榮曜秋菊一賞瓷上菊美

菊花紋是我國傳統陶瓷的裝飾紋樣之一，也是歷代名家慣常采用的瓷器裝飾題材，因而留下了不少以菊花為裝飾題材的名品佳作。

宋代：紋樣秀麗

古人喜歡將花卉紋飾用在瓷器上。花卉紋樣秀麗，線條流暢，體現了清新、典雅的藝術特色。

菊花紋是花卉紋樣中具有代表性的紋樣之一，裝飾技法種類繁多，被廣泛應用在定窯、耀州窯等眾多名窯中。從此，陶瓷菊花紋裝飾進入一個全面發展的階段。

宋代陶瓷裝飾手法種類繁多，其中菊花裝飾技法有刻花、剔花、印花等，以刻花、剪紙貼花為主。

元代：技法為主

元青花瓷受蒙古族文化、漢族文化、伊斯蘭文化的影響，是三種文化的結晶。元青花瓷上裝飾性的構圖方式、穩重的色彩、靈動的釉下繪畫表現力，使得陶瓷菊花紋裝飾進入以繪畫表現技法為主的時代。

此外，元代時期，菊花紋飾吸收了本土工藝美術粗獷豪放的藝術風格，取得了進一步的發展。飾以菊花紋飾的陶瓷造型、裝飾和表現內容也隨著時代的發展發生了相應的改變。

元代菊花紋以青花瓷為典型，花瓣多不填滿而留白邊，作為瓷器的主題紋飾或輔助紋飾。菊花的花蕊多畫成網絡狀葵花形，或成由里向外旋的螺旋紋。

為了強化陶瓷菊花紋的吉祥寓意，陶瓷菊花紋往往與其他象征性的紋飾組合，共同表達美好的愿望。菊花紋及菊花紋與其他紋樣的組合所表現的吉祥內容主要有福、壽和平安等。

明代：表現多樣

明代為我國陶瓷史上的成熟與繁盛時期。明初統治者采取了一系列的措施和政策，促進了手工業的生產和發展。此時菊花紋在瓷器上的繪制較前幾個朝代更加廣泛。

明代有菊花紋的瓷器仍然以青花瓷為主，也有其他各式各樣的品種，其中釉上彩、斗彩競相成為新的潮流。由于受時代的不同、君主的喜好、技術的進步、材料的選用等因素影響，明代陶瓷上的菊花紋也具有不同的表現形式。

明代前期菊花紋多承襲元代青花瓷器紋飾．在紋樣中最為多見，在此期間的官民窯都得到了極大的發展。青花瓷上的菊花紋飾豐富多彩，花形飽滿，紋飾簡約夸張，線條生動流暢。

明中期的正統至天順年間，由于皇室爭奪權位，內憂外患十分嚴重。在這期間的官窯菊花紋所見甚少，多為民窯瓷器。成化至正德年間政治趨于穩定，經濟開始繁榮，所以瓷器業生產形勢好轉。

成化菊紋以寧靜淡雅為主要特色，特別是斗彩菊紋。瓷器上的花紋典雅精致，構圖上有圖案化傾向，但花朵較為寫實。

明代后期的政治、經濟開始逐漸走向衰落，因此制瓷業受到影響，質量明顯下降。除少數宮廷所需的器物比較精細外，大部分產品制作較為粗糙，工藝不精。這一時期的菊花紋瓷器，構圖雖然較為疏朗，但繪制粗糙，不精細，藝術成就不高。

清代：色彩艷麗

清代是中國傳統瓷器在封建王朝的千年瓷器長河中的最后絕響。它的藝術成就在今天依然光彩奪目，尤其是康乾盛世創造的輝煌，更是今日難以超越的。

由于官窯的制作往往是不惜工本的，古人創造出了琺瑯彩、粉彩、素三彩及一系列的單色釉新品種，使彩瓷更加豐富多彩、繽紛燦爛，蔚為大觀。由此，陶瓷菊花紋裝飾進入彩繪時代。

清代陶瓷菊花紋裝飾技法尤為豐富，還有不少創新。此時菊花紋的裝飾手法綜合了前朝的多種工藝，包括各種高溫色釉和青花、釉里紅、斗彩、五彩，還創造了粉彩、琺瑯彩等新品種，其中的琺瑯彩、粉彩裝飾以菊花紋為主。

工細寫實是清朝時期陶瓷菊花紋形態的典型特征，菊花紋色彩和造型均酷似大自然中的菊花。

與明代相比，清代的寫實菊花紋畫工更為細膩，色彩艷麗，尤以粉彩、琺瑯彩菊花紋著稱于世。

菊花紋飾背后，一是不同時代審美意趣的體現，二是文人士大夫思想與情感的真情流露，三是人們對吉祥寓意的追求。這正是器有形意無窮的貼切表達，體現了人與自然和諧共生的美好愿景。