介，帶給人們身臨其境的體驗。光影互動，主要以參與者與裝置的互動為基礎，產生關聯性光影效果，利用光與影塑造人物與環境，共同構成一種環環相扣的關系，營造出富有科技感的視覺空間。動態互動，通過動態演示或多媒體投影等方式，讓參與者更好地感受到“非遺”數字化博物館的魅力。例如，在成都“天地人合一”非物質文化遺產數字化博物館中，通過3D投影技術將蜀繡中的人物、花草等圖案立體呈現出來，參與者可以通過觸摸、旋轉等互動方式感受蜀繡的神韻。

1.3 “非遺”在數字化博物館中的應用

數字化博物館是以數字化技術手段為基礎，通過數字化展示、互動等方式，將博物館內的文物、歷史、文化等信息進行數字化存儲，如圖像處理、多媒體展示等，使參與者對文物有更深入的了解。基于此，“非遺”數字化博物館的應用思路有所拓展，如將黎錦圖案通過圖形圖像的創新設計進行分解、組合、拼接、變形等，讓參與者更加直觀地接受和理解黎錦文化，從而在“非遺”數字化博物館中實現黎錦的價值賦能。

1.4 總結

海南省民族博物館館長鄭玉勇說：“黎錦的發展和保護要與時俱進、推陳出新，作為海南具有鮮明地域特色和深厚歷史底蘊的非物質文化遺產，要讓更多的人了解黎錦并感受黎錦文化。”

數字化時代，博物館展示設計形式要不斷創新，傳統靜態展示方式已經不能滿足大眾對黎錦文化的認知和理解需要，而互動型展示方式能帶來更深入的體驗，促進黎錦文化傳播，擴大其影響范圍。同時，要為“非遺”數字化博物館注入創新設計元素。

交互式展示是近年來興起的一種數字博物館展示方式。黎錦“非遺”數字化博物館合理利用互動裝置，能夠更好地適應黎錦“非遺”數字化的保護和傳承，增強參與者的體驗感，也可以讓黎錦持續不斷地發展下去。如何在保持自身特色又區別于其他錦繡品的同時，利用互動裝置使黎錦在館內得到創新應用，是本文的研究重點。

2 具身認知理論與互動裝置在博物館中的結合

2.1 具身認知理論

具身認知起源于傳統認知心理學哲學基礎的批判［2］，具身認知理論研究認為，大腦不能獨立完成高級認知功能，需要通過身體與外部世界互動促進對高級認知過程的理解［3］。該理論強調了身體對外界事物的感知能力，即身體經驗如何影響人對世界的認知，而這些感知能更好地激發人的興趣，從而獲得愉悅的學習體驗，在認知過程中起著關鍵作用。

2.2 具身認知理論與互動裝置藝術在“非遺”數字化博物館中的結合

近年來，博物館的展示設計呈現出多元化、多感官體驗的發展趨勢，將具身認知理論與互動裝置藝術結合起來，參與者可以通過觸摸按壓、手勢互動、聲音控制等形式發生交互行為，這種以視覺、觸覺為主的多感官、身臨其境的體驗方式，是互動裝置藝術的文化內核，能促使參與者產生新的認知記憶，對參與者來說，是一種妙趣橫生的文化體驗。以具身認知理論為基礎的互動裝置藝術，豐富了“非遺”數字化博物館的展示形式，營造了互動性、智能化的展覽氛圍，有助于加深參與者對博物館展品和展示信息的理解，從而有效提升博物館信息傳達效率。

為深入探索大眾主觀意愿中對傳統型博物館與數字化博物館的看法，制定符合大眾意愿的設計方案，筆者依據前述理論基礎設計了調研問卷，旨在了解大眾對數字化博物館與互動裝置的認知程度和需求情況，為實現黎錦互動裝置在數字化博物館中的應用提供實踐思路。

3 大眾對數字化博物館認知的問卷調研

3.1 問卷調研設計

本次調研以不同地理區域、不同教育背景、不同年齡段的人群為調研對象，共回收調查問卷157份，其中有效問卷138份。此問卷調研的重點內容包括調查對象對海南黎錦文化的認知程度與對該文化感興趣的模塊內容、傳統型博物館與數字化博物館的特點比較、“非遺”數字化博物館中的展示類型與互動裝置類型的選擇偏好。

3.2 調研結果分析

針對“在黎錦數字化博物館中，您更傾向于哪種展示方式”問題的調查結果顯示，相較于傳統的靜態展品、文創產品的展示類型與觀展體驗，82.61%的調查對象偏好互動裝置的展示方式，78.26%的人群偏好傳統型展品展示方式。針對“您希望從黎錦的‘非遺’數字化博物館中得到哪種體驗”的問題，39.13%的人群偏向于有趣的互動體驗，30.43%的人群熱衷于沉浸式觀展。針對“在‘非遺’數字化博物館中黎錦的互動裝置，您更傾向于哪種互動”的問題，近50%的人群傾向于能夠觸摸的動態互動。從調查結果可以看出，大多數人能夠適應互動型展示在“非遺”數字化博物館中的運用，對互動型展示的態度較為積極，且對互動型、沉浸式觀展體驗需求度高。

針對黎錦文化的感興趣模塊，大眾傾向于了解其圖案的創新應用、色彩搭配、制作流程，其中占比最大的是黎錦特色圖案的應用。

通過對整體調研結果的分析，傳統的黎錦博物館已不能滿足大眾的期待。大眾對數字化博物館的關注度較高，對黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的應用認可度較高，對黎錦文化中特色圖案的創新應用有一定的文化體驗需求。

綜上所述，筆者設計了一款以黎錦特色圖案為主題的互動裝置。基于此，探索黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的意義。

4 黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的實踐意義

4.1 疊加的交互流程可以增強數字化博物館的沉浸式互動體驗感

互動裝置作為文化、藝術傳播的媒介，可以創建出人性化的交互體驗過程。在“非遺”數字化博物館中，以數字化技術為載體傳播黎錦文化，打破了傳統型博物館在展示方式和展示內容上對參與者的限制，使參與者在“非遺”數字化博物館中可以跟隨裝置的交互引導沉浸式參與文化、藝術的體驗。

筆者提前預設好交互流程，參與者可以選擇自己喜愛的紋飾的印章蓋印在相應區域內，隨著紋飾的蓋印，對應紋飾的動態視頻傳輸到顯示屏上，從而獲得多感官的沉浸式互動體驗。該交互體驗以圖文結合的方式，按步驟引導參與者進行交互，打造了沉浸式的互動體驗，增強了參與者與互動裝置的體驗感受。

交互流程的互動，潛移默化地拉近了人與裝置、人與黎錦文化的距離，構建了人觸摸物體的互動體驗方式，增強了參與者在“非遺”數字化博物館中的沉浸式體驗感，為黎錦互動裝置在“非遺”數字化博物館中的展示設計增添了趣味性。

4.2 動態信息圖案設計為“非遺”數字化博物館的交互提供新路徑

以黎錦特色圖案作為互動裝置設計的主題和主要設計元素。筆者通過對黎錦相關文獻資料的歸納整理，選取黎錦中最具有代表性且應用最廣的動物紋和人形紋進行研究，并從中提取不同種類的蛙人紋、鹿紋、桫欏樹紋，以凸顯黎錦獨有的圖案特色。

設計圖案通過分解、截取、交替、彌散等方法，進行解構重組，使圖案呈現出符合現代審美的數字化動態視覺效果（見圖1）。然后利用計算機語言技術手段，在保留其特征的同時，對傳統黎錦特色圖案進行再設計，推陳出新，探索出區別于傳統的黎錦圖案展示方式，使黎錦特色圖案以數字化的二維動畫方式呈現出來，旨在賦能黎錦文化在“非遺”數字化博物館中的數字化發展與創新，使黎錦文化得到數字化傳承與保護。

4.3 互動音頻設計方案可以增強用戶在數字化博物館中的感官共識

音頻以具有當代特色的Future Bass風格與具有黎族文化特色的黎族竹木樂器——鼻簫、笙、鑼鼓等器樂演奏的民間配樂相融合，既具有科技感，又具有海南黎族特色。

本設計以音頻傳播的方式，從聽覺通道給予觀者刺激［4］，旨在吸引更多的受眾群體，在無形中拓寬黎錦文化的受眾面。運用聯覺手段營造交互體驗，讓參與者在互動過程中產生心理、生理以及精神上的感官共識，引導參與者將感覺、信息以及表現的價值投射到影像之上，以產生一種印象［5］。黎族“非遺”民樂與現代流行樂之間的融合創新，調動了參與者的感官體驗，強化了參與者與“非遺”數字化博物館的感官聯系，增強了參與者與“非遺”數字化博物館的黏性和趣味性，使“非遺”數字化博物館成為承載集體記憶的場所。

5 結語

隨著數字媒體時代的不斷發展，互動裝置成為數字化博物館中備受青睞的展示類型。本文就如何將黎錦文化特色圖案與新媒體在“非遺”數字化博物館中實現融合創新進行了研究，對黎錦互動裝置進行了設計實踐。互動裝置藝術的介入增強了黎錦文化在現代社會中的生命力，使黎錦文化得以延續與傳承。本設計將互動裝置藝術以多元化的體驗方式應用于“非遺”數字化博物館中，是對傳統黎錦文化內涵與當代審美體驗的一次新的嘗試。

參考文獻：

［1］ 翟景宣.淺談博物館對黎錦技藝的展示方法［J］.北京民俗論叢，2022（0）：270-282.

［2］ 陳帆.具身認知研究的歷史起源和發展［J］.綿陽師范學院學報，2012，31（12）：130-132.

［3］ 黃恭福，鄒海龍.科學實踐：“科學探究與創新意識”核心素養的意蘊［J］.化學教學，2020（10）：3-7，13.

［4］ 王妍，朱俐徽，鞏新龍.基于具身認知的博物館虛擬展陳交互設計研究［J］.設計，2023，36（4）：138-141.

［5］ 吳元安.從激光聲音裝置論視聽場景說［D］.杭州：中國美術學院，2022.

作者簡介：劉馨（2002—），女，湖南常德人，本科在讀，研究方向：視覺傳達設計。

課題項目：本論文為2022年度教育部創新訓練項目“基于STM32的智創房屋系統”研究成果，項目編號：202110589042