論中職美術教學中結合傳統文化進行素描訓練的技巧

摘 要：作為一切造型的基礎，素描能夠培養學生的觀察能力、思維能力，并引導學生深入學習美學思想。在中職學院服裝設計專業與工藝專業課程教學中，素描的教學十分關鍵，教師需要做好素描教學優化改革，創新教學方法和技巧，形成獨特的素描教學模式，提高教學成效。在新課改的教育背景下，素描教學需要結合傳統文化，滲透傳統文化的理念，才能提高學生的基礎造型能力，增強文化底蘊。對此，文章對中職美術教學中素描訓練的技巧展開分析和研究。

關鍵詞：中職美術 素描訓練 造型能力 傳統文化 DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2023.09.040

在中職美術專業課程教學中，教師要做好對學生美術繪畫基礎的訓練教學。對此，教師需要注重培養學生的美術技巧，從中滲透傳統文化，從而在培養學生藝術修養的同時，培養他們的民族文化精神。素描是美術的重要內容，它對于學生的美術技巧鍛煉以及美術素養的培養，具有至關重要的作用。在具體的教學中，教師需要做好教學導入，激發學生的學習興趣，引導學生運用多元化的學習方法，融入自己的思想情感，從而幫助學生盡快地掌握素描教學技巧。

一、素描訓練技巧的特點

素描是繪畫藝術的重要形式之一，它往往運用單色或少量顏色，在平面上進行繪畫。同時，它所使用的工具為鉛筆、碳素筆以及紙類。基礎性的素描，是學習者在觀察的基礎上表現、研究造型的規律。基礎性素描訓練技巧，是為了讓學習者通過學習，提高繪畫技巧和觀察力。基礎素描是一切造型藝術表現的基礎，它蘊含了造型藝術的主要法則、規律以及主要要點。

基礎素描訓練主要有三個方面的特點：首先，它以學生訓練為主，通過對物象進行觀察后展開描繪，能夠通過訓練，引導學生更加清晰地認識物體的形態結構、明暗變化等方面的變化規律。其次，基礎素描訓練是由淺入深，從基礎的幾何體寫生開始學習，隨后學習靜物、石膏頭像以及真人頭像的寫生。經過層層遞進的學習和訓練，進一步提升學習者的觀察和造型能力。最后，基礎素描訓練更加注重學習者的審美能力以及藝術表現能力。學習者通過素描訓練，對刻畫對象的形象進行思考，并融入自己的情感，表現一種和諧生動的美感。

另外，基礎素描訓練技巧的重點在于觀察，在素描前，學習者要對整體進行觀察，從整體到局部進行分析，從而對細節之處進行了解。素描要基于觀察，對整體和局部的統一進行處理。在繪畫方法上，學習者要保持畫面整體推進，并對畫面整體關系有一個清晰的了解，從物象比例、結構以及光線明暗展開比較，統籌局部以及總體的關系。另外，若要結合中職課程教學，教師還需要加強傳統文化的滲透，尋找大量與傳統文化相關的素材，引導學生完成素描，引導學生在學習基本的素描技巧的同時，提升自身的文化底蘊，感受中華傳統文化的價值和意蘊。

二、素描訓練技巧對學生美術學習的重要性

作為繪畫基礎的重要內容，做好素描訓練技巧的教學，具有十分關鍵的意義，能夠促進學生的學習和發展，為中職美術教育帶來突破性的進展。

然而，現階段無論是學校、家長還是學生，對于素描的認識都不充分，這使得學生在中職美術階段的學習會受到一定程度的阻礙。不可否認，外界因素會對學生的學習興趣產生一定程度的影響，但真正影響學生素描學習興趣的還是學生本身，學生往往會主觀地認為素描是一種學習難度較高的藝術，也就會對素描“敬而遠之”。對此，在這種情況下，教師如果能夠通過豐富、多元化的訓練，改變素描的學習氛圍，讓學生感受到學習素描所帶來的快樂，有助于學生提高學習興趣，從而取得進步。與此同時，教師要創新教育教學方法，改變素描訓練技巧，讓學生在提升學習興趣的同時，優化美育培養目標，使學校、家長以及學生都加強對素描學習的重視，為后續的發展提供動力，奠定良好的學習基礎。

對于服裝設計與工藝專業的學生來講，學習素描知識，掌握素描訓練技巧，有助于學生理解并掌握構圖的規律，掌握畫面空間的結構特點，從而為服裝設計構圖提供理論支撐。服裝設計專業學生的教學需要結合設計專業的發展特點，設計一種新的訓練方式，引導學生打下堅實的學習基礎。不僅如此，學生學習素描，可以將服裝效果圖刻畫得更加詳細、明白，具有更強的表現力。另外，素描不但可以訓練學生的基礎造型能力，還能提升學生的文化底蘊。教師滲透傳統文化元素，學生通過學習素描，能夠提高自身的審美能力，增強觀察和形象感悟能力，并結合自己對研究對象的理解，將自己獨特的感受以及創作進行表達。服裝設計專業學生需要結合自己的想象，充分利用本地的民族特色，全面滲透傳統文化，不斷積累創作素材。

三、中職學生素描學習的現狀

素描作為中職院校服裝設計與工藝專業的重要內容，能夠培養學生的美術設計和抽象思維能力。然而，由于現階段現代化計算機技術的普遍應用，使很多學生對于素描在現代美術設計中的地位產生疑問，他們對于素描的認識不足，認為如果不學習素描，也可以學習設計，這就導致了他們在學習素描的過程中并不重視知識與技巧的學習。另一方面，現階段的很多中職學生對待傳統文化具有一定的偏差，在大數據時代背景下，受全球化的影響，學生更加追求西方國家文化，從而忽視了對傳統文化的學習和傳承，學生在素描繪畫期間所畫的對象往往是一些西方人物、西方的服裝或是物品。

另外，近年來的素描教學往往以教師講課為主，停留在教師單方面對素描繪畫技巧、繪畫經驗進行講解，這就導致了教學內容上的乏味，教學形式的單一，這也一定程度上影響了學生想象能力以及創新能力的發展，導致職業教育目標的偏離，能力為本、就業為導向的指導思想也無法得到落實。另一方面，教師在素描教學中并沒有滲透與我國傳統文化有關的內容，我國優秀傳統文化是文化傳承和發展之基，只有夯實了傳統文化的傳承，才能促進學生的綜合性學習，培養更加滿足社會發展需求的人才。

四、中職美術教學中素描訓練的方法與技巧

作為造型繪畫的基礎，素描能夠培養學生的多元能力發展。在中職學院服裝設計專業與工藝專業課程教學中，素描是一門基礎性的課程，教師需要做好素描教學優化改革，滲透傳統文化元素，注重素描訓練的方法和技巧教學，提高教學的實效性。素描訓練技巧主要以提升素描水平為主，課程教學是為了確保素描訓練技巧能夠有效運用到學生的職業發展規劃中。

1.培養學生的觀察能力

在中職教學期間，教師在進行素描教學時，首先要培養學生的觀察能力，學生只有具備了一定的觀察能力，才能對事物整體進行了解，從而細致刻畫事物的方方面面。在引導學生學習如何“觀察”時，要堅持由局部到整體、由點到面的觀察方法，讓學生建立起科學觀察的方法體系，從而全面掌握事物的整體特征，將其應用至素描作品創作之中。與此同時，教師需要引導學生在觀察期間“實事求是”，培養他們科學的觀察態度，在繪畫前耐心觀察，才能生動地刻畫。通過分組訓練對學生進行觀察，了解學生在訓練活動中是否遵循規范要求。具體來講，教師可以設置“傳統文化”的主題，請一名學生當作模特，讓學生身穿古裝，對這位學生進行繪畫。讓學生先憑借自己的素描經驗進行觀察，從多個角度對人物的服裝、發型特征進行觀察，從而體會到不同角度，不同狀態下人物的不同特點，真正讓學生體會到觀察的重要性，從而養成一個良好的觀察習慣，為后續的素描繪畫奠定良好的基礎。與此同時，學生通過觀察，能夠進一步學習了解古代服飾，真正理解傳統文化的價值和韻味。

2.提高素描的造型能力

素描造型能力對于服裝設計與工藝專業的學生來講尤為重要，有助于他們職業能力的發展。在中職素描訓練初期，教師需要引導學生學會臨摹，通過臨摹有助于學生提高學習經驗，并更好地了解怎樣對明暗關系進行處理，從而為學生提供一個良好的學習基礎。對此，教師要做好教學指導，結合“傳統文化”的素材，讓學生對我國古建筑、陶瓷器物等物品進行臨摹，引導學生樹立一個良好的素描繪畫理念，從而幫助學生建立起自己獨特的藝術表現形式，為學生的造型學習打下基礎。在臨摹的基礎上，教師需要做好教學拓展，引導學生提高創新意識，并在學習中建立獨立的藝術表現力。在教學期間，教師要始終引導學生從整體到局部進行造型，在對整體進行造型期間，教師要讓學生找到符合個人審美的表達，并結合自己的藝術審美，在細節上進行創作，從構圖、形象、質感幾個方面，進一步豐富素描的內容，引導學生提高造型能力，在后續的藝術創作中創造出具有獨特藝術情感價值的素描作品。

具體來講，在學生素描造型期間，遇到的問題大多都是學生所刻畫的形象輪廓不準，在描繪人物時會遇到人物形態不符的情況。對此，在訓練的過程中，教師要引導學生在造型前做好觀察，并給予學生一定的自由想象空間，培養學生的觀察能力，讓學生一步步理解繪畫對象的特點，并找到美感，結合自己的想法進行刻畫。教師要與學生加強互動，一起與學生展開訓練，通過與學生加強互動，才能起到示范性的作用，在后續的教學中收獲想不到的效果。

3.注重素描技巧的教學

為了提高學生的素描造型能力，教師要注重對學生的素描技巧教學。首先，教師需要訓練學生的手、眼、腦，從基礎的訓練出發，引導學生提高三者的協調能力。對于學生來講，繪畫需要利用手、眼、腦的配合，才能在后續的繪畫中有一個好的表現。因此，在實際的教學中，教師要設置相應的訓練活動，引導學生從手、腦和眼的相互作用中，掌握素描的基本技巧，并將觀察的事物進行清晰地刻畫，充分實現手眼腦的結合。在具體的教學中，教師需要讓學生做好觀察，并進行思考，做到下筆有分寸，心里有數，才能更好地掌握素描技巧。不僅如此，教師除了培養學生的“手、眼、腦”的運用能力，還需要通過速寫、默寫和臨摹的形式完成訓練。速寫是素描訓練中的一部分，教師引導學生通過長時間的速寫訓練，進一步積累經驗，才能在學習的過程中吸收更多的速寫風格，積累豐富的形象素材。

在素描寫生期間，教師可以引導學生先對中心點位進行觀察，結合中心點找到與之相應的比例關系，為素描藝術創作提供良好的幫助。不僅如此，教師可以引導學生利用“兩條基本線”“三塊法”等素描技巧，學習多元化的素描技巧，學會如何運用，才能更好地提升素描表現能力。在教學中，教師需要盡量選擇“傳統文化”的主題素材，引導學生參與到學習和訓練之中，在學習的過程中進行積累，有助于自身專業能力發展。

4.優秀素描作品欣賞

作品欣賞的主要目的，是為了讓學生提高自身的審美鑒賞能力，并通過作品欣賞不斷學習更多優秀作品的表達技巧，開闊視野。教師可以利用多媒體教學設備開闊學生的視野，而并不是僅僅停留在簡單的幾何物體素描之上，并結合我國的傳統文化，學習更多國內素描大師的作品。結合傳統文化展開教學，才能真正通過作品提高自身的審美鑒賞力，提高文化自信，并讓學生建立對我國繪畫作品的正確認識，學習怎樣運用繪畫語言進行表現，也為后續的服裝設計打下基石，做好鋪墊。

在教學期間，教師要對以“傳統文化”為主題的素描作品展開教學。教師結合多媒體設備，通過視頻或圖片的形式呈現出來，讓學生共同討論優秀作品的精華之處，再結合自己的作品進行完善，通過學習和對比，自身的審美能力也會得到提升，在創作時也會不斷進步，提高畫面的整體表現效果。教師可以對素描作品《青花瓷》進行展示，讓學生思考青花瓷的結構特點，并分析青花瓷在材質上的屬性，隨后對素描作品的精華之處進行分析。其中，教師要對繪畫的步驟要求進行講解，并講解青花瓷結構的比例，結構透視變化以及用筆的輕重，讓學生全面了解素描繪畫知識的特點，為后續的學習奠定基礎。

5.學生素描作業的評析

對學生作業進行評析，可以讓學生直觀地了解自己素描作品的問題，這樣有助于培養學生的觀察和思考能力，增強自身的判斷能力，用精準的語言表達對素描繪畫進行分析。教師需要對學生的素描作業指出具體的不足，并讓學生針對性地進行訓練，找出自己的問題以及優勢，更好地進行彌補，提升自身的創作能力。在作業評析環節，教師可以將學生組織起來，統一進行作業評析，教師根據學生的作業完成情況進行具體分析，從而調動學生的積極性，提高學生的競爭意識，能夠側面加快素描教學的進度。

在具體的作業評析中，教師需要站在傳統文化的角度，對學生作品中所蘊含的傳統文化要素進行評價分析，結合專業特點針對性地展開具體的點評，引導學生結合專業知識進行學習，試著在問題中思考，從而在服裝效果圖繪畫方面提升自身的能力，呈現出更好的視覺效果圖。

綜上所述，在新時代發展背景下，中職學院服裝設計專業與工藝專業的學生需要通過素描學習，進一步提升自身的審美素養，增強創新意識。與此同時，教師需要注意傳統文化的滲透，進一步提升學生的人文素養，讓學生在學習的過程中認識我國傳統文化中蘊含的美，從而感受美，提升文化自信。與此同時，對素描教學進行改革，也能夠促進學生的全面發展，為后續的就業奠定基礎。

參考文獻：

[1] 黃江龍《中職美術專業設計素描課程中如何突出設計性》，《美術教育研究》2022年第3期。

[2] 林簞《中職美術教育中的素描教學探析》，《試題與研究》2021年第33期。

[3] 李一丹《素描基礎在中職美術教學中的意義分析》，《現代職業教育》2021年第25期。

[4] 潘凡《素描在中職藝術專業中的作用分析》，《藝術評鑒》2021年第11期。

[5] 潘晶《探討中職靜物素描透視技巧的教學實施策略》，《美術文獻》2021年第6期。