四川地區儺戲藝術特征探討

段文倩

中國的戲曲文化源遠流長，儺戲是其中重要的戲曲劇種之一，面具是儺戲的主要藝術造型，并在當今我國戲曲界有著極大的影響與極高的藝術價值。四川儺戲是我國儺戲的重要組成部分，與其他地區的儺戲有相同之處，同時也有著自己獨特的音樂結構與音樂特征，是川北民間文化之一。南部儺戲已經被列為非物質文化遺產，作為川北地區民間文化產物，有效發揮了川劇、民歌以及巴蜀舞的優勢，并在川渝地區有著較高的聲譽。

一、儺戲藝術

“儺”作為一種文化現象，在古代的時候就有著承載漢族先民對自然與圖騰的崇拜的作用，同時也是巫術儀式的體現。儺戲有著較長的歷史，在古代常常作為用于進行祭神跳鬼、趨瘟避疫，以及祈福納吉，并且在我國先秦到后漢時期發展成熟。四川儺戲是中國儺戲中極具代表性的一種，充分結合了民間歌舞、樂器以及裝飾面具等多種藝術元素，具有較為強烈的巴蜀文化氣息，是展示四川地區人文特點的重要藝術形式。在商代的時候，就已經形成了一種專門進行驅鬼逐疫的祭祀儀式，到了周代就有了一個新的稱呼，也就是“儺”。漢代的時候，儺戲文化與儒家文化聯系更加緊密，進一步融入民間，不再作為主流文化存在，而是轉變為我國的一種重要民間文化，后來逐漸與其他民族文化進行新的融合與發展。在漢代以后，娛人色彩更加濃厚，在禮儀祀典禮上戲樂成分也更為突出，到了宋代，受民間歌舞與戲劇的影響更為明顯，儺更注重酬神還愿。四川地區的儺祭正是經歷了與當地巴蜀文化的有機融合，才形成了具有較強巴蜀文化氣息的儺戲音樂。

二、四川地區儺戲藝術特征

（一）儺戲面具

儺面具是當前儺戲藝術中極為重要的部分，在四川省境內，不同區域的風格與流派各不相同作為古屬巴蜀文化的發源地，四川的民風向來是淳樸的，在夏商朝的時候，就已經形成了“歌舞事神”與“儺壇祭祀”的傳統。我國西南少數民族的重要聚居地包括四川，因此四川省內有較多的少數民族，而民族與民族之間的生活習慣、宗教信仰以及歷史文化傳統等多個方面都會有所不同，因此在進行祭祀儀式的時候，就會有不同的習俗，進而發展成了各自各樣的祭祀文化，比如歌舞事神就是在這樣的前提條件下完成的保存和發展。如今，面具也成了一系列民俗祭祀活動中的特色內容，其中白馬藏族的十二相面具，跳神面具等面具是極其具有特色的代表性內容。儺戲的種類非常多，最常見的有儺壇戲、端公戲以及提陽戲等，儺戲面具正是隨著各自各樣的儺戲誕生，從造型藝術、文化內涵到面具材質、外形特征等多方面都有著獨特的特點，這些也促成了四川地區儺戲的多樣性、民族性，使得四川地區的儺戲文化成為具有個性的民族文化。藏族作為四川地區主要的少數民族，在歷史的進程中涌現了藏戲這種承載藏族文化的藝術形式，四川地區的藏戲種類也非常之多，包括且不限于德格藏戲、安多藏戲、康巴藏戲等多個種類，與此同時，在四川地區，藏戲中與神仙、動物和妖魔鬼怪相關的都有與之對應的符合角色特點的面具，而且這些面具有地戴在角色的臉上，也有的會套在角色的頭上。白馬藏族的跳朝蓋面具的造型具有較強的個性特征，且取材于當地的楊木和樺木，質地較為堅硬，色彩是大紅大紫的，因為白馬藏族的朝蓋面具多用于驅邪祈吉，所以在造型方面，程式并不多，而且這種面具有一種雕刻原則，就是兇惡嚇人，面具有披頭散發、呲牙咧嘴的，也有兇神惡煞，眼睛形狀是圓柱狀向外突出的。

（二）儺戲音樂

“儺”具有較長的歷史，且流行廣泛的一種社會文化現象，具有強烈的宗教色彩的同時，也不失一定的藝術特點。四川儺戲的音樂包括四川白馬藏族、土家族等少數民族的民間歌曲、舞蹈音樂、宗教音樂等多種音樂結構，四川儺戲在四川原有民間藝術形式與儺祭文化有機結合而產生的藝術種類，其中，四川儺戲的說唱戲曲形式結構較為靈活，包括四川人民自主創作的山歌、小調，其中不乏敘事歌曲、勞動歌曲以及傳統歌曲等內容。比如川北的儺戲表演者會將儺舞與具有四川特色的說唱曲目和戲曲作品進行組合，因此儺戲所演奏的內容與生活的關系極為密切，有歌頌愛情、稱贊英雄的，也有進行祈福納吉的，結構形式上幾乎離不開說唱戲曲，主題鮮明一致，同時內容依然是豐富多變的。民間宗教音樂也是四川儺戲的主要音樂結構形式，結合宗教音樂的形式完成儺戲的演繹，內容上通常結合佛曲、道曲，同時口語性與吟誦性較強，比如四川綿陽的梓潼陽戲被分成兩個主要部分，請神、禱神是上半部分，宗教色彩十分鮮明，結合了道曲與儺舞的形式，從而完成思想與感情的藝術表達。天戲和地戲作為后半部分，主要結合四川民間歌舞的形式進行表演，鐘馗、二郎神等道家人物都會出現在舞臺上，同時表演者還會佩戴儺面具，演繹驅邪捉鬼相關的一系列故事，同時還會播放道曲等宗教音樂，充分展示人類對于神仙的敬畏之情。四川地區的儺戲大部分都結合了民間歌舞的藝術形式，事實上四川的儺戲音樂就是由儺舞逐漸轉變過來的，最初在四川境內生活的民眾就是結合儺舞完成野獸的驅逐和恐嚇的，隨著時間的流逝，儺舞已經成為了驅逐式儀式的核心內容。后來，四川儺戲音樂也在不斷發展，儺舞也不僅僅作為一種驅逐性的形式，而且作為一種豐富人們日常生活，滿足群眾一定的精神與娛樂需要的藝術形式，儺戲音樂通過結合四川民間歌舞藝術，形成了一種文化特性較為強烈的音樂結構。

（三）儺戲演劇

四川儺戲的戲劇常常是多元組合、祭戲合一的，四川儺戲常常是四川人民進行祭祀祖先、圖騰以及神仙的具體形式，進而完成祈福納吉與趨瘟避疫的目的。祭祀作為四川儺戲音樂的重要內核，四川人民是利用民間歌舞的形式進行的，通過載歌載舞的戲劇，實現戲與祭的有機結合。南部儺舞者通常需要頭戴面具，穿著黃布褂、紅褲以及草鞋或者麻鞋，手拿盾牌戈斧、搟面杖、洗鍋刷等。儺戲的表演者是多樣和生動的，有和藹的，也有嚴肅的，還有狡猾的、有趣的。四川儺戲的演劇場所是靈活的，能夠實現觀演互動，人們不僅能夠會在自己家里的院子中進行表演，也會進入固定的舞臺完成相應的表演，甚至還可以在街頭直接表演，很多的表演都是質樸的、非藝術化的，四川儺戲戲劇具有鮮明的民間性與質樸性的特點。

四川地區歷史最為悠久的儺戲是《慶壇戲》，極為真實地呈現出古代的戲曲藝術，具有極為鮮明的戲劇色彩。南部縣雙峰鄉最早的儺戲是《唱燈》，其中早期劇目是由正壇和耍壇兩個部分組成的，正壇結合了法事儀式樣式，共有四個大類，五十六折，刷壇則是充分利用燈戲的形式，共有三十四個劇目，多樣化面具以及七種大類的唱腔，同時這些劇目與民間故事有著密切的聯系，直接反映了社會下層的實際情況，也就是杜南樓先生所說的燈壇兩開，坐唱是最早地唱燈的形式，表演者通常不需要化妝，而是需要利用胡琴進行伴奏，同時不局限于一人地坐唱，還有多人的表演，并逐漸形成更加成熟的燈戲，其中燈戲的主角為燈管，通常負責審案相關的戲。而在杜氏儺戲正壇法事儀式的實際表演中，儺儺通常具有強烈的神話色彩，以一種神秘的形象出現在戲劇的表演當中，在儺戲屬于一種極為重要的角色。在戲劇當中，儺儺需要用自己的苦難甚至生命，才能夠幫助人們實現自己的幸福。初期的儺戲，即跳儺儺戲，人們采用原始而樸素的歌舞進行招魂，進而完成對于儺儺的紀念，后來杜家班儺戲在發展過程中，擁有了更為成熟的故事系統，也就是地上三十二戲與天上三十二戲。

（四）儺戲表演

對于杜家班儺戲而言，更擅長利用面具完成戲劇中人物形象的刻畫，主要采用說唱的唱腔形式，語言上是通俗的、幽默的，同時夾雜著豐富的川北民間方言俗語，旋律有著較強的藝術性，很容易讓人接受和聽懂。用于表演的樂器通常是鑼鼓、嗩吶以及二胡等多種民族樂器。表演的場景布置比較簡潔，天幕寬八尺，高一丈二尺，且畫有夫子老君佛像，以及24天神畫像，且在出場的時候會出現上下馬門，三心燈點天上，桐油燈點在下馬門的兩邊。杜南樓先生在表演的過程中會不斷地變換面具，同時動作是威武豪邁的，動作的手勢與步伐和戲劇高度契合，比如耍儺儺的動作就是滑稽有趣的，邁出的步子常常是碎小的，有丁字步、前進退步、貓步等步子，或是騰空旋轉，或是坐身駝背，既有豪放的原始動作，也包含輕盈的現代動作，實現了粗放與剛勁的有效結合，使戲劇角色形象深刻而突出，戲劇劇情生動形象，能夠與舞臺下觀眾產生內心深處的應和，更為直觀地展示戲劇角色的感情色彩與深層內心世界。戲劇的文本內容是多元合一，兼收并蓄的。

比如四川省南部縣的儺舞中，南部縣雙峰鄉杜家班儺舞結合了傳統評書、民間跳神等諸多元素，同時面具裝飾性較強，起著娛人娛神的作用。在進行演出的時候，主要分為儺舞、儺戲以及致吉祥詞三個部分，劇目形式也分為獨舞、雙人舞、群舞以及鑼鼓伴舞，這種舞蹈的舞蹈語言較為簡練，節奏也較為輕快，結合了手、腳、腰等多個部位進行的舞蹈，能夠更為直接地表露角色內心的真實世界，并充分地展示人物的內心世界與真情實感。除此之外，四川儺舞也充分結合了川戲人物的繪制臉譜的手法，以及木偶、京戲等傳統元素，在文本內容上，又與四川當地的歷史文化、宗教文化以及戲劇文化等一系列傳統文化緊密結合，同時充分借鑒了民間舞蹈藝術，充分展示了當地的文化元素與藝術形式，在很大程度上展示了四川儺戲的多元合一與兼收并蓄，利用儺面具的表演形式進行文本演繹，因為具有夸張、粗獷的風格，所以常常能夠有效帶動現場的表演氣氛。

三、結語

“儺”最早可以追溯到殷商時期，最初“儺”的產生是為了人類的生存與繁衍，并不是用于滿足人們審美娛樂需要。儺戲有非常古老的歷史，具體產生的年代雖然無從考據，但是也是先民的圖騰崇拜意識的具體體現，富含原始宗教色彩，承載著人民對于五谷豐登美好愿望的期盼，傳承到現在，已經匯集了許多朝代的民俗風俗與文化，不乏宗教、人文以及歷史、藝術等多領域的元素，地方特色極為濃厚，是當今的戲劇活化石。

（作者單位：成都文理學院。基金項目：《四川儺戲舞蹈研究》項目編號：MWYB2022-5。）